Új Szó, 2008. február (61. évfolyam, 27-51. szám)
2008-02-08 / 33. szám, péntek
www.ujszo.com ÚJ SZÓ 2008. FEBRUÁR 8. Kultúra 9 Elmaradó premierről, a Csárdáskirálynőről és egy élő tévéközvetítésről Tóth Tibor színházigazgatóval Vihar helyett Hat hét, hat tánc (Dömötör Ede felvétele) Felénél tart a Komáromi Jókai Színház 55. évadja. Tóth Tibor színidirektorral az évadról, a változásokról és a tervekről beszélgettünk. SZÉL JÁNOS Új utak nyíltak ebben az évadban. Egyetemi bérletet hirdettek, Bécsben vendégszerepeit A bor, Bécsbe készül az Egy lócsiszár virágvas ámapj a. Évek óta kisebb-nagyobb sikerrel próbálom az egyetemistákat bevonni a színházi vérkeringésbe. Nagy lendülettel kezdtem. Valahogy nem bírjuk átugrani az akadályokat, már látom, hogy lassú építkezéssel kell lépdelni. Száz körül van az egyetemi bérleteseink száma. Remélem, hogy akik bejöttek, nem csalódnak a színházban, és jövőre még többen csatlakoznak hozzájuk. Ami Bécset illeti, hatalmas sikere volt A bornak. Persze, nagy háttérmunka zajlott, hogy a produkció megvalósulhasson ott. A Gárdonyi-darab sikere kapcsán hívták meg az Egy lócsiszár virág- vasárnapja című előadást. Ha minden jól alakul, folyamatos lesz az együttműködésünk a bécsi Magyar Kulturális Intézettel. Június 4-én a Karamazov testvérekkel vendégszerepelünk Pozsonyban, a Szlovák Nemzeti Színházban. A Szlovák Nemzeti Színházzal is szorosabb együttműködést szeretnénk kialakítani az előadáscseréket illetően. Ezzel megerősíthetjük kapcsolatainkat a szlovák szakmával. A színháznak több lehetősége lenne a vendégszereplésekre, ha elmozdulna a szórakoztató műfaj irányába. Ezt azonban nem szeretném, mert jónak tartom az egyensúlyt, amelyet most műfajilag képvisel a Komáromi Jókai Színház. Az évad második felének elején érkezett a hír, hogy elmarad Shakespeare Vihar című darabjának premierje. Prospero szerepét nem vállalta Verebes István. A Vasmacska Stúdiószínházban sem az eredetileg meghirdetett Az angyal kérdez című Verebes-rendezés lesz a műsoron, hanem egy monodráma. Mi lesz a Vihar helyett, és hová tűnt Verebes István? A Vihar az évad jelentős mérföldköve lett volna. Nagy rajongója vagyok Shakespeare-nek. Ä Vihar az egyik legnehezebben színre vihető műve. Sorozatosan jöttek a színrevitelt meggátoló nehézségek. Verebes István nem tudta kézhez kapni a szövegkönyvet három hónappal a próbakezdés előtt, Victor loan Frunza rendezőnek is bonyolódtak a feladatai Bukarestben és Temesvárott. Egészen speciális szövegkönyvet készített. Három fordításból próbálta összegyúrni. Végül nehezen bár, de úgy döntöttem, most inkább ne vágjunk bele ebbe a próbafolyamatba, mert hatalmas kockázati tényezői vannak. Meghívtuk helyette Richard Alfieri Hat hét, hat tánc című darabját, lián Eldad rendezésében. Shakes- peare-vendégelőadást lehetetlen volt találni, vagy megfizethetetlenül drága volt. Elöljáróban annyit mondhatok a Hat hét, hat táncról, amelyet Kulka János és Vári Éva először ezen a hétvégén, majd márciusban és áprilisban játszik Komáromban, hogy a bérleteseink és közönségünk nem fog benne csalódni. Az angyal kérdez című stúdióelőadás, amely az Antall József néhai magyar miniszterelnök halála előtti néhány hónapról szól, és Verebes István rendezte volna, az idei évadban nem kerül előadásra. Helyette a Pedig én jó anya voltam című monodrámát láthatják a nézők, Pogány Judit előadásában. A monodráma az utolsó magyar halálraítélt édesanyjának vallomásai alapjánkészült. Március 7-én lesz a következő premierjük, Noel Coward Forgószínpad című vígjátéka. Egykori főiskolai tanára, Dr. Thirring Viola azt nyilatkozta a rádióban, hogy örül a meghívásnak. Ha lenne rá lehetőség, szívesen foglalkoztatnám a nyugdíjas művészeket, de nem akarom elemezni, mi minden akadálya annak, hogy mindig mindenki színpadon lehessen. Úgy gondolom, a közönség szívesen emlékezik azokra a művészekre, akik maradandó érdemeket szereztek a múltban, de több évtizede nincsenek a színháznál. Thirring Violával is így vagyok. A szerep, amit a Forgószínpadban alakít, teljesen rá illik. Olyan művésznők szerepelnek ebben a darabban, akik a múltban erőteljesen kötődtek a társulathoz. Nagy reményekkel várom a bemutatót. Az évad várva várt eseménye a Csárdáskirálynő május 16-i premierje. Keresztes Attila, a rendező harmincnégy éves. Azonnal a bizalmát élvezte? Ez kölcsönös bizalom. Láttam a rendezéseit, ismerem a színházi gondolkodásmódját, az igényességét, amit egy próbafolyamat alatt magával, a színházzal és a színészeivel szemben támaszt. Korrekt, karakánjó humorú ember. Ezek a tulajdonságai az előadásaiban is megmutatkoztak. Úgy visz mindig újat egy előadásba, hogy nem erőszakolja izzadságszagúra. Szeretném megnyugtatni azokat, akik félnek az újszerűségtől, hogy ugyanazokat a dalokat fogják hallani, ugyanúgy fog játszani az élő zenekar, ugyanaz lesz a történet, mint más Csárdáskirálynő-előadá- sok esetében, és még a jelmezek sem lesznek farmeresek-tomaci- pősek. Jelzéseiben megpróbáljuk egy kicsit közvedenebbé, közérthetőbbé tenni ezt az operettet. Színészként miért nem szerepel az évad egyetlen bemutatójában sem? Nem hiányzik a színpad? A jó próba hangulata hiányzik. Szeretem a jó próbákat, amikor lehet kísérletezni, új dolgokat kitalálni. A tavalyi évad kimerített. A Macskabajtól kezdve a Patikán keresztül a Karamazov testvérekig sokat játszottam. Színészi hiúságom nem engedte visszautasítani Dimitrij Karamazov szerepét. Utólag beigazolódott, jól döntöttem, de rengeteg energiám bánta. A Csárdáskirálynőben is kínáltak egy szerepet, de szóltam, játssza más. Melyik volt ez a szerep? Nem árulom el. Amúgy rám sütötték, hogy gyűlölöm az operettet. Ez nem igaz, mert akkor a Csárdás- királynő sem lenne műsoron, és annak idején Kassán, a Tháliában sem kacérkodtam volna operettel. A Mágnás Miska próbái alatt rengeteget tanultam erről a műfajról, bár nem volt egy hagyományos előadás. A közönség részéről sok pozitív impulzus ért, és ez nagyon jóleső érzés volt. Színészként egy kicsit vissza kellett vonulnom az idei évadban, mert most más feladatok lettek elsőrendűek. Az évad második felében jön a Bárka Színház Budapestről, a Bagar Színház Nyitráról, Gulliver kalandjait meséli majd el Fo- gi Színháza, Pazar színházi gála zárja az évadot a Tiszti Pavilon szabadtéri színpadán. Április 11-én, a költészet napján pedig a Komáromi Jókai Színházból közvetíti a Versünnep című, színészek részvételével zajló szavalóverseny döntőjét a Duna Televízió. A Kívánságkosár című műsort is innen sugározzák aznap, este a Versünnep döntőjét élő adásban közvetítik. De hírt adnak majd a nap során Komárom kulturális életéről, az egyéb kulturális eseményekről. Az a megtiszteltetés ért, hogy én konferálhatom a Versünnep döntőjét. Úgy tudom, több színészünk is indul a megmérettetésen, nagy öröm lenne látni őket a döntőben a színházunk deszkáin. Megtiszteltetés, hogy a Duna Televízió bennünket választott. Az Underworld eddigi legnagyobb slágere a Trainspotting című kultuszfilm betétdala volt „Alvilági” ünnep Pozsonyban JUHÁSZ KATALIN Nagy nap ez a mai az elektronikus tánczene kedvelői számára. Fennállása óta először látogat Pozsonyba a brit Underworld, a műfaj talánlegismertebb formációja. Valamikor a 90-es évek elején dívott az a szlogen, hogy az elektronikus tánczene a jövő rock and rollja. Nos, ez a jóslás bejött, mind társadalmi-popkulturális szempontból (vagyis, hogy ez a stílus fejezi ki leginkább a fiatal generáció életérzését), mind technikai értelemben (vagyis, hogy ebben a műfajban is lesznek valódi, albumkészítő, turnézó, rock and roll életmódot folytató, világhírű zenekarok) . Ez utóbbiak ugyan kevesen vannak, még kevesebb köztük az egyéni hanggal és arculattal bíró formáció, és egy kézen meg lehet számolni azokat, amelyek elérték egy rockbanda átlagos élettartamát. A fenti szűkítési feltételeknek (Képarchívum) megfelelő zenekarok között a rangidős az Underworld, amely idestova már 22 éve létezik. És mivel mi itt Szlovákiában már megszokhattuk az állandó fáziskésést, nem csodálkozunk rajta, hogy az Underworld mostanra ért a pozsonyi deszkákra, konkrétan az Incheba csarnokba. Sőt örülünk nekik. Annál is inkább, mivel az egyik előzenekar a hasonló műfajban tevékenykedő ma- gyarországiNeo lesz. Az Underworldre 1993-ban figyelt fel a tánczenei szakma a Dub- nobass With My Head album kapcsán. Karrietjük szempontjából az 1996-os év számít mérföldkőnek, amikor mozikba került a Trainspot- ting című kultuszfilm, benne a zenekar eddigi legnagyobb slágerével (Bom Slippy), valamint napvilágot látott a Second Toughest in the Infants című album. Az eredetileg trióként „bejegyzett” zenekar később duóban folytatta, Rick Smith és Karl Hyde szakítottak addigi kiadójukkal is, így egy időre csak az online csatornákat használták zenéjük terjesztésére. Az új albumra (Oblivion With Bells) állítólag közel 200 (!) szám közül választották ki azt a 11-et, ami végül is megjelent. A tracklis- ta összeállításában és a stúdiómunkák során nem kisebb neveket kértek fel a kooperációra, mint Brian Enót, Darren Price-t és Larry Mullent (U2). A lemez már a borítójával is idézi a zenekar első, 1993-as albumát, és valamennyire hangulatilag is tetten érhető a múltidézés szándéka. Ennél azonban feltűnőbb, hogy bár a klasszikus Underworld-le- mezek felépítését tartja a korong, a régi formula vonalait igyekeztek határozottabban újrarajzolni. Élesebben elválnak a lüktetős-el- szállós, az ambientes (esetenként szimplán zongorás-énekes) és a gitáros-kántálós dalok. Aki jegyet vált a mai pozsonyi koncertre, nem akármilyen élményre számíthat. Holnap indul a Rocklexikon az m1-en Demjéntől Presserig AJÁNLÓ Koncz Zsuzsa tájszólással beszélt, az Omega füstgépeit pedig használt szippantóskocsi-tömlők- ből rakták össze. Ezeket a titkokat a hazai rocktörténelem „nagy öregjei” árulták el a Magyar Televízió kamerái előtt. Nagy György új portrésorozata, a Rocklexikon az elmúlt 50 év legjelentősebb pop-rock előadóit mutatja be szombat esténként. DemjénFerenccelnyitholnap a Rocklexikon. A szombatonként 18.05-től látható műsor többek között Zorán, Zalatnay Cini, Szörényi Levente pályafutását mutatja be, archív zenei felvételekkel színesítve az interjúrészleteket. Érdekesség, hogy szinte minden előadóval saját otthonában beszélgetett Nagy György. Talán ennek köszönhető, hogy a hazai zenei élet ikonjai szokatlan nyíltsággal beszélnek életükről, pályájukról. A sorozat egyes epizódjait egymás mellé rakva pedig kirajzolódik egy korszak, a „táncdalbizottság”kora. (mtv) PENGE . >' ggBM .•’•--»f ''■Jio' »■««£ •"'WS^mSSSk Fűhárfa Fellinger Károly gyermekvers-kötetének címe (Éűhárfa) elbűvölően szép. A kötet verseinek döntő hányadáról azonban aligha mondható el ugyanez. Igaz, a cím sem eredeti, Truman Capote egyik nevezetes művének is ez a címe. A szerző a weö- resi gyerekversmodellt választotta, s ezáltal meglehetősen nehéz helyzetbe hozta magát: az összevetés ugyanis elkerülhetetlenül negatív előjellel zárul. Ráadásul Fellinger (számomra értheteden módon, de korántsem társtalanul) mintha olvasóját legalább egy századdal korábbra képzelné a jelennél, erre utal a 19. századi falusi sülromantika szókincsének elburjánzása: szomorúfűz, tücsök, huszár, gólya, bojtár, pásztorsíp, csordáslegény, őkelme stb. A könyv legfőbb érdeme, hogy helyenként leleményes szójátékok sora alkot verset, pl.: „Forr a vörös kakas vére, / ráléptek a tyúkszemére”, máskor sikerül üde, posztimpresszionista hangulatot teremteni (Ébresztő), ü- letőleg ráérezni a népi hagyományok elevenségére (Mondóka). Nem ritkák viszont a gondolat- és képzavarok, melyek minduntalan megakasztják az olvasás gördülékenységét: „Örömében / kortyol, / derűre meg / búra...” Örömében búra? Vagy: „Kutyafáról hozzá / macs- kafi dörömböl, / menyasszonyi fátyol / lesz belőle rögtön.” Ki- ből-miből lesz menyasszonyi fátyol? A macskafiból? A dörömbö- lésből? Az eseüegesség gyakorta befoghataüan és kínosan ügyetlen strófákhoz vezet, pl.: „Lúd- bőrös a béka, / lépdel gólyalábon, / ám a gólyapárra / reájött az álom.” A csapongás nem termékeny asszociációkat, hanem egyenesen zavarokat eredményez. Ilyen pl. a lubickoló hóember esete, akinek „két szénszeme megakad / az ég kék vizében”, miközben „a szíve aranyhal”. A repdeső hóember pedig „griff- madárként repül”, de hát „voltaképpen az is, / lélekben, legbelül”. Aki nem hiszi, „szálljon ide nyomban / a nagy griffmadárral” (a hóemberrel?). Végül is, a harmadik versszak elején a hóember már „sárkányaként lángol”. (!). Ha ez szürrealista humor, alighanem baj van a humorérzékemmel. Ahogy azt sem díjazom túlságosan, hogy a Didobos (!) nevű cica kisdobos, mert az úttörőmozgalom szókincsét idézi. A szerkesztő a versek népköltészeti rokonságára hívja fel a fiCsehy Zoltán kritikai rovata gyeimet, de a népköltészet tiszta eleganciája és áradó, magabiztos ritmikája itt alig jelenik meg. A költő úgy véli, a szótagszám tartása önmagában véve, minden esetben máris elegendő ritmusalkotó tényező: ám ez az alapelv önmagában a magyarban nem alkot verselési rendszert, célszerűbb lett volna (ha már kötött formákkal dolgozik a költő) a ritmust következetesen vagy az ütemekre, vagy a verslábakra, netán mindkettőre (lásd: Weöres) bízni: a Virágének c. vers felveszi az 5//3 és 4//2-es tagolást, a harmadik versszakban azonban már csak a szótagszámok ülnek, a ritmus megbicsaklik és ügyetlenné válik: „Édesanyámra várnak ők, / aki felém ballag, / felkelt a betegágyából, / visszaint a napnak.” Sajnos, ilyen funkciótlan ritmustörésre több példa is van. A versek meglehetősen sok töltikét (felesleges, mellőzhető szót) tartalmaznak, s ez a teijengősség szétveti a leghangulatosabbnak induló konstrukciót is. A sóhaj rímeltetése az ó, jaj-jal vagy a „kérem” töltelék összecsengeté- se az „éppen”-nel tipikusan ilyen, de az ég elé tett „kék” jelző vagy a minduntalan beiktatott kiszólások sokasága is („értitek ezt, gyerekek?”, „kérem”). Sajátos kiadói elképzelés, hogy a kötetben nincsenek oldalszámok, s ehhez igazodva a tartalomjegyzék is kimaradt. A szerkesztő a könyv illusztrációit (Béres Csilla munkái) „hangulatos, hol lírai, hol tréfás festményeknek” mondja, holott első ránézésre világos: rajzokról van szó. Noha nem tisztem a képzőművészeti vonatkozások megítélése, nem rejthetem véka alá, hogy ennyire ádátszó dilettantizmussal évtizedek óta nem találkoztam. (Fellinger Károly: Fűhárfa, Lilium Aurum, Dunaszerda- hely, 2006.) Értékelés: •••OOOOOOO