Új Szó, 2011. október (64. évfolyam, 227-252. szám)

2011-10-21 / 244. szám, péntek

www.ujszo.com ÚJ SZÓ 2011. OKTÓBER 21. Kultúra 9 Czajlik József: „Az igényességet nem nevezném alternatív vagy elitista hozzáállásnak" A legészakibb magyar színház „Minden zsanért lehet igényesen játszani" (Somogyi Tibor felvétele Az Egy doktornő naplója garantáltan kikapcsol Itt a német Bridget Jones! B.MÁNYAÁGNES Ötödik hónapja igazgat­ja a kassai Thália Színhá­zat Czajlik József, aki a színidirektori teendők mellett „takarékossági okokból” a főrendezői posztot is betölti. Az ed­dig történtekről és a vár­ható eseményekről kér­deztük. JUHÁSZ KATALIN Hogyan telt ez az öt hónap? Gyorsan elszaladt, emellett meglehetősen intenzív időszak volt. Minőségi szempontból még nem látom az átalakulást, ahhoz több idő kell. November 10-én lesz az első bemutatónk, a Philadelphia, nincs más út!, amely igazi „klasszikus kor­társ” színdarab, a hagyomá­nyos minőségi színház kedve­lőinek. Léner András, a buda­pesti Kamaraszínház vezető rendezője állítja színpadra. A próbák alapján nem tudok mit mondani, mert azt vettem észre, hogy ha beülök egy pró­bára, mindenki másképp kezd el viselkedni a színpadon, fe­szültebb a légkör, túljátsszak, túlgondolkodják a jelenetet, vagy óvatosabbak lesznek, hi­szen ott ül az igazgató. Úgy­hogy sajnos ki kellett jönnöm, pedig rendezőként nagyon kí­váncsi lettem volna a próbafo­lyamatra. Vannak olyan igazgatók, akik gyakran rendeznek a sa­ját színázukban... Én támogatom ezt a tenden­ciát, főrendezőként is fontos­nak tartom, hogy alakítsam a munka irányát, a színház arcu­latát, hiszen a leglényegesebb dolgok a próbákon dőlnek el. Ebben az évadban csak egy előadást rendezek, az utolsót. Májusra már vélhetően keve­sebb munkám lesz igazgató­ként, összeáll a következő sze­zon terve, és előtérbe kerülhet a rendezői énem. Az első be­mutató rendezőjét még elő­döm, Kolár Péter kérte fel, a szereposztást viszont már kö­zösen készítettük el Léner And­rással, aki egyébként jó bará­tom. A további előadásokat Gál Tamás, illetve Joanna Zdrada rendezi, azaz két emberrel kel­lett egyeztetnem, ami szeren­csére sikerült. A rendezőket ugyanis általában egy-másfél évvel a tervezett bemutató előtt kell „elcsípni”. Az évadterv legmerészebb választásának számomra a Karol Wojtyla-darab tűnik, hiszen az emberben akarat­lanul is felvetődik a kérdés: vajon milyen drámát írhat egy későbbi pápa...? Az úgynevezett „függőleges viszonyt” szerettem volna meg­jeleníteni a színpadon, oratóri­umot, moralitást vagy miszté­riumjátékot kerestem. Ekkor hallottam egy teológiapro­fesszortól erről a darabról. Azonnal megkerestem, elolvas­tam, és nagyon tetszett. Szerin­tem ez lesz az az előadás, amit mindenki elfogad majd, mert egyszerű, világos a témája: ora­tórium a házasságról. Nincs benne moralizálás, csak felte­szi a kérdést: milyen buktatói vannak annak a döntésnek, amikor odaadjuk magunkat a másiknak, teljesen elkötelez­zük magunkat mellette. Aho­gyan ezt Karol Wojtyla meg tudta tenni Istennel. Szerepel a darabban két esküvő előtt álló fiatal, egy idősebb, rossz há­zasságban élő pár, és egy asszony, aki három gyereket nevel. Olyan szellemiség su­gárzik ebből a darabból, amellyel nagyon jó dolgozni. Egyrészt társulatépítő szem­pontból, másrészt a világos problémafelvetés miatt. A ren­dezésre egy lengyel hölgyet kértem fel, nem véletlenül, hi­szen közelebb áll hozzá az a vi­lág, amely Karol Wojtylát Krakkóban körülvette. Ön is bemutatkozik író­ként ebben az évadban, még­hozzá az egyik legtehetsége­sebb szlovák drámaíróval dolgozik együtt. Peter Pavlač régi cimborám, még a főiskoláról. Sok mindent csináltunk közösen Pozsony­ban, Komáromban és Budapes­ten is. Ez a Kassai Állami Szín­házzal közös, kétnyelvű pro­dukció, amelyben két történet játszódik párhuzamosan. Egyetlen közös pontjuk az, hogy a két különböző valóság főhőse ugyanaz a személy. Ka- cor király meséjével indul, majd a főhős elkezdi értelmez­ni a mesét és a szereplőket. Az­tán egy ponton beront a színre egy szlovák társaság, és egy­szerre csak a mában találjuk magunkat... Az évad elején négy új tag­gal bővült a társulat. Látni már ennek a hozadékát? A fiúknál már látni. A ran­gos filmszerepek után hozzánk került Nádasdi Péter és a friss diplomás ifj. Havasi Péter az első bemutatónk, a Philadel­phia főszereplői, és húzzák, ösztönzik a két idősebb fősze­replőt, Dudás Pétert és Cs. Tóth Erzsébetet, akinek egyébként ez lesz a jutalomjá­téka. Szoták Andrea és Rák Vi­ki még nem léptek be, Andi most a Bárka Színház új bemu­tatójában szerepel, Viki pedig Komáromban. Ők a Wojtyla- darabban kapnak főszerepe­ket. Van még egy új emberünk, aki viszont nem színész. Laka­tos Róbert lett a színház zenei vezetője, már számos új ötle­ten dolgozunk vele. Amellett, hogy darabok zenéjét írja, a színészek énekhangját is kon­dicionálja, a zenét, a hangzást a társulat profiljához igazítja, sőt koncertekben, táncházak­ban és egyéb színházi jellegű produkciókban is gondolko­dik, amelyek bérleten kívüli előadások lesznek. Szeret­nénk, ha a közönségünk a színdarabok mellett egy másik világgal is ismerkedne, illetve megtapasztalnák, milyen is az a bizonyos műfajok közti átjá­rás. Mivel a Thália „nép­színház”, a nézők igénylik a zenés darabokat, ezért fontos, hogy legyen itt egy szakértő, aki nívós produkciók létreho­zásában segít. Apropó: népszínház. So­kan tartottak attól, illetve az igazgatóválasztás során érv­ként is szolgált ön ellen, hogy eddigi munkásságára nem éppen a népszórakoztatás volt jellemző, ellenkezőleg: az a fajta színház, amelyet egyesek alternatívnak, má­sok elitistának mondanak. Tudatosan igyekezett vala­melyest elfojtani ezt a „formabontó” énjét ? Nem kellett elfojtanom, a Bárka Színház, ahol azelőtt dolgoztam, azt a célt tűzte ki maga elé, hogy rétegközön­ségnek játszik igényes szín­műveket. Én ebben szívesen vettem részt, mert olyan volt, mintha még mindig a főisko­lán lennék. Azok az előadások viszont, amelyeket máshol rendeztem, klasszikus dara­bok vagy konkrét problémákat megfogalmazó kortárs művek voltak. Az igényességet nem nevezném alternatív vagy eli­tista hozzáállásnak, hiszen mindig az a célom, hogy jó le­gyen az adott előadás. Más­részt nem csak én rendezek ebben a színházban. A kivá­lasztott darabokhoz próbálok olyan rendezőket találni, akik a konkrét előadás műfajáról tudnak sokat, és a műfajon be­lül képesek nívós, erős, profi előadást létrehozni. Harmad­részt Kassa magyar szempont­ból kisváros. A magyarok szá­ma nem éri el a tízezret, és harminc kilométert kell utazni a legközelebbi magyar több­ségű településig. Kevesen tu­datosítják, hogy ez Európa legészakibb magyar színháza. Ami szerintem kiváló pozíció, mert ebben a helyzetben olyan szakembereket tudunk meg­szólítani, akik szintén azt sze­retnék, hogy ha északról bárki betér a legelső magyar teát­rumba, kiváló, markáns nyel­vezettel megszólaló színházat lásson. Amikor azt mondom, népszínház, nem valamiféle avítt, kiüresedett dologra gondolok, hanem egy széles repertoárral rendelkező szín­házat képzelek el, amelyik a közönségnek játszik. De vajon kikből áll ez a közönség? A Tháliában sosem készült erről felmérés. Azt viszont tudom, hogy a fiatalok egy része igénytelenségre panaszkodva kerülte a Tháliát. Ők nem azt kérdezték, hogy miért ezt vagy azt a darabot játsszák, hanem azt, hogy miért nézhetetlen az előadás. Minden zsánert lehet igényesen játszani, a bulvár­darabokat és a bohózatokat is. Mivel szórakoztatják a kö­zönséget novemberben az új bemutatón kívül? Egy minifesztivállal, amely­nek kulcsszava a mulatság lesz. November 19-én a Múzeumok Éjszakája mintájára a Színhá­zak Éjszakáját ünnepeljük, il­letve egész nap tart majd a mu­latság. Lesz gyerekmulatság, jön a Bárka Színház a Mrozek- féle legendás Mulatsággal, amely előadást csaknem 25 ezer ember látta már. Utána beszélgetést szervezünk az al­kotókkal, lesz egy rendhagyó divatbemutató, éjszaka pedig zenére és lampionokkal bevo­nulunk az Állami Színházba, ahol találkozunk a bábszínhá­zasokkal is, majd pedig a há­rom színház igazgatója forralt bort kínál a nézőknek. Végül visszamegyünk a Márai Stúdi­óba, ahol zenés mulatság veszi kezdetét, méghozzá magyar, szlovák és román népzené- szekkel. Szerintem a film készítői sem veszik sértésnek, hogy így harangozom be a 23 részes, 2008-as gyártású német vígjá­téksorozatot, amelyet október elején indított útjára a Duna Televízió. Kórházi miliőben játszódik ugyan, sűrűn használják a de- fibrillátort, van itt is mindenfé­le nyavalya, lőtt seb meg élet­mentés, de mégsem a betege­ké, hanem a szerelemé a . fő­szerep. A szerelmi háromszög csúcsa dr. Margarethe Haase, vagyis Gretchen, aki két férfi között - egyelőre csak - vívó­dik. Az alapfelállás ugyanaz, mint az említett BJ-filmben: egy harmincas évei elején járó szőke, érzéki töltöttgalamb nem tudja eldönteni, hogy a jó fiúra (aki nem mellesleg nő­gyógyász, és egy bűbájos kis­lány sármos apukája) vagy a „rosszfiúra” (hatalmas szexuá­lis étvággyal és vonzerővel bí­ró, nagy- és jóképű ifjú kollé­ga, egykori osztálytárs) .hajt- son-e rá. A vőlegénye megcsalta, és a szívfájdalomra (a tangó mel­lett) bizony a férfi a legjobb or­vosság - ahogy a sorozat alcíme is sugallja. Gretchen önbiza­lomhiánnyal és állítólagos fölös kilókkal is küzd, újra a szüleivel él, és vágyakozik a férfi után, aki úgy fogadja el őt, ahogy van, de riasztja anyja halálosan unal­mas élete (tipp-topp lakással, meleg és gyertyafényes vacso­rával várja haza a sikeres orvos férjét, aki viszont másnál keresi az izgalmakat). A Doctor’s Diary (Egy dok­tornő naplója) főcímet viselő német filmsorozat csakúgy, mint brit filmes „elődje” (BJ naplója) sok humorral, jó ze­nékkel, Gretchen hangos és ironikus önreflexióival, Diana Amfttal a címszerepben (a bi­ciklis leányzó valamelyik B ka­tegóriás hangyás-csajos német filmből) negyvenöt percre ga­rantáltan kikapcsol mindenkit, aki kedd esténként bekapcsol­ja a Duna Tévét. Eddig három részen va­gyunk túl, a java (bízom ben­ne) még hátravan! RÖVIDEN Németh Ilona Kapuja a zsinagógában Somoija. Október 23-án 17 órakor tartják az At Home Gallery legújabb kiállításának megnyitóját. A zsinagógában ezúttal Németh Ilona Munkácsy-díjas képzőművész Kapu című alkotásának bemutatójára várják az érdeklődőket. A kiállítást Zuzana Bartošová kurátor nyitja meg. (ú) Andy Warhol és Csehszlovákia Az Arbor vitae cseh kiadó, valamint a mezőlaborci Andy Warhol Kortárs Művészeti Múzeum kiadásában jelent meg Michal Cihlár és Rudo Prekop szerzőpáros Andy Warhol és Csehszlovákia című munkája. A pop art királyáról már szinte mindent feltárt a művészettörténet. Egyetlenegy dolog van, ami kevésbé ismert, Andy Warhol és Csehszlovákia kapcso­lata. Erre igyekszik rávilágítani a szerzőpáros húsz évig tartó munkája nyomán megjelent kötet, melynek ma a mezőla­borci múzeumban tartják a bemutatóját annak apropóján, hogy húszéves lett az intézmény. A 450 oldalas kötet anya­gát ezernél több fotó és dokumentum illusztrálja. Januárban várható a kiadvány pozsonyi bemutatója, (tb) Egy újabb klasszikus került fel a hazai mozik műsorára. Tegnap­tól látható Charlotte Bronte regényének legújabb filmes feldolgo­zása, az angol és amerikai színekben készült Jane Eyre, Cary Eu- kunaga rendezésében. A kä főhős: Rochester (Michael Fassben­der) és Jane Eyre (Mia Wasikowska) (Fotó: Bontonfilm)

Next

/
Oldalképek
Tartalom