A Hét 1982/1 (27. évfolyam, 1-26. szám)

1982-02-13 / 7. szám

Hallottukolvastuk-láttuk TELEVÍZIÓ Múltba nyíló ablakok Móra Ferenc, aki — lehet, sokak szemében szószaporításnak tűnik, de tartok tőle, még sem árt utalni rá — régész is volt, fáradha­tatlanul harcolt a közöny ellen, ami a földből előkerült történelmi emlékekkel kapcsolat­ban tapasztalható. Egy helyen azt írja, min­den leletet elpusztít, elherdál a hányaveti nemtörődömség, kivéve az emberi koponyát, mivel csak „abban a tanyában maradandó a galamb, amelyikben koponyából itatják". De aztán rögtön meg is kérdi: „lehet ezért szemrehányást tenni ezeknek a derék jó embereknek? Tanította őket valaha valaki a régiségek megbecsülésére? És ma tanítja valaki őket?" Ha más nem is, Móra életműve minden­esetre nagy tanulságul szolgálhat(na)! A helyzet azért — még ha túlzottan nem is bizhatjuk el magunkat — némileg javult azóta. Mohdom némileg — tehát szükség van az olyan vállalkozásokra, mint amilyen Trogmayer Ottóé, Móra szegedi igazgatói széke mai örököséé, aki egy modernebb telekomunikációs eszköz, a televízió segítsé­gével‘hasonló küldetést vállalt mint jeles elődje. „Múltba nyíló ablakok" címen az 1981 -es esztendő legjelentősebb magyarországi ré­gészeti ásatásaival igyekezett a nagyközön séget megismertem a kép és hang segítsé­gével. Nem egyszerű feladat ez, főleg, ha meggondoljuk, hogy Magyarországon évente 200—250 tervásatás, ill. leletmentés folyik. Nos, ezek közül a választást nyilván rengeteg tényező, sokak szemében vitatható szem­pont befolyásolhatja. Ötezer évet ölelt át az egyórás műsor: a gorzsai ásatásoktól kezdve, a Tác-gorsiumi feltárásokon keresztül egész a középkori me­gyei székhelyek kutatásával bezárólag. A műsor rendezése Szakály István munkája, s talán hozzá fordulhatnánk azzal a kérdéssel, vajon miért nem követték egymást kronoló­giai rendben az egyes helyszínek (Sopron- Várhegy megelőzi pl. Gorzsát és Herpályt)? A hangulatos felvételek viszont Czabarka Pé­tert dicsérik. Liszka József HANGLEMEZ Bing Crosby énekel Amikor 1977 szeptemberében Londonban a CBS stúdióban elkészült a Polydor és a Supraphon vállalat közös kiadásában nem­rég nálunk is megjelent „Seasons" („Évsza­kok") című Bing Crosby-lemez teljes felvéte­le, még senki sem sejtette, hogy az életvi­dám, optimista és több mint hetvenéves kora ellenére még mindig igen széphangú világhírű dalénekesnek ez lesz az utolsó lemezfelvétele. Néhány hetes angliai hang­versenyturnéja után — melynek során e le­mez felvétele is készült — Crosby Spanyolor­szágba utazott pihenni és a szenvedélyes golfjátékost egy megnyert mérkőzés után ott érte a halál 1977. október 14-én. Szívroham ölte meg az egész világon ismert, jellegzete­sen férfias és mégis igen kellemes, bárso­nyos hangú nagy művészt, akit — főbbek közt — a népszerű muzsika olyan ugyancsak közismert kiválóságai vallottak tanítómeste­rüknek, mint Frank Sinatra, Frankie Laine vagy Tony Benett. Bing Crosby közvetítésével vált a világ egyik legnépszerűbb karácsonyi dallamává Irving Berfin „Fehér Karácsony" („White Christmas") című szerzeménye, melynek hanglemezfelvételét 30 millió pél­dányban (!) adták ki eddig a világ hangle­mezgyártó vállalatai, s érdemes megjegyez­ni, hogy összesen 300 millió Bing Crosby-le­mez került kiadásra, ami világrekordnak te­kinthető. Az utolsó Crosby-lemez, mely a Supra­­phon vállalat jóvoltából most hozzánk is eljutott, a Johnny Evans Singers vokálegyüt­­tes közreműködésével. Pete Moore zeneka­rának kíséretével készült. 12 dalt tartalmaz, melyeknek szerzői közt olyan ismert és kiváló művészegyéniségek is szerepelnek, mjpt pl. Gilbert Bécaud, Ken Barnes, Johny Mercer, Vernon Duke, Maxwell Anderson és mások. A dalok túlnyomó többsége — hűen a lemez címéhez — témáját tekintve az évszakokhoz kapcsolódik. Nem kétséges, hogy az „Évsza­kok" című albumával Bing Crosby megható és méltó módon vett búcsút valamennyiünk­től, akik kedveltük és kedveljük utánozhatat­lan művészetét. Sági Tóth Tibor SZÍNHÁZ Vasárnap a fájdalom ideje Tennessee Williams drámáiról szólva vissza­visszatérő megállapítás, hogy szuggesztiv hatású, látványos jelkÄrpľndszerrel s tökéle­tes színpadi formamüvészettel írt alkotásai tulajdonképpen a társadalmi egyenlőtlensé­gek között őrlődő, az amerikai életforma börtönébe zárt emberek tragédiái. Változó vágyakkal fűtött, érzelmileg kiegyensúlyozat­lan, már-már beteges hősei előtt — egyetlen kitörési lehetőségként — még az érzéki sze­relem esélye is szertefoszlik, ami színpadi figuráinak sorsát emberileg is, lélektanilag is menthetetlenül zsákutcába tereli. A bratislavai Kis Színpadon bemutatott Vasárnap á fájdálom ideje ragaszkodik Ten­nessee Williams szelleméhez, és négy ma­gányos, életkörülményeik megváltoztatha­­tatlanságában vergődő nö történetét tárja a néző elé. A Peter Mikulik rendezte előadás látszólagosan arra törekszik, hogy a szóki­mondó őszinteséggel, kíméletlen társada­lombírálattal megírt mű egész skáláját a maga egyenes vonalú fejlődésében mutassa meg, s köztfen plasztikusan, aláfestő formai elemként kirajzolódjék Bodey (Eva Krížiková), Dorothea (Zdena Studenková), Elen (Božidara Turzunovová), és Gluck kisasszony (Deana Horváthova) megmásíthatatlan sorsának ke­serű fájdalma is. Ennek érdekében meghök­kentő, igazán williamsi jelenetek és remeklé­sek egész sorát látjuk, de sajnos riasztó tévedések s „elrajzolások" is előfordulnak. Ennek okát abban látom, hogy miközben a rendezés magát a történetet igyekszik meg­világítani, addig nem mindenütt tud igazi, reális színpadi'szituációt teremteni. A négy kiváló képességű színésznő játéka így rész­ben csak remek stílusgyakorlat marad, hi­szen az előadásban sokhelyütt pont az a szuggesztiv képi légkör hiányzik, ami az egyes alakítások között kapocsként tudná megteremteni a testi-lelki egzaltáltság sajá­tos harmóniáját. A néző rokonszenve azon­ban így is az előadásé, hiszen Tennessee Williamst látni mindig élmény és hazai szín­padainkon, sajnos, ritkaság is. Miklósi Péter KÖNYV Csorba Győző: A világ küszöbei „Néhány kavicsot hazahoztam: / az újonnan épült szobákat / évezredekkel bútoroztam" — olvashatjuk az új Csorba Gyöző-kötet egyik tömör, mindössze három soros, „Víz­parti séta" címet viselő versét, s azonnal fölütjük a fejünket: honnan is olyan jó isme­rősünk ez a pőrére vetkőztetett költészet? S tüstént rájövünk: hát persze, Pilinszky János. Nemes Nagy Ágnes, Rába György, az Ujhol­­dasok költészete, mégis a megelőző nemze dékhez soroljuk őt, az ún. „harmadik" nem­zedékhez, minthogy első kötete még 38- ban, tehát a felszabadulás előtt jelent meg, ellentétben Pilinszkyékkel, s így természetes hidat alkot a két nemzedék, tehát a Weöre­­sék és az Ujholdasok között. „Nyálamnak újra íze lett, / ágyékom újra érzem, / közömbösségem elszelelt / s fölé­ledt rettegésem" — olvasható egy további versben (Gyógyulás). Csorba, mint köztudott, vidéki költő s azon kevesek közé tartozik a magyar Parnasszuson, akiknek anélkül sike­rült kiteljesíteniök életművüket, s elérni im­már a klasszikusoknak kijáró tiszteletet, hogy ezt „pesti" költőként kellett volna kicsikarni­­ok a közvéleményből. Az ára mindennek, természetesen, sokkal drágább volt, mintha költőnk budapesti ille­tékességgel ostromolta volna a halhatatlan­ságot, hisz voltaképpen csak most, az utóbbi másfél évtizedben iutott ö is csak, kortársa­ihoz, Kálnokyhoz, Jékelyhez hasonlatosan a mai magyar líra első vonalába, de úgy tűnik, megérte, hisz a korábban ritka szavú költő az utóbbi években bámulatos szapórasággal adja ki köteteit (Séta és meditáció — 64; Lélek és ősz — 67; Időjáték — 12 ; Anabázis 74; Észrevételek — 76; s most végül A világ küszöbei), s ezek a versek korántsem csupán újra-elmondásai a régebbi témáknak. Csorba lírája kötetről kötetre emelkedik, s szerzőjük kötetről kötetre válik mindinkább véglegesen nagy költővé. „Mi adja belső feszültségét, különös szép­ségét?" (már t. i. Csorba költészetének) — kérdezi Tüskés Tibor. S így folytatja: „A költő hivatása az érték megőrzése, a csönd, a jó magány, a belső hang meghallása, a szép törvények keresése — mondja Csorba Győ­ző. Mégis kilép a magányból, vállalja a szót, testet ad a néma hangoknak. A költő az életre a nemzedékekben tovább élő jövőre, a műnél biztosabb folytatásra .. . szavaz. Mégsem oldódik föl az élet varázslatában. Megírja a verset. Müvet alkot. Az élettel perel a halál ellen. A művel győzi le a múlandóságot". Miként „A világ küszöbei" legszebb verse­iben is. így a „Nő, fogy" címűben: „Az árnyék-e nagyobb rajtam, a fény-e? / Napból jövök s megyek, mint más, az éjbe / ... Most mint vagyok, ki tudja? Ha tükörbe / nézek, nem látszik rajtam semmi görbe, / csgk ha magamba, szemem akkor, ér be / folyton vigasztalanabb feketébe". (cselényi) Huszonöt évvel ezelőtt'jött létre Moszkva egyik legnépszerübb .szfhháza, a Szovre­­mennyik. Művészeti vezetője- 1970-ig Oleg Jefremov volt, utána egy ideig Oleg Tabakov állt az élen; most a kiváló rende­ző és színésznő, Galina Volcsek vezeti. Emlékezetes előadások fűződnek a szín­ház első negyedszázadához; egyebek kö­zött nagy sikerrel játszották a Bolsevikok című Satrov-drámát, Csehov Cseresnyés­kertjét, stb. A színház egyik legutóbbi előadása a Lorenzaccio című Musset-drá­­ma. A képen Konsztantyin Rajkin és Mi­hail Zsigalov. „Ezerkilencszáznyolcvanegýben. ismét fi­atalodtak a nők" — állapította meg Ange­lo Frontoni, a világhíres olasz fotográfus. Igazolásul mellékeli ezt a felvételt: az ötvennégy éves Gina Lollobrigida látható rajta, meg Ursula Andress, aki csak negy­venöt esztendős. 8

Next

/
Thumbnails
Contents