Tüskés Anna (szerk.): Omnis creatura significans - Tanulmányok Prokopp Mária 70. születésnapjára (2009)

19-20. századi művészet

Kontsek Ildikó Prokop Péter festőművész (Kalocsa, 1919 - Budapest, 2003) utolsó hazai évei és hagyatéka Prokop Péter monográfiáját, a pap-festő halálának esztendejében jelentette meg Prokopp Mária.1 A kia­dói előszóban Pál László azt hangsúlyozza, hogy szá­mára a téma feldolgozása a szoros itáliai kapcsolat szempontjából jelentős. A szerző e célkitűzésnek ele­get téve részletesen bemutatja Prokop Péter papi és művészi életútját Kalocsáról elindulva a 45 éves római emigráción át egészen az öregkori hazatérésig. Meg­határozó állomásokként írja le a nagyszabású murális munkák keletkezésének történetét.2 Önálló fejezet­ben tárgyalja a több ezer táblakép stiláris jellemzőit, a témacsoportokat és a technikai sajátosságokat. Te­kintettel az oeuvre hatalmas mennyiségi kiteijedésére csak vázlatos elemzést tud nyújtani. Sorra veszi az egyéni kiállításokat és értékeli Prokop Péter írói mun­kásságát. A kiállítások, a hazai fogadtatás, az ünnepi alkalmak kronologikus felsorolásán keresztül szól a Csepelen töltött utolsó öt évről. Egy hosszabb önélet­rajzi írás közlése mellett a függelék adattárában számba veszi a művek őrzési helyeit, az önálló kiállí­tásokat és a művészről szóló legfontosabb bibliográfiai tételeket. Jelen tanulmány Prokopp Mária alapvető munkáját kiegészítve, egyes részleteit elmélyítve, kidolgozva a XX. századi modem vallásos festészet egyik legjelen­tősebb alakjának hazatértével foglalkozik. A művész csepeli otthonát vesszük szemügyre, azon műveket, melyeket ő maga helyezett el az épület falaira és fel­vázoljuk az utolsó években különféle helyszínekre ado­mányozott, illetve a művész halála után még a lakó­helyén raktározva fennmaradt alkotások sorsát a 2003 óta eltelt időszakban. Prokop Péter művészi kibontakozását 1960-ban megszerzett római akadémiai diplomájával külföldön érte el, azután, hogy már felszentelt papként 1945-49 között a budapesti Képzőművészeti Főiskola hallgatója volt. A két világháború közötti hazai, ún. római iskola progresszív törekvései, azaz a modern festészeti for­manyelv és a hagyományos, katolikus szellemiség ösz- szeegyeztetésének szándéka töretlen mintegy folyta­tásként mutatkozik meg a festő minden egyes művén. A korai, lágy vonalvezetésű alakjait is már az erőteljes kifejezés szándéka jellemzi. Lángoló színek dinamiz­musa uralja a felületet. Az alakok súlyát nem a térbeli kiterjedésük, tömegük nehézsége adja, hanem a szí­nek, az egyértelmű, széles gesztusok és maga az ábrá­zolt karakter személye követel tekintélyt. Idővel az egyszerűsített, vonalas, kontúros rajzolat került elő­térbe, s a színeket foltokként helyezte egymás mellé. A szinte felismerhetetlenségig absztrahált emberi alakok csontvázként mozognak a sima, egyszínű háttér előtt. A festékcsurgatásos eljárás plasztikussá teszi a felüle­tet. Máskor újra a részleteiben kidolgozottabb, éles kontúrokkal határolt színfoltokból komponálta a kü­1. kép. Magyarok Nagyasszonya, 2000. Farost, olaj, 79x46 cm. Csepel, Szent József Otthon, kápolna. Fotó: Mudrák Attila. lönféle jelenetek szereplőit, portréit, csendéleteit. Az ábrázolásmódok változatosságát mindenütt áthatja Prokop Péter sajátos, összetéveszthetetlen, vizuális nyelvezete, melyet összefoglalóan a lendületes vonal- vezetéssel és az élénk lokális színek használatával jel­lemezhetünk. A külföldön teljesített megbízások jelentős része is a magyarsághoz kötődik, mégis különösen értékesek és fontosak a hazaküldött táblaképeket. 1962-ben postán küldött egy Szent Erzsébet triptichont az új mélykúti templom számára. A államilag nehézkesen megadott engedélyek miatt ritkaság számba mentek új temp­lomépítések. A korai kivételek között taijuk számon Kaskantyú község plébániatemplomát, ahová Prokop Péter küldte az oltárképet. Hirtelen a római iskola tagjaitól megszokott formai újításokon messze túllépő képzőművészet jelent meg ezzel az országban. Erősen stilizált, töredezett, szögletes, mértani elemeket fel­vonultató élénk színvilágú formanyelve meglepetést és néhol meg nem értést szült. A katolikus egyház széle­sebb nyilvánossága a Rómából az egyre sűrűbben ér­kező egyedi táblaképek, oltárképek, stációsorozatok révén a 70-es évek végétől ismerhette meg Prokop Pé­tert. A kommunista diktatúra alatt zajos elismerésre nem számíthatott, mégis megragadott minden alkal­mat a jelenlétének biztosítására művein keresztül. Jánoshalmán Belon Gellért akkori plébános, ké­315

Next

/
Oldalképek
Tartalom