Új Szó, 2017. december (70. évfolyam, 276-299. szám)
2017-12-02 / 277. szám, szombat
KULTÚRA 81 2017. december 2. www.ujszo.com Egy rimaszombati hazatérése Állandó kiállítást kapott szülővárosában a kalandos életutat bejáró A. Tóth Sándor képzőművész JUHÁSZ KATALIN A Szlovákiai Református Keresztyén Egyház Tudományos Gyűjteményei, illetve Kulturális és Közművelődési Központja nem aprózta el a dolgot: egyszerre három kiállítást is megnyitottak az újonnan átadott rimaszombati Csillagházban. Láthatók itt Máger Ágnes illusztrációi Tompa Mihály-verseihez, aki Arany Jánoshoz hasonlóan szintén 200 éve született, tárlat a magyar reformáció 500. évfordulója alkalmából, valamint A.Tóth Sándor állandó kiállítása. Mindez egy helyen, folyosón és termekben, egy csaknem 1,2 millió euróból épült komplexumban, amelyben a három kiállítóterem mellett konferenciaterem, irodák, étkező, levéltár és könyvtár, valamint 24 vendégszoba van. Itt tartják majd a református zsinatokat. Az építkezés a magyar állam támogatásával, azaz a magyar adófizetők pénzéből valósult meg rohamtempóban. Az említett tárlatok közül a kalandos életutat bejárt A. Tóth Sándor festőművész és bábtervező (1904-1980) Lélekpillanatok című állandó kiállítása tűnik a legnagyobb , jó cselekedetnek”, mert végre méltó környezetben, tágas, levegős térben láthatóak a város szülöttének akva- relljei, olajfestményei és a maguk korában forradalminak számító bábjai. A kubista jegyeket és merész színpárosításokat felvonultató, Picassót, Braque-ot, Martin Benkát és Milan Laluhát egyszerre idéző olajfestmények két termet töltenek meg. Elég néhány percnyi böngészés a neten, és kiderül, hogy A. Tóth Sándor festményei mostanában átlag 35^10 ezer eurós áron kelnek el a magyarországi aukciókon, talán nem véletlenül, hiszen kelet-európai témák párosulnak nála modem, nyugati festészeti stílussal és technikával. Olyanok ezek a képek, mint amikor valaki hipermodern stúdióban rögzít afrikai törzsi zenét. A. Tóth Sándor 1904-ben született Rimaszombatban. 1922-ben érkezett Budapestre az elcsatolt Felvidékről, hogy a Képzőművészeti Főiskolán Impozáns, tágas térben láthatók a festmények A. Tóth Sándor saját készítésű bábja (A-szerző felvételei) Glatz Oszkár és Rudnay Gyula növendékeként tanuljon festészetet. Bár korai munkái még Rudnay hatásáról árulkodnak, 1928-tól jól láthatóan új ösvényen indul el. A látványfestészettől való elmozdulás, a dekoratív tendenciák erősödése és a korábban borongósabb kolorit kivi- lágosodása valószínűleg összefüggött külföldi tanulmányútjaival. Mindig ott volt, ahol a leghaladóbb dolgok zajlottak. 1928-ban Nürnberg és Köln modem kiállításait nézte meg, majd Londonban képezte magát közel egy éven át. 1929-ben Párizsba utazott, hogy meglátogassa unokanővérét, a bábművészet megújítójaként hímevet szerző Blattner Géza feleségét. A rövidre tervezett látogatás közel három évig tartott: nagy barátságokat, művészi impulzusokat és számtalan kitűnő képötletet adva a fiatal művésznek. A 20-as évek végétől a Párizsban élő magyar képzőművészek közül többen Blattner Géza Arc-en-Ciel nevű bábszínházában találtak munkát. A debreceni születésű Blattner már 1919-ben társulatot alapított Budapesten, a francia fővárosban pedig 1929-től működtette avantgárd társulatát. Az előadásokról és a társulat mindennapjairól a szintén magyar emigráns, André Kertész fotói tudósítanak. Bár közel harminc művész tevékenykedett a csoportban, Blattner első számú munkatársa A. Tóth Sándor lett. Alapformákra redukált, kubisztikus stílusjegyeket mutató bábokat tervezett és faragott, aktív részese volt a nagy feltűnést keltő bábelőadásoknak, mindeközben festőként is remekművek sorát alkotta. 1930- ban két hónapot töltött Berlinben, ahol a Bauhaus műfajokon átívelő tevékenységét is tanulmányozta. Az ottani élmények, például Oscar Schlemmer képei és a Bauhaus színházi működése is hatott akkori festményeire. 1932-ben a Pápai Református Gimnázium művészettanára lett, emellett angol, német és francia nyelvet is tanított. A gimnázium államosítása után, 1952-ben az utódintézményben, a Petőfi Sándor Gimnáziumban folytatta munkáját, itt dolgozott 1967-es nyugdíjba vonulásáig. 1980-ban, 76 évesen hunyt el. Tevékenysége nagy hatással volt Pápa művészeti életére. Képzőművészeti szabadiskolát nyitott, 1949-ben pedig létrehozta és évtizedeken át vezette a Képzőművész Kört, ami egyébként máig működik. 1993 óta állandó kiállítása van a pápai Esterházy-kastélyban a nevét viselő galériában, művei a Nemzeti Galériában is megtalálhatóak. A rimaszombati Csillagház impozáns termeiben látható kiállításon az is kiderül, hogy A. Tóth Sándor egész életén át hű maradt szülővárosához. Az elsősorban emberalakokat ábrázoló kubista, illetve posztkubista stílusú, szigorúan metszett vonalakkal operáló, letisztult festményei mellett azok a látszólag laza kézzel „odavetett” ak- varellek is láthatóak B. Kovács István kurátornak köszönhetően, amelyeken egy-egy rimaszombati utcarészletet örökített meg. Ezeken a kisebb méretű műveken érezhető, hogy spontán módon, szeretetből születtek. Az elsődleges látvány mögött további tartalmak sej lenek fel, személyes kötődés, lokálpatriotizmus, nosztalgia-ki-ki döntse el, mit lát a képeken. A. Tóth Sándor végre „hazaért”. Állandó tárlatát nemcsak a városba látogató turistáknak ajánljuk, hanem azoknak a helyieknek is, akik szeretnének büszkék lenni egy új abb sikeres rimaszombatira. A New York-i kritikusok díjazottjai RÖVIDEN Tíz év „szókirodalom" Dunaszerdahely. Bíró Szabolcs tíz éve lépett szépirodalmi, illetve saját megfogalmazása szerint „szék-irodalmi” pályára. Az elmúlt évtized terméséről, valamint a szerző további terveiről lesz szó azon a beszélgetésen, amely ma 18 órakor kezdődik a Vermes-villá- ban. A beszélgetést Štefkovič Pa- tasi Ági vezeti. (k) Cserhalmi még nem tud színpadra állni Budapest. Bár a Nemzeti Színház korábban bejelentette, hogy Cserhalmi György január 7-én az Úri muriban visszatér a színpadra, a bemutatót a 69 éves színész egészségi állapota miatt mégis el kell halasztani. „ Próbálni tudok, de az, hogy üzembiztosán egy előadást megcsináljak, azt be kell látni, hogy nem megy” - mondta Cserhalmi egy a színház által közzétett videóinterjúban. Szerinte a bemutató április környékére tolódik, amikorra már felerősödik, egyelőre ugyanis a négyórás próbák kifárasztják. (k) Magyar film a Sundance-en Tuza-Ritter Bernadett A Woman Captured című, a modem rabszolgaságról szóló dokumentumfilmje is szerepel a Sundance dokumentumfilmes versenyében. A Sundance filmfesztivált január 18. és 28. között rendezik meg a Utah állambeli Park Cityben. (MTI, k) Az elsőfilmes Greta Gerwig Lady Bird című, felnőtté válásról szóló drámája tetszett idén a legjobban a New York-i Filmkritikusok Körének, amely csütörtökön jelentette be díjazottjait. New York. A Lady Bird főszereplője, Saoirse Ronan a héten már a Gotham-díjat is megkapta, s most a kritikusoknál is győzött. Az egyik legrégebbi amerikai filmes testület, a National Board of Review (NBR) ugyancsak díjazta a Lady Birdöt, tőlük a rendezés és Laurie Metcalf mellékszereplő kapott díjat a napokban. A NYFCC a legjobb színész díját Timothee Chalametnek adta a Szólíts a neveden című filmben nyújtott alakításáért. A 21 éves színész a legfiatalabb, akit a New York-i kritikusok valaha ezzel a díjjal elismerA filmkritikusok a legjobb színész díját Timothee Chalametnek adták, aki korábban már megkapta a Gotham- díjat és az NBR díját is (Fotó: tasr/ap) tek. Chalamet korábban megkapta ezért a szerepéért a Gotham-díjat és az NBR díját is. A rendezői díjat a Floridai álom című drámát forgató Sean Baker kapta, a legjobb férfi mellékszereplő pedig a film sztárja, Willem Dafoe lett. Legjobb női mellékszereplőnek Tiffany Haddish-t választották a Girls Trip című vígjátékban nyújtott játékáért. Paul Thomas Anderson a Phantom Thread című filmje forgatókönyvéért lett díjazott. A legjobb első filmnek pedig Jordan Peele Tünj el! című horroiját szavazták meg a kritikuskor tagjai. A legjobb operatőri munkáért járó díjat Rachel Mor- risonnak ítélték oda a Mudbound fényképezéséért. A legjobb idegen nyelvű film díját Robin Campillo 120 dobbanás percenként című do- kudrámája kapta. A NYFCC díjait j anuár 3 -án adj ák át. (MTI)
