Új Szó, 2019. október (72. évfolyam, 228-254. szám)

2019-10-19 / 244. szám

Megújul a patinás fesztivál A 45. Pozsonyi Dzsessznapokon populárisabb műfajok felbukkanására is számíthatunk A virtuóz zenészekből álló Ghost-Note (Fotó: bjd) RÖVIDEN Sándor Pál nyolcvanóves Budapest. Ma ünnepli 80. szü­letésnapját - Sándor Pál Kossuth­­díjas filmrendező, forgatókönyv­író, producer. Érettségi után, 1958-ban a filmgyárban lett la­boráns, később Fábri Zoltán és Keleti Márton asszisztenseként dolgozott, így mire bekerült a főiskolára, szinte mindent tudott a filmszakmáról. 1964-ben vég­zett, de már a főiskolán, illetve a Balázs Béla Stúdióban forgatott kisfilmjeivel feltűnést keltett. Első játékfilmje, az 1967-es Bo­hóc a falon már kiforrott alkotóra vallott, későbbi filmjeire is jel­lemző volt a szatirikus hangvétel. Mándy Iván műveiből készült két különleges stílusbravúija, a Régi idők focija és a Szabadíts meg a gonosztól. Filmes nyelvezete változatos, időnként lírai hangvételű, erre példa a Szeres­sétek Odor Emíliát és a Sárika drágám, ezek fő témája a felnőtté válás konfliktusokkal teli folya­mata. Történelmi kalandfilmje, a Berlini Filmfesztiválon 1977-ben Ezüst medve díjjal jutalmazott Herkulesfiirdői emlék is lírai elemekkel dolgozik. A líra és irónia eszközeivel nyúlt egy má­sik történelmi szituációhoz, 1956-hoz a Szerencsés Dániel­ben. Az 1981 -es Ripacsok a gro­teszk és a lírai sajátos keveréke, Garas Dezső és Kém András emlékezetes alakításával. Leg­utóbbi filmjét, a Vándorszíné­szeket tavaly mutatták be. (MTI) Komolyzene a templomban Somorja. Ma 18 órától a Beli­­czay Kvartett ad koncertet a so­­moijai református templomban. Műsoron: J. S. Bach-Air, A.Vi­­valdi - Négy évszak - Tél, W. A. Mozart - Divertimento F-dur, Beliczay Gyula - Vonós­szerenád op. 36., A. Piazolla — Oblivion. A. Piazolla-Liber tango, C. Gardel - Por una Ca­­beza. A Beliczay Kvartettt tagjai: Július Horváth -1. hegedű, Edu­ard Pingitzer - 2. hegedű, Laka­tos Róbert - brácsa, Rácz Csaba - cselló. A belépés díjtalan, (juk) JUHÁSZ KATALIN Idén egyetlen veterán előadót sem láthatunk a Pozsonyi Dzsessznapokon, annál több fiatal üstökös és crossover kísérletező szerepel a prog­ramban. A dátum október 25-27., helyszín az Incheba. „Legtöbbjükről ugyanannyit tu­dok, mint önök, hiszen ugyanonnét tájékozódom: a YouTube-ról” - mondta a beharangozó sajtótájékoz­tatón Peter Lipa, aki hivatalosan a fesztivál fő szervezője, de a kisze­melt előadók menedzsmentjeit már nem ő bombázza e-mailekkel, hanem a lánya, aki szintén stábtag. Egy ki­csit olyanok ők, mint a Glastonbury Fesztivál arcaként ismert Michael Eavis és lánya, Emily, aki mára min­dent ellesett, megtanult. Ez lesz a 45. Pozsonyi Dzsesszna­­pok (Bratislavské jazzové dni), ami már önmagában hatalmas dolog egy olyan országban, ahol kevés hosszú életű fesztivált tudnánk felsorolni, főleg rétegműfajban. Peter Lipa, ha­zánk első számú dzsesszénekese megtehette volna, hogy csak a művészetnek él, ehelyett az előző rendszerben kitartóan harcolt az elv­társakkal, hogy engedélyezzék nyu­gati muzsikusok fellépéseit Po­zsonyban, a fordulat óta pedig cége­ket ostromol, hogy megszerezze a szükséges szponzori támogatásokat. Régi harcostársa, Pavel Danek segít neki ebben, aki „szintén zenész”, bár rég nem vett a kezébe basszusgitárt. Hadd ne soroljuk fel, ki mindenki játszott Pozsonyban nekik köszönhe­tően. Sokan sikereik csúcsán válasz­tották Bécs helyett ezt a fura nevű kelet-európai várost, másokat egy-két évvel a nemzetközi berobbanás előtt sikerült idecsábítani, jóval kisebb gá­zsiért. Az idei program két legismertebb neve Salvador Sobral, aki Portugália színeiben 2017-ben megnyerte az Eurovíziós Dalfesztivált, valamint a Grammy-díjas brit dalszerző-énekes­nő, Corinne Bailey Rae. Egyikük sem tipikus dzsesszelőadó, ám mindket­ten kacsingatnak a műfaj felé, azaz ma már beférnek a Pozsonyi Dzsesszna­­pok szélesebbre nyitott kapuján. Ez a kapunyitás fokozatosan ment végbe, mivel a szervezők úgy talál­ták, nemcsak a közönség összetéte­le változott az évtizedek alatt, ha­nem maga a dzsessz is. Az „orto­dox” nézők talán a Level 42 és a Matt Bianco szerepeltetésén akadtak ki először, jó tíz évvel ezelőtt, még a szép emlékű PKO-ban, ahol egyéb­ként hatalmas buli kerekedett mindkét koncerten. De nézzünk a jövőbe, íme néhány tipp, kikre ér­demes figyelni idén. Pénteken, október 24-én érkezik saját projektjével Jonah Nilsson billentyűs-énekes, őt a svéd Dirty Loops trióból ismerhetik azok, akik szeretik a pop-fúnk-dzsessz fúziós alapú zenét. A zenekar változatla­nul zakatol, idén új albumuk is ki­jött, Nilsson viszont annyi saját öt­letet halmozott fel, hogy szüksége volt egy szólólemezre, valamint ön­álló fellépésekre. A lemezről annyit, hogy egyszerre funkos és simogató, még Richard Bona is basszusgitá­rozik rajta, aki sajnos nem tagja a koncertező formációnak. Helyette kapunk egy másik basszusbetyárt, aki MonoNeon művésznéven fut, és szívesen szedi atomjaira, majd rakja össze saját íz­lése szerint a hagyományos stílusok alkotóelemeit. Prince is felfedezte magának, utolsó éveiben sokat improvizáltak együtt a stúdióban, illetve bevette őt a tumézenekarába. Most a vagány, sokszínű Ghost- Note formációval érkezik hozzánk. A Ghost-Note szintén egy mel­lékprojekt: a többszörös Grammy­­díjas amerikai Snarky Puppy két ütőhangszerese, Robert Searight és Nate Werth alapította olyan unat­kozó haverokkal, akik fő állásban Erikah Badu, Justin Timberlake, Kendrick Lamar vagy Marcus Mil­ler zenekaraiban játszanak. Tavalyi, fúnkalapú bemutatkozó albumuk, a Swagism elérhető a YouTube-on, úgyhogy további elemzés helyett : inkább azt ajánlom, hallgassanak : bele. A szombaton fellépő, mindössze 23 éves amerikai Connie Han egy : kicsit hasonlít a világsztár Hiromi­­hoz, amennyiben szintén ázsiai származású, szintén zongorázik, és ; szintén olyan a színpadon, mint egy tornádó. Aki most ismerkedik a j hangszerrel, inkább ne is nézze meg ; őt, mert félő, hogy ijedtében ott- j hagyja a zeneiskolát. A hétfőn korán kelőknek kedvez­ve vasárnap 19 helyett 18 órakor kezdődik a program, amit sokan hajlamosak elfelejteni. Ezért az az­nap elsőként fellépők gyakran fog­híjas nézőtér előtt játszanak. Arra kérjük mindazokat, akik Salvador Sobral vagy Corinne Bailey Rae kedvéért érkeznek vasárnap, hogy saját, jól felfogott érdekükben érje­nek oda a kanadai Anomalie kon­certjére. Ez egy élő hangszereket és elektronikus kütyüket felvonultató projekt, a klasszikus zongoristából lett producer, Nicolas Duouis veze­tésével. 2017-ben jelent meg stílus­teremtő első hanganyaguk, a Met­ropole, amelyet tavaly egy újabb EP követett. Már most sejthető, hogy ezen a koncerten ül majd a legtöbb fiatal hazai zenész a nézőtéren. Apropó: fiatalok. Idén is lesz a fesztiválon Ifjú tehetségek színpa­da, ami a bemutatkozási lehetőség mellett verseny is, hiszen a legtöbb közönségszavazatot begyűjtő elő­­adó/formáció a következő évben a nagyszínpadon léphet fel. Idén a Ti­bor Feledi Kairos Quintetet érte ez a megtiszteltetés, ők indítják a há­romnapos rendezvényt, amelyen összesen 19 koncertet láthatnak a nézők, két színpadon. Elhunyt minden idők egyik legnagyobb balettművésze Alicia Alonso utolsó nyilvános szereplésén (Fotók: Képarchívum) Elhunyt Alicia Alonso kubai táncos és koreográfus, akit a kritikusok közül sokan min­den idők egyik legnagyobb balettművészének tartanak. Havanna. A legendás balett­táncosnő csütörtök este halt meg egy havannai kórházban, 98 évesen-kö­zölte az általa alapított Kubai Nem­zeti Balett. Alicia Alonso máig az egyetlen latin-amerikai táncosnő, aki kivívta magának a príma balerina assoluta címet, amelyet csak az egészen ki­vételes táncművészek kaphatnak meg, szigorú szakmai feltételek alapján. Legismertebb szerepeit a Giselle, A hattyúk tava, a Csipkeró­zsika, A rosszul őrzött lány és a Car­men című darabokban alakította több évtizedes pályafutása során. 1995-ben vonult vissza, de nem végleg, mert később is színpadra állt A Giselle címszerepében néhányszor. Elsősorban az ő hírne­vének köszönhető az is, hogy a kubai táncosok világszerte keresetté vál­tak. Táncos karrierje 64 éven át tar­tott, ez idő alatt 132 különböző pro­dukcióban szerepelt, koreográfus­ként is rendkívül sikeres volt. „Nem tudom a koromat, csak azt érzem, hogy élek, élek és élek, és néha még táncolni is van kedvem” - mondta 95. születésnapján, hoz­zátéve, hogy úgy érzi, a közönség - elsősorban a kubai közönség - sze­­retete mindig elkíséri, és ez bol­doggá teszi az életét. Alicia Alonso 1920. december 21- én született Havannában, 9 éves kora óta táncolt. Mestere és első férje, a 2013-ban elhunyt Fernando Alonso koreográfús nevét viselte. Az 1940- es években vele együtt költözött Ku­bából az USA-ba, a New York City Ballet és más nemzetközi hírű ame­rikai társulatok szólistájaként aratott sikert. Hazájába visszatérve létre­hozta a Kubai Nemzeti Balettet, és a szigetország kultúrájának éppúgy nagykövetévé vált, mint az UNESCO jószolgálati missziójának. Munkás­ságának elismeréseként 2015-ben az ő nevét vette fel a havannai nagy­színház. (MTI) 8 I KULTÚRA I 2019. október 19. I www.ujszo.com

Next

/
Oldalképek
Tartalom