Új Szó, 1975. szeptember (28. évfolyam, 205-230. szám)

1975-09-09 / 212. szám, kedd

A ma emberének tükre A MAGYAR TERÜLETI SZÍNHÁZ ÉS THÁLIA SZÍNPADA IDEI MŰSORÁRÓL Lassan őszre fordul az idő. Az élet is visszazökken — a nagy nyári kikapcsolódás után — a maga megszokott ritmu­sába. Az iskolák után a szín­házak is megnyitják kapuikat. A színház közönség nélkül olyan, akár a gondolat logika nélkül — akár egy emberi szív emberi test nélkül... Mi­óta ember él a földön, azóta van színház és közönség — s azóta elválaszthatatlanok egy­mástól. Ahol emberek élnek, ott a színészet mindig jelen van valamilyen megnyilvánu­lási formában. A Magyar Területi Színház a ma emberének tükre szeret­ne lenni. Műsorán elsősorban ma élő drámaírók művei ele­venednek meg a néző előtt. A kor eredményeiről és problé­máiról a kor eszközével szól — a kor emberiéhez... Ha régmúlt idők drámaíróinak al­kotásait jelenítik meg a szín­padon, akkor is elsősorban azok a gondolatok és nemes érzelmek érdekelnek bennün­ket, amelyek ma is időszerűek, illetve örökérvényűek az em­beriség — a mindenkori kö­zönség — számára ... Az alábbiakban ismertetjük olvasóinkkal — a színház kö­zönségével — a Magyar Terü­leti Színház és Thália Színpa da 1975—76-os műsortervét. AZ ÉVAD BEMUTATÓI Az új évadra kilenc bemu- tót tervezett a színház. Ezek között két klasszikus mű sze­repel, a többi kortárs szerző alkotása. A kilenc alkotás kö­zött szerepel egy olyan mű is, amelyet elsősorban az ifjúság­nak és a gyermekeknek mu­tat be a színház. A kortárs­szerzők drámái közül egy szovjet vígjátékot és egy szlo­vák színművet ismertet meg a csehszlovákiai magyar közön­séggel. Az idei évad bemutatói között két hazai magyar szer­ző műve is szerepel. Négy al­kotás magyarországi szerző műve. A kilenc mű közül egynek a MATESZ színpadán lesz az ős­bemutatója (Lovicsek Béla: Alattunk a város — felettünk az ég), további három műnek a csehszlovákiai bemutatója (Kopányi György: Igazolatlan ősz; Konsztantyinov—Racer: Tíz nap — szerelemért; Illyés Gyula: Dupla vagy semmi), valamint egy vígjátéknak a szlovákiai bemutatója (Dávid 1 Teréz: Bölcs Johanna). Ján So- lovic: „Ezüst Jaguár“-ját a MATESZ szólaltatja meg elő­ször „idegen“ nyelven. A két klasszikus drámán kívül (Shakespeare: Othello, Móricz Zsigmond: Légy jó mindhalá­lig) tulajdonképpen csak egy olyan művet tűzött műsorára a színház, amelyről már tu­domást szerzett a színházláto­gató közönség, hiszen számos színházban évek óta nagy si­kerrel játsszák Szakonyi Ká­roly Adáshiba című komédiá­ját. Amint a felsorolásból kitű­nik, a színház igyekszik idő­szerűnek lenni és következete­sen figyelemmel kísérni más színházak újdonságait, de emel­lett nem feledkezik meg a ha­zai magyar drámairodalom ápo­lásáról, bemutatásáról sem. A ma színháza lenni! elvhez Igyekszik hű maradni a szín­ház. Ez azonban az évad dra­maturgiai * tervének csak az egyik részét érinti. Ha szak­mai szempontból elemezzük a bemutatandó darabokat, akkor örömmel mondhatjuk, hogy a MATESZ és Thália Színpada alaposan megemelte a mércét A színház huszonhárom éves történetében most kerül sor □ A nyugtalanság négy könyve címmel a katowicei Slask kiadónál megjelent Mi­roslav Válek válogatott versei­nek gyűjteménye, amelyet a kiváló lengyel irodalomkriti­kus, Witold Nawrocki szerkesz­tett. Ezt az antológiát rövide­sen újabbak követik, ugyanis már készül Andrej Plávka, Pa­vol Horov és Pavol Koy§ válo­gatott verseinek lengyel nyel­vű kötet#. > Tamás Jolán, Gombos Ilona és Csendes László A vitéz lélek című Tamási Áron színműben, amely a MATESZ Thália Színpa­dának előadásában nagy sikert aratott. másodszor Shakespeare-bemu- tatóra (a Rómeó és Júlia pre­miere tizenkét évvel ezelőtt volt). Illyés Gyula optimista tragédiája a színjátszás ősgyö­keréig nyúl vissza és nem min­dennapi feladat elé állítja a rendezőt és a színészeket. Ko­pányi György tragikomédiája merészen szerkesztett monoló­gok párhuzamából áll, megva­lósítása roppant nehéz felada­tot ró a színészekre. Szakonyi Károly Adáshibája tulajdonkép­pen egy költemény, egy monu­mentális metafórarendszer, egy látszatra zilált elemekből végtelenül szilárd és nemes szövevény, mérhetetlen sok szöveg alatti réteggel, egy-egy gondolatnak — egyetlen pilla­natban — számtalan formában való megelevendésével, tobzó­dásával ... Mindezt színre vin­ni, nagyon igényes feladat. Szólnunk kell Lovicsek Béla új színművéről is, amely (bár a színház hatékony támogatásá­val született) az utóbbi évek legjobb hazai magyar színpadi művének ígérkezik (reméljük, a közönség is egyetért majd velünk). Itt említjük meg, hogy a színház szívesen fogadja a kezdő .drámaírók műveit is és a siker érdekében a tőle tel­hető legnagyobb mértékben kész együttműködni a szerző­vel a mű születésétől egészen a bemutatóig. A dramaturgiai terv nem hagyta figyelmen kívül az év fontos politikai eseményeit, év­fordulóit sem. így például Ko­pányi György Igazolatlan őszét hazánk felszabadulásának 30. évfordulója, Dávid Térés Bölcs Johannáját pedig a nők nem­zetközi éve tiszteletére mutat­ja be a színház. TARTALMI ELŐZETES Talán nem haszontalan do­log, ha a néző előre megismer­kedik az említett művekkel né­hány mondat erejéig, hogy ne legyenek ismeretlenek számá­ra, ha a MATESZ és Thália Színpada plakát jaiu találkozik a címükkel (illetve magával a dadabbal egy-egy előadás fo­lyamán). Dávid Teréz: Bölcs Johanna — vígjáték. Minden asszony életében jön egy pillanat, ami­kor felfedezi, hogy már nem fiatal — de még nem is idős ahhoz, hogy ... Nos, ebben a pillanatban újraéli az életét. Johanna, a komédia központi szereplője csinos asszony, köz­ismert újságíró, körülrajongott családanya és lelkes társadal­mi munkás ... Valami mégis hiányzik az életéből... Hogy mi? Ezt próbálja ő maga is megtalálni a darabban, huszon­négy óra leforgása alatt... (Bemutató Komáromban 1975. október 10-én). Kopányi György: Igazolatlan ősz — tragikomédia. Egy idős ember egyedül marad a hábo­rú során a kiürített városban, mert felelősséget érez érte, csakúgy mint Visszavárt fele­ségéért. A megszálló katonák mindezt képtelenek megérte­ni... Az öregből áradó ember­ség kezdi „megfertőzni“ a ka­tonákat. így válik veszélyessé a megszállókkal szemben — így lesz akarata ellenére hős... A háború végén haza­térő feleség és barát azonban mindezt nem értik meg — és a háborús hős áldozattá vá­lik... (Bemutató a Thália Szín­padán, 1975. október 16-án.) Konsztantyinov—Racer: Tíz nap — szerelemért — vígjá­ték. Az ismert szerzőpár ko médiája az utóbbi évek legna­gyobb sikere volt a Szovjet­unióban. A friss és őszinte hu morú mű napjaink köz- és ma­gánéleti fonákságait állítja pel­lengérre. A színdarab hőse egy kétbalkezesnek ismert fiatal ügyvéd, aki az emberek ügyes­bajos dolgaiban nem hajlan dó a „hivatalos formulák“ alapján ítélkezni... Érzékeny­sége miatt furcsa helyzetekbe keveredik, mígnem az élet ma­ga bizonyítja be az előírások szellemében az ember igazát. (Bemutató a Thália Színpadon, 1975. november 27-én). Wiliiam Shakespeare: Othel­lo — tragédia. A nagy angol klasszikus egyik legtöbbet ját­szott drámáját Komáromban mutatja be a színház 1975. de­cember 5-én. Lovicsek Béla: Alattunk a város, felettünk az ég — szín­mű. Egy tündérien szép fiatal lány és egy korosodó gyárigaz­gató — talán nem is annyira véletlenül találkozik. Az egyik nem ismerte, a másik felrúgta a családi életet... Mi tarthat­ja életben ennek a két ember­nek a kapcsolatát, s e kapcso­latot lehet-e együvétartozás- nak nevezni? (Bemutató a Thá­lia Színpadán, 1976. január 29-én.) Illyés Gyula: Dupla vagy semmi — optimista tragédia. Az európaliírű szerző — a nagy elődök példáját követve — het­venéves korában számvetésre határozta el magát: mit ér az emberi élet? Válasz: ha a számvetés alkalmával kiderül, hogy ez az élet jelentős érték az emberiség kincsestárában, akkor annak az embernek még egy életet kellene adni; akiről viszont kiderült, hogy haszon­talanul élt, annak azt az egy életet is kár volt kiosztani. (Bemutató Komáromban, 1976. február 13-án.) Szakonyi Károly: Adáshiba — vígjáték. A mű felvonultatja előttünk a „modern“ kispolgá­rok legjellegzetesebb képvise­lőit. Látszatra csak az történik, hogy a Bódog-család végigné­zi a tévé műsorát este hattól műsorzárásig. Közben ejtenek néhány szót erről-arról. A fél­mondatokból kikerekedő gon­dolatok: a szemünk láttára összeálló kép azonban nem­csak nagyon kacagtató, hanem szívbemarkoló ts. (Bemutató a Thália Színpadon, 1976. már­cius 18-án). Móricz Zsigmond: Légy jó mindhalálig — színmű. A hal­hatatlan remekmű bemutatója Komáromban lesz 1976. május 21-én, a XIII. Jókai-napok tisz­teletére. Az említett műveken kívül az előző évad legsikere­sebb darabjait továbbra is megtekintheti a közönség. A Magyar Területi Színház is sarkig tárta kapuit... Re­méljük — és nagyon bízunk benne —, hogy a csehszlová­kiai magyar színházlátogatók is sarkig tárják — a szívüket. KMEÜZKO MIHÁLY 0] FILMEK VELED ÉS NÉLKÜLED (szovjet) Rogyion Nahapetovot eddig kizárólag színészként ismertük. Legutóbb az Anyai hűség és Ez az édes szó: szabadság cí­mű filmben láthattuk. A fiatai színész most új oldaláról mu­tatkozik be: a felfevőgép elől mögéje került. A Veled és nél­küled debütans rendezői mun­kája, forgatókönyvét Alek- szandr Popov írta. A film cselekménye a falu kollektivizálásának idején ját­szódik. A fiatal szovjetország a szemünk láttára változik: új gyárak, hőerőművek épülnek. Az ország iparosításával pár­huzamosan — bár lassabb, ütemben — megkezdődik a fa­lu szocialista átalakulása is. A fiatalok -r- amint az már lenni szokott — lelkesedéssel fogad­ják a születő újat, az időseb­bek azonban nehezen törődnek bele a változásokba, nem tud­nak egykönnyen megszabadul­ni előítéleteiktől, megrögzött szokásaiktól. Az új iránti bi­zalmatlanság, megcsontosodott gondolkodásmódjuk szükség­szerűen a kpllektivizálás el­lenzéséhez vezet. A haladást azonban nem lehet feltartóz­tatni ... Az alkotók a régi és az új harcát vonzó embertípusokon mutatják be. A falu életében, fejlődésében beálló változások­kal párhuzamosan kiéleződnek a konfliktusok is, összeütköz­nek a nézetek, összecsapnak az érzelmek. (Az emberek ma­gatartásának, gondolkodásának fokozatos átalakulását egy fia­tal parasztlány, Sztyésa és egy érett férfi, Fedor Bazirin tör­ténetén keresztül érzékelhet­jük. Az erdei magányban élő Fedor Bazirin — aki erőszak­kal hurcolja el Sztyésát hogy a magáévá tegye — nem híve az új gazdálkodási módnak és nem hisz ennek sikerében. Fia­tal felesége iránti szeretete, az asszony haladó gondolko­dása azonban arra készteti, hogy felülvizsgálja saját néze­teit. Nem egy könnyen jut el eddig a felismerésig...) Fedor szerepét Juozasz Búd- rbjtisz játssza — egy egész sorsot és drámai akaratot va­rázsolva az alakba. Marina Nyejelova önmagával teszi tel­jessé a fiatal Sztyésát. Jelenet a Veled és nélküled című szovjet filmből; balra Juozasz Budrajtisz KÉT FÉRFI A VÁROSBAN (francia) Műfaját tekintve bűnügyi film a Két férfi a városban, bár lélektani dráma elemeivel keveredik. Jósé Giovanni ren­dező erkölcsi-etikai kérdése­ket boncolgatva tükröt tart a francia társadalom s kiváltképp a francia joggyakorlat elé. Bár nem új, de mindenkép­pen érdekes és időszerű témát dolgoz fel ez a francia film. A börtönböl szabadult bűnözőkkel foglalkozik, akik szabadlábra kerülve vissza szeretnének tér­ni a dolgos társadalomba és tisztességes életet akarnak folytatni. De... A társadalmi előítéletek, az emberek korlá­toltsága akadályozza őket eb­ben, mert — mint mondják — kutyából, nem lesz szalonna, s aki már egyszer „ült“, abból sohasem lesz rendes ember. Két férfi — az egyik Gino, akit bankrablásért 12 évi sza­badságvesztésre ítéltek, a má­mogatja, hogy a régi haverok hálójába ne kerülhessen. Jólle­het Gino ellenáll a galeri kí­sértésének, csábítgatásának, a sors azonban összehozza Coit- reau felügyelővel, aki valóság­gal „rászáll“, árgus szemekkel figyeli minden lépését, mert korlátolt s nem hisz abban, hogy az eltévedt bárány meg­térhet, s az egykori börtöntöl­telékből becsületes nyomdász lett. A rendező a főszerepeket a francia filmvilág két jeles egyéniségére, Jean Gabinra és Alain Delonra bízta. Játékuk tulajdonképpen a film legfőbb erőssége. Teljesítményük nem szorul különösebb értékelésre, hiszen bárminemű minősítés és jelző szinte közhelyszerűen hangzik a nevük mellett. Kár, hogy az alkotó a társadalmi problémát kissé leszűkítette, mert ezáltal a film csorbát Alain Delon a francia film egyik főszereplője sik Germain Cazeneuve, a bör­tön pszichológusa; higgadt, de­mokratikus gondolkodású em­ber, aki minden erejével és tudásával segíti a szabadlábra helyezett bűnözőket, hogy megszabaduljanak a múlt kí­sértésétől. Ez esetben Gino út­ját egyengeti, erkölcsileg tá­szenvedett: a kapitalista tár­sadalom negatív vonásainak és megmerevedett joggyakorlatá­nak a bírálata vesztett hatá­sából. A Két férfi a városban azonban így is súlyos vád a francia igazságszolgáltatás el­len. — 1975. IX. 9.

Next

/
Oldalképek
Tartalom