Vasárnap - családi magazin, 1995. január-július (28. évfolyam, 1-26. szám)

1995-02-26 / 9. szám

Ilasűrnap 1995. február 26. MŰVÉSZVILÁG K ép zőművészeti tanulmányai befejezé­sével Szabó Ottó Pozsonyból Szepsibe költözött. 1994 szeptemberétől há­romszobás lakásban él matematika-fizika szakos feleségével, a helybeli magyar gimná­zium tanárával. Fiatal hazai grafikusaink immár külföldi kiadványokban is jegyzett legjelesebbike ugyanott, akárcsak a szlovák gimnáziumban, esztétikát, filozófiát és művészettörténetet tanít. Lámpájának fénye eró'sen világít. Szavai, rajzai, festményei egy­formán hatnak. Legfrissebb munkája egy Homonna melletti ruszin falu újonnan épült templomához köti. Oltárképet fest - üvegre. • Bár Szepsi nem a világ vége, főiskolás évei alatt Pozsonyban mégiscsak többet láthatott. Hat hónap elteltével nem vágyik vissza?- Néha igen. De ha arra gondolok, hogy négy­öt emberrel is ki lehet alakítani egy teljesen új vi­lágot, akkor ez most megadatott nekem. Ráadá­sul taníthatok, ami külön öröm. Filozófiából, a magyar gimnáziumban, egymás után két órám van. Ezt szeretem a legjobban. Kilencven percig beszélhetek, a diákok pedig figyelnek rám, hallgatnak. A nagyvárosi életből tehát kikerültem, a saját világom cent­ruma azonban továbbra is én vagyok. • Rajzolás közben sem hiányzik egy másfajta szellemi közeg?- Inkább a nagyváros hiányzik. Po­zsonyban az éjszakai élet is a részemmé vált; Szepsi ilyesmivel nem szolgálhat. Ha rajzoltam, vagy festettem, Pozsonyban is ma­gamra csuktam az ajtót. Négy fal között teljesen mindegy, hol vagyok. Utána furcsa, amikor ki­megyek az utcára. Egy nagyváros élete, nyüzsgé­se, vérkeringése másképp inspirál. Ettől eltekint­ve mégis azt mondom: jól érzem magam Szepsi- ben. Ha eszembe jut éjszaka egy gondolat, kibú­jok az ágyból, átmegyek a másik szobába, és már fogom is az ecsetet. • Nem a ceruzát?- Mostanában inkább festek. Grafikával nem nagyon foglalkozom. Amíg főiskolás voltam, nem okozott gondot egy-egy cink- vagy rézlemez beszerzése. Most viszont vagy nem kapok, vagy nem tudom megfizetni, annyira drága. A festék szerencsére sokkal olcsóbb. • S az üveg?- Az oltárképhez? • Igen.- Mindent megkaptam hozzá. Még műtermem is lett. Bármerre fordultam, csupa segítőkész, jó­indulatú emberrel találkoztam. Az orvosi ren­p&eeú az ófr £&záéet( Szabó Ottó oltárképe delőintézet igazgatója és annak helyettese példá­ul olyannyira pártolják a művészetet, hogy a régi épületben, ahol már csak a röntgen működik, képletes összegért bérbe adtak egy jókora helyi­séget. Otthon nem is tudnék savval maratni; a terpentin szagát sem könnyű elviselni. Az oltár­képhez pedig egyszerűen elengedhetetlen a műte­rem. Egy tíz részből álló, tizenöt négyzetméteres alkotáshoz tér kell, megfelelő környezet. • Kitől jött a felkérés? Chlmec polgármeste­rétől?- Pályázati felhívás volt. A templomot Michal Bánik tervrajza alapján építették; tőle kaptam a le­velet én is. Ötletet várt. Annyit írt csupán, hogy a hagyományos oltárkép helyett színes üvegablakot szeretne, gyönyörű fényhatással. Ennél nagyobb kihívás nem is érhetett volna. Felhívtam a baráto­mat, Ferdics Bélát, aki velem együtt, csak éppen üvegszakon végzett a főiskolán, megbeszéltük a részleteket, elküldtem a rajzot és megnyertük a pá­lyázatot. A keresztút tizenkettedik stációját, a kál­váriajelenetet visszük kettős üveg közé úgy, hogy a festményt egy átlátszó, semmiféle nyomot nem hagyó vegyszerrel az alsó táblára ragasztjuk. A két üveglap között tizenkét milliméteres rés lesz, de a festék el nem párologhat és meg sem fakulhat. • Stílusában milyen lesz a kép? A reneszánsz iskola, vagy inkább nagy kedvence, Kandynski hatása érezhető majd rajta? _ Egy oltárkép, visszamehetünk akár a román korba is, mindig a szegények bibliája volt. Erről illetlenség lenne megfeledkezni. Stílusok, irány­zatok jönnek-mennek a világban, de a képek ma­radnak, s önmagukért beszélnek. Az igazi művé­szet pedig Istent szolgálja. Nekem olyan képet kell festenem, hogy az teljesítse küldetését, hogy abban a pillanatban, amikor az úrvacsorán felmu­tatják az ostyát, a kehelyben a bort, szinte meg­szólaljon. A háttérszíneket már felfestettük, ez­után a figurák következnek. • Éri-e majd meglepetés azokat, akik beható­an ismerik korábbi alkotásait?- Szerintem igen. A raffaellói, leonardói iskola eszmélésem óta nagy hatással van rám, de ne várjon tőlem senki reneszánsz utánzatot. Ez egy reális figurális kompozíció lesz, teljesen mai kép az én stílusomban. • Nem érzi olykor megkötve a kezét? Hiszen a keresztrefeszített Jézusról újat már aligha mond­hat egy festő.- Én nem a szenvedés pillanatát akarom meg­mutatni, hanem azt, hogy nemsokára feltámad. Ez lesz az arcán. Tehát nem ott állok meg, hogy meghalt, hanem hogy újra életre kel. Furcsán hangzik biztos, amit most mondok: én valahogy mindig tudtam, hogy az út, amelyen elindultam, Istenhez vezet. Én úgy kerültem be a főiskolára és azzal a tudattal is végeztem el, hogy egy nagyobb erő rendelkezik velem. A realista rajzokban és a figurális kompozíciókban is azért merültem el annyira, mert ez volt velem a szándéka. Oltárké­peket akar festetni velem. Én vagyok az ecset az Ür kezében. Érzem, ahogy fog, vezet engem. Olyan képet festek, amilyet ő akar. Minden na­pom, minden estém erről szól, a jelenet összes fi­guráját magam előtt látom. A nagyma­mám, aki hosszú évekig templomszol­ga volt, ahányszor csak lát, annyiszor megkérdezi: „Hol tartasz, fiam?” És én boldog vagyok, hogy azt mondhatom: haladok, szépen haladok. • Jézust már pontosan látja?- Ő lesz a legszebb a képen. Fizikai­lag is, nemcsak lélekben. Még Apolló­nál is tökéletesebbnek kell lennie. De nem a tes­tén fogom kiélni magam, és nem is a kínjait, fáj­dalmait akarom ábrázolni, hanem azt: Jézus a legemberibb ember. Összes eddigi rajzom benne lesz ebben a képben, létezésünk hajszálerei is ott lesznek, a transzcendens világ és a Golgota-jele­net. Ha egyedül vagyok, állandóan Jézus arcát fürkészem, ugyanakkor tudom: ez a kép nem le­het a művészet csúcsa, ennek „szolgálnia” kell, betölteni egy nem akármilyen szerepet. A legszí­vesebben nyitott szájjal festeném meg Jézust, és fecskék vagy pacsirták röpködnének körülötte. József Attila írja, hogy „... és madarak etettek bogárral megint...”. Mindig ez jár az eszemben. Erre a képre ilyet, úgy érzem, mégsem festhetek. Majd egy másikra talán. Itt most maga az Ür a megrendelő. Nevetünk is nemegyszer Bélával: azért megy minden olyan egyszerűen, mint a ka­rikacsapás, mert az Úr figyel és vigyáz ránk. Minden akadályt elgördít előlünk. Segít, hogy ta­vaszra elkészüljünk. Szabó G. László (Méry Gábor felvétele) Meggyötört múzsák dakkal illette. „A nő két dolgot jelentett számára - mondta -, istent és feltörlőrongyot. Bol­doggá tette, ha sikerült a nőt annyira megsem­misítenie, hogy kényére kedvére úgy bánhatott vele, akár egy fel­törlőronggyal.” Tudott-e szeretni Pi­...és rajzon Szüksége volt a múzsákra. A nőkre. Imádta őket, mert a testi gyönyörök felszabadították a képzeletét. „Szinte még gyerek voltam” — mondta egy­szer, amikor első szexuális élményéről kérdezték. Életrajzírói mind meg­egyeznek abban, hogy a szexualitás meghatározó volt az életében, és idős korában sem húnyt ki erős vágya. Ugyanakkor egoistának tartják, olyan férfinak, aki zsarnok és erőszakos volt a nőkkel szemben. Fiatalabb korában szabadon válogatott, s kedvére ízlel­gette a testi szerelmet a kurtizánokkal, biszexuális modelljeivel, a könnyűvérű bohémekkel, a tüzes mu­latt lányokkal. De szeretni, állítólag, nem tudta őket. Talán ezért is házasodott olyan későn, harminchét éves korában. 1918-ban vette feleségül Párizsban Ol­ga Koklova orosz táncosnőt. De nem sokáig bírta egyetlen nő mellett. Sza­badságra vágyott, szeretőkre. S miután 1927-ben megismerkedett a fiatal Ma­rie-Thérese Walterrel, házasságon kí­vüli viszonyt folytatott vele. Aztán fel­rúgta a megszentelt és a titkos kapcso­latot is. 1935-ben elvált feleségétől, s a lopott órákban imádott kedvest is el­hagyta, mert újabb múzsa iránt lob­bant lángra. Ez a múzsa volt Dora Markovié, azaz Dora Maar. Ma nyolcvanhat éves. A húsz évvel ezelőtt elhunyt mesternek 1936-tól 1945-ig volt élettársa. Ki tudja miért, Dora Maar nem szívesen emlékszik vissza erre az időszakra, és soha senki­nek nem beszélt a kapcsolatukról. Picasso asszonyai Amikor elváltak, elzárkózott a világ elől. Azóta magányosan él, hol párizsi otthonában, hol menarbes-i (Dél-Fran- ciaország) villájában. Most, negyven év után először szólalt meg, s emléke­zett vissza az együtt töltött évekre Ja­mes Lord életrajzíró Picasso és Dora című nemrég megjelent könyvében. Lord személyes barátja Dora Maamak. Az az ember, aki a mai napig megőriz­te számára Picasso emlékét. Nagy cso- dálója volt a festőnek. A baráti köré­hez tartozott, és mindvégig különös hatással volt rá. Bírálta is őt kemé­nyen. Különösen azok után, hogy el­hagyta Dórát. Nem tudta neki megbo­csátani, ahogy a szerető társsal bánt. Picasso ötvenhárom éves volt. Dora Maar huszonnyolc, amikor először pil­lantotta meg a festőt egy párizsi kávé­házban. Dora nyugtalan természetű, örökké aggódó és vágyakozó teremtés volt, kimondott intellektuális szépség. Markáns arcvonásokkal, hosszú fekete hajjal és fekete, mélyen ülő szemek­kel. Az idő tájt Georges Bataille fran­cia író ostromolta szerelmével. Különös személyiség volt Picasso. Kicsapongó, rendszertelen, de géni­usz. Legtekintélyesebb életrajzírója, John Richardson írta róla: „Nem min­dennapi vitalitással megáldott lény, te­le sziporkázó és kifogyhatatlan humor­ral. Nemes lelkű, de a barátaihoz és az ismerőseihez olykor-olykor túlságosan csípős, szúrós, nemegyszer kegyetlen. Barátjának lenni sokkal nehezebb volt, mint dolgozni vele. Asszonyai és a munkatársai ezt ugyanúgy tudták. ” Arianna Stassinopoulos 1988-ban kia­dott, nagy botrányt kavart Picasso- életrajzában szeszélyes és erőszakos férfinak nevezi, aki nem volt képes szeretni. Dora Maar azután lépett be Picasso életébe, hogy a festő elvált első felesé­gétől, Olga Koklovától, s szakított fia­tal szeretőjével, Maria-Térese Walter­rel is. Maar ugyanis az ő helyét foglal­ta el, s a szeretett nők könyörtelen le­cserélése már ekkor jelzett valamit. Hogy őt, Dora Maart is el fogja hagy­ni. S 1945-ben Francoise Gilot miatt szakított is vele. Dórát ez idegileg tel­jesen kiborította és tönkretette, mert tíz évük alatt elveszítette önmagát, tel­jes lényével Picasso befolyása alá ke­rült. Annyit azonban képes volt meg­értetni vele, hogy: „Az emberek úgy néznek rám, mint egy szegény szeren­csétlenre. De a szerencsétlenséget te hoztad az életembe, s azzal hogy el­hagytál, veled el is múlt. ” Dora a sza- kítás után magába zárkózott, és a buddhizmusba keresett menedéket, majd később buzgó katolikusként ta­lálta meg a vigaszt. Többé nem enged­te meg egyetlen férfinak sem, hogy közelítsen hozzá. Nem tudta elfelejteni Picassót. Soha nem akart beszélni róla, és soha nem mondott róla egyetlen rossz szót sem. Nem úgy, mint Fran­coise Gilot, akit 1953-ban hagyott el. Ő mindig a lehető legkeményebb vá­sodik felesége, a nála negyvenöt évvel fiatalabb Jac­queline Roque, akit 1961-ben vett nőül, járt legközelebb az igazsághoz. Arianna Stassinopoulos szerint Roque, aki 1986-ban ugyan­csak öngyilkos lett, úgy jellemezte há­zaséveiket: „Néha arról álmodtam, hogy szeret engem." A Gioia nyomán: (tallósi)

Next

/
Oldalképek
Tartalom