Vasárnap, 1992. július-december (25. évfolyam, 27-52. szám)

1992-10-09 / 41. szám

marnap r # % Úg y ment el, pontosan úgy, mint Édesmama a ködös éjsza­kában Makk Károly filmjének utolsó képsorán. Halkan, meny- nyei alázattal, megbékélt lélek­kel. Felszállt a vonatra, s még mielőtt elindult volna, egyetlen szó nélkül, a szemével jelezte: volt, ahogy volt, akkor is meg­érte. Hosszú, egyirányú, szépen megvilágított életúton haladt vé­gig Makay MargitSzázévesen mondaná most, ha élne, hogy „sok volt a szépből, de mára egy csöpp sem maradt belőle“. Én pedig bizonygathatnám neki, mint nyolcvankilenc februárjá­ban, hogy mennyire nem így van, meggyőzni azonban aligha tudnám őt. Mert akkor sem sike­rült, hiába soroltam maradandó értékű játék- és tévéfilmjeit, va- rázsos színpadi alakításait. Le­gyintett és mint aki távoli, isme­retlen helyre készül, s ezerszer átgondolta már, mi az, amit nem vihet magával, beletörődve a megmásíthatatlanba, a puszta tekintetével adta tudtomra: a „nagy út“ előtt még a legfé­nyesebb emlékek is elhagyják az embert. Pedig sok mindenről szólhatott volna. A Vígszínházban töltött negyedszázadról, a Nemzeti hőskoráról, a Játékszínben ka­pott utolsó ajándékáról, hitéről, erejéről, tartásáról, állhatatossá­gáról; csacsogó kisasszonykák- ról és butácska cselédlányokról, akiket pályája első szakaszában játszott, grófnőkről és vidékről jött házvezetőnőkről, akik belső arcát felnőtt fejjel mutatta meg, szenvedélyes szépasszonyokról és előkelő dámákról, akiknek legapróbb titkait is képes volt felfedni. Molnár Ferencről, aki­től „méretre szabott“ szerepe­ket kapott, Max Reinhardtról, akivel a legjobban szeretett dol­gozni. Karinthy Ferencről, aki­vel élete alkonyán a Játékszín­ben találkozott. Huszonkét hónap híján száz év. Millenium, világháborúk, öt­venhat. Makay darabokat ír, színházat irányít, tanít és játszik. „Játékának mindig van némi ér­zelmes színezése, s leginkább lí­rai aláfestésű szerepekben érvé­nyesül kiváló tehetsége“ - írta róla Schöpflin Aladár, az 1930- ban kiadott Színészed lexikon­ban. Illés Endre Halandók és halhatatlanok című könyvében a következő szavakat találtam róla: „Tiszta, bátor, komoly, su­gárzóan forró és becsületes te­hetség.“ Eleven, „portól“ és „rozsdától“ mentes játékstílusa Fáhri Zoltán filmjében, a Han­gyabolyban, Horváth Z. Gergely A hamu alatt című tévéjátéká­ban és Mészáros Márta mozime­séjében, a Piroska és a farkasban is kitűnik. Nagy színésznő volt Makay Margit, a legnagyobbak egyike. Mozgásának és beszédének' fi­nom eleganciája, belülről fakadó alakításainak makulátlan tiszta­sága tette őt naggyá. Utolsó színpadi szerepét, Ka­rinthy Ferenc Bösendorfer című darabjának zongoráját árusító idős asszonyát Berényi Gábor felkérésére, kilencvenedik esz­tendejét is rég betöltve, Márton András partnereként vállalta el. A színház, amióta csak létezik, maga a csoda. A jó előadás: illúzió. Makay Margit erre tudott ráduplázni. Korával, szellemi frissességével, hervadhatatlan tehetségével. — Nála, az ő lakásában kezd­tük el a próbákat - idézi fel emlékeit Márton András -, és rögtön az elején, amikor először mentem fel hozzá Berényi Gá­borral, fantasztikus élményben volt részünk. Megmutatta az úti­ládáját. Ott állt az előszobában egy óriási hajókoffer, amelynek egyik oldala akasztós, a másik fiókos szekrény volt. »Mindig ezt viszem magammal, ha táj­előadásra megyek,« mondta fo­lyamatos jelen időben, pedig ak­koriban már csak az erkélyre szokott kiülni. A kofferben per­sze minden útra készen állt. A ruhák, a kellékei, minden. Abból, hogy az egész gardróbot átvizsgálhattam, valahogy úgy tűnt: az utolsó kosztüm, a legré­gebbi tárgy a negyvenes évek első feléből, a fénykorából szár­mazott és ott mintha meg is állította volna az időt. Irodalom­ról, színházról nagyon szeretett beszélni. Szép Ernőről, Szomory Dezsőről rengeteg történetet mesélt. »Szólt a Molnár Ferenc, hogy feljön hozzám reggel, s megmondja, mit főzzek majd neki... de szeretett ő lumpolni!« Igen, minden, amit szóba hozott, az jelen időben zajlott. Úgy lé­pett át negyven évet, hogy már majdnem azt hittük, kimaradt egy időszak az életéből.- Később, a színpadi próbák alatt egyszer sem érzett olyas­mit, hogy kötéltáncra vállalko­zott mellette? — De igen. Csakhogy ez cso­dálatos kötéltánc volt, mert tud­tam: én tartom a kötelet és ha elengedem, akkor lezuhanunk mind a ketten. Túlzás és pátosz nélkül mondom ezt, mert ennél szebb missziót sem azelőtt, sem azóta nem mért rám a sors. Olyan művésznek tartani a köte­let, mint amilyen ő volt... bár tarthatnám ma is, akár csak egy háromperces jelenetben. Kilenc­vennégy évesen színpadra lépni! Szerintem már az is teljesítmény volt a részéről, hogy este hétkor még ébren tudott lenni. És hogy játszott, micsoda erővel! A szö­veget ügyesen, simán megtanul­ta, s a végén, amikor becsukta a szemét és hátra hajtotta a fe­jét... én azt, amíg élek, nem fogom elfelejteni. Nekem az es­téről estére ugyanolyan megren­dítő élmény volt, mint lent, a né­zőtéren ülő 250 embernek. S a főpróbáról nem is szóltam még. Arról is van egy megrázó élményem. Lejött Margitka a színpadra és mi azonnal észre­vettük, hogy műszempillát ra­gasztott, az arcát pedig egészen démonira maszkíroztatta. Vala­hogy megfeledkezett róla, hogy már nem illik hozzá az arcpír. Szép akart lenni és vonzó, köz­ben anélkül is az volt, csak nem vette észre. Berényi Gábor na­gyon tapintatosan közölte vele, hogy a sok piros nem előnyös neki, és akkor Margitka arcát, bármennyire küzdött is ellene, elöntötték a könnyek. Ült a fo­telben teljesen összetörve, és egy idő után halkan, egészen halkan azt kérdezte magától: miért vállaltam én ezt, miért kellett belemennem? Szerintem ott, abban a helyzetben döbbent rá, hogy megöregedett, addig ta­lán nem is nagyon foglalkozott ezzel.- Rendezte, irányítgatta önt a próbák során?- Soha. Mindig ahhoz viszo­nyult, amit hallott, megvárta, milyen impulzust kap tőlem, és abból indult ki mindig. Sulyok Máriáról köztudott volt, hogy minden partnerének megmond­ta, mit kell csinálnia. Ő kímélet­lenül kommandírozott. Margit­kától ez a lehető legtávolabb állt, pedig színésziskolája volt egykor. Soha, egyetlenegyszer sem hallottam tőle olyasmit, hogy én így szeretném, nekem az lenne a jó, ha... nem, ő tisz­telte az én színészi szuverenitá­somat. Volt egy kedves kis vicce, ahhoz viszont makacsul ragasz­kodott. De ez olyan megható volt! Szerepem szerint nőként Egy erkölcsös éjszaka. Édesmamaként Makk Károly filmjében (Markovics Ferenc felvétele) kellett bemutatkoznom neki a telefonban, hogy „Ritter Mar­git vagyok, de a férjemet úgy hívják, hogy Vacek.“ És akkor Margitka, miután engedélyt kért Berényitől, hogy itt mindig el­csodálkozhasson, visszakérde­zett, hogy Vacak? Ezt mindig, minden este beékelte a szövegé­be, s neki ez hatalmas örömet jelentett.- Megtörtént, hogy olyasmire figyelt fel nála, amit előző este nem csinált?- A pillérek stabilak voltak a játékában, megalapozottak, a hangjával viszont mindig be tudott lopni valami újat. Figyelt az intonációmra, és akkor asze­rint válaszolt.-Előadás előtt ragaszkodott valamihez? Voltak bevett szo­kásai?- Minden egyes alkalommal átvette a szöveget. Vagy a súgó­nővel, vagy velem mondta ösz- sze. A szakma iránt érzett aláza­tát; művészi tisztességét jelzi ez is. Még csak másodpercnyi de­fektust sem engedett meg magá­nak. A ki tudja, hányadik előadás után aztán kitaláltunk valamit. „Védőhálót“ adtunk alá. Mivel az egész darabot végig kellett telefonálnunk, megkértük a technikust, hogy vezesse be a súgónő hangját a Margitka kagylójába. Hogy ha kell, a pilla­nat tört része alatt segíthessen neki. És hogy mennyire jól mű­ködött Margitka agya, azt bizo­nyítja a tény, hogy soha, még az utolsó előadáson sem vette ész­re, hogy a szöveget besúgták a fülébe. Úgy játszott, hogy raj­tam kívül senkit sem hallott. Egyszerűen birtokában volt a te­hetségének.- Mindennapi boldogsága, mit gondol, miből eredt?- A szépből. A szép tárgyak­ból, a szép dolgokból. Igen, a szépet és az igazságot értékelte a legjobban. Az egyensúlyából is valószínűleg akkor billent ki, ha valami mást látott, mást tapasz­talt. Szerintem egész életében a szépség megőrzésére töreke­dett. A hajókoffer az előszobájá­ban mindent megmagyarázott. A haláltól sem félhetett soha. Ő mindig útra készen állt, pedig szeretett élni nagyon. Volt egy pajkos kis játékunk, miután vé­get ért az előadás; tangózni szoktunk a függöny mögött, jár­tunk pár lépést, amitől ő gyorsan feldobódott. Én meg azt a pilla­natot vártam, ami ezután jött. Ment fel a függöny és a huncut­ságból ünnepélyes meghatott­ságra váltott az arca. Egy gyö­nyörű volt. Hogy én beleláthat­tam és valami nosztalgikus szo­morúsággal figyelhettem az ő későn jött boldogságát. Ezt a „képet“ nem lehet zsebre- dugni. Szabó G. László A Twin Peaksből ismertük meg James Marshallt, és most mint Tommy Rileyt látjuk vi­szont a moziban, ahogyan Chi­cago lepusztult utcáin csatangol. A kissé zavart, szőke fiú egy utcai bunyó következtében csöppen a boksz-alvilág kellős közepébe. Az utca tette harcossá, az al­világ gladiátort nevel belőle. Egyetlen fehér srácként küzd a kegyetlen pokolban, a szorító- ban. A tulajdonost és a közönsé­get kiszolgálva olykor barát adja barátnak a halálos csapást. Ám itt csak egyetlen törvény létezik: győzz, vagy meghalsz! Egy nap Tommy számára is elérkezik a rettenetes pillanat: legjobb barátját találja a ring szemközti sarkában. A Gladiátor valódi bunyós film, amely ennek a világnak a nagy drámáit akarja bemu­tatni. Az utcai drámához illően a film készítői „utcai“ zenékből válogatták össze a hátteret a tör­ténethez. A képsorok aláfestőié­ként olyan rap- és rockbandák zenélnek, mint a Warrant, a Cil- villes & Colé, 3RD Bass, Cheap Trick, P. M. Dawn, Gerardo, Tony Terry és a Latin Science, valamint Martin Page. (tm) M adonna exférjéről, Sean Pennről sokáig csak különböző botrá­nyok kapcsán lehetett hallani, de most úgy tűnik, a tékozló fiú lecsillapodott: rendezőként elmélyült, művészi filmmel mutatkozik be, az Indián futóval. A film külön érdekessége, hogy Dennis Hopper is látható az alkotásban, s ez revans lehetett azért, hogy Hopper Colors vagy is Színek című filmjében Penn talán élete legjobb alakítását nyújthatta. Az oly sok pályatársához hasonlóan szintén szí­nészcsaládba született Penn - apja Leó Penn, a neves színész-rendező -, első­sorban nyers és megzabolázhatatlan fia­talokat alakított a filmvásznon (például Verseny a holddal) és az életben egy­aránt. A négy évig tartó Madonna-per­patvar, meg a bírósági hercehurcák után (riporterverés stb.) Penn megkomolyo­dott, ezt jelzik utóbbi szerepei: Nem vagyunk mi angyalok, Lőtávolban, A háború áldozatai és magánélete is. Minden idejét feleségének, Robin Wright színésznőnek és nyolchónapos kislányuknak szenteli. L. Madonna párja volt 1992. X. 9 mmmm ' " ----­.....................:^vL^_-== Sz áz éve született ]Vl«ikciv TVTn rpit

Next

/
Oldalképek
Tartalom