Új Szó, 2012. március (65. évfolyam, 51-77. szám)

2012-03-13 / 61. szám, kedd

www.ujszo.com ÚJ SZÓ 2012. AAÁRCIUS 13. Popkultúra 9 Pozsonyban koncertezett a dEUS Artisztikus belgák JUHÁSZ KATALIN A Jóvilágvan (Képarchívum’ A párkányi Jóvilágvan az első, Hanne című stúdiólemezét népszerűsíti A pszichedelikus popkatyvasz hódítása Március 5-én kiderült, hogy kis hazánkban komoly rajongó- tábora van a belga dEUS zene­karnak. Fogalmam sem volt, mekkora tömegre számíthatok a pozsonyi MMC klubban, és nagy meglepetésemre a hely megtelt, méghozzá korban eléggé heterogén nagyérde­művel, mondjuk tizenöttől öt­venötig. Jó érzés sokan lenni, mert ezek szerint tájainkon nem egyedül követem a zene­kar pályafutását. Hála az MTV- nek (nem a Magyar Televízió­ról van szó!) már 1994 őszén lehetőségem nyílt elájulni tő­lük, és nagy nehézségek árán karácsonyra meg is szereztem Worst Case Scenario című le­mezüket, amely azóta sem ko­pott, hacsak a rengeteg leját­szástól nem. Ezt a műfajt jobb híján art- rocknak keresztelte el a szak­ma, mivel a hagyományos rockzene csak ugródeszka a kí­sérletezéshez. Repetitív témák némi zúzással ötvözve, líra és dráma váltakozása, komoly ritmusváltások akár egy dalon belül is, formabontó hangsze­relések, az énekhang mint hangszer, szóval van mit fi­gyelni, ám egyszersmind bu­lizni is lehet rá, sőt el is ringat, ha kell. Ilyen volt a dEUS első tíz éve. Aztán ahogy fokozato­san cserélődtek a zenészek Tom Barman énekes-gitáros és Klaas Janzoons hegedűs-trom- bitás-billentyűs körül, úgy csil­lapodott a kísérletezőkedv, és úgy kerültek egyre közelebb a mainstreamhez, valamint a vi­lághírnévhez. A 2005-ös Poc­ket Revolution album idején a dEUS már nemzetközi sztárze­nekarnak számított, körbetur- nézták a világot és meghódítot­tak egy újabb generációt. Eddig háromszor láttam őket élőben, ez a pozsonyi kon­cert volt a legletisztultabb, leg­profibb. Az új lemez (Keep You Close) dalai jobban sodornak, mint amennyire „gondolkod­tatnak”, a gitárok már nem él­nek külön életet, hanem ido­mulnak az énektémához, míg korábban a kettő gyakran csak a refrénben találkozott. Nem tudom, jogos-e a fintor ezért, hiszen ízlések és pofonok, ugyebár. Zeneileg nem lehet belekötni. Még mindig jóval alaposabb, kimunkáltabb az egész, mint a rockzenekarok többségénél, élőben ráadásul karcosabb változatban kapjuk a dalokat. Az pedig új felfede­zés számomra, hogy Tom Bar­man tulajdonképpen a belgák Kiss Tibije. Ugyanabban az időben alapítottak zenekart, mindketten költői igényű szö­vegeket írnak, karizmatikus frontemberek, művészetnek te­kintik a rockzenét, és még a si­keres elvonókúra is stimmel. Ezzel együtt nem állítom, hogy aki szereti a Quimbyt, a dEUS-t is automatikusan befogadja. Az viszont valószínű, hogy ha a Quimby nyugaton kezdett vol­na zenélni, mondjuk az Island Records hátszelével és londoni menedzsmenttel, ma ők is ott tartanának világhír tekinteté­ben, ahol a dEUS. A 2007-től létező Jóvi­lágvan zenekart Bokor Réka, Trencsík Pál, Vala- sek Zoltán, Gazdik Gazo Miroslav, Szabó Máté, Prohászka Zsolt és Tung- li Tamás alkotja. A nyol­cadik, Baranyovics Bor­isz fő szövegíró nem ál­landó tag, de gyakran beáll közéjük rappelni. PUHA JÓZSEF Az együttes tavaly novem­berben jelentette meg első stú­diólemezét Hanne címmel. Ré­kával, Gazóval és Tamással be­szélgettünk. Elevenítsük fel a kezdete­ket! Réka: A zenekar-alapítás öt­lete Trencsík Pál fejéből pat­tant ki. Néhány taggal már ko­rábban is dolgozott, tehát tud­ta, kikkel valósíthatja meg ter­veit. Folyamatosan jött létre a mostani felállás. Egyedit, sajá­tot akartunk alkotni. Nem fel­tétlenül tömegeknek szólót. Egyre többen szerették meg a zenénket, ez bátorított ben­nünket. Egy ideig Pál volt az együttesvezető, aztán kialakult a jelenlegi munkamegosztás, amelyben mindenkinek meg­van a szerepe. Egy nyolctagú zenekarban bizonyára viták is vannak. Tamás: Kell egy adag empá­tia, ezáltal érvényesíteni tud­juk a saját akaratunkat. Mind­annyian a kedvenc stílusunk­ból indulunk ki, így áll össze a sokszínű zenénk. Bár a Hanne című CD sokszínű, mégis egységes. Réka: Megfigyelhető rajta az utunk. A kezdeti dalaink jócskán eltérnek az utóbbi időkben készültektől. A Pipacs az első szerzeményünk, amit a Cékla, a Búzanéző és a Szélén követett. Időközben persze ezek is változtak. A Vízibicikli című például eredetileg tangó volt, ma már nem hasonlít régi önmagára. A CD-t nem fejeztük be, abbahagytuk, még most is alakítgatjuk a dalokat, hogy mindig tudjunk újat mutatni a koncerteken. Gazo: A stílusunkat pszi­chedelikus popkatyvasznak neveztük el, de még ez sem fedi teljesen a valóságot. Van benne dzsessz, funky, népzene, folk, drum and bass, ska, diszkó... Tamás: Nem is kell behatá­rolni a stílusunkat. Mindenki más megközelítésből próbálja kihozni az együttesből a ma­ximumot, s ez a lényeg. A ze­nénket az idő egységesítette. Réka: A CD az elmúlt négy­öt évünket dokumentálja. Még nem értünk révbe, ez csak egy állomás. Hogyan készülnek a szer­zeményeitek? Réka: Baranyovics Borisz odaadta Pálnak a verseit. Én ezeket inkább rapszerű költe­ményeknek nevezem, egy ré­szük Borisz Szerjozska szuflé című verseskötetében is olvas­ható. Eleinte ezekből dolgoz­tunk. ízlelgettük, zeneileg mindenki hozzátett valamit. Borisz később már kifejezetten a zenekarnak is írt szövegeket. Mostanában pedig, ha van va­lakinek egy jó ötlete, akár ze­nei, akár prózai, előáll vele, s közösen hozzuk tető alá. Gazo: Néhány dalunk elké­szült angol nyelven, de ez csak próbálkozás. A gondolatainkat leginkább az anyanyelvűnkön tudjuk megfogalmazni. Tamás: A magyar nyelv szó­kincsében és dallamában is jobban ülik hozzánk. Melyik volt a Jóvilágvan eddigi legemlékezetesebb fellépése? Lehet rangsorolni? Réka: Nyilván mindenkinek más. Nekem a Nyizsnij Novgo- rod-i. A Moszkvai Magyar Kul­turális, Tudományos és Tájé­koztatási Központ keresett fel­vidéki magyar együttest. A ha­táron túli magyarságot akarták bemutatni a helyi fiataloknak, és úgy gondolták, erre a zene a legalkalmasabb. Bennünket vá­lasztottak, megszervezték az utunkat. A koncertjeinken a közönség soraiban tíz-tizenöt magyar ember volt, a többiek oroszok. Érdekes, mennyire él­vezték a zenét, holott a szöve­get nem értették. Gazo: Hihetetlen, hogy pár nap alatt mennyi akadályt küz­döttünk le. Sok minden gátolta a kiutazást. A vízumot az utol­só pillanatban kaptuk meg, kis híján a vonatról is lemarad­tunk. Az orosz közönség össze­hasonlítható a magyarral? Tamás: Az oroszok gyorsab­ban kifejezik tetszésüket, a mi szemünkkel nézve kiszámítha­tatlanok. Rendkívül nyitottak, ezért mi is pillanatok alatt ella­zultunk a színpadon. Réka: Közvetlenebbek. A dal közben felálltak, tapsolni kezd­tek. Tamás: A koncert egyébként is közönségfüggő. A néző sze- retete energiákat szabadít fel bennünk a színpadon, ezekből a próbateremben is merítünk. Az energia, amit kapunk, néző­számtól független. A CD-vel Magyarország fe­lé is nyittok? Réka: Mindenképpen, vi­szont fontos, hogy megőrizzük a felvidékiségünket. A dalaink­ban vannak olyan szavak, ame­lyeket csak nálunk használnak. Gazo: Sokat koncertezünk Magyarországon is, főleg bu­dapesti klubokban, ott hétköz­naponként is vannak fellépé­sek. Egyelőre nem tárult ki minden ajtó előttünk, de azt hi­szem, jó úton járunk. Tom Barman (bal szélen) és társai (A szerző felvétele) TOLTOALLOMAS Csendes forradalom A 2010-ben alakult Ervin és a Dömper zenekar szimpati­kus, intelligens, egyszerre hatásos és igényes gitárzenét művel, ráadásul épkézláb szövegekkel, ami ritkaság a ma­gyarországi mezőnyben. Pohár vér című bemutatkozó leme­zük hallatán nem tör ki a forradalom, valami mégis történik bennünk, csendesen, de tartósan. Ezt onnét lehet észreven­ni, hogy az ember napokig dúdolgatja néhány dalukat, a címadót bizonyosan. Szabó Ervin gitáros-vokalista szerze­ményei nem azonnal hatnak, fokozatosan másznak a fülbe, sőt az agykéreg alá. És közben valahogy megnyugtatnak, és ez nem kis dolog manapság. A zenekar valamennyi tagjának van civü foglalkozása, nem vágynak sztárságra, a maguk és barátaik szórakoztatására kezdtek zenélni, aztán a barátok egyre többen lettek és a projekt kiszorult a garázsból. Ma már klubokban lépnek fel, koncertjeiken magyar és külföldi alterock feldolgozások is elhangzanak, bár egyre kisebb arányban, mert sorra születnek a saját dalok. A szerzői ki­adásban megjelent EP ingyenesen letölthető innen: www.ervinesadomper.hu HÍREK Antal Nimród és a Metallica Háromdimenziós filmet készít Antal Nimród ma­gyar származású amerikai filmrendező a Metallicá- nak. A zenekar dobosa, Lars Ulrich a Kontroll című film óta rájongója a rendezőnek, és izgatottan figyeli Antal hollywoodi karrierjét, amely az elmúlt években felfelé ívelt. „Ta­lálkozásunk során öt perc elég volt ahhoz, hogy rám ragadjon a lelkesedése, a kreatív folyamatokhoz vi­szonyulása, egyedi gon­dolkodása, személyisége” - fejtette ki Ulrich. A 38 éves Antal Nimród Los Angelesben született, 18 évesen Magyarországra költözött és 1996-ban dip­lomázott a Színház- és Filmművészeti Főiskolán. A Kontroll előtt számos videoklipet forgatott a Quimbynek, Sub Bass Monsternek és Ganxsta Zolee-nak. A Metallica­filmet a tervek szerint au­gusztusban kezdik forgat­ni és 2013 nyarán kerül­het a mozikba. (MTI) Cesaria Evora-reptér Cesaria Evoráról nevez­tek el egy zöldfoki-szige- teki repülőteret. Az éne­kesnő, aki tavaly decem­berben hunyt el 70 éves korában, szülőhelyén, Sao Vincente-szigeten van el­temetve. A repülőtér főbe­járata előtt a díva három méter magas szobra, Do­mingos Luisa helyi művész alkotása áll. A re­pülőtér névadó ünnepsé­gén jelen volt Jósé Maria Neves miniszterelnök, több miniszter és ellenzé­ki vezető, a szigetek szá­mos művésze és Sao Vin­cente lakosainak ezrei. „Cesaria számos repülőté­ren járt, de nem hiszem, hogy valaha arra gondolt volna, hogy egyszer majd repülőtér viseli a nevét” - mondta Jósé da Süva, a „mezítlábas díva” mene­dzsere. (MTI) Cher búcsúzik rajongóitól Néhány hónapon belül új albumot ad ki Cher, aki a Twitter közösségi por­tálra írt bejegyzése szerint búcsúturnét is tervez. A 65 éves énekesnő leg­utóbb 2004-ben vállalko­zott turnéra, azt a kon­certsorozatot akkor szin­tén búcsúként harangozta be. Azóta csak egy munkát vállalt, 2010-ben a Díva című musicalben játszott Christina Aguilera olda­lán. A filmben a Cher elő­adásában felcsendülő You Haven't Seen The Last of Me című dal Golden Glo- be-díjat nyert. (MTI)

Next

/
Oldalképek
Tartalom