Új Szó, 2006. október (59. évfolyam, 227-251. szám)

2006-10-14 / 237. szám, szombat

www.ujszo.com ÚJ SZÓ 2006. OKTÓBER 14. Szombati vendég 15 Esztergályos Károly: „Nagyon jól vagyok. Főleg, ha hozzávesszük, hogy elmúltam hatvanöt éves. Lehet, hogy pár esztendő múlva már nem leszek ennyire jól..." Férfiakttal jött vissza, de most a mozivászonra Meztelen képernyő című, nemrég megjelent könyvé­nek utolsó fejezetében írja: van az íróasztalán egy pa­pírdoboz, benne egy kódex­szerű, pici könyv üres la­pokkal, az első oldalán Nagy-Kálózy Eszter beírásá­val: „Következő forgató- könyv, írta: Esztergályos Károly.” SZABÓ G. LÁSZLÓ Színésznő és rendező többször dolgozott már együtt, Édes Anna című közös munkájukért 1991- ben a Monte Carló-i tévéfesztivá­lon Esztergályos Károly a zsűri kü- löndíját, egy évvel később Nagy- Kálózy Eszter Shanghaiban a leg­jobb női alakítás díját kapta. Ez volt a harmadik, Monte Carlóban díjazott rendezése Esztergályos Károlynak. 1971-ben ugyanott a Pillangóval, 1976-ban a Portugál királylánnyal nyert. Több mint hetven tévéfilm után most először mozifilmet forgatott Férfiakt cím­mel, amely egy érett férfi és egy húszéves fiú testi-lelki kapcsolatát láttatja intim megvilágításban. Első tévéfilmjét 1963-ban, még főiskolai hallgatóként ren­dezte Egy csónak visszafordul címmel. 1970 és 1980 között ál­talában évi három, 1980 és 1990 között évi kettő, 1990 után pedig már csak egy tévéfilmet forgatott évente. Kivételt csak az 1994-es esztendő jelentett, amikor há­romszor rendezett, viszont vol­tak évek, amikor egyszer sem. A 2000-től számított időszakban mindössze kétszer kapott lehető­séget a televízióban. De látom, külsőleg nem viselték meg a tör­ténések. Hogy nem készülnek sem tévé­játékok, sem tévéfilmek? Nézzük meg a könyvkiadást vagy a film­gyártást. Egyre több az értéktelen. Nem is értem, kinek és miért jelen­tetnek meg annyi vacak könyvet, a mozik pedig alig vetítenek nívós filmeket. A televízióban is meg­szűnt a művészet. A főiskola elvég­zése után, bár tévérendező szakon végeztem, lett volna lehetőségem a filmgyárba kerülni, hiszen filmes tanáraim voltak. Csakhogy én egész egyszerűen nem játékfilm­rendező nem akartam lenni, ha­nem azt nem akartam, hogy ha na­gyon szerencsés vagyok, akkor há­romévenként rendezhetek, aztán két-három évig készüljek a követ­kező filmre. Ennek nem egziszten­ciális okai voltak, mert a játékfil­met sokkal jobban fizetik, abból meg lehetett volna élni, hanem fo­lyamatosan dolgozni akartam. A televízió drámai főszerkesztősége pedig ezt a lehetőséget biztosítot­ta. Húszéves korában az ember még nem ismer határokat. Élvez­tem, hogy évente három fűmet for­gathatok. Nekem az tökéletesen megfelelt. De hogy így alakulnak a dolgok, az eszembe sem jutott. Meg voltam győződve róla, hogy a kereskedelmi televíziók beindulá­sával a tévéfilmgyártásban is új fe­jezet kezdődik. Aztán nem így lett. Nekem elég jó természetem van, én nem rokkantam bele. Meg sze­rencsém is volt tulajdonképpen: tanítottam a főiskolán, és hívott a színház. Ahogy megszűnt a műfaj a televízióban, jöttek a színházi fel­kérések. Amikor először hívtak, megijedtem, hogy mi a fenét fogok én hat héten keresztül próbálni? A filmnél egy jelenetet két-három óra alatt csúcsra futtat az ember, majd felveszi és elfelejti. Kész. Színházban ugyanez a folyamat másfél hónapig tart. Aztán rájöt­tem: az elemzés azon részét, ami gyakorlatilag egyfajta rendezői munka, s amit a filmezésnél ott­hon, az íróasztalnál vagy séta köz­ben egyedül végzi el az ember, azt a színházban hangosan csinálja. Én sosem éreztem, hogy problé­mám lett volna a kevesebb filme­zés miatt. A színházban nagyon jól megvoltam. Tartuffe-öt rendezett Zala­egerszegen, Víg özvegyet és Don Carlost Szegeden, Az oroszlán télent Székesfehérvárott, Berení- két Budapesten, Nem félünk a farkasoktólt Veszprémben. Néha persze engem is a guta ütö- getett, hiszen ha a filmnél nem azt csinálja a színész, amit kérek tőle, akkor felveszem még egyszer és új­ra meg újra, vagy leállítom és azt mondom: „Nem erről volt szó!” És majd azt fogom bevágni a filmbe, ami nekem a legjobban tetszik. A színházban ez nincs. Ott a bemuta­tóval kiengedem a kezemből az előadást, s utána már az történik, amit a színész csinál. Jerzy Andrzejewski Sötétség borítja a földet című regényének színpadi változatában Kozák Andrással dolgozott a Thália Színházban. Neki ez volt az utol­só színpadi szerepe, de az egyik legszebb tévéfilmszerepét is ön­től kapta, a Pillangóban. Hogyan váltak el egymástól? Egyáltalán sejtette, hogy mi zajlik benne? Elmondom pontosan, hogy volt. A próbák idején semmit nem vet­tem észre. Pontosan olyan volt, úgy dolgozott, mint bármikor. Ez ápri­lisban volt. Júniusban Móricz Zsig- mond Ebéd című novelláját forgat­óiméi rosszabb évem sose legyen. Forgattam egy játékfil­met, utána pedig egy tévéjátékot..." tam vele. Ott volt egy furcsa püla- nat. A tánc. Ő megcsinálta, de én még egyszer fel akartam venni. „Nem tudom még egyszer” - felel­te. Van üyen, gondoltam, elfáradt. Elvégre ő is elmúlt hatvan. De ak­kor már nagyon beteg volt. Tüdő­rák, előrehaladott állapotban, ami csak két hónap múlva derült ki. Senki sem tudott róla. Ő sem. Mi­kor aztán visszajöttünk a felújító próbára, nem beszélt semmiről. És még akkor sem tűnt fel senkinek, hogy baj lehet vele. Az előadás díszletfalán sok egyforma lyuk volt, ő pedig többször is elfelejtette, hogy másik lyukon kell bejönnie. Van ilyen. Még ez sem tűnt fel egyi­künknek sem. Aztán szeptember­ben vagy októberben azt mondta az egyik előadás előtt, hogy kapott egy vitamint, amelytől hullik a ha­ja. ,.Andriska, orvos írta?”-kérdez­tem. „Igen” - felelte. De még akkor sem jutott eszembe semmi. Pár nappal később felhívott telefonon, pedig privát sosem szokott beszél­getni velem, hogy megvan-e ne­kem Sommer Kati telefonszáma, akinek parókakészítő üzlete van a belvárosban. De még mindig nem esett le... Megadtam neki a számot, és akkor kaptam észbe. Aztán be­mentem a következő előadásra, és már nem volt se bajusza, se szakál­la. Parókában ült az öltözőben. S akkor bejött Gálffi Laci, és azonnal megjegyezte: milyen jó, hogy levá­gatta a bajuszát meg a szakállát. A parókát ő sem vette észre, Andris pedig még csak finom utalást sem tett rá. Míg aztán Dénes, a Száraz Dénes, aki a Vidám Színpadon is játszott vele akkoriban, egy nap az­zal jött, hogy az Andris halálos be­teg. De akkor már csak pár hónapja volt hátra. Básti Lajostól Szirtes Ádámig, Sulyok Máriától Ruttkai Éváig rengeteg legendás színésszel' dolgozott. Ki az, akivel mind a mai napig nem sikerült munka- kapcsolatba kerülnie, noha na­gyon szeretné? Például a Törőcsik Mari! Ő egyetlenegyszer volt nálam, egy kis szerepben a Cseresznyéskertben, tehát úgy istenigazában nem tud­tam közel kerülni hozzá. Pedig egész fiatal koromtól fogva szerel­mes voltam bele. Akivel viszont egyáltalán nem dolgoztam, és na­gyon sajnálom, az Pécsi Sándor. Egyszer ugyan felkértem őt egy szerepre, csak nem vállalta el. Kál­mán Györggyel is csak egyszer sike­rült együtt dolgoznom, de sokszor szerettem volna komoly feladatot adni neki, ő azonban minden na­gyobb szerep elől kitért. A Hamle­tet is félt eljátszani a Nemzetiben. A Meztelen képernyő hogyan született? Előszedte a régi forga­tókönyveket, és beleolvasott a di­alógok mellé írt jegyzetekbe? Nincsenek jegyzetek. Fotók vi­szont igen. Tele van velük egy jó nagy fiók. Rakodtam. Nem fértek el. S ahogy nézegettem őket, mindegyikről eszembe jutott egy történet, s elkezdtem írni. De nem gondoltam, hogy könyv lesz belő­le. Egyszerűen csak összeállt. Ki­adót találni persze nagyon nehéz. Hosszú harc eredménye a megje­lenés. Ha lenne egy mozija, kiknek a filmjeit vetítené benne? Felliniét biztosan. Az én sze­memben ő a filmművészet egyet­len igazán nagy zsenije. Almodóvar? Ő egy másik osztályban játszik. Fellini egészen más kategória. Pe­dig neki is vannak gyengébb film­jei. De hát Mozart összes szimfóni­ája sem azonosan jó. Az én szá­momra Antonioni és Truffaut fon­tos még. Hozzáteszem: Antonioni Vörös sivataga a bemutató idején sem tűnt korszakalkotónak, ma pe­dig egyszerűen nézhetetlen. Modo­rosság, nyafogás. A Négyszáz csa­pás Truffaut-tól viszont ma is re­mekmű. Vagy a Lőj a zongoristára! Vagy mint a Biciklitolvajok Vittorio de Sicától, és a Vihar előtt Viscon- titól. Aztán a Rocco és fivérei ugyancsak tőle. Az még ma is iszo­nyú nagy hatással van rám. Zeffirelli? Nem. 0 nem. Nem is tudom fel­idézni, mit csinált a Rómeó és Júli­án kívül. Bár a Mindörökké Callast nemrég láttam a televízióban. Fe­lejthető. Örkény-lexikon címmel sajá­tos koprodukcióban, a Duna Te­levízió és az Örkény Színház összefogásával forgatott tévéjá­tékot. Egypercesek és novellarészletek alapján készült a film, a Macskajá­tékból vettem ki egy mondatot, az köti össze a történeteket. „Mind­annyian akarunk egymástól vala­mit...” A folytatást: „... de ha az öre­gek akarnak valamit, azon neve­tünk” lehagytam. Csupa párkap­csolat a film, nagyon kevés pénzt kaptunk rá. Végül mégis minden jól működött, a színházat kaptam meg stúdióként, s főleg az ottani színé­szek játszanak a filmben. De szere­pet adtam benne Szabó Dávidnak is, aki első mozifilmem, a Férfiakt egyik főszereplője. Furcsa érzés lehet ennyi tévé­film után, túl a hatvanon először forgatni mozifilmet. Nem tudom átérezni. Játékfil­met forgatni pontosan olyan, műit tévéfilmet. Legfeljebb az operatőr­nek más, mivel nagy vászonra komponál. Az külön műfaj. Bizo­nyos dolgokat természetesen a ren­dezőnek is máshogy kell létrehoz­nia, ám az alapvető különbség az operatőr munkájában van. Mi volt a kiindulópont a Férfi­akthoz? Honnan jött az ötlet? Van egy Thurzó Gábor-regény, a Szégyen. Három-négy évvel ezelőtt abból akartam játékfilmet rendez­ni. Meg is írtam a forgatókönyvet, 1958-ban játszódott a cselekmény. Aztán kiszerettem belőle. Nem tet­szett. Áthelyeztem a történetet a mába, ettől viszont annyira meg­változott, hogy a jogörökösökkel abban állapodtunk meg, nem tün­tetem fel Thurzó Gábor nevét. A másik vonal is legalább ennyire ér­dekes: Thomas Mann Naplójának utolsó kötetében van egy rövid, na­gyon rövid jelenet. Attól fantaszti­kus, hogy a hetvenöt éves Maim egy zürichi szállodában megismer­kedik egy pincérfiúval... ez a meg­ismerkedés persze csak annyiból áll, hogy ő szolgálja ki az írót a reg­gelinél... Thomas Mann pedig őrül­ten beleszeret a fiúba. Az anyagot aztán huszonöt évre zárolta, de a Naplóban azt is konkrétan megír­ja, ki volt az életében az a négy fér­fi, aki nagy hatással volt rá, de hogy mi történt köztük, arról hall­gat. A pincérfiú történetében egy­értelműen megíija: „Határtalan élet, a szerelemben teljesedsz te ki!” És úgy megy ki az étteremből, ott a szállodában, hogy még egy­szer megnézi a fiút. Mintha tizen­hat évesen lobbant volna lángra iránta. Megkérdezi tőle: mik a ter­vei, mire a fiú elmondja, hogy egy nagyobb helyre szeretne elmenni dolgozni, ő pedig ad neki egy két­soros ajánlót. Ez a „kapcsolati’. Többet nem ír róla, csak hogy mi­lyen szép a fiú. Miközben tudja, hogy semmi közük nem lehet egy­máshoz, ő ezt mégis hatalmas sze­relemként éli meg. A Férfiakt hőse is egy író. Gálffi László formálja meg. Az ötvenéves író - Thurzó Gábor esete is ez volt - megismerkedik a húszéves fiúval. (A Szégyenben egy fiatal lánnyal, mert nem írhatta meg az igazat.) És innen indult a történet. Hozzám az író figurája áh a legközelebb. Egyébként régóta foglalkoztatott Móricz és Csibe kapcsolata is. Az is egy izgalmas alaphelyzet: egy öregedő író és egy fiatal lány. Csak az örökösök miatt nem lehet filmre vinni. Pedig sok minden van a történetben. Például az is, hogy a rendszerváltással együtt sokak alól kiment a talaj, méghozzá rendesen. Aztán az öre­gedéssel együtt járó félelmek, az írói válság... Móricznál minden re­mekül van dokumentálva. Tíz kö­römmel kapaszkodik a lányba, pró­bál megújulni... valamilyen módon ez a történet is benne van, mint ahogy a Thomas Mann-i vonal. A Férfiaktban felesége van az írónak, a fiúnak pedig barátnője. A testi kapcsolat mégis megtörténik. A legnehezebb feladata a fiút alakító Szabó Dávidnak lehetett, hiszen a szerep kedvéért az utol­só ruhadarabjától is meg kellett válnia. Dávidra hosszas keresés után akadtam rá, de az első perctől fog­va kész volt a szerepre. Hihetetlen szerencse, hogy őt választottam. Ördögien tehetséges, jó adottságú színész. Mindig pontosan értette, mit kérek tőle. Ä technikai igények­nek is megfelelt, nem ragadta el a hév a kamera előtt. A partnereivel is nagyon jól dolgozott, semmit sem kellett magyarázni neki. Min­dent meg tudott jeleníteni, ami eh­hez a filmhez hozzátartozik, még azokat a negatív tulajdonságokat is, amelyek benne nyilván nincse­nek meg. Az Örkény-lexikonban is fölényesen jó volt. Megváltozhat valami a bemu­tató után? A körülményektől el­tekintve esetleg hamarabb juthat újabb tévéfilmhez? Szerintem semmi sem fog meg­változni. Nem is tudom, mire ké­szülök. Keresgélek. Jó anyag után kutatok. De ennél rosszabb évem sose legyen. Forgattam egy játékfil­met, utána pedig egy tévéjátékot. Nagyon jól vagyok. Főleg, ha hoz­závesszük, hogy elmúltam hatvan­öt éves. Lehet, hogy pár esztendő múlva már nem leszek ennyire jól. Végső soron ez is így természetes, írni viszont mindig lehet, akkor is, ha nem rendezhetek. Gálffi Lászlóval a Férfiakt forgatásán (Kiss Júlia felvétele)

Next

/
Oldalképek
Tartalom