Új Szó, 2013. május (66. évfolyam, 101-125. szám)

2013-05-21 / 116. szám, kedd

www.ujszo.com ÚJ SZÓ 2013. MÁJUS 21. Keddi faggató 17 Méhes László: Mérhetetlenül boldog lennék, ha egy színház látogatása az nem társadalmi esemény, az nem gesztus volna, hanem póztalan igény Küzdeni a megalkuvás ellen (Somogyi Tibor felvétele) Mostanában újra divatba jött azon meditálni, in­dulatosabb helyzetekben vitázni, hogy szlovákiai magyarokként milyen is a hírünk túl az ország ha­tárain; mit tudnak, mit nem tudnak rólunk, kik, mikor és hogyan öregbí­tik hírnevünket... MIKLÓSI PÉTER Nos, az efféle mérlegkészí­tésben jelentős súlyt képvisel a pozitív serpenyőben a Komá­romi Jókai Színház. Ez hatvan éve vitathatatlan tény, s újab­ban fesztiválsikerek sora is ezt bizonyítja. De szintúgy meg­győződésem, hogy érdeklődő nézőkként - sajnos - nem mél­tányoljuk eléggé ezt az évek óta nyomon követhető, jó csa­patmunkával elért, irgalmatla­nul kemény taposómunkával születő folyamatot. Pedig a színház az a közösségteremtő hely, ahol föl tudunk oldódni, ahol kiszabadulhatunk a hét­köznapok kényszerű egyfor- máságából - hiszen a színház az a helyszín, ahol az egyén bi­zonytalanságai a fontosak. Méhes Lászlóval, a Jókai Szín­ház 2012 kora nyarán Komá­romba szerződött főrendezőjé­vel erről beszélgetünk. Erről is. Magyarországon már ré­gen befutott, jó nevű mű­vészemberként miért vállalta el a komáromi színidirektor, Tóth Tibor ajánlatát? Igazándiból gondolkodtam rajta, hiszen azt éreztem is, tudtam is, hogy a Jókai Színház életében nincs szükség gyöke­res változásra. Nincs, mert pro­fesszionális módon működik, értéket teremt és a közönségét szolgálja. Amiért mégis elfo­gadtam a megbízatást, hogy úgy éreztem: az eddigi pályám harminc éve alatt kialakult kapcsolatrendszeremmel, a gondolataimmal, másfél évti­zedes egyetemi tanári tapaszta­lataimmal esetleg segíteni tu­dom ezt a közösséget, az itt zaj­ló munkát. Egy új kihívásnak, művészi pályája új szakaszának sej­tette? Elsősorban az járt a fejem­ben, hogy talán hasznára lehe­tek ennek a színháznak. Ebben van egyfajta kihívás vagy kül­detés, de nem a karrierre, a címre hajazó értelemben. Ez utóbbi soha, semmilyen szin­ten nem érdekelt. Egyszer ugyan elvállaltam a József Atti­la Színház igazgatását, de soha többé! Elő nem fordulhat, hogy én még egyszer igazgatónak pályázzak bárhová. A szóban forgó kilenc hó­nap alatt megcsömörlött? Egészen egyszerűen elegem lett és van máig is abból, ami­kor olyan extra feladatok há­rulnak az emberre, ami szigo­rúan a szakmapolitika meg a politika körébe tartozik. Egy igazgató ettől nem szabadulhat meg. Viszont én megfogadtam, és jó okom volt rá, hogy ezekbe a kérdésekbe soha többé nem ártom bele magam. Szavaiból ítélve együtt érez a komáromi színidirek­torral, aki már éppen tíz éve van ebben nyakig? Minden igazgatóval együtt érzek. Van, aki ezt tudja csinál­ni, ami persze nem negatívum. Én mindenesetre alkalmatlan vagyok erre. Ön még csupán a Jókai Színház kiszemelt főrendező­je volt, amikor a sajtónyilvá­nosság előtt már utalt a csal­lóközi gyökereire. Ha gyökér az, hogy a csalá­dunk 1265-ben kapta meg a nemesi kutyabőrt és 1514-ig tudom visszavezetni név sze­rint az őseimet, akik szinte ki­vétel nélkül a Csallóközhöz kö­tődnek, akkor ezt bármikor boldogan vállalom. Az én ne­vem Nyéki Méhes László. Ma is élnek rokonaim, másodunoka­testvéreim Keszegfalván és itt, Komáromban. Tudvalévő, hogy ön nem­csak rendező és egyetemi ad­junktus, hanem színész is. Mindebből mit hord a szíve legmélyén? Amit befejeztem: a tanítást. Az utóbbi öt-hat évben szinte kizárólag rendeztem, itt Komá­romban viszont most adódott egy alkalom, hogy a Magyar zombiban én is újra szerepet kaptam. Üdítő dolog színpa­don is találkozni a kollégákkal. Sőt, igazán érdekes! Előfor­dult, hogy amikor szöveg nél­kül hosszabban csak álltam há­tul a színpadon, a tekintetem rajta maradt Bandor Éván. Közben azon tűnődtem, hogy van itt egy színésznő, akinek já­téka közben eltűnik a színház­ból a szubjektivitás. Rádöbben­tem, hogy aki erre a teremtésre rámondja, hogy rosszul játszik, az súlyosan dilettáns vagy iszonyatosan... ...elfogult? Durvább szót kerestem: rosszindulatú. Ott a színpadon ez nagyon örömteli pillanat volt számomra. Mert más do­log számtalanszor látni valakit a büfében, a dohányzósarok­ban, és teljesen más a színpa­don, játék közben. Főrendezői megbízatásá­nak első évében miben csa­lódott Komáromban? A csalódás szó erős. Inkább olyasmi akadt, ami elgondol­kodtatott. Ugyanis azt érzéke­lem, hogy a színház körül - a színházi szatelitemberek köré­ben - kialakult az ellendrukke­rek nem túl nagy csapata. Ezek a visszajövő hírek, híresztelé­sek, háttérbeszélgetések azért elgondolkodtatok, mert a társu­lat jubileumi évada - amelyet 2012 júniusában dramaturgiai- lag már készen kaptam, de töké­letesen fölvállalom - rendkívül sikeres volt. Egy élénk Feydeau- vígjáték és további három érté­kes előadás született, a Made in Hungária pedig azért került re­pertoárra, hogy ezzel egy nagy­formátumú zenés produkciót is kínáljunk. A berzenkedők azt mondják: minek ide ez utóbbi musical? Kifogásaikat általában egy közösség nevében fogal­mazzák meg, miközben teljesen hidegen hagyja őket, hogy a szé­les körű közönség az évek óta nem tapasztalt érdeklődésével, előzetes jegyigénylésével meg­szavazta ezt a produkciót. Hát nem érződik ki ebből az elké­pesztő ellentmondás? Az ellen­drukkerek kikiáltják magukat a közösség szószólóivá, de ma­gasról fütyülnek arra, hogy a széles körű közönség már elöl­járóban lelkesülten rokonszen­vez a készülő bemutatóval. Nem furcsa ez? Nevesíthetné ezt a kört? Azért nem mondanék neve­ket, mert félek, hogy kihagynék valakit, és az illető hátha meg­sértődik... Elfogadom, segít a fantázi­ám. Arra viszont mégiscsak szívesen rákérdeznék, hogy főrendezőként mit tart leg­főbb feladatának? Hogy a színház értéket te­remtsen. De úgy, hogy követ­kezetesen tudatosítsuk és tisz­teletben tartsuk a színpadi műfajok sokirányú különböző­ségét. Ha tehát például azt mondom, hogy írt egy magyar szerző magyar zenével egy mu­sicalt, akkor azt az előadást szigorúan ezen a műfajon belül kell értékelni, aminek én bát­ran állok elébe. Pár alkalommal már ko­rábban is rendezett a Jókai Színházban. így jól ismeri a társulatot, s nyilván annak népszínházi jellegével is egyetért. Vélekedése szerint miképp lehetne rábírni a nagyérdemű publikumot, el­sősorban az egyébként büszke, olykor a magyarsá­gukban is rátarti komáromi polgárokat, hogy nagyobb ragaszkodással pártfogolják városuk játékszínét? Hogy ne csak az legyen a sikk, ha valaki a győri vagy a pesti színházakba jár! Erről a következőket gondo­lom: mérhetetlenül boldog len­nék, és ezért is dolgozunk, hogy egyre több nézőnk legyen. Eh­hez az kell, hogy egy színházlá­togatás ne társadalmi történés, az ne egy gesztus, hanem igény legyen. De azt szintén látom, hogy egyszerűen azért is men­nek színházba tőlünk Győrbe az emberek, mert ott olyan dara­bokat is játszanak, amelyeket mi itt kevesebbet. Az én bajom: ne a Jókai Színház helyett járjanak Győrbe! Feleljem most azt, hogy pont ezen segíthet a Made in Hun­gária? Erre a Győrbe járó kö­zönség is bejön majd hozzánk. A színházlátogatás kívánalmát segíti, ha a szóban forgó estén jól érzem magam. Manapság szembe kell nézni azzal, hogy a közönség javarészt a könnyebb hangvételű darabokat preferál­ja, szeret hátradőlni a színházi zsöllyében. Természetesen, ez szintén feladata a színháznak. De úgy, hogy egyszerre szolgál­ja az emberek kulturális és szó­rakozási igényeit. Önt nem zavarja, hogy a komáromi játékszín az utóbbi esztendőkben szinte már ma­tinészínházzá alakult? Vagy ez pusztán az egykori MATESZ, majd a Jókai Szín­ház iránt évtizedek óta érdek­lődő újságíró okvetetlenke- dése? Van a kérdésnek egy picike éle, egy apró fricska a színház­zal szemben. Ám gondolkod­junk együtt, hogy ez miért tör­ténhetett. Mert nem merő jó­kedvünkből játszunk a Caligula helytartójából öt, a Cseresz­nyéskertből kilenc vagy A hen­tessegédből sem sokkal több esti előadást. A körülmények olyanok, hogy a komolyabb hangvételű darabokra, sajnos, itt ennyi néző van. így lettünk sok tekintetben matinészínház, mert a gyerekbérleteket kell le­játszani. Én lennék a legboldo­gabb, ha havonta akár 36 elő­adást tarthatnánk, abból har­mincat este hétkor! A főrendező hosszabb-rö- videbb időre szövetkezik a társulatával? Igen. Feltéve, ha a szövetke­zik fogalma alatt az emberi, őszinte és hiteles kapcsolatok értendők. Ha bármilyen prob­lémát minden köntörfalazás nélkül, személyes játszmák nélkül kölcsönösen kommuni­kálni lehet. Illetlenség firtatnom, va­jon voltak-e, vannak-e társu­laton belüli konfliktusai? Nem. Úgy érzem, mindig megtaláltuk a szükséges közös hangot. A főrendezői poszton ed­dig eltöltött hónapok folya­mán mennyiben tudott meg­ismerkedni a komáromi szín­ház hatvanéves múltjával? Restanciám van. Annyira szövevényes, illetve emberek­ben, történetekben, előadá­sokban, személyiségekben gazdag évtizedek voltak ezek, hogy egész egyszerűen egy szemesztert kellett volna rá­szánni... Az egykori Magyar Területi Színház eredeti szándéka és küldetése jelentős mérték­ben a tájolás volt. Fricska nélkül említem: ez mostaná­ban krónikus hiánycikk! Ez egyrészt a meghívások és az anyagiak, másrészt az elő­adások díszletei mobilitásának kérdése, hogy azok beférjenek a vidékijátékhelyekre. Azt szintén tudni kell, hogy nálunk öt-hat éve nem emeltek pénzügyi kere­tet, elvonások viszont voltak. Arra is céloztam, hogy Ma­gyarország a határain kívül élő magyarságnak címzett lelkesült támogatások kere­tében, célirányosan, a hatá­ron túli magyar színházak tá­jolását segíthetné. Ez olyan, ráadásul utólag számon kér­hető kiemelt segítség volna, mint betegnek az infúzió! Ugyanis szlovákiai magyar­ként úgy vélem, hogy nem­csak izmos szlogenekben meg nagymellű szavakban kell irányváltást hirdetni, hanem (pártszimpátiák nélkül) a ha­táron túli magyar közösségek széles rétegeit konkrét tet­tekkel segíteni is. A Komáro­mi Jókai Színház főrendező­jeként csak arra válaszoljon: egyetért-e ezzel? Súlyosan. A gondok ellenére, például a komáromi társulat számá­ra, hol lát kitörési pontokat? Azt gondolom, hogy a szín­ház feladata olyan előadásokat létrehozni, amelyek a nézőkben gondolatsorokat indítanak el, a rádöbbenés élményét váltják ki bennük. Úgy, ahogy az ember beszélget és minden szempont­ból megfogalmazza maga körül a világot. Ez minden emberre jellemző, a színházban pedig mindenki a saját életének él­ményeihez keres, és szerencsés esetben kap is, fogódzót. Ha te­hát egy itteni néző a Jókai Szín­házban Shakespeare-t lát, ak­kor előadás közben a saját fel­vidéki magyarságára lesznek „aha”-élményei, mert gondola­taiban az ő szlovákiai magyar életét rendszerezi a színpadon látottak alapján. Komáromban mennyiben ünnep manapság egy-egy premier? Hogy tapasztalja? Nevezzük úgy, hogy társa­dalmi esemény. Ennyiben. Kérdezhetem úgy is: rang­ja van egy-egy új bemutató­nak? Azt nem a megjelent promi- nenciának, hanem a nézőknek kell megadniuk. Meggyőző­déssel hiszem ugyanis, hogy a színház alkotás. Az alkotás pe­dig megmérettetés. Számomra ezért borzalmasan fontos azoknak a szakmai véleménye, akik már megmérettettek. Aldk mögött teljesítmény van, ha úgy tetszik, hát életmű. És per­sze nagyon fontos számomra a közönség véleménye, hiszen ők azok az emberek, akik hasonló cipőben járnak, mint mi. Kiegyensúlyozottnak lát­szik. Vagy ez inkább csak kincstári optimizmus? Jóleső öröm. A Jókai Szín­ház III. Richárd előadását meghívták Pécsre, Magyaror­szág messze legrangosabb színházi találkozójára. Ötven színház 300 előadása közül be­választottak bennünket a 12-be, a POSZT versenyprog­ramjába! És itt egy pillanatra álljunk meg: döbbenetesen érthetetlen számomra, hogy a már említett ellendrukkereink reményei szerint a szakmai zsűri ott majd elbánik ezzel a produkcióval. Nagyon komo­lyan mondom: képtelenség. Feledve a fullánkokat: nap­jainkban is még lelki varázs­lat a színház? Feltétlenül. Ha például Spiró György Príma környék című tragikomédiáját nemcsak be­fogadóként, hanem aktív együttgondolkodóként nézi meg valaki, akkor az az előadás egy megrendítő lelki történés. Színház a javából.

Next

/
Oldalképek
Tartalom