Új Szó, 1979. április (32. évfolyam, 78-100. szám)

1979-04-29 / 101. szám, vasárnap

Elkötelezett alkotó munkával szocialista tudatunk megszilárdításáért Evriíi évre visszatérő nemes hagyomány, hogy a munka iinnepén a legjobb munkásokkal, fiild­inűvesszövetkezeti tagokkal, vezetőkkel együtt azokat a művészeket is kitüntetik, akik alkotá­saikkal szocialista tudatunk, életszemléletünk és életstílusunk formálásáért, megszilárdításáért fáradoznak. Ezek a kitüntetések is igazolják, liogy társadalmunk becsüli és nagyra értékeli művészeink alkotó munkáját, elkötelezettségét pártunk és kormányunk politikája iránt. Az aláb­biakban az újdonsült nemzeti és érdemes művé­szek közül hármat mutatunk be. Kitérő nélkül Konrád József érdemes művész A széppróza lírikusa VINCEIMT SIKULA ÉRDEMES MŰVÉSZ Vincent Sikula tizenöt esz­tendeje van jelen a szlovák prózairodalomban. Azóta szá­mos olyan kis- és nagyepikai művet alkotott, amelyek mél­tán emelték öt a jelenkori szlovák próza élvonalába. Sikula 1936-ban született a Bratislava melletti Dubovában. A konzervatórium elvégzése után egy ideig zenetanárként mű­ködött, majd áttért az irodalmi pályára. Eleinte a Romboid cí­mű irodalmi folyóirat munka­társa volt, jelenleg a Sloven­sk^ spisovatef könyvkiadó szerkesztője. Prózaíróként már az 1964­ben megjelent — katonai kör­nyezetből merítő — első köny­vével {Na koncertoch sa ne­tlieska — A hangversenye­ken nem tapsolnak) figyelmet keltett. Ugyanabban az évben egy másik kötete is megjelent, melynek az egzotikusan ható Lehet, hogy bungalót építek (MoZno si postavím bungalov) címet adta. Már e két induló művének fő jellemzője az ere­detiség. Sikulának e könyvei­ben főként a különböző hely­zetekben fel-felbukkanó kisem­berek alakját sikerült plaszti­kusan, mély együttérzéssel megrajzolnia. Első kisregénye, a magyarul is megjelent Rozárka (1966), jelentős továbblépés e sajátos hangú elbeszélőművész pályá­ján. Nem véletlenül kapta meg a Pen-klub nemzetközi irodal­mi pályázatán az első díjat. A Vladimír MináC és más írók képviselte robusztus építkezésű prózával szemben Sikula kama­ra jellegű, lírai hangütésű kis­regénnyel próbál az olvasók bi­zalmába férkőzni. A kritika is méltányolta kísérletező kedvét, s elégedett művészi teljesítmé­nyével. Ján StevSek A szlovák próza Ural arculata című köny­vében így ír róla: A tizennyolc éves, mentálisan elmaradt Ro­zárka a bátyjával akar aludni, mint egykor édesanyjával, aki már halott. „Rozárka az ártat­lanság megtestesítője, mely szétzúzódik a világ kemény törvényszerűségein. A fiútest­vér, aki szereti húgát, végül is kénytelen őt beadni a lelkibe­tegek intézetébe. Olvassunk e látszatra egyszerű történet jel­képeiben! Rozárka a gyerme­kiesség és a harmónia a világ diszharmóniájában, az egysze­rűség a bonyolultságban." A vidéki környezethez és a hétköznapi emberhez Sikula más műveiben is vissza-vissza­tér. Ilyen művei pl. az 1966­ban kiadott Nebyva na kazdom vrSku hostinec {magyarul Kol­dusok címmel jelent meg a Ro­zárkával egy kötetben, 1968­ban) és a Povetrie című elbe­széléskötete. Írásainak főbb jellemzői a balladisztikus hang­vétel, az őszinteség, a tiszta­ságvágy, a belső emberi érté­kek keresése és felmutatása, s nem' utolsósorban a zenei komponáltság. Vincent Sikula írói műhelyé­nek egyik jellegzetessége az az erős intenzitás, amellyel saját élményeit és tapasztala­tait költészettel és bájjal teli eleven és reális művészi kép­pé tudja transzponálni. Az írót e képessége egyenesen pre­desztinálja arra, hogy a gyer­mek- és ifjúsági irodalomnak is figyelemre méltó művelője legyen. Eddig két ifjúsági mű­vet írt, melyek fordulatos cse­lekményük, jó humorérzékkel megalkotott élő figuráik révén nemcsak az ifjú, hanem a fel­nőtt olvasók körében is nagy sikernek örvendenek. Egyik if­júsági regényéről {Prázdníny so strijökom Rafaelom, 1960 — Vakáció Rafael bácsival) nem­csak a szlovák, hanem a cseh kritika is elismeréssel írt. 1972-ben Sikula S Rozárkou a iné prózy (Rozárka és más prózai írások) címmel öt leg­sikeresebb kisregényét adja közre. A szlovák prózairodalom de­rékhadához tartozó író eddigi legnagyobb szabású vállalkozá­sa a Majstri (Mesterek — 1975) és a Muskát (Muskátli — 1977) című regénye. Különö­sen a Mesterek kavart nagy vi­tát, megmozgatta az egész szlo­vák irodalmi közvéleményt. Vincent Sabík a bratislavai Pravdában Mesteri regény a mesterekről címmel írt róla szuggesztív erejű méltatást. Vladimír Mínác viszont a Slo­venské pohlady 1977 novembe­ri számában megkérdőjelezte Sikula regényszerkesztő mód­szerét és a mű eszmei-művé­szi értékeit. „Egyes kritikusok elegánsan, mások kevésbé ele­gánsan megkerülik Sikula re­gényének neuralgikus pontját' — állapítja meg Mináö. Ivan Sulik viszont így ír a regény­ről: összehasonlítjuk pél­dául az idősebb írók epikai kí­sérleteit Vincent Sikulának a Mesterek című regényében megnyilvánuló jinom, plaszti­Nincs könnyű dolga a kriti­kusnak vagy az újságírónak, amikor egy rendező eddigi életpályáját, művészetének fej­lődési évét, irányát akarja föl­vázolni. Az író alkotását bár­mikor kezünkbe vehetjük, a szobrász és a festő művét többször is megszemlélhetjük, de a színházi rendező és a szí­nész művészi munkájának egy része a semmibe tűnik, illetve csak közvetve él tovább a füg­göny legördülése után. Az ő elgondolásaik, szavaik, gesztu­saik a néző érzelmi és értelmi világában, a lapokban megje­lent kritikákban és a pálya­társak emlékezéseiben élnek tovább. Ha már a sajátosságoknál tartunk, ide kívánkozik az a nem mindennapi érdekesség is, hogy Konrád József immár több mint negyed évszázada ugyan­annál a színháznál tevékeny­kedik, a vendégrendezéseken kívül sikerei a Magyar Terü­leti Színházhoz kötődnek. En­nek a Komáromban eltöltött két és fél évtizednek nyilván­valóan nyomós objektív okai is vannak, de nem jelentéktele­nek a szubjektívek sem: Kon­rád József minden bizonnyal ebben a társulatban tudta leg­inkább kibontakoztatni tehetsé­gét itt nyílt a legtöbb alkalma az önmegvalósításra. Színészként kezdte, s nagy sikert aratott azon az emléke­zetes forró hangulatú, ziman­kós januári estén, amikor meg­született Szlovákia hivatásos magyar színháza. Ahhoz a ma­roknyi, de lelkes csoporthoz tartozott, amely az ötvenes évek elején dacolva faggyal, széllel, sárral, néha fűtetlen helyiségben tartotta magasra a szocialista kultúra fáklyáját. A tehetséges, ám részben ösztönös színészből permanens művelődéssel, kitartó munká­val egyre tudatosabb, elméleti szempontból, is mind felkészül­tebb rendező fejlődött ki. Konrád Józsefet mindig a szenvedélyes emberek érdekel­ték, azok, akik valami nagy dologra tették föl az életüket, s ezért harcolni, lobogni, ha kellett szenvedni is tudtak. Já­tékában, később rendezéseiben elsősorban az erkölcs felől kö­zelített a dilemmákhoz és a konfliktusokhoz. Szenvedélye­sen érdekelte, újra és újra meg­próbálta, mérlegelte, hogy — Tamási Áronnal szólva — „le­győzi-e a jó a rosszat". Ne hallgassuk el, akadtak rendezé­sei, amikor szentimentális, ro­mantikus allűröket sem nélkü­löző képet festett, melybe több-kevesebb didaktikus ízt is kevert. De voltak szép szám­mal — s ez a lényeges, mert Termekenyíto kölcsönhatás JlRÍ PAUER NEMZETI MŰVÉSZ /ifi fauer a kortárs cseh ze­nének kétségkívül egyik leg­jelentősebb alakja. A zene­szerző Jifí Pauer alkotó mun­kássága mellett a cseh zenei élet jelentős szervezője is. Hosszú évekig a Cseh Zene­szerzők Szövetségének főtitkári titsztségét töltötte be, 1958-tól a a cseh zenekultúra egyik kimagasló reprezentánsának, a Cseh Filharmóniának mun­káfát Irányítja. 1979. január 1­tő! pedig a prágai Nemzeti Színház Igazgatói posztjával összefüggő, nagy felelősséget Igénylő teendőket látja el Zeneszerzői munkásságának fontos területe az opera és a balett. E téren nagy figyelmet szentel a gyermekek világának. Kis és nagyobb gyermekeknek szánta a Fecsegő medúza című első operáját (1959), amelyet sikerrel játszott a hazai és kül­földi színházak egész sora. Egy évvel később 1960-ban első ízben Olomoucban mutatták be Piroska című operáját, amely azóta meghódította Csehszlo­vákia közönségét. Legutóbb, néhány hónappal ezelőtt a li­beród F. X. Salda Színház tűzte azt az operát műsorra. A Prágai Nemzeti Színház a nemzetközi gyermekév alkal­mából ismét felújította Pauer­nek a Hangya Peti című köz­kedvelt gyermekmesére, kompo­nált balettművét, (ifi Pauer leggyakrabban játszott, legnép­szerűbb operája a Zuzana, amellyel elnyerte a Nemzeti Színház megnyitásának 75. év­fordulója alkalmából meghirde­tett pályázatot. Azt, hogy Pauernek ez az operája gazda­gította a nagy hagyományokra visszatekintő cseh operairodal­mat, mi sem bizonyítja Joliban, mint az, hogy az 1959. évi be­mutatása után hat teljes szín­házi évadon át szerepelt a nemzeti színház műsorán. Az opera sikerét tanúsítja az is, hogy a párgai bemutató után rövidesen műsorra tűzte a bra­tislavai, libereci, az olomouci és számos más hazai opera­társulat is. Operál mellett ide­haza és külföldön egyaránt is­merték Jifí Pauer szimfónikus szerezményei, kantátái és ka­maraművel is. Jifí Pauer munkássága saját meghatározása szerint is három egyenlő részből áll: alkotó ze­neszerzői tevékenysége, műve­lődéspolitikai és szervező mun­kássága, valamint a prágai Ze­neművészeti Főiskola tanára­ként betöltött pedagógiai tevé­kenysége. Pauernek sikerült összhangot teremteni alkotó munkája és kulturális szervező tevékenysége között. Maga Pauer mondotta ezzel kapcso­latban. hogy amilyen mérték­ben a művész '^yekszik hatni a társadalomra, a társadalom is hasonló mértékben visszahat munkátára. — A Cseh Filharmóniában éveken át végzett munkám szinte összeforrott a zenemű életértékével, a játékkal. Ez termékenyítő hatással volt al­kotó zeneszerzői munk^ssá­yomra. Hasonlóképpen a Nem­zett Színhár oneratársvlatának T)P7ntűeo l'oHnovP, fjnfrilljfisl OJfa­korolt opera és baleltszerze­bennük, az utókorban ez él tovább — megrázó erejű, meg­döbbentő, magával ragadó ren­dezései is, amikor a művész etikai tartásával, felelősségér­zetének teljes súlyával, a poli­tikumot és az esztétikumot kellőképpen- ötvözve tette föl a Tamási Áron-i kérdést. Ben­nünket, nézőket megdöbbentett, megtisztított és gondolkodásra ösztönzött. Rendezéseinek e szakaszában a konfliktusok ér­zelmi rétegére összpontosított. Ennek a felfogásnak legin­kább a klasszikusok alkotásai felelnek meg. Nem véletlen te­hát, hogy a hatvanas évek ele­jén Konrád József a legtöbb sikert a klasszikusok színpad­raállításával érte el. Ezekben a rendezésekben eredményesen kamatoztatta a látványos ren­ményeimre. Abban a szeren­csében van részem, hogy alko­tó és kulturális-szervező mun­kásságom olyan neves művé­szekhez kapcsolódik, mint a Cseh Filharmónia és a Nemzeti Színház művészegyüttese — mondta. A Munkaérdemrend és a Kle­m-ent Gottwald állami díj tu­lajdonosa. A Cseh Filharmónia és a Prágai Nemzeti Színház Igazgatásával megbízott Jifí Pauer érdemes művész alkotó tehetségét, teljes tudását, szer­vezőkészségéi arra összponto­sítja, hogy a nagy művészi és kultúra társadalmi hagyomá­nyokra visszatekintő Nemzeti Színház az ő vezetése alatt is kimagasló eredményeket érjen el. Sokrétű munkássága mellett állandó figyelmet szentel az új tehetségek keresésének. Szocialista társadalmunk megbecsüli azokat az alkotómű­vészeket, akik tehetségükkel és tudásukkal gazdagítják kul­túránkat. szebbé teszik néjiünk életét. Ez az elismerés lut ki­fejezésre most Is. amikor Jifí Pauer cseh zeneszerző nevét a nemzeti művész címmel kitün­tetettek közt olvashatlak MOLNÁR ANGÉLA Kontár Gyula felvétele dezések iránti fogékonyságát. Az előadások akkor voltak si­keresek, amikor ezek a vizuális elemek nem formálisak voltak, hanem a rendezői koncepció­ból adódtak. A számos siker közül említsük meg Móricz Ori muriját, továbbá Jókai A kőszívű ember fiai című művét, a Kis­madárt, bár más hangvételű, de mégis ide sorolható Holy-vígjá­tékot, a Furfangos diákokat. Már ezekben a rendezései­ben is föllelhető két olyan fo­nál, amely -már a inába, a het­venes évekbe vezet. Egyrészt Konrád sohasem rendezett el­avultan klasszikus darabokat. Ö mindig a máról a mának akart szólni, ha közvetett mó­don is, de a mi örömeinkről és bánatainkról, gondjainkról vallott. A már említett erkölcsi kérdések mindinkább árnyal­tabbá váltak, az érzelmi réteg megtartása mellett fokozatosan intellektualizálódtak. Ez mutat­ható ki nagyhatású rendezései­ben, A salemi boszorkányokban és a Pillantás a hídról című darabok komáromi színrevite­lénél. A hetvenes években Konrád József egyre határozottabban fordul a kortárs darabok felé, habár a múltban sem volt egé­szen mostoha hozzájuk, hiszen számos csehszlovákiai magyar ősbemutatót {Egri, Dávid, Lovi­csek) ő rendezett. Az elmúlt esztendőkben Konrád rendezői tárháza tovább gazdagodott, korszerűsödött, több vonatko­zásban meg is újult. Ez igazol­ja Illyés' Gyula Dupla vagy semmi-je, a Svejk érdekes ér­telmezése, nem utolsósorban Solovié Meridiánjának rende­zése. Konrád József fordítóként is jelentős munkát végzett. Szív­ügyének tekintette, hogy a mai szlovák és cseh szerzőket a hazai magyar közönség is is­merje. Életpályája részletesebb elem­zésre, értékelésre vár. Azt azonban értékelői is minden bizonnyal kiemelik, hogy elkö­telezett művészként, a színját­szás sajátos eszközeivel sokat tett a szocialista eszmék és ér­tékek térhódításáért, dolgo­zóink szocialista életszemléle­tének formálásáért. Mindig hű maradt kommu­nista meggyőződéséhez. Több mint két évtizede Komáromban él és mégsem tévedt a provin­cializmus útvesztőjébe. Kitérők és meghasonulások nélküli éle­tének egyik legszebb elisme­rése. hogy Konrád József a Szlovák Szocialista Köztársa­ság érdemes mfivésze lett. SZÍLVASSY JÖZSEF • kus, szellemes elbeszélő mű­vészetével, világosan látjuk, hogy joggal minősítették ezt a művet »mesterekvö\ szóló mes­teri regénynek«, mégpedig ép­pen ŰZ. irodalmi kulturáltság magas fokáért, az írónak azért a bátorságáért, hogy mert pár­beszédet kezdeni nemcsak az adott korszakkal, hanem — és nem kevésbé — saját magával is. Síkula könyvéből valóság­gal sugárzik az igazi népi böl­csesség, irányregény ez a mű a szó legigazibb értelmében, amelyben végig megnyilvánul az író eszmei stratégiája, álta­lában tompított éllel, de a megjelelő helyeken, sürgetőn és eszméitető erővel." Vincent Slkula (az idén ma­gyarul is megjelenő) Mesterek című regénye — melynek hő­sei Guldán ácsmester ős fiai s domináló motívuma a szere­lem — bonyolult szerkezetű al­kotás. Tematikailag a regény visszanyúl a második világhá­borúig, ám filozófiailag mesz­sze túllépi ezt a keretet. A Muskátliról, mely szerve­sen kötődik a Mesterekhez, így vallott a szerző: „A Mes­terekhez hasonlóan a Muskátli is az otthon regénye. Minden, amit írtam, az otthonról szól. Ez az én jő, egyetlen és leg­kedvesebb témám. Más témára nincs szükségem, számomra minden hozzá kötődik és min­den vele jügg össze. Ez a mus­kátli az én szememben öröktől jogva az otthont jelképezte. (...) A Muskátli nem egyet­len emberről szól, hanem ál­talában az emberről. Rólam, rólunk. Itt természetesen nem mondhattam el mindent, mert minden egy könyvbe bele se jér. Ezért ennek a regénynek is lesz folytatása .. KÖVESDI JÁNOS

Next

/
Oldalképek
Tartalom