A Hét 1982/1 (27. évfolyam, 1-26. szám)

1982-05-08 / 19. szám

Alma Atában épült fel a Szovjetunió leg­korszerűbb színháza. Az elegáns külsőhöz célszerű berendezés társul. A nagyterem nyolcszáz személyes, emellett két két­­szász személyes kisebb színházterem is helyt kapott az épületben. A színpad áthe­lyezhető a terem közepére, a színészek a nézők között játszanak. Hogy hazánk tájain milyen sok furcsaság található, azt ékesen bizonyíthatja Prandl Sándor alábbi két képe is. Az egyiken anyagtakarékosságra éppen nem jellemző mozzanat látható, a másik pedig szintén a természet „csodája". Ógyalla (Hurbanovo) középpontjában a városrendezés során sokszor változott a virágoskert aszfalto­zott járdává, majd ismét virágoskertté. Nem csoda, ha a tulipánhagyma nem tud­ta, hogy akkor éppen mi van a feje felett. Kihajtott a kövek közül, szirmot is bon­tott, gyönyörűségeset. ■SMgjjHÉÍ C ppen két esztendeje, hogy egy emlékező TM írásban türelmetlen hangon sürgettem az akkor már tíz éve halott Staudt Mihály műveinek kiállítását, aki művészi hagyatéká­nak olyan jelentős részét szülővárosára, Ko­máromra testálta. Akkor újra meg kellett győződnöm róla, hogy egy-egy esedékes tárlat léte vagy nemléte korántsem az efféle türelmetlenkedésen múlik.Azóta két eszten­dő telt el s most Dunaszerdahelyen végre közönség elé került egy szép válogatás a festő műveiből. Ez az esemény is évforduló­hoz köthető, hiszen a szlovákiai magyar képző­művészet e jelentős alkotója most lenne hetvenöt éves. A Dunaszerdahelyen kiállított anyagnak körülbelül a fele származik abból a gyűjte­ményből, melynek gazdája, gondozója Ko­márom városa, illetve a Dunamenti Múzeum. A többi kép a festő családjának tulajdona. A kishiján félszáz mű minden tekintetben túllé­pi a kamarakiállítás fogalmát és bár a válo­gatás műfaji szempontjait elsősorban a Csal­lóközi Múzeum korántsem térben bővelkedő méretei szabták meg, így is jó áttekintést kaphat az ember annak a festőnek az élet­művéről, aki a képzőművészet sokféle ága­zatában volt tevékeny, és teremtett mara­dandó értékeket. Pályájának évtizedei alatt felbecsülhetet­len értékű restaurátori munkát végzett el, művészi lakberendező, belsőépítész, bútor- és szőnyegtervező is volt egy személyben. Modern művész volt, de korántsem öncé­lúan moderneskedő. A Dunaszerdahelyen ki­állított Staudt-képek remekül igazolják, hogy alkotójuk modernista törekvései nemcsak az eddigi évtizedeket élték túl csorbítatlanul, de évtizedek múlva is ugyanúgy lesznek értékel­hetők, mint ma vagy tegnap. Röviden ez azt jelentené, hogy Staudt Mihály maradandót alkotott. így igaz. De az igazsághoz tartozik az is, hogy életművének teljes értékelése még sajnos nem történt meg, tehát még alig tudjuk, mennyire jelentős egyénisége volt ö a hazai magyar képzőművészetnek. Igaz, Fábry Zoltán, aki többször írt róla, idejében felis­merte ezt, de a művészettörténet annál in­kább elhanyagolta idevágó feladatát, mi több, sok évvel Staudt Mihály halála után még ma sem tarthatjuk kezünkben a róla szóló monográfiát. Olajfestmények, pasztellképek, szénrajzok alkotják a szóbanforgó tárlat anyagát. Több­ségében figurális kompozíciók, hazai, első­sorban csallóközi, zoboralji motívumok a tájról és az emberről, de mutatóba néhány egyiptomi, törökországi, libanoni fogantatá­sé kép is szerepel a válogatásban, mely arányait és szempontjait tekintve — dicsé­rendő. Igaz, hogy szándéka, de elsősorban lehetőségei szerint ez a válogatás sem vil­lantja fel Staudt sokarcúságát, mégsem mondható, hogy kárára lenne, hiszen a ké­pek alkotója festő volt elsősorban, s hogy milyen festő, az itt nyilvánvalóan megmutat­kozik. A tárlat erényeinek egyike, hogy egyér­telműen elénktárja az alkotó jellemző szoci­ális érzékenységét, amelyből talán a legjobb képek származtathatók. Örömteli esemény ez a szerdahelyi Sta­­udt-kiállítós, amely egyúttal arra is emlékez­tet, figyelmeztet, hogy a több mint egy évtizeddel ezelőtt lezárult életmű szélesebb bemutatása már nagyon időszerű lenne. Keszeli Ferenc 9

Next

/
Thumbnails
Contents