Új Szó, 2022. november (75. évfolyam, 253-276. szám)
2022-11-19 / 267. szám
141 KULTÚRA 2022. november 19. | www.ujszo.com A pillanatnyi szobrok mestere Az egyperces szobrairól híres osztrák művész kiállítása január végéig látogatható a Pozsonyi Városi Galériában HAVRAN KATI A könyörületért esdeklő művész című alkotás, mely a kiállítás címét is adta (Fotók: erwinwurm.at) Nem rendeznek gyakran Pozsonyban kiállítást világklaszszis műveiből. Erwin Wurm alkotásai elmossák a fotó ás a szobrászat között húzódó határokat, ráadásul a performatív művászet faló is kacsintanak. A tárlat fókuszában a művész leghíresebb sorozata, az Egyperces szobrok állnak. Készít műfaji szempontból nézve hagyományos értelemben vett szobrokat — tehát olyan térbeli műveket, amelyek az adott helyen később is ott találhatóak - és olyanokat is, amelyek létezése csupán néhány pillanat kérdése. A most nyílt kiállításon mindkettőből találunk, ám a hangsúly az utóbbira helyeződik. Az Erwin Wurm - A könyörületért esdeklő művész (Erwin Wurm - Umelec prosiaci o milosf) címmel meghirdetett tárlat a Nemzetközi Fotóhónaphoz fűződik, de a többi kiállítással ellentétben január végéig látogatható. „Videóim, fotóim és könyveim - kivétel nélkül szobrok” - állítja Erwin Wurm. A műfaji határok eltörlése manapság természetesen már nem számít meglepetésnek a képzőművészetben sem, Wurm azonban abban volt úttörő, hogy hogyan lehet újraértelmezni a szobrászatot. Miközben alkotásai megkérdőjelezik a műfajjal szemben támasztott hagyományos elvárásokat, az osztrák művész egy kifejezetten egyedi világot teremtett. Egyperces szobrai a fotó, a szobrászat és a performansz elemeit öt•vözik, ő maga a performatív szobrászat kifejezéssel is jellemzi őket. Az egypercesek az emberi testet állítják középpontba, az alkotó élő szoborként kezeli a testet, mely valamilyen bútorral, étellel, a fallal, vagy használati tárggyal lép interakcióba. Egy-egy ilyen pillanatot fotóval dokumentál. Az interakciók első pillantásra vicceseknek tűnnek, egy idő után azonban, mikor már több tucat ilyet megtekintett az ember, valamelyest feszélyezve kezdi magát érezni. Wurm saját maga is hangsúlyozza, hogy műveinek célja nem a humorkeltés, legalábbis nem elsősorban és kizárólagosan. Az elsőre könnyednek tűnő téma mögött társadalmi kritika húzódik. „Csak ha kellő távlatból nézzük, akkor áll össze ezekből a pillanatnyi élő szobrokból egy nyugtalanító kép, mely a jelenlegi társadalmunkat tükrözi” -jellemzi a kiállítás kurátora, Aurel Hrabusicky Wurm alkotásait. Annak ellenére, hogy az alkotásokon a tárgyak az ember közvetlen közeléből származnak, „azonban nincsenek a hatalmukban, és az emberek elvesztik felettük az uralmukat, vagy legfeljebb csupán egy percre tudnak velük megbirkózni.” Egy olyan világban élünk, ahol minden eldobható: Wurm alkotásai maguk is rövid éle-Az 1997-es Egyperces szobrok című sorozatból tűek. Az egypercesek érdekessége, hogy Wurm a nyolcvanas években kezdte őket készíteni, de máig folytatja őket. A Pozsonyi Városi Galériában található kiállítás két emeletet tölt be. Érdemes a harmadik emeleten kezdeni, itt láthatjuk a kiállításon szereplők közül a legkorábban készült alkotásokat, az 1997-es Egyperces szobrok sorozatot. Ezek a korai alkotások tipikusan az emberi test és tárgy interakcióját jelenítik meg egy fehér fal előtt, esetleg a padlón (és nem ritkán maga a fal vagy a padló is az interakció része). Majd egy emlettel lejjebb sétálva felfedezhetjük, hogy milyen módon kapcsolódnak ezekre az alkotásokra a későbbi művei. Ezek még erőteljesebben mozdulnak a performance-művészet irányába, hiszen itt már nem csupán az emberi test és a tárgy interakciójáról van szó egy lecsupaszított térben, hanem a tér is hangsúlyos lesz: a Szabadtéri szobrok (Outdoor Sculputres) című sorozatának lényege pont az, hogy a kültér is szerepet kap. Az 1998-as Appenzellben készült müveiben központi szerepet játszanak az utca elemei, legyen az épp egy útpadka vagy egy ablak, míg a két évvel későbbi, Tajpejben készült sorozatában a helyi szokások és nagyvárosi létezési formák is fontossá válnak. Ezeken kívül néhány szoborsorozatot is megnézhetünk az emeleten, melyek zöme a legújabb Concrete (Beton) című sorozatából származnak. Wurm művészetét elsősorban egy kor lenyomataként értelmezhetjük. Érdemes megjegyezni, hogy alkalmanként a popkultúrával is kokettál, hiszen készített már a Vogue számára fotósorozatot Claudia Schifferről, és a popkultúra is vele - a Red Hot Chilli Peppers Can’t Stop című dalához készült videóklipp például az 1997-es egyperceseit kelti életre. Wurm tehát széles körű közönséget szólít meg: mi se féljünk belépni a világába. Bradley Cooper lesz az új Spielberg-film sztárja Fülmasszázs újkori hangokkal A San Franciscó-i zsaru című legendás, 1968- as krimi nyomán forgatja Steven Spielberg új filmjét, amelynek főszerepét Bradley Cooper kapta, de az eredeti főszereplő családja is érdekelt a munkálatokban. Az eredeti film főszerepét, Frank Bullitt nyomozót Steve McQueen alakította. A Warner Bros. új produkciójának forgatókönyvét Josh Singer írja, a Variety szerint Spielberg valószínűleg egészen másként meséli majd el Bullitt történetét. A Peter Yates által rendezett eredetiben McQueennek egy besúgót kell védenie, hogy tanúskodhasson a maffia ellen. A besúgót azonban megölik és Bullitt nyomozni kezd. A film arról volt híres, hogy a filmtörténet egyik legizgalmasabb autós üldözését rendezték meg benne, Steve McQueen maga vezette a Ford Mustangot, amelyen több módosítást is elvégeztek a kaszkadőrjelenetekhez. A négymillió dolláros költségvetésből forgatott film egyébként nagy sikert aratott a mozikban és a kritikusok körében is, a jegyeladásokból csaknem 42 millió dollár folyt be, és a legjobb vágásért Oscart is kapott. Az egyelőre cím nélküli Spielberg-filmben Bradley Cooper producerként is közreműködik. Steve McQueen fia, Chad McQueen és unokája, Molly McQueen pedig executive producerként dolgozik a stábbal. Spielberg A Fabelman család című, félig-meddig önéletrajzi elemeken alapuló legutóbbi filmjét november eleje óta játsszák az észak-amerikai mozik, Cooper pedig már a Leonard Bernstein világhírű karmesterről és zeneszerzőről szóló Maestro utómunkáin dolgozik, amelyet színészként, társforgatókönyvíróként, rendezőként és producerként is jegyez. A Maestro című film fejlesztésével egyébként Steven Spielberg hosszú éveket töltött, ám miután megnézte Cooper Csillag születik című rendezői bemutatkozását, arra bátorította kollégáját, hogy vállalja el a film rendezését. (juk) A world music, az ambient ás a new age kereszteződésénél táborozott le a Hang Massive 12 évvel ezelőtt. Fokozatosan hódították meg a világot, eleinte még becsületkasszás koncerteket csináltak, mára eljutottak a százmilliós YouTube-os megtekintésig. November 22-én Pozsonyban lépnek fel. Aki ott volt az augusztusi Uprising fesztiválon, már hallhatta ezt a brit-svéd duót, és ha hozzám hasonlóan nem igazán tudta, mire számítson, vélhetően leesett az álla. Mert a koncertfelvételek csak félig-meddig adják vissza azt azokat az elképesztő hanghatásokat, melyeket fura hangszereiken produkálnak. A hang vagy hangdrum (angolul handpan) nevű instrumentumot sokan ufóserpenyőnek hívják, látványban és megszólalásban is az ősi tibeti hangtál áll a legközelebb hozzá, mert olyan, mintha két hangtálat egymásra forrasztottak volna. Egészen különleges sztori ez a zenetörténetben, mivel manapság már nemigen találnak fel új akusztikus hangszereket. A huszadik század utolsó évében Svájcban mégis megszületett a Hang (berni német nyelvjárásban a szó kezet jelent). Lehet vele nyugtató, meditálásra alkalmas, ambientes atmoszférát teremteni, de lüktető, táncoltató, eksztatikus, szinte technós ritmusok csiholására is alkalmas. A brit Danny Cudd és a svéd Markus Johansson Indiában találkoztak, eleinte túlsúlyban volt náluk az a fajta zene, amelyet new age-boltokban hallani, közönségük is főleg útkereső, a keleti filozófiákhoz vonzódó i fiatalokból állt. A zenészek azonban folyamatosan tágították a horizon- i tot, kísérleteztek a hangszerrel, és ma már olyarr izgalmas, összetett ritmusokat tudnak produkálni, hogy akár kortárs komolyzenének is nevezhe! tő, amit csinálnak. De azok is bát- i ran elmehetnek a koncertjükre, akik szimplán bulizni vágynak. A Hang Massive keddi pozsonyi I koncertjének helyszíne a Majestic í Music Club, kezdés 20 órakor, (juk) Különleges élménynek ígérkezik a Hang Massive pozsonyi koncertje (Képarchívum)
