Új Szó, 2021. november (74. évfolyam, 252-275. szám)

2021-11-09 / 258. szám

www.ujszo.coml 2021. november 9. KULTÚRA 113 Csobbanjunk vissza a nyárba A Spotify-on és a YouTube-on is ingyenesen elérhető Lovasi András legújabb, harmadik szólólemeze HAVRAN KATI Kinek mit jelent a menny­ország? Lovasi András egy különleges üdülőhelyet vi­zionál mennyországként. A Kossuth-dfjas énekes ás dal­szerző az eddigi legkülönlege­sebb szólólemezét készítet­te el. Egyik különlegessége, hogy a szövegek könyvként is megjelentek. És nem is hagyományos értelem­ben vett zenei albumról van szó - legalábbis nem csupán arról. Jelle­mezhetném úgy, hogy egy történe­tet épít fel a lemez, azonban ez sem lenne teljesen helytálló. A dalokat és prózát is tartalmazó album szer­kezete Mario Vargas Llosa egyik regényére emlékeztet. A Júlia néni és a tollnokban a fő narratív vonal rádiójáték-epizódokkal keveredik, és mindegyik történet különálló, azonban egy idő után fel-feltünnek már ismert szereplők, akik előéle­tét korábbi történetekből ismerjük. Amikor új történetekbe lépnek át ré­gi szereplők, az különleges vonzerőt ad a szövegnek, hiszen olvasóként már jól ismerjük őket és a titkaikat. így van ez a Grand Hotel Halma­­herával is, mely a zenei albumon túl egy utalásokkal és átfedésekkel teli rádiójátékba lép át. Feltűnnek sze­replők, akiket már ismerünk az elő­ző dalokból, sőt, van olyan karak­ter is, aki a Lovasi-életmű korábbi szakaszából bukkan fel, és a lemez utal közismert személyekre is - de ezekre térjünk vissza később rész­letesebben. A szereplőket a helyszín köti ösz­­sze. Halmahera egy kultikus hely, egy üdülőközpont valahol az Adrián vagy még távolabb, de az is lehet, hogy üdülőközpontok archetípusa, ahova abban a reményben indul min­denki szabadságra, hogy egy hét ere­jéig ott majd minden jobb lesz, mint itthon. Halmaherán a tenger mögött bukik le a nap, és a naplementét kö­vetően az üdülővendégek hajnalig táncolnak a homokos tengerparton. Halmahera, ahogy a rekjám hirdeti, maga a mennyország. És hogy mi a mennyország? Az album szerep­lői számára mindenkinek kicsit más, egy dolog azonban összeköti őket: a hit, hogy lesz még szebb és jobb an­nál, ami van. „Most éppen szabadságra men­nek a népek / A szabadság az fontos, tényleg / Az egész világ megy, hogy máshol legyen / Boldog,” indít elé­­gikus hangnemben és melankolikus dallamvilággal az Adriatika, az al­bum első dala, megalapozva a lemez fanyar humorát (technikailag a máso­dik, mivel az első szám valójában egy félperces próza, egy reklám-szöveg Halmaheráról, melyet a Spotify és a YouTube persze zeneszámként értel­meznek). Gurul az autó az Adriára le, vetíti elénk a dal, „Alig használtad lefelé a féket / Mint akinek nincs több szabadsága” énekli Lovasi. A lemez egyszer sem utal a világjárványra, ám az irónia könnyen párosítható azzal a kérdéssel, amit minden bizonnyal so­kan feltettünk magunknak az elmúlt időszakban: hogy miért kell vész­helyzet idején ellepnünk a tengerpar­ti üdülőközpontokat? Miért nem tu­dunk lemondani az utazás luxusáról, amikor azzal magunkat és másokat is veszélyeztetjük? Szinte tapintható a szarkazmus, mikor a dal azt mondja, hogy: „Az Orbán is most van ott egy hetet / Neki is ott van a szabadsága / Nekünk is ott van a szabadságunk / Micsoda pompás időket találunk / Megélni.” Az elvágyódás az, ami összeköti ezeket a szereplőket - annak lehető­sége, hogy az utazás során elfeled­keznek a hétköznapok gondjairól, arról a világról, amit maguk mö­gött hagynak. Halmahera karakte­rei alapvetően boldogtalanok, min­denkivel történtek rossz dolgok, és „annyi mindenre nem szabad emlé­kezni” ahhoz, hogy valaki jól érez­ze magát. Van, aki a szeretőjét vi­szi Halmaherára, ahol sosem fogy el a Campari-dzsúsz, de van olyan is, aki már örökre ott maradt, mert Halmaherán senki nem faggatja az elrontott szerelmi életéről. És ott a takarítónő, akinek a takarítás csupán hobbi, fő foglalkozásként a vendégek viselkedésének tanulmányozását űzi. A takarítónő visszatérő alakja egyre árnyaltabb személyiséggé kerekedik és egyre fontosabb szerephez jut a történetben - de hogy miért is lesz éppen ő Halmahera kultikus alakja, csupán a lemez végén derül ki. Orbán és Mészáros Lőrinc emlí­tésével az Adriatika csupán pedze­geti a politikai hátteret, az Aból Bé­be című dal viszont Lovasitól egé­szen szokatlanul nyílt hangnemben mondja ki, hogy a vágyott világ so­kak számára egy olyan hely, ahol politikai igazságosság uralkodik. Lovasi ezt a világot az út végén, Bé­ben helyezi el, azt ígérve, hogy ott majd nem a NER rendszere irányít, ott majd nem rémisztenek Soros Györggyel, hanem „Bébe’ lesz az igaz ember boldogsága.” Míg Ában a The Winner Takes It All szól, Bé­ben „mindnek az Imagine a csengő­hangja” énekli Lovasi, aki a dalcí­­mutalásokkal lényegében finoman jelzi, hogy a politikailag korrektebb világ képe csupán egy elképzelés, egy utópia. És talán nem több mint illúzió. Jutka karakterét a Kispál és a Borz idejéből ismerhetjük, a zenekar azo­nos című dalából, ahol Jutka átúszott a folyón. Jutka annak idején az első öt Kispál-dal között született, most az ő karaktere lett továbbgondolva és beillesztve a Halmahera világá­ba. A Jutka 2-ben egyébként Kispál András gitározik, aki hosszú szünet után dolgozott együtt Lovasival. Ám a lemez ezen felül is sok kitekintést tesz a magyar zene világába, me­lyek ugyanolyan örömöt okoznak, mint a visszatérő szereplők. Például a Mennyország 2 című dal a Villa Negra dallamára épül, míg a Hal­­lod-e, babám címűben feltűnik „a Quimby limuzinja”, mely után „rög­tönjön a mienk / a mienk simán ka­nyarodik / az övé csúnyán kileng”, de Cserháti/ és Cseh Tamás-utalást is találunk a lemezen. Halmaherába azok menekülnek, akik ebben a világban nem boldo­gok. Vagy azért, mert mással akar­nak azok lenni, mint aki nekik meg­adatott, vagy azért, mert nem képe­sek a pillanat boldogságát átérezni, és minduntalan valami örök érvé­nyű után epekednek, és sokan pedig azért, mert igazságtalannak érzik a világot, amiben élnek. A máshol le­vés vágya még megvalósítható, ám a lemez egy dekadens világ hangu­latát idézi, az utolsó mámoros pilla­natot festi meg a végső romlás előtt, amikor még megengedhetjük ma­gunknak, hogy elutazzunk pusztán azért, hogy egy pillanatra boldogab­bak legyünk, és még azt is hisszük, hogy mindezt megérdemeljük. Az a pillanat ez, amikor már olvadnak a gleccserek és emelkedik a tengervíz („A sarki jégből olvadt tenger” mo­tívuma az Ából Bébe című dalban jelenik meg). Ki tudja, meddig en­gedhetjük meg magunknak az elvá­gyódás luxusát. Demeter Szilárd érdekes interjúja Demeter Szilárd, a Petőfi Iro­dalmi Múzeum főigazgatója, továbbá a magyar könyvszak­ma és irodalmi közgyűjtemé­nyek integrált fejlesztésé­ért, valamint a magyar köny­­nyűzene koordinálásáért és társadalmasításáért felelős miniszteri biztos a Telexnek nyilatkozva elmondta, hogy gyűlöli a színházat, számára olyan megpróbáltatás szín­házba menni, mint másoknak a fogászat. A miniszteri biztos a szigorú ízlé­sének a magyar filmek többsége és a magyar könnyűzene nagy része sem felel meg, a magyar irodalom nyolc­van százalékát pedig kukába dob­ná. Mint elmondta, a költők közül ő Rilkét, Arany Jánost és Kemény Istvánt kedveli, akiknek színvonalát a magyar kortárs szerzők közül ke­vesen érik el. Beszélt arról is, hogy Parti Nagy Lajossal sem a publicisz­tikái miatt van problémája, hanem hanem mert az utóbbi években az ő „irodalmi nagyságához képest sza­rokat ad ki, mint szépirodalmi mű”. A magyar filmeknél az zavarja őt leginkább, hogy színházi színészek játszanak bennük, nem pedig film­színészek. Csak azért nézi meg eze­ket, mert „kicsi, sárga, de a mienk”. A könnyűzenében sem talál sok szín­vonalas előadót, de Ferenczi Györ­gyöt, a Tankcsapdát és Lovasi And­rást dicsérte az interjúban. Ugyanak­kor kiemelte azt is, hogy nem ismeri behatóan a jelenlegi palettát, mert „mint minden normális ember, aki nem akar szart hallgatni”, nem rádiót hallgat, hanem a Spotify streaming­­szolgáltatást. Szerinte a magyarok kulturális identitását kell erősíteni, ő ezt a fel­adatot szívesen vállalja, és a Petőfi rádiónak is ez lenne a dolga: nem­csak a zenei trendeket, de a magyar fiatalok életmódját is formálnia kel­lene. Főleg azért, mert ha eljön az a világ, amitől ő a legjobban tart, akkor be fogják tiltani Fluor Tomi Mizu című dalát, mert elhangzik benne, hogy „te lány, én meg fiú”, ezért heteroszexuális kampánydal­nak minősül. Pozícióinak köszönhetően Demeter Szilárd a magyarországi kultúrpoliti­ka egyik legnagyobb hatású döntés­hozója. (luk) A Dal című műsorba még lehet jelentkezni Még egy hátig, november 15-án éjfélig lehet jelent­kezni A Dalba, a magyar köztelevízié zenés produkciójába. Pályázni egy, legfeljebb három­perces magyar nyelvű dallal lehet, amely még nem, vagy legkorábban 2021. március 31-én került kereske­delmi forgalomba, médiafelületre (televízió, rádió, internet), illetve nem hangzott el nyilvánosan. A jelentkezéseket az online je­lentkezési lap kitöltésével és a szükséges mellékletek feltöltésé­vel november 15. éjfélig várják az adal.hu oldalon. A dalválasztó mű­sor négy válogatójában idén már 40 produkció mutatkozhat be, a dalok minden adásban élőben hangoz­nak el, az akusztikus feldolgozások mellett szimfonikus változatban is hallhatók lesznek a döntőben a Ma­gyar Rádió Szimfonikus Zenekará­nak kíséretében. A győztes dal előadója Az Év Dala 2022, egyben a Petőfi Zenei Díj Év dala 2022 elismerésben ré­szesül. A műsor új szériájában is­mét versenyeznek a szövegek és szerzőik A Dal 2022 Legjobb Dal­­szövegírója címért. Az adásba ke­rülő produkciók mindegyike részt vesz az online Akusztik Dalver­senyben, amelyben a közönségsza­vazatok döntenek a győztes dalról. A Dal 2022 január végén indul a Duna Televízióban. A korábbi év­folyamokban több szlovákiai ma­gyar dalszerző, illetve előadó is ké­pernyőre került és népszerűségre tett szert a műsornak köszönhető­en. Legutóbb, azaz idén februárban két hazai produkció, Noemo, azaz a peredi származású Takács Noémi, valamint a Phoenix RT rockcsapat lépett színpadra Diószegi Kikivel kiegészülve. Eddig fél playback produkciókat láthatott a közönség, a zene felvé­telről ment. A Dal 2022-ben mind a hét élő adásban eredeti hangsze­reléssel, élő zenével hangzanak el a dalok, amihez szükség esetén session zenészeket is biztosítanak a szervezők. Az elődöntő dalai akusztikus formában versenyez­nek, a döntőben az MR Szimfo­nikusok kísérik a produkciókat. A zsűri tagjait később jelentik be. A végső győztes tízmillió fo­rintot fordíthat produkciója fej­lesztésére, és készíthet egy albu­mot. További három versenyző öt-öt milliót kap produkciója fej­lesztésére, és díjazzák a legjobb akusztikus verziót is. (MTI, juk)

Next

/
Oldalképek
Tartalom