Új Szó, 1987. szeptember (40. évfolyam, 204-229. szám)
1987-09-01 / 204. szám, kedd
Kényszerhelyzetek Jegyzet a XI. Nyári Művelődési Táborról ■ V ' : új 1 71 LI 1 ■ ■ * * Ca rmen (francia-olasz) Annak idején, a hetvenes évek közepe táján felerősödő művelődési klubélet a Csemadok számára a hagyományos amatőr művészeti és ismeretterjesztő tevékenységen messze túlmutató lehetőséget villantott fel: megszületett egyik fóruma a felelős gondolkodásnak, amelynek végcélja nemcsak az egészséges önismeret volt, hanem a szocialista társadalomban élő csehszlovákiai magyarság önvizsgálata is. Az időközben hálózattá alakult klubok munkájának magvát az ismeretterjesztés, a művelődés képezi. A Csemadok KB apparátusában nemcsak önálló szakelőadói státuszt létesítettek; időközben a hálózat módszertani irányítására megalakult a központi klubtanács is. A jászói (Jasov) kempingbe, illetve az alapiskola kertjébe érkezők előtt már az első napon nyilvánvalóvá vált, hogy a Csemadok szakfelügyelete és a klubtanács (azaz a művelődési klubhálózat) között nincs megfelelő kapcsolat. A szervezési buktatók, a gyakorlati következetlenségek mellett elsősorban ez a tény jellemezte az egy hétig tartott találkozót. A szakdolgozók szervezési erőfeszítései sorra kifulladtak, mert nem támaszkodtak azokra a klubvezetőkre, akik több jólsikerült művelődési tábor közreműködői voltak. Nem is támaszkodhattak, mert ők el sem jöttek Jászóra, így fejezve ki egyet nem értésüket azzal a döntéssel, amely az előkészítés után a Csemadok KB szakdolgozóinak határozatlansága miatt kényszer- megoldásként megszületett. Vagyis: más helyszínt akart a klubtanács és Kétszázötven éve született Vaszilij Bazsenov orosz építész, a klasz- szicizmus jellegzetes képviselője. Bár munkássága meg nem érdemelt kudarcok sorozata, s csak egy monumentális alkotása maradt az utókorra, a legjelentősebb építészek között tartja számon az orosz és az egyetemes művészettörténet. Bazsenov szerény anyagi körülmények között élő családban született. A fiúhoz kezdetben kegyes volt a szerencse. Kitűnő tanulmányi eredményeinek köszönhetően megnyíltak előtte Moszkva és Pétervár tudós körei. Később akadémiai ösztöndíjjal öt évet tölthetett Itália híres egyetemein, Rómában, Bolognában és Firenzében. Járt Franciaországban is, ahol tudásával elkápráztatta a francia építőmestereket Hazájába visszatérve az Orosz Akadémia tagjává választják, szabad bejárása van a cári udvarba is. Katalin, a cár- nő „barátomnak, építészemnek“ szólítja. Katalin általa reméli, hogy építészetileg is naggyá teszi uralkodása idejét. Ám az építész óvatlan, nem válogatja meg, kikkel érintkezik. Szabadgondolkodókkal barátkozik, közel kerül Ragyiscsevhez és Novikovhoz, a felvilágosult forradalmárokhoz, akiknek eszméi jobban mást a Csemadok szakdolgozói. A nyolcvanas évek elején már sokan hitték, végre tisztázódott a „vetésforgó“, melynek alapján e nyári művelődési tábor egyik éven Somodi- ban (Drienovec), másik éven Őrsújfaluban (Nová Stráž) veri fel sátrait. Háromszor szegték meg (Ipolyság - šahy, Gombaszög - Gombasek és Jászó) azóta ezt a megállapodást, s mindhárom alkalommal a mozgalom, illetve a központi rendezvény látta kárát. Mindezek mellett néhány éve több járásban megtartják a regionális találkozókat. A hírek és a személyes tapasztalás szerint is, ezek a rendezvények (a közreműködő klubok erejének függvényében) változó időtartamúak, mégis a legtöbb éppen a műsorok koncentráltsága, és minősége miatt sikeres. A különböző érdeklődésű és műveltségű emberek választhatnak, mit hallgatnak és néznek meg. A jászói táborozással ellentétben, nem kell egy félnapon és egy estén keresztül téblábolni vagy a szervezők által individuálisnak kikiáltott alkalmi foglalatosságokat keresni. Végeredményben aztán arra figyeltünk, amit ebben a kelet-szlovákiai faluban a szolgálatkész emberek törődése, a hnb elnökének áldozatossága és a még kisipari tevékenységet folytató emberek közlékenysé- ge, vendégszeretete kínál. Azt hiszem a jászói táborozásból ezek az élmények, valamint Méry Margit és a Bodvácska néprajzi délutánja, Hunčík Péter orvosi előadása, a Stibrányi Gusztáv vezette Szád- elői völgybeli túra és a jászói kolostor lengyel restaurátorai maradnak meg emlékezetünkben, valamint a gyerekek játéka, amelyet Karsai Margit vezetett, s természetesen a kemping vezetőjének támogatása. És persze az együttlét, a találkozás, az órákig tartó beszélgetések, a késő esti nótázások, a táncház és a Csámborgó zenekar, a Ferenc György és Nagyferencz Katalin megálmodta emlékoszlop közös faragása. Ez azonban többé-kevésbé abba a kategóriába tartozik, amit „individuális alkalmi foglalkozásnak“ neveztek. Ez ugyanis nem jött volna létre már a táborozás másnapján, ha néhányan nem ismerik fel az alapiskola udvarán és a kempingben tartózkodók elszigeteltségét. Márpedig minden alkalmilag összeverődő embercsoport közösséggé válásához meg kell teremteni a feltételeket. Ez viszont nem lehet más, mint a fizikai közelség. Az iskola (a sátorozók eredeti táborhelye) és a kemping (a szervezők, vendégek, előadók, újságírók lakhelye) közötti két kilométeres távolság az első este „megfontolttá" tett sokakat, hiszen nem mindegy, hogy a táncház után még húsz percig kellett gyalogolniuk a kempingbe. Bár, ebben az esetben elbizonytalanodom, mert az „együtt lenni“, a „beszélgetni“ vágya már az érzelmi alapokon megszülető közösségekből - a családokból - is kiveszőben van. Csakhogy fel kell-e adni az alkalmi érzelmi és értelmi közösségek létrehozásáért vívott harcot azzal, hogy a művelődési tábor résztvevőit szervezési műhibák sorával kényszerhelyzetbe hozzuk? DUSZA ISTVÁN Ismét divatba jöttek az operafilmek. Az Aida, a Bajazzók, a Rigolet- to ötvenes évekbeli „karrierje“ után sejteni lehetett, hogy az operafilmnek elóbb-utóbb újból eljön a reneszánsza, s a filmesek a múlt nagy sikereiben keresik majd napjaink és a közeljövő mozijának lehetőségeit. S hogy az elmúlt másfél évtizedben az operafilm csakugyan teret hódított - nincs ebben semmi meglepő. Reneszánszában, divatjában szerepet játszhatott az új színháziasság is. Az az irányzat, amely elsősorban arra törekszik, hogy merész, meghökkentő változatban párosítsa a hagyományos kulturális értékeket és a mai, művészi törekvések technikai bravúrjait. Mert mondani sem kell talán, hogy Ingmar Bergman 1974-ben készült Varázsfuvolája, Joseph Lo- sey Don Jüanja, vagy Peter Brook Carmenje nemigen emlékeztet a korábbi operafilmek sematikus, egyszerű változataira. De Francesco Rosi Carmenje sem; a híres-neves olasz rendező megbonthatatlan egységbe szervezi a film, a színház, a zene, s a befogadói élmény elemeit, úgy, hogy egy pillanatra sem feledkezik meg Georges Bizet-rö\. Az alapműről. Rosi az első képeken jelzi, itt operáról, meg filmről van szó, de a továbbiakban a zene, az „erkölcstelen és botrányos történet“ (az 1875-ben bemutatott opera szerzőjének ugyanis felrótták, hogy előkelőségek és dicső hősök helyett csempészeket, cigánylányokat és közkatonákat mozgat a színpadon) és a személyes élmény megfogalmazására vállalkozik. A zeneileg is, történetileg is mozgalmas, motívumgazdag Carmen, amióta filmművészetről beszélhetünk, mindig is vonzotta a rendezőket. Volt, aki csak lefényképezte az operát, volt, aki prózai változatát rögzítette, mások csak motívumait használták fel, megint mások aktualizálták, vagy nagyon is sajátosan értelmezték a témát, eredetiesked- tek, vagy vakmerősködtek, esetleg újítottak, s eredeti ötlettől vezérelve alkalmazták filmre. (Az egyik legjobb aktualizált verziót Otto Preminger készítette, csaknem harminc évvel ezelőtt, Carmen Jones címmel, legutóbb pedig Carlos Saura és Antonio Gades csodálatos táncfilmjét láthattuk.) Nem csoda aztán, ha Francesco Rosi most bemutatott Carmenje már a harmincnegyedik film, melyet a káprázatos sikerű opera vagy szövegkönyvének motívumai alapján forgattak, de voltaképpen az első olyan Carmen-mű, mely igazi Ezen a nyáron, nyár végén több felújítás is szerepel a mozik műsorán. A Volt egyszer egy Vadnyugat, Henry Fonda, Charles Bronson és Claudia Cardinale emlékezetes alakításával, Ennio Morricone felejthetetlen zenéjével, a maga műfajában ma már klasszikusnak számító film, s Sergio Leone neve immár fogalom. S valójában az is neki köszönhető, hogy a makaróniwestern megjelöléshez nem lebecsülés, hanem operafilm, nem csak lefényképezett, statikus opera. Francesco Rosi munkája szigorúan ragaszkodik a Carmen eredeti formájához, vagyis a francia „opéra comique“-hoz, mely az önálló zeneszámokat prózai párbeszéddel köti össze. Az operairodalom egyik legértékesebb és legnépszerűbb darabját - mely a kezdeti kedvezőtlen visszhang után rövidesen egész Európában szinte példátlan diadalutat futott be - Rosi nem a megszokott, hagyományos eszközökkel vitte filmre; arra törekedett, hogy szakítva a színpadias operafilmek ósdi módozataival, csupán a zene, az ének, a tánc elemeivel érzékeltesse a nagyon is valóságos érzelmek hullámzását, a kendőzetlen szenvedélyek összeütközését. Értelmezésében Carmen ugyan az a heves vérű cigánylány, mint az operában, de nem zabolátlan, önpusztító és ön- sorsrontó végzet asszonya, hanem emberi tulajdonságokkal felruházott dohánygyári munkáslány, aki mindenáron ki akar törni környezetéből, fel szeretne emelkedni, s ehhez felhasználja nőiességét, varázsos szépségét, rafináltságát, szenvedélyes szerelmét, de fölényes, hideg elutasítását is. S hogy figurája ennyire valósághű és árnyalt, abban nagy szerepe van Julia Migenes-Johnsonnak, a New York-i Metropolitan magánénekesnőjének is, aki épp oly kiválóan játszik, táncol, mint énekel. Fergeteges játékával, sodró lendületű mozgásával elhiteti, hogy ó az a tüzes, dacos, fékezhetetlen cigánylány, akiért Don Jósé tizedes feláldozza becsületét, emberségét. Migenes-Johnson tehát nem énekessztár a filmben; szenvedélyes-indulatos nőt alakít, aki magatartásával valósággal kiprovokálja halálát. Remek teljesítményt nyújtanak nem kevésbé híres partnerei is - Placido Domingo (Don Jósé) és Rugero Raimondi (Esca- millo, a bikaviador) -, ők azonban le sem tagadhatnák, hogy elsősorban operaénekesek, s egyéniségükhöz a színpad áll közelebb. Gyönyörű képekkel dúsítja föl a zenét a film: Cordova és Andalúzia sziklás hegyei, a XIX. század kezdetének Spanyolországa, az arénák, torreádorok világa bámulatos hűséggel, megragadóan jelenik meg Pasqualino De Santis képein. A zene, a szöveg, a kép, a tánc (Antonio Gades koreográfiája) összhangja tökéletes, s mindez együttvéve nagyszerű látványt, igazi művészi élményt nyújt, és - ez sem mellékes - nemcsak az operabarátoknak, hanem a széles közönségnek is. elismerés és vonzerő tapad. Mert a közönségfogadtatás annak idején igazolta, hogy Leone és társai járható útra léptek. S ugyancsak látható Philippe de Broca kalandfilmje, A hongkongi férfi, a címszerepben Jean Paul Bel- mondóval, akárcsak A cápa, Steven Spielberg modellteremtó horrorja, mely ma is épp oly közönségvonzó attrakció, mint elkészültekor, csaknem húsz évvel ezelőtt. - ym Az orosz klasszicista építészet mestere Vaszilij Bazsenov küzdelmes élete megijesztik az uralkodónőt, mint Pu- gacsov parasztfelkelése Két lehetőség között választhatott Bazsenov. Szakít a felvilágosultak körével és szolgálja a cárnőt, vagy hazája jobblétéért él. Az utóbbi mellett dönt, és ezzel megkezdődik sokéves keserű harca az udvarral. Első nagyszabású munkája a moszkvai Kreml palotájának megépítése. A terv lényegében az egész Kreml rekonstrukcióját felöleli, egy új városközpont kialakítását jelenti. A zseniális rajzokon a klasszicizmus hagyományai és az új stílusjegyek választékos, tiszta harmóniát alkotva fonódnak egybe. Munkáját valamennyi építész dicséri. Katalin, akit egyre jobban dühít és ingerel Bazsenov független szelleme és viselkedése, abbahagyatja az építkezést. Az építész számára nem marad más, csak az adósságok halmaza. Az uralkodónő úgy véli, építésze tanulságos leckét kapott. Ezért újabb megrendelést ad a számára. Megbízza, hogy tervezzen palotát a Moszkva környéki Caricinóban. Bazsenov ismét nagy alkotókedvvel lát munkához. Az eredetiség jegyében a legjobb népi iparosokkal, mesterekkel dolgoztatott. KőműveElőadás a tavon ,, Dietrich Tysier csodálatos kalandjai" - ez a címe annak a színdarabnak, mely- lyel új színházat avattak a Lett Szovjet Szocialista Köztársaságban. A színházat Dundaga halászfaluban, egy ősi vár előtt, közvetlenül a tóparton építették fel. A nézők természetes amfiteátrumban foglalnak helyet, a cselekmény pedig egyszerre folyik a szárazföldön és a vízen. Minderre azért van szükség, hogy el lehessen mesélni a főhős, Tysier, a legendás tengeri medve sorsát. Marger Zarinys, a baltitengeri szovjetköztársaság egyik legismertebb zeneszerzője és legnépszerűbb sek, kőfaragók keze nyomán alakult a palota a mesék csodálatos várkastélyává. Katalin azonban, amikor kilátogatott az építkezésre körülnézett és parancsba adta az épületegyüttes megsemmisítését. így kívánt ismét bosszút állni engedetlen építészén, aki továbbra sem szakította meg a kapcsolatot a haladó körökkel. A korszakalkotó műből nem maradt fenn más, mint a figurális kapu, a fogadópalota, a konyhaépület és az utat átívelő híd. Az utóbbit a művészettörténet a legjelesebb alkotások sorában tartja számon. Noha Bazsenovot ettől kezdve szinte csak megaláztatások érik, a sok kudarc sem töri meg. A gondok és anyagi bajok ellenére van ereje új munka vállalására. Moszkvában, a Mohovaja utcában elkészíti a Pas- kov-házat. Ezúttal a sors kegyes hozzá. A palotát senki sem akarja leromboltatni, csodájára járnak. Az épület ma is áll, benne kapott helyet a Lenin Könyvtár. Katalin halála után Pál cár jóindulattal viseltetik az építész iránt. Meghívja Pétervárra és megbízza a mi- hajlovszkojei kastély megépítésével. Kezdetben minden megy, mint a karikacsapás Bazsenovi precizitással és fantáziával elkészül a terv, megkezdődnek az építési munkálatok. Ám úgy tűnik, a Romanovok szeszélyes uralkodók, nemcsak női ágon. Pál meggondolja magá és elveszi az épétkezést Bazsenovtól. A terveket megváltoztatják és Mihajlovszkoje többé nem az, aminek a mester megálmodta. Ezután már nem volt se ereje, se alkalma az újrakezdésre. Kiváló tervei nem kerültek kivitelre, illetve elpusztultak. Dicsőségét egyedül a Paskov-ház hirdeti, de az ma is áll, 250 évvel a nagyszerű mester születése után. (Az APN alapjan) írója teremtette meg Tyslert. Azon túl, hogy két múzsa szolgája, a szerző még a humoristák adottságaival is rendelkezik. Tréfával, zenével és dallal van tele ez az előadás, melyben népi kórusok és tánc- együttesek is szerepelne^. Lettországban nagyon népszerűek a „zöld" szabadtéri színpadok, ez a „kék“ színház a tó mellett viszont az első. Létrehozásának ötletét halászok vetették fel, fel is építették a víz feletti színpadot, a kötélhidat, valamint egy korabeli vitorláshajó mását. Nyár végi felújítások Jelenet a francia kalandfilmből; jobbra Jean Paul Belmondo, a főszereplő ÚJ SZÚ 4 1987. IX. 1. Miért kevés a mozinéző? A korábbi esztendőkhöz képest tavaly több mint félmillióval csökkent a mozilátogatók száma Közép-Szlo- vák'iában. Jelentősen, mintegy ezerrel csökkent az előadások száma is. A szakemberek véleménye szerint a nagyméretű visszaesésnek több oka is volt. Első helyen a filmszínházak kritikus állapotát említik. A jelenlegi üzemben levő 293 mozi többségét ugyanis még az ötveneshatvanas években, sót még korábban építették, felszereltségük, nézőterük, szellőztető rendszerük olyannyira elavult, hogy a műszaki ellenőrök húsz esetben bevonták az üzemeltetési engedélyt. Persze nemcsak a kényelemmel, a kulturáltsággal van baj, olykor hiányoznak a jó filmek is. Legalábbis a közönség szerint. Érdekes, hogy ugyanakkor nőtt az érdeklődés a szlovák filmalkotások iránt. Szinte mindenütt telt ház előtt vetítették az Ezeréves méh, a Holle anyó, a Csendes öröm, vagy a Szökőkút Zsuzsannának című filmeket. Több bosszantó hiba borzolta a kedélyeket. A művészileg nagyra értékelt Jöjj és lásd! című szovjet film vetítésekor például csak egyetlen kópiája volt a Szlovák Filmforgalmazó Vállalatnak, s hasonló gondok merültek fel a csehszlovák -szovjet barátsági hónap, vagy a szovjet filmhetek alkalmával is, amikor egyidejűleg csak kevés helyen lehetett vetíteni a legnépszerűbb szovjet alkotásokat. Némi derűlátásra ad okot, hogy a kerületben négy új filmszínházat adtak át az utóbbi hónapokban, 19 építése pedig folyamatban van, vagy megkezdődik a 8. illetve a 9. ötéves tervidőszakban.-h. a.-