Új Szó, 2022. augusztus (75. évfolyam, 177-202. szám)

2022-08-26 / 199. szám

www.ujszo.coml 2022. augusztus 26. KULTÚRA Bérgyilkosok japán szupervonaton David Leitch filmadaptációja, A gyilkos járat Tarantinóra emlékeztet, de számos lehetőséget hagy kiaknázatlanul Brian Tyree Henry és Brad Pitta gyilkos járaton (Fotó: Sony Pictures) HAVRAN KATI Kicsoda Kotaro Isaka? A név valószínűleg kevesek­nek cseng ismerősen, hiszen tájainkon nem igazán ismert a japán krimiirodalom. Isaka jó esállyel láp ki az ismeret­lenségből a közeljövőben, kö­szönhetően Brad Pitt vonzere­jének ás a hollywoodi akció­­thrillerek sikerének. A szerző két regénye már a hazai és a magyarországi könyvesboltokban is kapható, egyelőre angolul. Egyik, a Bullet Train a Brad Pittet is szere­peltető A gyilkos járat forgatóköny­véhez adta az alapot, a másik, a Three Assassins (Három gyilkos) története A gyilkos járat előzményeivel fog­lalkozik. Kotaro Isaka hazájában az egyik legnépszerűbb krimiíró. A Ja­pán északkeleti részén elterülő Szen­­daiban lakik, saját bevallása szerint otthonülő típus, regényei többnyire városában játszódnak. A gyilkos járat a több száz kilomé­teres sebességgel Tokióból Kiotóba száguldó szupervonaton játszódik. A téma izgalmasnak tűnhet, hiszen a vonat mint színhely a filmművészet és az irodalom kiapadhatatlan ins­­pirációs forrása - gondoljunk csak a klasszikus példára, Agatha Chris­tie Gyilkosság az Orient expresszen című regényére, mely a krimiiroda­lom alapköve. A vonat Agatha Chris­tie regényében egyrészt azért izgal­mas, mert közös térbe kényszeríti az összes potenciális gyilkost, másrészt a menekülést lehetetleníti el, tehát a műfaj elengedhetetlen elemét, a be­zártság érzetét kelti. Nos, ha valaki kíváncsi, hogy hogyan működik a vonat japán kultúrviszonylatokban, azt sajnos ki kell ábrándítanunk: nem David Leitch rendező filmjéből fogja megtudni. A filmben ugyanis a vonat csupán egy mutatós háttér. Ott sejtjük a japán precizitást, de funkciója nem több, mint hogy attraktív hátteret biztosít­son az - egyébként nagyon látványo­san kivitelezett - akciódús üldözési jelenetekhez, nagy ívű pofonokhoz és kegyetlenkedő, szemtelen humor­ral átitatott vérfürdőkhöz. A vonatra egy gagyi poén utal csak, melyet az unalomig ismételget az egyik szerep­lőpáros, Citrom és Mandarin (Brian Tyree Henry és Aaron Taylor-John­son, a vonaton felbukkanó két követ­kező bérgyilkos), amikor Thomast, a gőzmozdonyt emlegetik. Aki nem emlékezne, a barátságos kis gőzmoz­donyról szóló animációs sorozat első évadát még a 80-as években készítet­ték. Leitch produkciója meg sem pró­bál élni a vonat gazdag jelentésbeli lehetőségeivel, csupán egy popkultú­rából vett utalást biggyeszt a filmbe. A filmadaptáció japán szereplők helyett részben amerikai, részben brit színészekből összeállított szerep­lőgárdát vonultat fel. Ez nem más, mint számító marketinghúzás, mely továbbra is megerősíti, hogy az ázsi­ai kultúra még mindig egzotikum­nak számít a nyugati filmpiacon. Az anime rajzfilmeket leszámítva ritkán készülnek teljes egészében japán sze­­replőgárdájú filmek a nyugati világ moziközönsége számára. Ami termé­szetesen nem jelenti azt, hogy nem készülnek figyelemre méltó alkotá­sok - gondoljunk csak a Vezess he­lyettem című Oscar-jelölt 2021-es filmre - de ezek igencsak ritkán vál­nak nemzetközi sikersztorivá. David Leitch filmje nem vádolható azzal, hogy csak fehér színészeket vonultat­na fel a sztoriban, hiszen fekete és la­tino színészek is játszanak főbb sze­repeket, a japánok azonban, a kalauz és a büféskocsis szerepében mindvé­gig mellékszereplők maradnak. Para­dox módon egy amerikai színésznő, Joey King által megformált karakter utal a japán kultúrára, amely az ani­­mék nőképének paródiájaként értel­mezhető. A film tehát ízig-vérig az amerikai és európai közönség szá­mára készült, és megerősíti azt, hogy az ázsiai színészek még mindig nem pályáznak komoly szerepekre Holy­­lywoodban. De nézzük a sztorit. A film Ta­rantino történetszövését idézi, míg egyes elemei óhatatlanul is a tucat­számra készülő akciófilmek kliséi­re emlékeztetnek. A főszereplő, akit Brad Pitt játszik, a szeretnivaló Ka­tica névre hallgató bérgyilkos. Kati­ca kivénhedt a szakmából, kissé szo­rongó fickó vált belőle az évek során. Elvállal egy kisebb munkát, melynek során nincs más feladata, mint hogy ellopjon egy ezüstszínű, pénzzel teli aktatáskát egy vonatról. Ha ez emlé­keztet az akciófilmek tipikus motí­vumára, a rosszfiúra, aki megjavult, de még egyszer utoljára visszatér a régi szerepébe, az nem csoda. Brad Pitt leginkább ennek a karakternek a paródiája. A vonaton természetesen kiderül, hogy nem ő az egyetlen, aki az ezüstszínű bőröndkére pályázik. A bőröndhöz több furcsa figurának is köze van, és Leitch ezeknek a ka­raktereknek a múltját melllékszálak­­ban mutatja be - melyek során kilé­pünk a vonatból, és a film egyébként legjobb jeleneteit kapjuk. Leitch ez­zel természetesen Tarantinót idézi, azzal a lényeges különbséggel, hogy messze nem szövi a történetet olyan mesterien. Sajnos A gyilkos járat túl hamar laposodik el, a paródia pedig túl gyakran fullad idétlen hülyéske­­désbe. Kotaro Isaka azt mondta, egyálta­lán nem bánja, hogy nem japán kö­zegben játszódik a története alapján készült film, számára nem volt a cél az, hogy a japán kultúrát mutassa be. Nyilatkozataiból úgy tűnik, elsősor­ban örül, hiszen A gyilkos járat meg­hozta számára a régen áhított nem­zetközi ismertséget. Nekünk pedig egy látványos, ám tartalmilag nem sok újat mutató film jutott. Plakátot kapott Jankovics Marcell utolsó munkája, az egész estés Toldi Tavaly májusban halt meg a magyar animációfilm-kószítés nagy alakja, aki utolsó mun­kája bemutatóját már nem ér­te meg. Kérdés, mennyire len­ne elégedett a film most meg­jelent plakátjával. Az egész estés Toldi bemutatóját Jankovics Marcell születésnapjára időzítették: az animáció október 20- án kerül a magyarországi mozikba. A közönség számára nem lesz tel­jesen új a produkció, hiszen a Toldi tizenkét részes sorozatváltozatát már vetítette a Duna televízió. A sorozat három éven át készült, igényes lát­­ványvilágú produkció lett - ezért is sokak szerint meglepő a moziválto­zat most közzétett plakátja, melyen a főhős a kép fő motívuma, a Nap előtt áll, szuperhős-beállításra em­lékeztetve. A plakátot Jankovics Marcell leg-Az egész estés film októberben kerül a mozikba (Forrás: Nemzeti Filmintézet) közelebbi alkotótársai csapatmun­kában tervezték, „arra a gondolat­ra épül, hogy Arany János elbeszé­lő költeményének főszereplője egy igazi magyar szuperhős, egy naphé­rosz” - áll a plakátot bemutató köz­leményben. Toldi Miklós figurájának szőke hajkoronája sok vitát váltott ki már a Toldi-projekt legelején. Jankovics ennek apropóján ezt mondta: „nem igaz, hogy aki magyar, az mind busa barna, és a magyar népmesék férfi­hőse is rendszerint aranyhajú. Más­részt Toldi csupa olyan dolgot csinál és tud, amihez szőkének, helyeseb­ben aranyhajúnak kell lenni. Toldi egy magyar naphérosz: a szupererő, a természetfölötti vadság és a ke­gyetlenség, ami jellemzi őt, ember­­fölötti.” Az egész estés film egyéb­ként nem csupán a sorozat rövidített változata, hanem új jelenetek is ke­rültek bele. (hk) RÖVIDEN Ukrán nap a Velencei Filmfesztiválon Velence. A jövő héten kezdődő 79. Velencei Nemzetközi Filmfesz­tiválon az Ukrajnával és az ukrán művészekkel vállalt szolidaritás je­gyében ukrán napot szerveznek. A szeptember 8-ra tervezett ese­ményen Jaroszlav Melnyik, Ukraj­na olaszországi nagykövete és ter­mészetesen a filmesek is megszó­lalnak majd. A fesztiválon ukrán filmek is szerepelnek: a közönség láthatja a Luxemburg Luxemburg és versenyen kívüli vetítésen a Fre­edom on Fire: Ukraine's Fight for Freedom (Szabadság lángokban: Ukrajna küzdelme a szabadságért) című filmeket. Az érintettek beszá­molnak arról, hogy a február 24-én Ukrajna ellen indított orosz háború hogyan változtatta meg az ukrajnai filmesek helyzetét, milyen kihí­vásokkal kell szembenézniük, és bemutatják a finanszírozásra váró új produkciókat is. A filmfesztivált idén augusztus 31. és szeptember 10. között rendezik meg. (MTI) Idén ősszel is indul a Storylab Dunaszerdahely. Szeptember 5-ig várják a jelentkezéseket a Storylab filmes kurzusra Duna­­szerdahelyen. A hét hónapos filmkészítői mesterkurzus három szakterületet kínál, úgy, mint ta­valy, az érdeklődők filmrendező, operatőr és forgatókönyvíró sza­kon tanulhatnak. Az elméleti tu­dás mellett a hallgatók gyakorlati feladatokon keresztül nyerhetnek betekintést a filmkészítés világá­ba, miközben egyéni filmterveik fejlesztésén dolgoznak. A kurzus a filmötletek nyilvános prezen­tálásával zárul, ahol a meghívott szakmai zsűri választja ki azt a fil­mtervet, amit a hallgatók közösen leforgatnak. Bővebben a storylab. info oldalon tájékozódhatnak az érdeklődők. (storylab.info)

Next

/
Oldalképek
Tartalom