Vasárnap - családi magazin, 2000. január-június (33. évfolyam, 1-26. szám)

2000-06-07 / 23. szám

12 2000. június 7. Kultúra Heti kultúra Filmbemutató • • Ösztön Anthony Hopkinsról az a hír járta, hogy megcsömörlött Hollywoodtól, és felhagy a fil­mezéssel. Legújabb munkája, az Ösztön minden hasonló hí­resztelésre rácáfol. Ő alakítja Ethan Powell etológust, aki a főemlősök tanulmányozásá­val foglalkozik. Egész életét a tudománynak szenteli, annyi­ra, hogy a hegyi gorillák ala­posabb megfigyelése céljából Ruandába utazik, és négy éven keresztül nem ad életjelt magáról. A gorillacsapat befo­gadja, és ő követi új „család­ját” mindaddig, míg a vadá­szok fel nem fedezik őket. A tudós kettőt megöl a vadá­szok közül. A ruandaiak letar­tóztatják, majd átadják az amerikai igazságszolgáltatás­nak. Ám a tárgyalásra nem kerülhet sor, mivel Powell nem beszél. Sem a családjá­val, sem az igazságszolgálta­tás embereivel nem hajlandó kommunikálni. Az egyik leg­szigorúbb börtön elmebeteg rabok számára elkülönített részlegén némán vátja sorsa beteljesedését. Az ambiciózus fiatal pszichiáter, dr. Theo Calder kitűnő lehetőséget lát Powell esetében az áhított hírnév elérésére. Terápiába kezd, hogy megtörje a tudós hallgatását, és megértse cse­lekedeteit... A film tehát egy látszólag őrült ember lelke mélyén lapuló titok megfejté­sének története. A baj az, hogy titokról szó sincs. Aki valaha is hallott arról, milyen brutális módon pusztítanak ki egész állatfajokat, hogy a he­gyi gorillák, ezek a kedves, szelíd állatok már csak pár százan vannak, sejtheti, hogy Powell miért támadt a rájuk vadászó emberekre. A film ezen túl - kissé közhely­szerűen - általánosabb ér­telmű igazságként tálalja a nézőnek, hogy a mai társada­lomban élő embernek vissza kellene találnia a ter­mészethez, s meg kellene ta­nulnia harmóniában élni vele. _______________Heti hír 102 kiskutya A fenti cím nem elírás - úgy fest, lesz folytatása a 101 kis­kutyának. Persze nem a rajz­filmnek, hanem az 1996-os „élő” változatnak, amelyben Jeff Daniels és Glenn Close voltak a főszereplők (persze a dalmaták mellett). Nem tűnik túl logikus döntésnek ez a folytatás, hiszen a kriti­kusok az eredeti filmet „szét­szedték” más filmekből túl­zottan ismerős jelenetei mi­att. No persze John Hughes szeret mást kopírozni, de legfőképpen saját magát. Mindenki emlékszik még a Reszkessetek, betörők! című nagyszerű komédiára az az­óta elfeledett Macaulay Cul- kinnal a főszerepben. Nos, a Columbia azóta ennek a geg- jeit másolja át újabb filmjei­be, mint például tették ezt A szabadnapos baba vagy ép­pen a 101 kiskutya esetében. Az új epizódban szintén sze­repel Glenn Close, ám part­nere ezúttal Gérard Depardi- eu lesz. A stúdió kasszája eléggé megsínyli Close szere­peltetését, mivel a színésznő 12,5 millió dollárt kér Ször­nyeik megformálásáért, rá­adásul részesedést fog kapni ajegyek és a játékok eladásá­ból is. A rendező pedig az a Kevin Lima lesz, akinek a Dis­ney Az oroszlánkirály óta a legsikeresebb egész estét be­töltő rajzfilmjét, a Tarzant köszönheti. Az igazi kérdés, amely a Co­lumbia vezetőit érdekli: sike­rül-e a folytatásnak elérnie a 101 kiskutya 130 millió dol­láros bevételét az Egyesült Államokban. Tervez és tanít. Közben tanul. Boráros Henrik megszerette Prágát Üvegkerék és vasgolyó A jó díszlet segíti a színészt. A jó színész pedig segíti a díszletet. Dömötör Ede felvétele Bárány János Falusi udvar. Jobbra lakásbelső, fölötte padlás. Balra elöl kút, há­tul istálló, középen sorompó. Az udvaron vasvilla, bicikli, talics­ka. A ház meg az istálló között ruhaszárító kötél. A konyhában sparhelt, petróleumlámpa, sez- lon. Szabó bakter és anyósa kicsi világa. Terek és tárgyak a színpa­don. Indulás előtt a bakterház. A díszlettervező a Prágában tanuló Boráros Henrik. Négy éve főiskolát váltott. Po­zsony után miért Prága követke­zett? Valami hasznosat akartam csi­nálni. Kevésnek tűnt, amit a Co- menius Egyetem képzőművésze­ti szaka adott. Több kellett. Ezt Prágában találtam meg. Na­gyobb a tér, amelyben mozogni lehet. Még most sem eresztettem ott gyökeret, de jól érzem ma­gam a színművészeti főiskola díszlet- és jelmeztervezői sza­kán. Mindjárt önálló feladatokat ka­pott, vagy kis munkákat nagy mesterek tervezéseiben? Lépésről lépésre haladok. Leg­első munkám festés volt. Men­tünk a tanárokkal, akik kultúrin­tézmények belső falára hatalmas képeket festettek, mi pedig segí­tettünk. Nekem a szecessziós Prága látképe jutott. Olyan volt, mint egy szakmai gyakorlat. Eb­ben az iskolában az első pillanat­tól kezdve bizonyítani kellett. Három év után jegyzetet írok, és vizuális kommunikációt tanítok egy szakosító iskolában. Melyik darabhoz tervezett először díszletet? Arthur Schnitzler Anatol című melodrámájához. Különös darab volt Anatolról meg a nőkről, aki a férfi vesztét okozták. Abból in­dultam ki, hogy mi miért törté­nik a színpadon. A díszlet olyan lett, amilyenné kérette magát. Sem több, sem kevesebb nem volt a színpadon, mint amennyi kellett. Anatolt Euripidész Oresztésze követte, majd az Alexander című horvát krimi­komédia. Egy francia darab díszlettervét nem fejeztem be. Nem tetszett, és minek erőltet­ni, ami nem megy? A próbák is abbamaradtak, a rendezővel sem jöttem ki. Fontos, hogy értsék egymást? A színház csapatmunka. Ha va­laki más irányba evez, sohasem jutunk a kikötőbe. Odaérhetünk, csak lassabban, de kérdés, hogy úgy megéri-e. Adam Prazák ren­dező szakos évfolyamtársammal könnyen közös nevezőre jutot­tunk. Egyforma az ízlésünk. A francia darabon kívül csak vele dolgoztam. Nemrég Jean Génét Balkonjához terveztem díszletet, ami Adam vizsgadarabja volt. Ezzel az előadással nyitották meg főiskolánk DISK nevű házi színházát. A jó díszlet segíti a színészt? Kell, hogy segítse, mert ugyanar­ról szól. Egy rész az egészből. A jó színész pedig segíti a díszletet. A díszlettervező a próbákon a rendező és a színészek bőrébe bújik, hiszen egy csapatként hozzák létre az előadást. A szín­ház térből, időből és emberből áll. Ha valamelyik kimarad, ak­kor nincs színház, nem a díszlet a legfontosabb, minden tényező az. Egyik a másik nélkül nem él meg. Ha valamiből több van a színpadon, zavaró. Az arányokat csak közös munka során talál­hatjuk meg. Tavaly egy nemzetközi szcenog- ráfiai kiállításon szerepeltek a díszlettervei. Az iskola mutatkozott be egy munkáinkból összeállított válo­gatással. És volt egy közös alkotá­sunk is, melyet Ionescu Haldoklik a király című darabja ihletett. A díszletkerék. Egy üvegből készült kerékben különböző darabok díszleteinek kicsi makettjei álltak, és egy vasgolyó. Ha megforgatták a kereket, a vasgolyó elpusztított valamennyit a makettekből, és más formában álltak össze, amíg valaki megint meg nem forgatta a kereket, s ezzel át nem rendezte a díszletkereket. Pusztított, egyben teremtetett. Mindenki olyan erővel pörgette a kereket, amek­kora pusztulást akart. Senki sem foghatta meg a vasgolyót, csupán pörgethetett. Minden egyes for­gatással más minőség jött létre. A pusztítás után maradt szemétnek egészen más jelentése volt, mint az eredeti, szép díszletmakettek­nek. Nemrég zárta kapuit a Táj című kiállítás Komáromban, ahol több tájképét láttam a falon. Önkifejezési formám a kép­zőművészet, szerves része az életemnek. Farkas Rolanddal és Szabó Szilárddal régóta együtt dolgozunk. Most már formálisan is megalapítottuk a Csallóközi If­jú Tájképfestők Társaságát. Összejövünk, aztán a Csallóköz peremén járunk természetet fes­teni. Az érintetlen tájjal foglalko­zunk, ha még van üyen. A táj­képfestés nekünk meditáció. Fontos számunkra az is, hogy idősebb festők után mi, fiatalok is szóljunk valamit a tájhoz. Mert még egy fát is más szemmel néz egy idős, mint egy fiatal. A Jókai Színházban, ahol a szü­lei vezető színészek, mekkora feladat elé állították, amikor fel­kérték az Indul a bakterház ku­lisszáinak megtervezésére? Szeptemberben beszéltük meg Kiss Péntek József igazgatóval, hogy tervezhetném a népi bohó­zat díszleteit. Némi gondolkodás után örömmel vállaltam. Vicces­nek találtam a szöveget, amikor elolvastam Rideg Sándor regé­nyét. Ha az ember foglalkozni kezd egy díszlettervvel, anyagot gyűjt. Enélkül nem megy. Ez szi­tuációs komédia. Konkrét térrel, eszközökkel. Nemigen lódulha­tott meg az ember fantáziája. A szövegben minden benne volt, csak esztétikai, vizuális képek kellettek hozzá. írva volt, mond­juk, egy szék. Beterveztem, mert öt oldal múlva ugyanaz a szék következett. Ilyen munka volt vele. Alapos desztillálás után csupán annyi bútor maradt, amennyit a szereplők valóban használnak. Az előfüggönyre festett kis bakterház vizuális po­én. Végig az udvart látjuk, amely a függöny elhúzása alatt tíz mé­tert távolodik, ha más helyszínre megyünk. Szabó bakter háza után mi kö­vetkezik? Chrudim kerületi múzeuma. Egy állandó kiállítást rendezünk be ott az észak-morvaországi város történelméből. Utána Marokkó vár. Nagy pihenés barátokkal. Majd megint a főiskola. Most már a doktori cím felé. Matt Damon Cambridge-ben született, idén tölti be harmincadik életévét. A Harvardon diplomázott, és kitűnő filmszínész lett Ragyogó napfényben gyilkol a tehetséges Mr. Ripley Anthony Minghella, Az angol be­teg című Oscar-díjas film ren­dezője szemgyönyörködtető ké­peslapot gyártott az 50-es évek itáliai dolce vitájába merült bo­hém amerikaiakról. A tehetséges Mr. Ripleyt a vizuális élmények éltetik, egy bestseller krimibe ágyazva. Patrícia Highsmith bűnügyi története már megihlet­te a francia René Clément-t, aki Alain Delonnal játszatta el a Ra­gyogó napfény című filmjében az életörömökre, nagyságra áhí­tozó fiatalember karriertörténe­tét. Minghella az emigráns olasz nosztalgiájával eleveníti meg há­rom Oscar-díjra jelölt filmjében Mr. Senki önazonossági cserejá­tékát. Minghella a Hitchcock­thrillerek idegfeszítő mechaniz­musával építkezik, egyúttal a ro­mantika, az érzelmek létjogo­sultságát hirdeti. Hőséül Holly­wood egyik legtehetségesebb aranyifját választotta, az ártat­lan képű Matt Damont olyan ki­váló partnerekkel, mint az an­gyali mosolyú Gwyneth Paltrow és a gátlástalan, élvhajhász play­boyt alakító Jude Law. Matt hozzászokott ahhoz, hogy úton-útfélen nemzedéke nagy bálványával, Leonardo DiCapri- óval versenyeztetik. Berlinben sem volt ez másként, a film euró­pai bemutatóján. Ám míg Leó alig lát ki a személyét körülvevő tömeghisztériából, addig Matt szerényebb eszközökkel hódít. Winona Ryderhez fűződő szerel­mével hallat magáról, amúgy pe­dig mindennél fontosabb számá­ra tehetségének minél tartósabb és sokoldalúbb kiaknázása. (Többek között szívesen és jól sakkozik.) Az amerikai Cambridge-ben szü­letett, idén tölti be harmincadik életévét. A Harvardon diplomá­zott, majd színpadi és televíziós szerepekkel kezdte pályafutását. A Mystic Pizza című filmben de­bütált. 1998 vízválasztó év volt színészi és forgatókönyv-írói minőségében. Barátjával, Ben Affleckkel írta közösen a Good Will Hunting forgatókönyvét, amellyel elnyerte az Oscar-díjat, a legjobb színészi alakítás kate­Matt Damon sorozatban aratja nagy filmsikereit. góriájában pedig egy Oscar-jelö- lést. Mint Berlinben nyilatkozta, Mr. Ripley szerepe szívéhez közel ál­ló feladat volt: „Egy színész szá­mára a lehető legizgalmasabb feladat kettős személyiséget ala­kítani. Az embereket öröktől fog­va foglalkoztatja a kérdés, hogy milyen érzés lehet személyiséget változtatni. Önmagunkat felad­ni, mássá válni egyfajta menekü­lés a saját valóságunk, önma­gunk elől. Ugyanakkor valami nagyon erős belső késztetés, el­szántság kell hozzá. Tóm Ripley ezt életfeladatként, kihívásként éli meg, másfelől ösztönösen, a körülmények rabjaként sodródik bele a szerepjátszásba.”

Next

/
Oldalképek
Tartalom