Új Szó, 2014. április (67. évfolyam, 76-99. szám)

2014-04-05 / 80. szám, szombat

8 Kultúra ÚJ SZÓ 2014. ÁPRILIS 5. www.ujszo.com ízesen, telve szeretettel és humorral mesélt Elhunyt Szabó Gyula, a nemzet színésze MTl-HÍR Budapest. Életének 84. évé­ben hosszú betegség után teg­nap elhunyt Szabó Gyula Kos­suth- és kétszeres Jászai Mari­díjas színész, érdemes és kiváló művész, a nemzet színésze. Szabó Gyula 1930. július 15- én született Kunszentmárton- ban. Tervei között nem szere­pelt a színi pálya: papnak ké­szült. A család azonban nagy szegénységben élt, dolgoznia kellett. Fiatal munkásként nagy lelkesedéssel vett részt az üze­mi színjátszó csoport munkájá­ban, innen jelentkezett a Szín- művészeti Főiskolára, ahova el­ső nekifutásra felvették. Évtizedekig a Thália Színház vezető színésze, emlékezetes, óriási sikerű produkciók részese volt. Később az Arizona Szín­házban, a Művész Színházban és a székesfehérvári Vörösmar­Szabó Gyula (1930-20H) (Képarchívum) ty Színházban játszott. 1979-től a Színház- és Filmművészeti Fő­iskolán tanított. Alkata, jellegzetes orgánuma népi hősök megformálására tet­te a leginkább alkalmassá, de más szerepkörökben is kiváló alakítást nyújtott. Pályája során játszott egyebek mellett Molnár Ferenc, Shakespeare, Bulga­kov, Stendhal és Katona József színműveiben. Talán a legem­lékezetesebb alakítása Hábetler János volt Fejes Endre Rozsda- temető című regényének drá­maváltozatában, valamint Ti­borc Katona Bánkbánjában. Filmekben is sokat foglalkoz­tatták (Egy pikoló világos, Vas­virág, Kölyök, A tizedes meg a többiek, Kinek a törvénye). Számos sikeres tévéjátékban szerepelt: ő volt a Tenkes kapi­tánya Buga Jakabja, a Princ, a katona Csontos őrnagya, a Ro­bog az úthenger Józsija. Kez­dettől fogva az ő hangján szólalt meg magyarul Columbo had­nagy, a magyar rajzfilmsoroza­tokban dr. Bubónak (Kérem a következőt), a Pumukli kaland­jai című mesében Éder Mester­nek, továbbá Frakknak, a macs­kák rémének is ő kölcsönözte a hangját. Mesemondása legen­dás volt: a hetvenes évek elejé­től a Magyar népmesék soro­zatban ízesen, telve szeretettel és humorral mesélt. Szinte minden elismerést megkapott. Sokoldalú művészi pályája elismeréseként, 2000- ben Kossuth-díjjal tüntették ki. 2006-ban a nemzet színészévé választották. Megvan az idei Sziget-himnusz Budapest. Az Ivan & The Parazol Together című száma lesz az idei Sziget fesztivál „himnusza”. A dal a csapat legújabb leme­zén, a Mode Bizarre-on szerepel. „Bár külföldi fellépőink ze­néi sokkal ismertebbek, mi tudatosan egy-egy magyar dalt vá­lasztunk a Sziget himnuszának, ezzel is lehetőséget adunk a zenekaroknak a szélesebb körű ismertségre. A kiválasztott dal kiemelt szereplője a fesztivál magyarországi és nemzetközi kampányának” - emelte ki Gerendái Károly, a Sziget alapító­ja. A főszervező szerint a Together jól passzol a fesztivál Sza­badság Szigete üzenetéhez. A négy éve létező Ivan & The Pa­razol február 17-én a Deep Purple előzenekaraként lépett fel a Papp László Budapest Sportarénában. (MTI) Régiónk impresszionista festészetét bemutató tárlat látható a Szlovák Nemzeti Galériában Fénnyel telített derűs színek Szinyei Merse Pál Majális című alkotása az impresszionista festészet egyik remeke. A pozsonyi kiál­lításon a festményhez készült egyik tanulmány látható a Magyar Nemzeti Galéria gyűjteményéből (Képarchívum) Impresionizmus SK címmel nyílt kiállítás a pozsonyi Szlovák Nem­zeti Galériában. A május 25-éig látható tárlat a mai Szlovákia modem festészetét megalapozó irányzat, az impresszio­nizmus legfontosabb képviselőinek munkái­ból válogat. A kiállításon a Magyar Nemzeti Galé­ria gyűjteményéből is látható néhány műtárgy. Egyebek mellett Szinyei Merse Pál, Rippl-Rónai József, Paál László és Mednyánszky László festményeit csodálhatja meg a közönség. TALLÓS1 BÉLA A tárlat néhány sugárzó Mo- net-grafikával nyit. Ezek ala­pozzák meg a kiállítás hangula­tát, s vezetik be a látogatót azoknak a festőknek a világá­ba, akik a műteremből kivonul­tak a tájat játszi, szórt nap­fénnyel percről percre átíró természetbe, hogy a „szabad levegő vibrálásának festői megjelenítésében” a „színek fénytelítettségét avassák a kép legfontosabb formaelemévé”. Vagyis hogy fénnyel telített színekkel olyan alkotásokat hozzanak létre, melyeken elve­szik a kontúr, s melyekkel a „művész csak optikai benyo­mását, impresszióját, a tiszta látványt akarja visszaadni”. A szétaprózódó, pezsgő szül­és formavilággal új festői térben (tájban, szabadban vagy belső helyiségből tájra néző térben) megalkotott impresszionista látvány a közvetlen érzékiség, a pillanatnyi benyomás szerint alakul. S mivel alapvetően a napfénytől telített természeti tünemény - tájkép - vagy annak részlete bomlik ki a festő ecsetje nyomán, általában elkáprázta­tok, derűt és életvidámságot sugárzók az impresszionista vásznak. Ezért (is) szereti őket a közönség. Mindig jó elábrándozni egy­egy, a pozsonyihoz hasonló összeállítású tárlaton, amelyen egyrészt az életvidám színva­rázs bűvöli el a befogadót, másrészt az az erő, az a bátor­ság, amellyel ezek a festők sza­kítottak az előző felfogásokkal, hátat fordítottak az akadé- mizmusnak, kiiktatták a festői ábrázolás illusztratív jellegét, A tárlat bemutatja, mi­lyen volt a művészet a mai Szlovákia területén akkor, amikor Manet, Monet, Renoir alkotott. és megújították a technikát. Ezáltal utat nyitottak a modern festői megjelenítésnek. Po­zsonyban azonban az im­presszionizmus fogalma egy kicsit többet jelent a varázsla­tos színeknél és technikánál. A Szlovák Nemzeti Galéria kiállításán 120 alkotás látható. Ezeken azok az impresszionista tendenciák követhetők nyo­mon, melyeka 19. század végén és a 20. század elején meghatá­rozták a festészetet a mai Szlo­vákia területén, illetve hatással voltak a szlovák művészetre - olvasható a galéria sajtóanya­gában. Majd azzal folytatódik ugyanez a szöveg, hogy az ed­digi szlovák művészettörténet azt a kérdést tekintette a kor­szak szinte kizárólagos problé­májának, vajon kié ez a művészet, és melyik művész szlovák. „Az Impresionizmus SK című kiállítás ezeket a kér­déseket megoldottnak tekinti, és más kérdéseket tesz fel. Azt, kérdezi, milyen volt a művészet a mai Szlovákia területén ak­kor, amikor Manet, Monet, Pis­sarro, Renoir és Degas alkotott. Továbbá azt, hogy a szlovák impresszionista művészek és a mai Szlovákia területén alkotó kollégáik hogyan sajátították el azt a festői »csodatechnikát«, amelyet az említett mesterek alkalmaztak.” Ennek értelmé­ben a nemzeti galéria kiállítása „a hazai művészetet a világ im­presszionista művészetének, vagyis a nagy mesterek alkotá­sainak a tükrében szemléli, és igyekszik tágabb, közép-euró­pai kontextusba állítani”. így kerülhetett az Impresio­nizmus SK című kiállításon Martin Benka, Jozef Hanula, Dominik Skutecký alkotásai mellé nemcsak Mednyánszky László, Andorkó Gyula, Mé­szöly Géza, Zemplényi Tivadar, Halász-Hradil Elemér, Angyal Béla, hanem Szinyei Merse Pál, Rippl-Rónai József vagy Paál László egy-egy festménye is. A kiállítás az impresszioniz­mussal összefüggő témakörök szerint csoportosítja a képeket. A Múlt és jelen az átmenetet, az indulást, az En plein air a ter­mészetbe való kivonulást mu­tatja be. A három fő elem, amelyre az impresszionizmus épül - a fény, a szín és az új tér - külön-külön témakört alkot. Az alkotásokat a Szlovák Nemzeti Galéria, hazai vidéki galériák és magángyűjtők, va­lamint a Magyar Nemzeti Galé­ria gyűjteményéből kölcsönöz­ték, illetve válogatták össze. Koncertjein felváltva játszik tradicionális és saját kompozíciókat, ügyesen ötvözve a mediterrán, a közép-európai és a keleti zenéket Montanaro, a világpolgár (Képarchívum) Miquéu Montanaro szólóban Pozsonyban AJÁNLÓ Pozsony. A világhírű pro- vence-i multiinstrumentalista, Miquéu Montanaro április 8-án szólóban lép fel Pozsonyban, az Ifjú Szivek Táncszínházban. Aki már hallotta élőben virtuóz dob- és furulyajátékát, talán e- gyetért velünk: egy egész ze­nekart fogunk hallani, ha be­hunyjuk a szemünket. Ha pe­dig kinyitjuk, még inkább el­csodálkozunk, honnét jön az a rengeteg hang és dallam. Miquéu Montanaro, a fran­ciaországi zenész és zeneszer­ző világpolgárként alkotja szí­véből, leikéből fakadó világze­néjét. Mondhatni, nincs olyan ország a földkerekségen, ahol ne ismernék őt. Folyamatosan utazik, mindenütt helyi zené­szek társaságát keresi, velük játszik együtt, és tanulmányoz­za a különféle népek zenéinek hangzásvüágát. Több nyelven beszél, köztük magyarul is, ami azért nem meglepő, mert ma­gyar felesége van. Eredetileg szaxofonos volt, aztán rátalált a provence-i nép­zenére. Már tradicionális dob- furulya-játékosként fordult a kortárs zene és a dzsessz felé. Fuvolázik, szaxofonozik, tam­burinon és tangóharmónikán is játszik, és szinte valamennyi fú­vós hangszert meg tudja szólal­tatni. Ma felváltva játszik tradi­cionális és saját kompozíciókat, ügyesen ötvözve a mediterrán, a közép-európai és a keleti ze­néket. Amióta csak muzsikál, a kultúrák találkozásából merít. Életműve a különféle stílusban játszó és a világ legkülönbözőbb pontjairól érkező zenészek együttműködésével vált teljes­sé. Több mint húsz éve koncer­tezik különböző felállású zene­karokban, ezalatt csaknem annyi időt töltött Afrikában vagy a Távol-Keleten, mint Eu­rópában. Mindenütt büszkén hangoz­tatja, hogy az okcitán kisebb­séghez tartozik. Ez a népcsoport Dél-Franciaországban él, az eredeti nyelvet ma már kevesen beszélik. Talán ebből a kisebb­ségi sorsból is adódik, hogy Mi­quéu Montanaro zenészként nyitott minden nemzet kultúrá­jára. „Ez egy hosszú utazás lesz, amelyet Provence-ban kezdünk el és oda is érünk vissza, egy kis kitérővel a kelet-európai nép­zenék és az improvizatív zene világába. A dob és a furulya mel­lett több mediterrán hangszert is megszólaltatok. Egy-egy ilyen szólókoncert szerintem köze­lebb van a költészethez, mint a zenéhez” - mondta lapunknak Miquéu Montanaro pozsonyi fellépése kapcsán. A különle­gesnek ígérkező koncert idő­pontja április 8., 19 óra. (juk)

Next

/
Oldalképek
Tartalom