Új Szó, 2021. december (74. évfolyam, 276-300. szám)

2021-12-20 / 292. szám

8 I KULTÚRA 2021. december 20. | www.ujszo.com Egy maivá varázsolt komédia Új életre kelt egy meglehetősen gyengécske Goldoni-mű, a Bugrisok a kassai Thália Színházban JUHÁSZ KATALIN A kassai Bugrisok fele-fa­ls arányban Carlo Goldoni és Matusek Attila műve, sőt, a társszerző-rendező a színé­szek ötleteit is beépítette az előadásba. Ezekben a vész­terhes időkben jólesne a lé­leknek egy komédia, már ha játszhatnék. De legalább streamelték. Illetve játszhatják, csak nem ná­lunk: épp ma este vendégszerepei ve­le Budapesten a Thália Színház. Ért­hető, hogy Magyarország felé igye­keznek menekülni ebből az anyagilag és művészileg egyaránt kilátástalan helyzetből, de az is tény, hogy ve­szélyes játék olyan előadást utaztat­ni, amelyben szinte a teljes társulat szerepel. Mindegy, szorítsunk, hogy hamarosan minél többen meg tudják nézni élőben, nem pedig otthon a mo­nitor előtt, ahogy én tettem. Az októ­ber 14-én bemutatott, Kassán csupán néhányszor játszott előadást a múlt héten kétszer is streamelte a színház, és a több kamerával készült, minőségi felvétel jövőre is látható lesz. Goldoni az olasz komédia, a szín­házi nyelvezet és kifejezésmód meg­­újítója, amellett hogy futószalagon gyártotta a darabokat - 200-nál is többet jegyez, diákköri zsengéit és operalibrettóit is beleszámítva. Ma­gának pedig kitalálta, illetve kiharcol­ta a „házi szerző” szerepét, hogy ne kelljen tovább ügyvédkednie. Vagyis már a 1700-as évek közepén egy tár­sulat tagjaira szabta a karaktereket, fi­gyelembe véve a színészek habitusát, képességeit. Ezt a luxust ma kevés kő­színház engedheti meg magának tája­inkon. Paradox módon épp az egyik legsanyarúbb helyzetben lévő teátrum lubickolhatott most ebben, hiszen Ma­tusek Attila minden színész szövegét úgy alakította, hogy az illető könnyen tudjon azonosulni vele. Ha mégsem így történt, akkor viszont remekül el­játszották, hogy élvezik a dolgot. Az előadásban szinte a teljes társulat A Bugrisokra rá is fért a vérátöm­lesztés, hiszen a mesternek nem ez a legjobb műve. Az sem ártott neki, hogy a rendező a jelenbe helyezte a több mint 250 éves történetet, hiszen papucsférjek, tahók, basáskodó csa­ládfők, bájgúnárok, lázadók, pletyka­fészkek, öntudatos nők ma is vannak. Többféle házastársi viszony, családtí­pus bemutatása zajlik a színen. Van itt csonka család, szikrázik a leve­gő a második feleség és nevelt lánya között, egy okos asszony bármit elér a férjénél, a másikat meg szinte ter­rorizálja az ura. A Velencébe érke­ző és az állóvizet felkavaró szabad szellemű gróf helyett Matusek egy filmsztárt szerepeltet - ez vakmerő ötlet, de működik. És bár kacagta­tó helyzetek is vannak, a karakterek konfliktusai leginkább jellemeik kü­szerepel lönbözőségétől fakadnak. A nemek és nemzedékek egymáshoz való vi­szonya is szül néhány poént, szóval a Bugrisok alaphelyzeteiben tulajdon­képpen minden adott, ami egy mos­tani vígjátékban is humorforrás lehet. Bár maradtak benne elavult dolgok (például az apák úgy kötötték meg a házassági szerződést, hogy a fiatalok még nem is látták egymást), ezek in­kább abszurddá teszik az összképet, mintsem zavaróvá. Az első jelenetbe máris bele tud­juk élni magunkat: Lucietta (Dég­­ner Lilla) azon kesereg, hogy nem mehet ki a lakásból, pedig szeretne szórakozni, táncolni. Kiderül, hogy kemény fejű atyja (Bocsárszky Atti­la) korlátozza őt személyes szabad­ságában. És nemcsak őt, hanem fi­atal mostohaanyját is (Latócky Ka­(Fotó: Németi Róbert) talin), aki másra számított, amikor hozzáment Lunardóhoz. Az asszony ki is mondja, hogy a lánynak még van esélye egy szabadabb életre, de neki már bajosan. Emiatt egyre nő a feszültség kettejük között. Lunardo nem képes túltenni magát első fele­sége elvesztésén, aki egy szalagot se kötött fel ura beleegyezése nélkül. A két nő - fifikával, dörgölőzéssel, ra­vaszsággal - próbál hatni rá. Az életet falni vágyó Marina (Nagy Kornélia) sem járt jobban: egy mo­­dortalan tahóhoz ment férjhez (Öllé Erik). Simone egyszerű eszközökkel érvényesíti fölényét, és jól megértik egymást Lunardóval. Canciano (Ma­darász Máté) papucsférj, akit okos és öntudatos felesége, Felice (Szabadi Emőke Katalin) zsinóron rángat. A vőlegény apját játszó Illés Oszkár pe­dig szintén özvegyember, aki minden­ben csak az üzletet látja. Valamennyi­en hivatalosak ebédre Lunardóékhoz, ahol majd kihirdettetik az eljegyzés. Többet nem árulok el, inkább néz­zük, mi az, ami monitoron át is „le­jön” ebből az előadásból. Nagyon jó a díszlet. A lejtős padló optikailag megnöveli a teret, ad egyfajta szür­reális jelleget az egész sztorinak, és vádli-tréning gyanánt is kiváló a sze­replők számára. A csiricsáré-tapé­­tás falakon korebelinek ható portrék lógnak (kivéve Picasso bohócát), és ha alaposabban megvizsgáljuk eze­ket a monitoron, felfedezhetünk egy újabb csibészséget: az alkotók arcké­pét montírozták oda, maga a rendező, Forgács Miklós dramaturg, a zene­szerző Kolocsányi Gábor és Michal Losonsky díszlet- és jelmeztervező látható a nagy fehér gallérokban, pa­rókákban. Ez utóbbi melegítőbe öl­töztette Bocsárszky Attilát és Öllé Eriket, bőrdzsekit adott a filmsztárt játszó Nádasdi Péterre, festményeket aggatott Latóczky Katalinra, Dégner Lillának pedig megtanított egy trük­köt: hogyan lehet férfiingből fél perc alatt miniruhát kreálni. Kolocsányi Gábor betétdalai nem tolakodóak, úgy is mondhatnánk: nem igazán másznak fülbe, viszont továbblenditik a cselekményt, szépen beépülnek az előadásba. A legslágere­­sebb Dégner Lilla és Rubóczki Már­ké szerelmes kettőse, a legsikerültebb pedig paradox módon a fináléban el­hangzó, gegnek szánt bugyuta olasz slágerutánzat. Amely előtt elhangzik egy őszinte monológ a színészek meg­becsültségéről, társadalmi pozíciójá­ról. A szereplők egykedvűen, pizzát falatozva hallgatják a minden színész nevében kifakadó Nádasdi Pétert, aki szerintem az előadás legjobb alakítá­sát nyújtja. Mit mondjak, borsózott a hátam. Mert az alkotóknak igazuk van. Kérem önöket, ne mondjanak le a színházról, támogassák őket ezek­ben a nehéz időkben is. Akár úgy is, hogy virtuális jegyet váltanak az on­line előadásokra, köztük a következő Bugrisok-streamre. Megvan a BRIT Awards-jelöltlista Sam Fendert nálunk kevesen ismerik, pedig ő a jövő (Fotó: Shutterstock) A107 anya című film újabb díjat nyert A BRIT Awards kis túlzással a Grammy brit megfelelője, sok­kal kevesebb kategóriával, de frissebb szemlélettel. Aki itt díjat kap, arra oda kell figyel­ni. Az idei jelöltlistán azonban találtunk náhány furcsaságot. Először is: miért jelölnek ismét egy olyan csapatot, amely tavaly már megnyerte ugyanazt a kategóri­át? A Little Mix forradalmat csinált, hiszen lánycsapat előttük még soha nem lett az év zenekara. Idén vi­szont nem tettek le túl sokat az asz­talra, szóval érthetetlen számomra ez a jelölés. Ahogy az is, hogy az év dala kategóriában 13 jelölt van, fel­törekvő tehetségekből (Rising Star) viszont csak hármat tudtak összege­reblyézni (Holly Humberstone, Bree Runway, Éola Young). Az év albu­mának jelöltjei között ott van Ed Sheeran harmatgyenge idei lemeze is, a Coldplay pedig bekerült a leg­jobb alternatív előadó kategóriájá­ba, amelyben ma már a Glass Ani­mals is furán hat, nem még Chris Martinék, akik remek üzleti érzék­ről tanúskodva a BTS fiúcsapattal is kollaboráltak idén. A koreai srácok másodjára is bekerültek a legjobb nemzetközi csapat kategóriájába, ahol többek közt az ABBA-val kell megmérkőzniük. A legtöbb, egyenként négy-négy jelölést Adele, Ed Sheeran, Litt­le Simz és a rapper Dave kapta, ők Sam Fenderrel kiegészülve akár az év előadói is lehetnek. A Brit Awards ugyanis - a világon elsőként- a nemek közti egyenlőség jegyé­ben eltörölte a férfi és női kategóri­ákat. A szavazásra jogosult kb. ezer producer, kiadó, ügynök, kritikus, zenei újságíró és korábbi kategória­győztes idén renkívül színes listáról válogathat. A díjátadót szokás szerint jövő februárra tervezik, hacsak az élet közbe nem szól. A jelöltek tel­jes listáját lapunk online kiadásában böngészhetik. Qük) Alig tudjuk már követni a film sikersorozatát, de legutóbbi információink szerint Kerekes Póter 107 anya (Cenzorka) című börtönfilmjónek ítélte a nemzetközi zsűri péntek este a Kristálynyíl el­nevezésű fődíjat a 13. alkalommal megrendezett franciaországi Les Arcs Filmfesztiválon. Párizs. A kassai rendező szlo­­vák-cseh-ukrán koprodukció­ban forgatott első fikciós nagy­­játékfilmje az odesszai női bör­tönben játszódik, ahova a stáb hat éven átjárt vissza forgatni. A többnyire önvédelemből elkövetett gyilkosságokért elítélt nők újszü­lött gyerekeit is fogságban tartják, naponta csak két órán át láthat­ják őket. Ha a gyerek hároméves koráig édesanyja nem talál helyet neki a családban, állami gondo­zásba kerül. Kerekes Péter a történelem szükségszerűségeit újszerű mó­don feldolgozó filmjeiről vált is­mertté (a 66 szezon a kassai strand 20. századi sorsáról, a Gulyáságyú a háborús szakácsokról szól). A 107 anya szereplői önmagukat alakítják, az alkotók csak három színésznőt kértek fel a közremű­ködésre. A film a Velencei Film­­fesztiválon debütált, ahol elnyer­te a legjobb forgatókönyvnek járó díjat, és Szlovákia ezt a filmet ja­vasolta Oscar-díjra a legjobb nem­zetközi film kategóriában. A francia Alpokban idén tizen­harmadik alkalommal rendezték meg az európai filmek seregszem­léjét, amelynek alapvető célja a több mint ötszáz szakmai részt­vevő mellett a nagyközönségnek is bemutatni a független európai filmek sokszínűségét. A több mint 120 meghívott nagyjátékfilm kö­zül a versenyprogramban tíz al­kotást mutattak be, amelyek kö­zött Michel Hazanavicius francia filmrendező által vezetett zsűri hat díjat osztott ki. (luk)

Next

/
Oldalképek
Tartalom