Új Szó, 2003. december (56. évfolyam, 275-298. szám)

2003-12-30 / 297. szám, kedd

EB Nagyszünet ÚJ SZÓ 2003. DECEMBER 30. Szerinted Vincent van Gogh hány képet adott el életében? Hallgatóinknak minden alkalommal azzal kedveskedtünk, hogy koncertünk végén elénekeltük a holland himnuszt Korunk hőse: a művész BORS MÁTÉ Művésznek lenni elég lehetetlen vál­lalkozás, és nem csak itt és most. Pontosabban tragikus, tényleg: tisz­ta tragédia. Először is alapszinten mindenki művész, most ehhez nem kell különösebb magyarázat, gon­doljon csak mindenki magára meg bárki másra. Világos, hogy milyen feldolgozhatatlan következmények­kel jár, ha az ember szakmájában egy picit mindenki otthon van, de nem is ez a lényeg, hanem, hogy ak­kor mi mutatja meg a különbséget. Első akadály tehát a megkülönböz­tetés mindenki mástól, azaz valami­lyen a művészség öntudatát biztosí­tó izé. Pont erre jó, meg emiatt rossz a főiskolai papír: a bizonyítvány bi­zonyít, viszont egyszerre meg cáfol is, ha belegondolsz, hogy még kik kapták meg. A művész egész életé­ben kétségek között hánykódik: egy­általán tényleg az, ami, vagy csak ami lenni szeretne? Különben meg nincsenek is igazán tisztázva a krité­riumok, minden más szakmánál ko­molyabban játszik például a megfe­lelő életmód. Ráadásul nem elég, hogy egy kicsit mindenki otthon van a témában, sőt, a művész kifejezetten nekik - a mindenkinek - dolgozik. A laikusok kielégítésére, örömére és visszaiga­zolására megy ki az egész. És persze a szakmabeliekére még inkább, ott viszont semmi reményjobb, ha már most tisztázzuk. Barátságról, közös munkáról, mindenféle fajsúlyos kapcsolatról lehet szó, de olyan kris­tálytiszta elismerést, ami szerencsés esetben a közönségtől jöhet, a szak­mától várni egyszerűen tök remény­telen. A közönség elismerése, amire tehát az egész játék kimegy, viszont igaz­ságtalan és brutális. Az értéknek (mértékegység híján) és a nyilvános értékelésnek (mértékegység = tet- szési index) semmi köze egymás­hoz, és ez így egy orbitális nagy pa­radoxon, de épp eléggé igaz ahhoz, hogy a művészt további kétségek kö­zé kergesse. Találós kérdés: melyik a durvább helyzet, ha a művész tök tehetségte­len, de ezt nem tudja magáról, a kö­zönség viszont igen, vagy ha tehet­séges, a közönség is tudja, de ő nem. Ezzel el is érkeztünk a művésziét alapkérdéséhez, a tehetséghez. De nem fogjuk most se körbe járni, se boncolgatni (Mit is jelent? Honnan jön? Hogyan ismerhető fel? Örököl- hető-e?), csak annyit jegyeznék meg, hogyha a nagykorodban mű­vész szeretnél lenni, akkor egy ideje már nyilván szenvedsz a kétségtől, és ez bizony így lesz örökké. Na de mivel foglalkozik a művész? Állítólag mindenekelőtt önmagá­val, legalábbis azt ábrázolja. Ez pe­dig akkor mégiscsak a legnehezebb feladat lehet. Ha kicsit is őszintén csinálja, attól jó eséllyel begolyózik, ha meg nem, akkor már megint: mi­nek az egész? Ott van továbbá a ve­szély, hogy saját magán kívül mást nem vesz észre, annyira befelé kell fókuszálnia, úgy pedig megint csak nem működik. Azt hiszem nincs menekvés, így is, úgy is, minden­képp megőrül. A művész egész életében kétségek között hánykódik (Képarchívum) VIGYORGÓ Északon A tanító néni kérdezi az iskolában a gyerekeket, tudnak-e öt állatot mondani, amelyek az Északi-sar­kon élnek. A teremben nagy a csend, de egyszer csak Pistike majdnem kiesik a pádból, úgy je­lentkezik. A tanító néni felszólítja:- Nos, Pistike?- Három jegesmedve és két fóka! Vendégek- Hová rohansz Pistike?- Vendégek vannak nálunk.- És ezért sietsz haza?- Haza? Nem látod, hogy otthon­ról jövök? Reggeli Pistike reggel:- Anya fontos megenni ezt a to­jást?- Ne nyavalyogj, edd meg!- De anya ez nem úgy néz ki mint szokott!- Mondtam már, hogy edd meg! Kicsit később:- De anya, a csőrét meghagyha­tom? Játék- Pistike ne játssz a késsel! Egy kis idő múlva:- Pistike, szedd össze az ujjaid és menj be a szobádba! Ünnepi vacsora az erdőben (Képarchívum) A tulipánok országában Mi, a kórustagok boldogan fürkésztük a tekinteteket, melyek örömöt, hálát sugároztak (A szerző felvétele) A Felvidéki Fiatal Reformátu­sok Szövetségének (FTRESZ) Kórusa a közelmúltban Hol­landiában vendégszerepeit. FICZERE GABRIELLA A Firesz Kórus megalapítását senki sem tervezte tudatosan. Gyülekezeti szinten ugyanis Szlovákia-szerte működtek református kórusok, me­lyek a helyi közösségek egyházi ün­nepein és egyéb alkalmain szólaltak meg. Az ötlet, hogy hozzunk létre egy országos méretű kórust, 1997 nyarán született. Ekkor zajlott ugyanis az a nyári énektábor, me­lyen számos fiatal vett részt az or­szág számos gyülekezetéből - Kas­sától egészen Pozsonyig. A kórus munkájának súlypontja azóta is az évente megrendezett nyári egyhetes kórustábor, ezenkívül évenként to­vábbi 4-5 hétvégén találkozunk. El­ső pillantásra ez nem sok, viszont a hétvégi összpontosítások intenzitá­sa gyakorlatilag megegyezik egy he­tente próbát tartó kórus munkájá­val. Kórusunk karnagya Berkesi Sándor Liszt-díjas művész Debre­cenből, aki Ágh Tibor után lett a kar­nagyunk. Szolgálatunkat, fellépése­inket elsősorban szlovákiai reformá­tus gyülekezeteiben végezzük. Kül­földi útjaink során Ausztriában, Né­metországban és Magyarországon jártunk. A hollandiai vendégszerep­lés mindannyiunkat nagy várako­zással töltött el. Az a vágy élt ben­nünk, hogy minél több embernek énekeljünk, továbbá az, hogy minél többet lássunk abból az országból, melynek csaknem fele a tengerszint alatt fekszik. Otdétünk során hat alkalommal énekelhettünk, melyből két szolgá­lat egy-egy vasárnapi istentisztele­ten kapott helyet. Az istentiszteleten a kórus a liturgia kijelölt helyein szó­lal meg. Annak ellenére, hogy az előadott művek nagy többsége ma­gyarul hangzott el, nem éreztük, hogy hallgatóink csupán az esemé­nyek passzív résztvevői lennének. A felhangzó harmóniák, a ritmus és a dallam pótolták a szöveg nem érté­sének hiányát. Úgy tűnt, mintha a mű szavak nélkül is el tudná monda­ni azt, amit akar, azt, ami a küldeté­se, és amiért ekkora távolságot meg­tett. További négy koncertünk (Nuns- peet, Oldenbroek, Lunteren) jelleg­zetessége az volt, hogy minden alka­lommal a helyi kórus is megszólalt, így egy külföldi és egy hazai kórus töltötte be az est programját. Hol­land testvérkórusaink könnyed, vi­dám, dallamos énekeit a mi reperto­árunk mélyítette Bach kantátarész­letével, 16. századi protestáns éne­kekkel, Ádám Jenő, Maróthi zsoltá­raival, valamint Szokolay, Kodály és Gárdonyi feldolgozásaival, melyek mondanivalója épp oly mély és ha­tározott, akárcsak dallamuk. A két kórus összhangja így adott szép, ki­egyensúlyozott egészet. Hallgatóinknak minden alkalommal azzal kedveskedtünk, hogy koncer­tünk végén elénekeltük a holland himnuszt. Sokan elismeréssel sze­mükben néztek végig sorainkon, sót, egyesek be is kapcsolódtak az éneklésbe vagy mosollyal nyilvání­tották ki tetszésüket. Mi, a kórusta­gok pedig boldogan fürkésztük a te­kinteteket, melyek örömöt, hálát su­gároztak. A meglepetés bennünket akkor ért, amikor egy általános isko­la felsőtagozatosai előtt szerepel­tünk. Mint utólag kiderült, még ér­kezésünk előtt a tanulókkal röviden ismertették a magyar történelmet, Szlovákia földrajzi fekvését, főváro­sát, nevezetességeit, majd a kórus néhány művét hallgatták meg a lur­kók a zeneórán, melyeket a honla­punkról töltöttek le a buzgó pedagó­gusok. Majd a koncertünk végén két pánsípos kislány eljátszotta a ma­gyar himnuszt. Élmondhatom, hogy ilyen kedvességet még sehol sem ta­pasztaltunk. Most nekünk telt meg a szívünk hálával és csodálattal a csu­pán néhány évvel fiatalabb baráta­ink iránt arra gondolva, mennyire tudják tisztelni más nép kultúráját. Szervezőink úgy intézték, hogy két éjszakát családoknál töltsünk, rész­ben a költségek miatt, részben pedig azért, hogy lehetőségünk legyen be­pillantani a hollandok életébe, szo­kásaiba. Érkezésünk perceiben kí­váncsian vártuk, vajon müyen em­berek lesznek, akiknél a következő két napot eltöltjük. Sokunkban ta­lán az is felmerült, hogyan fogunk beszélgetni, hiszen a holland nyel­vet nem ismerjük. Aggodalmunk azonban már a bemutatkozásnál el­oszlott, mivel a háziak rögtön két vi­lágnyelvet ajánlottak fel társalgá­sunk alapjául. így mindenki kedvére eldönthette, hogy angolul vagy né­metül szeretné-e folytatni a beszél­getést. A két nyelv szemmel látható­lag nem okozott gondot a hollan­doknak. Vendéglátóinkat így aztán szinte minden témáról faggattuk. A háziak vendégszeretetéről tanúsko­dott az esti borkóstoló, valamint a reggelinél a sajt bőséges kínálata, mely számunkra igazi holland egzo­tikum volt. Mindannyian megsze­rettük a „pótcsaládot“, és az ilyen al­kalmak végén zajló elmaradhatat­lan címcserét senki sem érezte pro- tokollszerűnek. Azt hiszem, mind­annyiunk nevében mondhatom, hogy a holland mentalitás nagyon- nagyon szimpatikus. A rendező életrajza erőt ad, összpontosít, pallérozza az elmét, az akaraterő megfeszítésére ösztönöz Mesterünk, Stanley Kubrick ISMERTETÉS Diktátor volt, aki zsarolta, kizsige­relte színészeit, minden munkatár­sát, mindenkit, aki öt mérföldnél kö­zelebb merészkedett hozzá. Ő ren­dezte a Spartacust, a 2001: Űrodüsszeiát, a Tágra zárt szemeket és még számos filmet. Mitikus ren­dező, és mítoszát csak alátámasztja John Baxter: Stanley Kubrick című könyve. Kubrick életrajza erőt ad, összponto­sít, pallérozza az elmét, az akaraterő megfeszítésére ösztönöz. Ez az em­ber ugyanis semmi másnak nem kö­szönhette sikerét, mint saját tehetsé­gének, és tehetsége iránti elkötele­zettségének. A mai Noszály Sándo- ros időkben, amikor abból lesz a sztár, akinek élete egyetlen, igaz, ki­vételes méretű kudarc, ez nem kevés tanulsággal szolgál. Á különös az, hogy maga Kubrick sem éppen így indult, hiszen iskoláiban végig nehe­zen tolerálták, hogy nem hajlik meg a nevelői akarat előtt, hanem megy a saját maga kijelölte úton. És már 17 évesen a legnagyobb New York-i képes folyóiratba készített fotókat. A fényképezés alapozta meg elméle­tét, miszerint a filmeknek néhány ki­vételes képsoron kell alapulniuk, melyek kikezdhetetlenek, és úgy megfogják a nézőt, hogy az szinte a székébe ragad. Kubrick volt az az ember, akihez a kilencvenes években szinte minden amerikai filmes elzarándokolt angli­ai birtokára, és igyekezett lefényké- peztetni magát, hogy majd mutogat­hassa az unokáknak. Még a nagy Spielberg is csak csodálattal adózott a Mesternek - annak ellenére, hogy az Indiana Jones első részének for­gatásán Kubrick lányának állatvédő kirohanásai miatt kellett megnövel­ni a költségeket, hogy a fontos sta­tisztaszerepben tetszelgő kígyók, melyekből több ezer is volt a stúdió­ban, a megfelelő kényelemben érez­hessék magukat. Amikor ezt Spielberg szóvá tette a Mesternél, Kubrick olyan jól szórakozott, hogy talán még azt is megbocsátotta Spielbergnek, hogy megrendezte az E.T.-t, melyhez hasonlót ő is terve­zett A.I. címmel. A sors iróniája, meg persze Spielberggé, hogy az A.I. - Mesterséges intelligencia című filmet is Spielberg rendezte meg ké­sőbb - amiben azért része lehetett a Mester iránti féltékenységnek is. Botrány és csodálat kísérte filmjeit mindvégig, hiszen indulásakor még létezett az amerikai mozik erkölcs­rendészeti szervezete, mely rendsze­resen betiltotta, megcsonkította filmjeit - és Kubrick volt talán az, aki az első megroggyantó ütést bevitte a Mechanikus Naranccsal a korhadó, a történelem által meghaladott szer­vezetnek. Bár a Machanikus Na­rancsban éppenséggel annyi a kísér­tetiesen fényképezett erőszak, hogy a Tarantinón edzett fümnézők is két­kedve csóválják olykor a fejüket. A 2001: Űrodüsszeia pedig, melyet tel­jes egészében számítógépes animá­ció nélkül, kizárólag valóban meg­épített díszletekkel vett fel, máig a műfaj legjobbja, sőt, műfajteremtő alapmű. Meg is kapra a film a trük­kökért járó Oscart, bár maga Kubrick rendezésért soha sem kapott a díj­ból. Mivel azonban alkotásaiban szinte mindent saját maga felügyelt, forgatókönyvíróként és technikai részletekért neki is jutott az elisme­résből. Lázadó és fegyelmezetlen volt a külső szemlélő számára, való­jában saját tehetségének szolgálatá­ba hajtotta saját erejét, és mindenki másét is. A hollywoodi stúdiók és szuperprodukciók világában kezdő­dött karrierje a Spartacussal, de ha­mar hátat fordított Amerikának, és szinte Orson Welles-i akarattal szer­zett érvényt saját elképzeléseinek, és néhány anyagi csődje ellenére is si­került pénzügyi függetlenségre szert tennie harmincas évei derekára. Stanley Kubrick nem sok filmet ren­dezett, de későbbi munkáinak (Barry Lindon, Ragyogás, Acéllöve­dék) bemutatóit is mindig komoly várakozás előzte meg. Már évekkel korábban cikkeztek filmjeiről, a Tág­ra zárt szemek pedig, melyet négy éven át, haláláig készített, talán az évtized egyik legfontosabb filmjévé vált 1999-es bemutatója után. John Baxter, a neves életrajzíró monográ­fiája olvasmányos, közvetlen stílus­ban mutatja be Stanley Kubrick iz­galmas és kalandos, de mindenkép­pen filmtörténeti értékű életpályá­ját. (i) (John Baxter: Stanley Kubrick, Osiris, 2002) Stanley Kubrick semmi másnak nem köszönhette sikerét, mint saját tehet­ségének, és tehetsége iránti elkötelezettségének (Képarchívum)

Next

/
Oldalképek
Tartalom