Új Szó, 2009. február (62. évfolyam, 26-49. szám)

2009-02-13 / 36. szám, péntek

www.ujszo.com ÚJ SZÓ 2009. FEBRUÁR 13. Kultúra 9 Beszélgetés Prieger Zsolttal, az Anima Sound System frontemberével ma esti pozsonyi partyjuk apropóján „Kiábrándító a napi politika” A Millenáris Parkban készült festmények egyik kockája (Képarchívum A Nibelung gyűrűje - művészek a Limes Galériában Egész napos akciófestészet ELŐZETES Komárom. Amint már hírt ad­tunk róla, holnap nagyszabású, egész napos akciót szerveznek - 16 órakor kezdődő megnyitóval - hazai képzőművészek a Limes Ga­lériában. A Rovás és baráti köre Wagner A Nibelung gyűrűje című művére rendez akciófestést - a képek a helyszínen folyamatosan készülnek. Ahogy Szabó Ottó festőművésztől, a rendezvény egyik szervezőjétől megtudtuk, a Rovás először a 2008. augusztus 29. és 31. között, a Budapesti Mil­lenáris Parkban rendezett Art Mozaik - Külhoni Művészeti Fesz­tivál keretében mutatta be A Nibe­lung gyűrűje című akcióját. Ahogy a részt vevő művészek megfogal­mazták az akcióval kapcsolatban: „Ez egyrészt tisztelgés volt Wag­ner emléke előtt, másrészt tilta­kozás a nacionalizmus, a történe­lemhamisítás, a tudatos félreve­zetésekre és csúsztatásokra épülő nemzeti önzés ellen.” A Rovás művészeti csoport és meghívott vendégei szervezésé­ben és prezentálásában - a Pro ar­te Danubiensis társasággal együttműködve - a happening második felvonása holnap lesz Komáromban, a Limes Galériá­ban. A szervezők szándéka szerint a zenés szimpóziummal egybekö­tött akciófestésbe szabadon be­kapcsolódhat bárki - egyszerű szemlélődőként, de aktív résztve­vőként is. Előadhatja saját verseit, dalait, bemutathatja portfolióját, de az akciófestésben is részt ve­het, ha konkrét elképzeléseit elő­zőleg megbeszéli az alkotókkal. Az eseménnyel egy időben nyí­lik Kovács Oszkár vetítéssel egy­bekötött, az alaszkai gleccserek világából megörökített, A gleccse­rek világa című fotókiállítása. A művészi találkozón részt ve­vő művészek: Jozef Suchoža szobrászművész, Viktor Oravec szobrászművész, Molnár István dzsesszzenész, Tóth József fes­tőművész, Král Bea építész, Vác­lav Kinga építész, Gyenes Gábor grafikus, Szászi Zoltán költő, Krúzs Judit képzőművész, Ferdics Béla szobrászművész, Rácz Noé­mi festőművész, valamint Szabó Ottó festőművész, (tb) Több énekesnő is megfordult a zenekarban; jelenleg lánya, Fanni énekel. Fanni nem volt „tervbe véve”, de mivel mindig velünk van, és na­gyon tehetséges, ráadásul party- mániás, ezért kínálkozott a lehető­ség. Nagyon jó választás volt. Per­sze, egyelőre csak a koncerteken van velünk, a hangszerekkel és ef­fektekkel kiegészített DJ-szette- ket, mint Pozsonyban, Németh Gergővel ketten csináljuk. Ön emberjogi aktivistaként is ismert. Miért tartja fontosnak, hogy arcát adja egy-egy kam­pányhoz? Nem kampányokhoz, hanem ügyekhez adom az arcomat vagy még inkább a szavaimat. Politikai pártok támogatásába sosem fog­nék. Egyébként szörnyen kiábrán­dítónak tartom a napi politikát; én sokkal inkább a civil társadalom­ban hiszek. Itteni analógiát vonva: nem hiszem, hogy szlovák vagy magyar pártok szülnék meg a két társadalom közti kooperációt, ha­nem kizárólag a civilek, a szom­szédok, az egy városban élők, a ba­rátok. A párt- és parlamenti politi­ka porhintés kizárólag az ellenté­tek kreálásában érdekelt. Amikor egy szlovák-magyar balhé van, akár meccsen, akár az utcán, akkor a politikusok álszent módon saj­nálkoznak, közben meg csak a balhéból nyerhető szavazatokra játszanak. Az Altimában „főállásban” zenélnek? Ha nem, mivel foglal­koznak még? Nem főállásban, hiszen akkor sokszor fel kellene adnunk a füg­getlenségünket. Én egy budapesti klub művészeti vezetője vagyok, közben újságot írok, sőt, most ép­pen egy film rendezésébe vágtam. A hazai hardcore-mozgalomról fog szólni, arról, miképp lehet egy fillért sem keresve kitartani egy eredeti, radikális elképzelés men­tén. Ez tiszteletre méltó és köve­tendő álláspont. És sajnos manap­ság nagyon ritka. Melyik volt a legjobb, illetve a legrosszabb döntés, amit a ze­nekarral kapcsolatban hozott? Nehéz kérdések, de csak az egyikre tudom a választ: a legjob­ban egészen biztosan 1996-ban döntöttem, amikor elhatároztam, alapítok egy zenekart, amit úgy hívnak majd: Anima Sound Sys­tem. Mai koncertjük a Subclubban éppen péntek 13-ára esik. Ba­bonás? Nem, egyikünk sem babonás, inkább nagy szerencsénknek tart­juk, hogy végre Pozsonyban tán­coltathatjuk meg az embereket mint Anima DJ-k. Dolgozunk az új számokon, amelyek közül a po­zsonyi közönségnek többet is be­mutatunk, remix formájában. Mikor mindenki más disszidál­na, a hatvanas évek derekán egy kamaszfiú hazatér a hawaii inges, rágós és kóla-mámorban úszó Amerikából, hogy elteijessze a Rock'n'Roll vírusát Budapesten. A fiatal zenész arról' álmodozik, hogy ő lesz a következő Jerry Lee Lewis. Régi barátai azonban nem fogadják vissza, mert a falkavezér immár Röné, a Csókkirály. És ezt még tetézi, hogy szerelme, Vera is új fiúval jár. Mikinek nem marad más választása, mint benevezni a Ki Mit Tud-ra, hogy mindent el­söprő zenéjével visszahódítsa el­vesztett szerelmét és barátait. Made in Hungária. Magyar zenés film, 2009. Rendező: Fonyó Gergely. Szereplők: Szabó Kim­mel Tamás (Miki), Kiss Tünde (Vera), Fenyő Iván (Röné), Valen­tin Titánia (Marina), Scherer Pé­ter (Bigali), Dunai Tamás (Miki apja), Vándor Éva (Miki anyja), Hegedűs D. Géza (Miltényi), Ko­vács Lehel (Csipu), Orosz Ákos (Tripolisz). (port.hu) Miki szerepében Szabó Kimmel Tamás (Fotó: madeinhunagira.hu) Made in Hungária A 90-es évek úttörő elekt­ronikus zenekarának tar­tott Anima Sound System frontemberének, Prieger Zsoltnak tettünk fel néhány kérdést a ma este esedékes DJ-szett apropóján. A po­zsonyi Subclubban zajló akció előtt - amelyen fellép a Puding Pani Elvisovej, az Isobutane, és lesz The Uni­ques DJ-szett is - múltat idéztünk Priegerrel, aki azt is elárulta, babonás-e. MÉSZÁROS VERONl Az Anima Sound System ta­valy év végén koncerttel ünne­pelte 15. születésnapját. Ho­gyan sikerült a zsúr? Fantasztikus volt. Valójában duplán ünnepeltük megalakulá­sunkat, hiszen egyik nap szülővá­rosunkban, Szombathelyen, más­nap pedig Budapesten adtunk koncertet. Nagy élmény volt, ahogy nagy ajándék az is, hogy egyre több új, érdeklődő arc jön a koncertjeinkre, akik tudják követ­ni a néha elég meredek stílusváltá­sainkat. Minek volt köszönhető, hogy annak idején felfigyeltek az Animára? Nem tudom. Leginkább a vélet­lennek tulajdonítom, hiszen ben­nünket műidig is sokkal jobban izgatott az alkotás, mint a marke­ting. Jobban belegondolva talán azért, mert annak idején egy erő­sen rocker-közegbe hoztuk be a dub-reggae-t, az elektronikát és a népzenével való kokettálást. Ak­kor ez még teljesen új volt; külö­nös érdekességként hatott. Mára divat lett, ám bennünket midig olyan izgat, ami még nem az. Az­tán az is fura és motiváló lehetett akkoriban, hogy egy zenekar markáns véleményt fogalmazott meg politikáról, emberi jogokról, az erdélyi kisebbségi zenéről, a zsidó kultúráról, a csodás roma dallamokról az alvó hazai közvé­lemény számára. A zenekar dalai eleinte az elektrodub és népzene ötvözé­séből születtek. Ez koncepció volt, vagyis szándékosan válasz­tották az addig Járatlan utat”? Mindig azt csináltuk, ami jól­esett. Számunkra nincs járt vagy járatlan út, nincs műfaji korlát, csak alkotás és élvezet. Voltaire szerint minden műfaj jó, csak az unalmas műfaj nem. Az Anima Sound System un­derground zenekarból vált „nagyszínpados” formációvá - hogyan kezelték az egyre széle­sebb körű ismertséggel járó nyomást? Bennünket nem érdekel semmi­féle nyomás, sem politikai, sem rendőrségi, sem pedig olyan, ami a közönség felől jönne. Autonóm, szabad és öntörvényű emberek vagyunk, akik szeme előtt egy cél lebeg: mindig, minden körülmény között megtáncoltatni a közönsé­günket. Sokat dolgoztak együtt a lon­doni Asian Dub Foundation ze­nekarral. Hogyan barátkoztak össze? Közös koncertek, fesztiválok, budapesti és londoni fellépések so­rán. Nagyon hasonlóan gondolko­dunk a világról, bár ők azért egy meghatározott vonalon haladnak, velünk szemben, akik mindig újat keresünk, s hamar megunjuk a sa­ját dolgainkat. Ezért szeretjük na­gyon, ha egy közönség nyitott. És a miénk hál’istennek ilyen. 1996-tól nyugatra is hívják az Animát. Melyik külföldi fellépé­sükre a legbüszkébb? Az első komolyabb fellépésünk Bécsben volt, nem is Magyaror­szágon. Melyik volt a legnagyobb élmény? Talán Moszkva, Erdély és Spanyolország. De remélem, hogy a legnagyobb élményről a pozso­nyi DJ-szettünk után tudok be­számolni, mert nagyon váijuk már Németh Gergő kollégámmal a fel­lépést, amely során egy őrült, seggrázós bulit adunk elő, renge­teg régi punk-riffel, francia nura- ve-vel, négynegyeddel, csavarás­sal, diszkóval, pozitív őrülettel. Mely előadó, illetve zenekar (Képarchívum) koncertje szerzett élményt ön­nek a közelmúltban? Nagyon sok nagy élményem van, nagy rajongók vagyunk. Ma is úgy érzem magam sokszor, mint egy nagy gyerek. Legutóbb Alec Empire budapesti fellépése ütött gyomorszájon, előtte egy barcelo­nai buli az Electric Sixszel, de ha­talmas party volt az Evil9 vagy a Rex The Dog elektro-szettje is Bu­dapesten. Rengeteg nagy kedven­cem van, a hazaiak közül például a Social Free Face vagy a Chief Rebel Angels. Mondom ezt annak ellené­re, hogy ezek aztán igazi, harapós gitárzenék. Van kedvenc Anima-lemeze, dala? Mindig az utolsó, amit elkészí­tettünk. Most éppen a Switch Me On, amely meg is hallgatható a remixével együtt a myspace-olda- lunkon: www.myspace.com/anim asoundsystem, ahol bele lehet hallgatni a DJ-szettbe is. Kevés olyan daluk van, amelyet ugyanúgy játszanak, amilyen formában anno le­mezen rögzítették. Miért van szükség a megújuló hangsze­relésre? Hogy ne unatkozzunk és mindig újat tudjunk nyújtani a közönsé­günknek, hogy ne simuljunk bele ebbe a kizárólag szépen becsoma­golt termékeket istenítő popvilág­ba. A dalokat, a hangszerelést ket­ten csináljuk Németh Gergővel. Az énekesek „csak” előadják. RÖVIDEN Zsidó kulturális örökség - kiállítás Kassa. Zsidó kulturális örökség Szlovákiában címmel nyílt fo­tókiállítás tegnap a kassai Állami Tudományos Könyvtárban. Maroš Borský, a kiállítás kurátora elmondta: „A szlovák városok többségében a zsinagógák és a zsidó műemlékek őrzik egyedül azoknak a zsidó közösségeknek az emlékét, amelyek valaha itt él­tek. Eredeti funkciójukat a 20. század legszervezettebb bűntette miatt elvesztették. Míg a holokauszt előtt Szlovákia területén több mint 136 ezer zsidó polgár élt, ma már csak mintegy 3000. Napja­inkban a hajdani zsinagógák és imaházak egy részében múzeu­mokat és galériákat rendeztek be. Vannak azonban olyanok is, amelyeket üzletként vagy raktárnak használnak. Más részük om­ladozik, és csak idő kérdése, mikor pusztulnak el teljesen.” A már­cius 23-ig tartó kiállítás A zsidó kulturális örökség szlovákiai útjai című projekt keretében nyüt. (tasr) Elhunyt Gyulai Gaál János Budapest. Életének 85. évében csütörtökön elhunyt Gyulai Gaál János zeneszerző, karmester, akinek versenyművei, színpadi munkái mellett egyik legismertebb szerzeménye a Nem leszek a játékszered című sláger. Gyulai Gaál János 1924-ben született Budapesten, hegedű és zongora szakot végzett a Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskolán. 1959-től 25 éven át a Magyar Rádió­ban dolgozott, innen ment nyugdíjba. Sikeres zeneszerzői tevé­kenysége mellett hangszereléssel is foglalkozott, valamint kar­mesterként is működött. Kovács Kati 1966-ban az ő szerzeményé­vel, a Nem leszek a játékszered című dallal nyerte meg az első Táncdalfesztivált. Gyulai Gaál János életművének legnagyobb szelete a szimfonikus könnyűzene műfajába tartozik, (mti)

Next

/
Oldalképek
Tartalom