Új Szó, 2000. február (53. évfolyam, 25-49. szám)

2000-02-09 / 32. szám, szerda

ÚJ SZÓ 2000. FEBRUÁR 9. Kultúra pp Tévésorozatot írni nem is olyan nehéz. A szappanoperák készítésének aranyszabályai, avagy hogyan szögezzük a nézők millióit a képernyők elé Samantha, Rosalinda, Luz Maria és a többiek Uralják a képernyőt (Zeman Ákos kollázsa) Rájöttem, hogy tévésoroza­tot írni nem is olyan nagy ördöngösség. Ha az ember megfigyeli és összehasonlít­ja őket, észrevehet egy-két hasoló dolgot (ez persze nem egyszerű, nagyon-na- gyon oda kell figyelni), és mindjárt azt hiheti, hogy ezeket mind egy kaptafára gyártották. TÓTH KÁROLY Ez egyáltalán nem igaz! Ha elvétve fel is lehet fedezni valami hasonló­ságot, az tisztán csak a véletlen műve. A MÉLTÁN VILÁGHÍRŰ SZERZŐK természetesen nem árulják el műhelytitkaikat, hogy mivel lehet a nézők millióit nap mint nap odaszögezni a tévéképer­nyők elé, de én ennek ellenére megpróbáltam egy-két részbe be­lekukkantva kiszűrni az ESZMEI MONDANIVALÓT. Ez sajnos nem sikerült, ám annak reményében, hogy tévelyeg vala­hol egy témát kereső bestselleríró, aki hasonló MŰVET képes lenne megalkotni, megfigyeléseimet szí­vesen közreadom. Ha a leendő szerző betartja az alábbi, kvázi tíz- parancsolatot, a siker nem marad­hat el. 1. Az első és legfontosabb alapsza­bály: tekintsd a nézőt abszlút hü­lyének, akivel a legvalószínűtle­nebb baromságot is meg lehet etet­ni. Ebből kiindulva már viszonylag egyszerű a dolgod, mert írhatsz akármit, a néző várni fogja a foly­tatást annak a reményében, hogy az ésszerűtlenségeket már úgysem lehet tovább fokozni. Te viszont bebizonyítod nekik, hogy márpe­dig lehet. 2. A sorozatot az elején kb. 100-150 részre tervezd! Ha a cse­lekmény forgatagában annyira összekuszálódik annak a két-há- rom főhősnek a sorsa, akiket figye­lemmel kísérünk, hogy egy picikét elhúzódik a dolog (olyan 200-250 részre), az nem olyan nagy baj, te­kintettel például a szerzői jogdí­jakra. A lényeg az, hogy egy há­roméves gyerek számára hihető és „életszagú” legyen a történet. Az eddigi bemutatott példákból lát­hatjuk, hogy a történet mindig hi­hető és a realitást tükrözi. 3. A főszereplők közül mondjuk kettőnek, de minimum egynek feltételnül legyen emlékezetkiesé­se. Ez a történet szempontjából na­gyon fontos, mert a sorozat közepe felé járva akár ötven résszel is meghosszabbítható a „mű”. A né­zők ezt a fordulatot szerencsére nagyon hihetőnek tartják, mert mint minden normális családban, az övékben is van egy-két egyéb­ként egészséges fiatal, aki amnézi­ában szenved, és keresi a múltját. 4. A családi kapcsolatok minden esetben legyenek a lehető leghomá­lyosabbak. Az az igazán nyerő, ha a sorozat egyetlen szereplője sincs tisztában azzal, hogy ki kinek a gye­reke, szülője vagy házastársa. Ezek­nek az édes kis részletkérdéseknek a tisztázása közben újra eltelhet 30-40 rész. Az sem baj, ha a sorozat végére nem tisztázódik minden, sőt még a szerző előtt is kétséges lehet egy-két szereplő személyazonossá­ga, de ezekre legfeljebb majd lehet egy új sorozatot építeni. 5. A pozitív szereplők legyenek na­gyon pozitívak, majdhogynem tö­kéletes példányai az emberi faj­nak. Az általános negatív emberi tulajdonságok még csak nyomok­ban sem fordulhatnak elő az ő ter­mészetükben hacsak a jóhiszemű­séget, a naivságot nem tekintjük negatív vonásnak, mivel a negatív szereplők minden gálád ármány­kodásának és legátlátszóbb trükk- jeinek is kivétel nélkül be kell, hogy dőljenek. 6. A negatív szereplők legyenek a lehető legnegatívabbak. Nem kell feltétlenül rondának lenniük, vi­szont kapásból nyilvánvalónak kell lennie, hogy ki az alattomos kígyó. Soha ne támadjanak szem­től szembe, csakis a háttérben ka­varhatnak - ettől még undorítób­bak lesznek -, és csak az utolsó részben lepleződhetnek le, hiszen a néző erre vár az első résztől kezdve, és a leleplezés után elve­szítené az érdeklődését. 7. A szereplők foglalkozásukra nézve nem csinálnak semmit, ép­pen elég dolguk van a szerelem­mel, gyűlölettel, ármánykodással vagy a saját múltjuk keresésével - másra már nemigen marad idejük. Mindenesetre jómódúak, és ez a nézőre motiváló hatással van, mert ő is szeretne szép helyen, szép lakásban és jómódban élni, és a múltja keresésével, esetleg ár­mánykodással tölteni nyugdíj előt­ti éveit. 8. Az egész „történetet” át kell hogy itassa a szenvedély. Enélkül az egész nem ér semmit. A pozitív szereplők szeressenek szenvedé­lyesen (szegények, ők gyűlölni úgysem tudnának), a negatív sze­replők gyűlöljenek szenvedéllyel, a többi pedig mindegy, hogy mit csinál, csak szenvedéllyel csinálja. Ha mondjuk egy házaspár megbe­széli, hogy mi legyen vacsorára, te­gyék ezt is szenvedéllyel, mert a néző meg kell hogy kapja azt, ami­ért fizet. Az egész „történetet” át kell hogy itassa a szenvedély. 9. Egy kisgyerekkel nagyon jól le­het lavírozni a túlfűtött érzelmek között. A gyereket mindenki ma­gának akarja - néha még a saját anyja is, habár ő nem tudja, hogy az ő gyereke -, ezért aztán hányó­dik szegény ide-oda-amoda. Néha még el is veszhet, de sebaj, majd megkerül. Természetesen a gye­rek sem tudhatja, hogy kik a szülei. Egy kisgyerek sorsa mindig megin­dítja a nézőt, ezért ezt a ziccert nem szabad kihagyni. 10. Ha az eddig leírt szempontokat betartod, akkor teljesen lényegte­len, hogy van-e az egésznek cse­lekménye (ennyi szenvedély meg miegymás között a néző észre sem veszi, ha nincs), de ha fontosnak tartod, még azt is írhatsz hozzá. Valami ilyesmit: Két fiatal egymás­ba szeret és összeházasodnak. Gyerekük születik, de az esemé­nyek szerencsétlen összjátéka foly­tán elszakadnak egymástól. Némi hányattatás után újból egymásra találnak, és boldogan élnek, míg meg nem halnak. A szerző kassai vállalkozó Még egy tangót - egy sikeres bemutató, amelyen a szerző legszebb melódiái csendültek fel kiváló hazai énekesek előadásában Operafesztivál 2001-ben Zahovay Ernő szerzői estje szülővárosában HIMMLER GYÖRGY Párkány. Nyolcvanhetedik szüle­tésnapja alkalmából a felújított párkányi művelődési házban hang­zottak fel nagy sikerrel Zahovay Er­nő melódiái. A szerzői estre - amely nem az első ilyen rendez­vény volt Párkányban - eljöttek mindazok, akik életének része volt, illetve része a tangók, keringők, sanzonok, operettek világa, s akik valaha osztoztak azokban az örö­mökben és bánatban, amelyek a szerző melódiáiból kicsengnek, de azok is, akik csak most fedezték fel ezt a zenei világot. Az egész estét betöltő műsor válogatás volt Zaho­vay Ernő legszebb szerzeményei­ből, átfogva azt az 1939-től 1993- ig tartó korszakot, amelyben a szerző alkotói tehetsége kiteljese­dett. Az első tangók korában, majd az ötvenes évek álmodozásaiban, később a hetvenes évek blues-os korszakában, s végül - élete alko­nyán - barátja, Dénes György ver­seiben találta meg azt a motiváló erőt, amely szerzeményeire hatott. A Párkány és Vidéke Kulturális Társulás és a Csemadok párkányi helyi szervezete által rendezett restre a szerző lánya, Zahovay Ági jóvoltából állt össze kiváló pozso­nyi muzsikusokból az a formáció, amely Zahovay Zenekar néven szándékozik ezt a műfajt népsze­rűsíteni. A műsort ugyanis a közel­jövőben remélhetőleg Dél-Szlová- kia több városában is láthatja majd a közönség. A zenei összeállítás vonzását növeli, hogy olyan kiváló énekesek tolmácsolják a dalokat, mint Kvassay Zsuzsa és Németh Imre, valamint Bárdos Ágnes, aki egyben a műsorvezető szerepét is ellátja, de egy-egy fellépés erejéig remélhetőleg Hernádi Judit is hall­ható lesz a műsorban. A párkányi rendezvényen szerepelt még a he­lyi Stilla Pectus vegyeskar is. A mű­sort táncbetétek és korabeli fény­képek vetítése tette még érzéklete­sebbé. A zenei anyag CD-n és ka­zettán is megjelent a Szlovák Rá­dió gondozásában. Keresztelője a múlt év júniusában volt a pozsonyi Magyar Intézetben. Negyven év a zongora mellett cí­mű visszaemlékezésében, amely nyomtatásban is megjelent, egy helyütt így emlékezik Zahovay Er­nő: „Ha behunyt szemmel belete­kintek képzeletem emlékkönyvé­be, ha kimondom, vagy azt hal­lom, hogy Párkány, akkor megjele­nik előttem a Községi Nagyven­déglő, a keramitkövekkel kirakott Fő utca, két szélén a macskakövek­kel. Képzeletemben megjelenik Barics Gyuri, a községi kisbíró, aki egyebek között kihirdeti, hogy mi­lyen zenei események lesznek Pár­kányban, hogy az Uránius mozi­ban milyen filmet vetítenek, és hogy vasárnap délelőtt 11 órakor a nagy katonai rezesbanda koncer­tezik a Községi Nagyvendéglő előtt...”. Ezek voltak hát a díszletei a párkányi zeneszerző és muzsikus pályakezdésének. Egy békebeli hangulatot árasztó kisváros a Du­na partján, amelyben pezsgő kul­turális és közösségi élet folyt, an­nak minden nélkülözhetetlen sze­replőjével: tomaegylet, katolikus legényegylet, tűzoltó egyesület, színjátszó egyesületek, a korabeli társasélet közösségének rendezvé­nyei, összejövetelei tették hangu­latossá és megismételhetetlenné a húszas-harmincas évek kisvárosi életét, eleven kapcsolatot tartva természetesen mindazzal, ami a Duna túloldalán és az azon túli vi­lágban pulzált. Ebben a közegben öltött testet az az életérzés, amely Zahovay Ernő zenéjéből árad fe­lénk. Ez a közeg volt az ihletője en­nek a nagyszerű muzsikának. A megannyi dallam, amely megidézi e kor hangulatát, visszahozza a ré­gi szép élmények ízét. Zahovay Er­nőt, a zeneszerzőt ez a vüág szülte, és ő meghallotta ennek a világnak akkordjait. „Erei bácsi” - ahogy őt a párkányi­ak ismerték - a harmincas évektől kezdve ott volt minden zenés színi­előadás, koncert és egyéb zenei Bárdos Ágnes, az est háziasszonya az Egy asszony várja a fiát című sanzont adta elő rendezvény bölcsőjénél Párkány­ban, és persze folyamatosan ott muzsikált a kávéházi zenekarok­ban, amelyek nemcsak otthon, ha­nem országszerte is elismertek és közkedveltek voltak. Számtalan szerzői estjének zsúfolt nézőtere - akárcsak a mostani párkányi is - bizonyítja, hogy zenéje közkedvelt és elevenen ható műfajt képvisel. Zenei munkásságát számtalan ran­gos magyar és szlovák elismerés és díj dicséri. Több mint 500 tánc­dalt, félszáz dalszöveget és öt ope­rettet írt. Ezek jelentős részét a Szlovák Rádió is rögzítette. Hogy mit jelent Zahovay Ernő életműve Párkány számára, azt a város által neki adományozott Pro Űrbe díj is jelzi, amit az elsők között vehetett át 1993-ban. A párkányi szerzői est néző- és hallgatóközönsége most ismét élő­ben hallhatta a csodálatos dalla­mokat. Fókuszban: Bartók, Verdi Miskolc. A 2001 nyarára tervezett első nemzetközi operafesztivál szervezését lebonyolító közhasznú társaság létrehozásáról március­ban dönt a városi közgyűlés. A ren­dezvény egyik fő kezdeményezője Müller Péter Sziámi, a Miskolci Nemzeti Színház művészeti veze­tője. A tavaly már közzé tett elképzelések szerint 2001 nyarán „Bartók + Ver­di” címmel szeretnék megrendezni az első nagyszabású operafesztivált. A Kékszakállú herceg várának alko­tója mellett Giuseppe Verdi „köré” szerveződne az eseménysorozat, mivel 2001-ben lesz Verdi halálá­nak századik évfordulója. Az öt játszóhelyes miskolci teát­rum a közép-kelet európai térség ez alkalomra meghívott legjobb produkcióin kívül unikális előadá­sokkal is szeretne kirukkolni a publikum előtt. Magyarország egyik legpatinásabb színházában működik egyébként a legfiatalabb operatagozat. A má­sodik évadjába lépett zenés „társu­lat” az idén Puccini Bohémélet cí­mű művével színesíti a műsorren­det, a bemutatót február 18-án tartják a nagyszínházban. A klasz- szikus opera ebben az évadban magyar nyelven szólal meg, jövőre már az eredeti nyelven is hallható lesz. Rodolphe-ként Nógrádi Gergely, illetőleg Kovácsházi István debütál a miskolci közönség előtt. Mimit felváltva énekli Frankó Tünde, Ba­konyi Anikó és Pérchy Kornélia. Marcelként Busa Tamás és Egri László váltja egymást. A Bohémélet Kesselyák Gergely ze­neigazgató vezényletével csendül fel. (MTI) Feriencík Ferkó, a.szerző unokája, Török Ferenc hegedűművésszel (Koller Péter felvételei)

Next

/
Oldalképek
Tartalom