Új Szó, 2017. február (70. évfolyam, 26-49. szám)

2017-02-11 / 35. szám, szombat

www.ujszo.com | 2017. február 11. SZOMBATI VENDÉG I 9 Együttérzőn ábrázolja a vidéket Bukta Imre képzőművész bombasztikus ötlete a világok tyúkjait, kakasait bemutató madárkert létrehozása TALLÓSI BÉLA Bukta Imre Munkácsy-díjas képzőművész alkotásai a falusi lét átalakulásának, a paraszti életforma moderni­zációjának ironikus-groteszk képi-formai lenyomatai. Mife­lénk sem ismeretlen, 1992- ben részt vett a Stúdió Érté által Érsekújvárban rendezett nemzetközi intermediális fesztiválon. Tavaly visszatért a városba az Én és a falu című kiállítással, melyet a Zmeták Ernő Művészeti Galériában láthatott a közönség. Helena Markusková kurátor a Mezőszemerén élő és alkotó művész két nagy korszakát mutatta be a tár­laton, korai akciós műveit (1974-től 1980-ig), valamint a festészet domi­nanciáján alapuló érett kori munkás­ságát (2001-től napjainkig). Bukta Imre pályája szorosan összefonódik szülőfalujával, Mezőszemerével, ahol felnőtt, dolgozott, ahonnan el­indult és ahová visszatért. A falu és a környező természet formálta, nyúj­totta számára az első impulzusokat, témákat és a munkáiban megjelenő különféle anyagokat, eszközöket. Művei a magyar falu sajátos világá­ról vallanak. Mi érdekli a falusi témákban? Maga a vidék, a vidéki élet abszur­ditásai, a felemás helyzet, ami kiala­kult a szocializmus után Kelet- Európában. Szlovákiára is ugyanaz jellemző, mint ami Magyarországra. Képei azonban nem ostorozza a változó helyzetet. Igyekszem lírai közléssel előadni a meghökkentő abszurditásokat is. Soha nem bántón, mindig empati­kusán, sajátos motívumaimmal és ábrázolási koncepcióval. Empatikusán, megértéssel, mi­velhogy ön is a vidék része. A Heves megyei Mezőszemerén éltem, és ott élek most is. Az első idő­ben kerestem a közlési módot, hogy miként lehetne a vidéket másként áb­rázolni, mert nekem már nagyon fia­talon sem jött be az akkori szocialista romantikus ábrázolás. Egy kicsit giccsbe hajló nosztalgiázásnak tűnt, hogy húzunk egy horizontot, fent a lemenő nap, alul egy szekér. Tudtam, hogy más irányba akarok lépni, és ki­alakítottam egy sajátos táj ábrázolási stílust. Szálkás motívumokból te­remtettem meg az alapot, ami fű is le­hetett, tarló, búza, bármi, és ebbe he­lyeztem el különböző, néha disszo­náns elemeket. Emellett fotóztam, performanszokat, akciókat csináltam a termelőszövetkezet elhagyatott ud­varán. Ezek voltak a kezdetek. Aztán hirtelen jött egy nagy vál­tozás. Elkerültem Szentendrére. Több mint húsz évig tartott az ottani lét. A Vajda Lajos Stúdióban leltem bará­tokra, akik hasonlóan gondolkodtak, mint én. Tulajdonképpen ezért men­tem oda, egy ilyen közegben létezni. S mi történt húsz év után? Visszaköltöztem a faluba, 1999- ben. Az eltelt idő alatt minden meg­változott. A faluban is, meg bennem is ..Új koncepciót dolgoztam ki, mert a régi már nem műköidött. Ekkor már az emberábrázolás érdekelt inkább, az ember a tájban. Az, hogy az em­ber hogyan viszonyul a faluhoz, a közösséghez. E témát is festőiség- ben igyekszem előadni. Nem doku­mentarista megközelítésről vagy száraz társadalomkritikáról van szó, hanem pont ellenkezőleg, olyan közlési mód ez, amelyben érződik, hogy ott élek, velük élek, belülről is­merem a falusi életet. Nem egy kí­vülről odalátogatott alkotó munkái ezek, hiszen ez az én falum. Az „én falumból” elindult, az „én falumba” visszatért, a közben eltelt húszévnyi idő mennyire változta­tott a faluhoz való viszonyán? Nagyon sokat. Amikor Szentend­réről hazakerültem, nagyon siralmas állapotokat tapasztaltam. Próbálkoz­tam a falusi társadalomba bekapcso­lódni, ami azt jelentette akkoriban, ti­zenhat évvel azelőtt, hogy civil egye­sületet alapítottam a párommal. Ez­által tudtunk művésztelepet szervez­ni a faluban, művészeket csaltunk oda, akik ingatlanokat, házakat vá­sároltak. Nem olyan helyről van szó, ahol turisztikai látványosságok len­nének. Nagyon átlagos falu, mégis sikerült alkotókat odavonzani. Töb­ben ott dolgoznak, műtermük van ná­lunk. Később, mivel úgy éreztem, hogyezekközöttakeretekközöttnem tudom eléggé kifejteni, elérni, meg­valósítani azt, amit szeretnék, képvi­selőnek jelentkeztem. Ez már a har­madik ciklus, amikor mint önkor­mányzati képviselő igyekszem segí­teni a falut, kapcsolataim révén. Na­gyon sok olyan projekt van, ami az én ötletemből fakad. Van egy, szerin­tem bombasztikus ötlet, a nagy tyúk­projekt. A lényege, hogy Mezősze­merén lenne Európában egyedülálló­an a világ tyúkjait, kakasait bemutató madárkert, állatkert. Ami nagy tu­risztikai látványosság lenne, és amire egyéb programokat is rá lehetne fűzni. A tyúk nagyon falusi állat. 1957-ben volt a faluban állatszámlá­lás. Ötszáz tehenet, háromszáz lovat számláltak össze, most meg nincs se tehén, se semmi. Már a gyerekek is csak képekről ismerik a háziállato­kat. Ezért gondoltam, hogy fontos lenne egy ilyen létesítmény. A nem ott töltött húsz év mit ra­kott önre, mit adott a művé­szetéhez Szentendre? Az ott töltött évek alatt rám nem hatott a szentendreiség, a szentendrei motívumok, az elődök. Vajda Lajos­ra vagy az általam nagyon-nagyon tisztelt, tavaly tavasszal elhunyt De- im Pálra gondolok, akiknek nagyon fontos volt ez a város. Nekem nem annyira. Inkább igyekeztem meg­őrizni azokat az élményeket, emlék­képeket, amelyeket faluról vittem magammal az én tarisznyámban, és persze haza-hazajártam. Végül is a vidékkel való kapcsolatot nem sza­kítottam meg, de igazából fogyott az az elemózsia. A szellemi raktárból fogytak az emlékek. Ezért is volt fon­tos, hogy hazamenjek, hogy ez élő legyen, reális legyen a kapcsolódás. Nem bánta meg a visszatérést? Nem, bár az első időben nagyon nehéz volt. Az autópálya még nem készült el arrafelé. Bár nincs lehajtó, mégis fontos, hogy van. Nem volt még mobiltelefon se, az internet is épphogy döcögött... akkor még na­gyon elásva éreztem magamat. Rá­adásul a szülői ház is, ahova költöz­tem, a falu szélén volt. Aztán egy­szer csak elkezdett átfordulni a hely­zet, és már nem nekem kellett men­nem Budapestre információért, ha­nem hozzám jöttek le és hozták a hí­reket. A mai napig is így van, és a kapcsolat egyre inkább erősödik. A technika előrehaladásával most már teljesen mindegy, hogy az ember hol él, minden információ eléri. A 70-es években fototechnikával készült alkotásainak szereplői régi falusi tárgyak, szekerek, ekevas. Hogyan élte meg a régi falu kimú­lását? Gondolom, erről szólnak a korai munkái. Akkor erről szóltak, most már más üzenetet is hordoznak, másként is le­het ezeket értelmezni. Egy felemás társadalomban eszméltem. A lan­gyos kádárista évek alatt, így hívták a hetvenes éveket. Megalakultak a termelőszövetkezetek, a nagyapámat bekényszeríttették. Apám feljárt Pestre, ő munkás volt. Ezekben a ti­pikus szocialista években alkotó­ként, mint említettem már, kerestem a kifejezési módokat, és eljutottam a termelőszövetkezetbe is. Óriási ha­lomba összehordott szekerekre lel­tem, amelyeket azért vettek el az ak­kori parasztoktól, hogy ne legyen ne­kik. Egymás hegyén-hátán rothadtak a telepen. Megtaláltam nagyapám szekerének a maradványait. Meg­csapott egy különleges emlék, mert gyerekkoromban ezen a szekéren utaztam, mentünk ki a kis földünkre, és szállítottuk be a tököt. Fura világ volt a hetvenes években. Sok min­dent szabad volt már Magyarorszá­gon. Létezett az a bizonyos három T, a tiltott, a tűrt és a támogatott. A megtűrt kategóriába tartoztam, de hamar támogatott lettem. Ugyanis autodidakta módon kerültem a fiatal művészek stúdiójába, és így is elér­tem, hogy már huszonnyolc évesen kiállítottam a párizsi biennálén, a Pompidou Központban. Nagyon nagy lehetőség volt ez akkor nekem. Hamar megjött a siker. Meghozta a különleges ábrázolási mód. Mező- gazdasági gépekre utaló fiktív szob­rokat készítettem. Melléktermék­gyártó gépet, falusiszemét-felszedő kombájnt vagy műanyag granulá­tumból tiszta búzát gyártó cséplőgé­pet. Egyfajta csavar és irónia volt ab­ban, hogy műanyag granulátumból készítünk búzát. Kifejezte a fura vi­lágot, aminek akkor már a küszöbét tapostuk. Érdekes technikákat és különös eszközöket használ, burkolócsem­pét, gyufaszálakat, olyan elemeket, amelyek mind megtalálhatók a fa­lusi tárgyhasználatban. Vegyes technikával dolgozom. Ha olajjal festek, akkor is applikált a kép, több összetevője van. A több­féle technika azonban harmóniába simul. Kerestem azokat az anyago­kat, amelyek a falunak egy bizo­nyos, jellegzetes korszakából ere­deztethetek. Profán anyagok, sze­gény anyagok, ugyanakkor érdeke­sek és különlegesek lehetnek a műalkotás részeként. A lehetetlen színű zöld vagy kék fürdőszoba­csempe, amelyet használok, nagyon szocialista. Leszedtem a fürdőszo­bánk faláról, és beépítettem a kép­mezőbe. Vagy itt van a gyufa! Em­lékeinkben benne van, hogy a kis- katonák Eiffel-tomyokat és szél­malmokat készítettek a katonaság alatt, és vitték haza a vonaton a menyasszonyuknak. A gyufaszál is olyan tárgy, amit jól lehet applikál­ni. De egyéb anyagokat és eszközö­ket is felhasználtam, például villát vagy ásót, mindig valamilyen furcsa szituációba helyezve. A falusi lét ábrázolása mennyi­re népszerű, mennyire tud ráhan­golódni, mondjuk, a nagyvárosi közönség? Nagyon szeretik. Nincs sok olyan művész, aki ezzel foglalkozik, ezért is különleges a téma. A 2012—13-ban rendezett Másik Magyarország című műcsamokbeli kiállításomat, amit nagyon sokan, több mint húszezren láttak, nyilvánvalóan azért is szeret­ték, mert aki bement rá, azt érezhet­te, hogy kirándulást tett a magyar vi­déken. Nyilvánvalóan a magyar vi­dék töményen és felfokozva jelent meg az én előadásomban, mert mint mondtam, a közlési módom nem narratív, hanem inkább lírai. Soha nem kritizálom, mindig együttérzőn ábrázolom a vidéket. Úgy látom, újabb képeinek meg­változott a színvilága, a koraiak visszafogottabbak, az újak villó- dzóbbak. A műcsarnokbeli kiállí­tásának ismertetőjében is az állt, hogy „új képeit gyakorta élénk szí­nekből építi fel a valóság szilán­kokra és buborékokra szétdarabo- lódó fiktív látványait, ilyenformán sokperspektívájú, bonyolult szer­kezetű, mégis egyértelmű jelentést hordozó műveket hozva létre”. Ezen én is meglepődtem, hogy mintha színesedne, és a hangulata is pozitívabb. Másoktól hallottam ezt, mások veszik észre... ezek szerint így van. De ez a viliódzó színvilág, ami meglátásom szerint a formaele­mek nyugtalanabb, impulzívabb alkalmazásával is társul, abszolút kifejezi a mai falu felgyorsult élet­vitelét. Egyben azt, ami műcsar­nokbeli kiállításának kísérőszö­vege is megfogalmaz, hogy újabb alkotásainak „meghatározó té­mája a hagyomány átalakulása, a természet elidegenedése, az épített örökség enyészete és az erkölcsi értékek válsága”. Más a képszerkesztés, nyilvánva­ló. Benne van a változás, mai szitu­ációkat ábrázolok a mai életvitel jel­lemzőivel. Jelenünkben a falu már nem olyan statikus, mint a régi idők­ben volt, amikor indultam és ábrá­zolni kezdtem a vidéket. A modem faluban megjelent és egyre intenzí­vebb a mozgás, a migráció. De arra nem tudok magyarázatot adni, hogy miért színesednek a képeim. Bukta Imre (Decsi Kati felvétele)

Next

/
Oldalképek
Tartalom