Új Szó - Vasárnap, 1977. július-december (30. évfolyam, 27-52. szám)

1977-11-27 / 48. szám

XI. 27. N C/3 ml mm KEZET Látogatóban Marián J. Minarovicnál A szépségért nem kell kutatnunk a világban, magától nyitódik, hogy mind­nyájan az ő kincseiből csipkedjünk. Marián J. Minaroviő képei is maguktól nyitódnak, hogy az emberi szem kapu­ján a vágy, a médium és az álom fel­fedező útra indulhasson bennük. Lódul­hasson az ellenségeskedő erők szünte­len harcába. A csatamezőbe. Akár a versbe. — Az emlékezés? Nemcsak a múlt­tal, a jelennel is az emlékezés révén tartom a kapcsolatot. Minden lényeges­nek véltet újraélek, amikor képileg- érzelmileg megformálok valamit. Az emlékezés a tegnap ömlesztése a mába, a máé a holnapba. Jó példa erre a ko­máromi és a kassai munkálkodásom. Színészeket rajzoltam ott, élményeket, érzelmeket habzsoltam, de végső for­mát adni ezeknek csupán az emlékezés szűrőjén át, idehaza tudtam. Gyerekkorom prófétaarca az övé. Szavai összecsengnek az ablakon szol- fézsolő esővel. Kinn, valahol a hátam mögött ázik a vár, amelynek kővárrá való kiépítését még az Árpádok kezd­ték meg. Ö kortyolja a bort, zsolozs- mázik. — Ezt a pasztellt Vágynak neveztem el. Nem konkrét élményből szüle­tett, mégis egy adott érzést fejezek ki vele, mert a téma egyetlen valós álla­pothoz kapcsolódik. Másik képre mutat. — Ennél zöld érzésem volt. Térdére ejti kezét, a cigarettát nem gyújtja meg. És addig nem is gyújt rá, amíg az édesanyjától kapott olasz kiadású Mi- chelangelo-könyvet lapozgatja. Ha eb­ben a pillanatban maszklenyomatot ké­szíthetnék róla, az arckifejezése ujjon­gó lenne. A közös elragadtatásban ránk estele­dik. A hozzáférhetetlenség utáni sóvár­gás hangulata üli meg a szobát. A ké­pekkel zsúfolt, műteremszerű szobá­ban hajbókoló szolgalelkek legkülön­bözőbb érzelmeket kiváltó dinamikája tombol. Zenészek, színészek, mítoszi hő­sök és kiskatonák szemen kitörő len­dülete. Arcuk arcaimé. Tolvajok és meg­lopottak, akiktől nem tárgyat, kézzel foghatót raboltak el, hanem például valami kékeszöld meghatározhatatlant. Bosch poklát? Kéjt? Álmot? Netán vá­gyat? Mindenesetre az érzelmek vala­melyikét, nyers vagy érettebb formá­ját, amely gondolatokkal vegyítve ad­ja a költészetet — versben, zenében, színben egyaránt. — A költészet sokkal mélyebben él bennem, mint a próza. S a költészetből is legfőképp az érzelmi összetevők — Nezvalt idéz, sajátos, burkolt hangzás­sal. Ügyel a tónushatásokra. Akárha képet festene. — Művészi alapállásom tűnhet racionálisnak is, holott nem teljesen az. Inkább érzelmeimmel tuda­tosítok, fedezek fel dolgokat még ma is, akár kamaszkoromban, amikor szin­te mindenre viharos érzelemvilágom­mal reagáltam. S ez máig megmaradt. Megmaradt, mert a jelleméből fa­kadt. Elmereng. — A színház is érzelmileg nyugta­tott meg. Itt születtem, Bratislavában. Anyám, szeretőm is ez a város. Amikor tizenkét-tizenhárom évesen szinte elvi­selhetetlen érzelmi szomjúságban él­tem, a város szellemisége óvott. Tárla­tokra, moziba, színházba jártam. Már egy tökéletesen megfogalmazott mon­dat is hatalmas érzelmi élményt jelen­tett, s jelent ma is. Talán e fölfedezett tökély tudatosítása tette lehetővé, hogy szüntelenül robbanásra kész érzelmeim­mel ne bántsak senkit. Hogy magamat korrigálva, befelé forduljak. Ez akkor jellemformáló leeke volt. Házi feladat magatartásból. Ma? önér­dek. Könnyű volna ecsetelni, miért az, de inkább az önérdek mechanizmusá­nak taglalására szorítkoztatom az olva­sót. Arcán nyugvópontot keresek. Nin­csen. A szem, a száj, az egész arc bel­ső dinamikát zár körbe, s jelenlétével a külsőt is meghatározza. Annak, aki a zenei műveltség és érzés elemein, a (Igor Grossmann felvétele) színház rendkívüli szellemén s a köl­tészet kimeríthetetlen hitén még nem jutott túl, szinte megszállottnak kell, hogy tűnjön. Előnye, hátránya is van ennek, de semmiképp emberfeletti vol­ta. Egyszerű, harmincéves közép-euró­pai ő, aki, hogy a középszerűség sose pártfogolja, egyszer s mindenkorra uta­sította magát, hogy érzelmei és gondo­latai eredetének, általa megszabott út­jainak alaposan utánanézzen. Szerényen és alázatosan rögtönöz tárlatot a MATESZ és a Thália színé­szeiről készített rajzaiból, festményei­ből. Fölösleges mozdulata, jelzője nin­csen. Miközben lelkének arányát mére­tezem, amellyel munkáját végzi, örven- dően mondja, milyen alkotó hatással volt rá a hölgy, aki ekképpen mutatko­zott be — fa som öreq pressburgerin, a volám sa Palotás Gabi. — Komárom­ból hazajövet nyomban megfestette őt. S amint közli ezt, végleg megszűnik görcsölő várakozásom, amellyel e be­szélgetésre elindultam. — Amikor a Képzőművészeti Alap­tól megkaptam a színház-ösztöndíjat, még nem ismertem a köszínházon kí­vül egyéb színházat. A Magyar Terü­letire a feleségem, Mikola Anikó hívta föl a figyelmemet. Azonnal érdekelt s izgalom töltött el, hiszen lehetőségem nyílt megismerni a kőszínház ellenpó­lusát, a tájaló népszínházát. Es nem csalódtam. Együtt éltem a színészek­kel, együtt vándoroltunk. Előttem vet­kőztek, öltöztek, vitatkoztak, ettek-ittak. Ebben az élményben itt részesültem legelőször. Számomra itt honosult át életté a kulissza mögötti világ. E vi­lágnak intlmebb része. Kellemes emlé­kem az *■ Othello hodosi előadása. E Dunaszerdahely melletti kisközség mű­velődési otthonának pindurkó öltözőjé­ben különleges alkotói atmoszféra jött létre. Az előadás valamennyi férfisze- revlője ebbe a helyiségbe préselödött, alig tudtam megmozdulni, de éreztem, rajzolnom kell, nem hagyhatom ki a színészi átlényegülés ily ritka perceit. Itt láttam Dráfit, megválva önnön lé­nyétől, de még nem teljesen mórrá lényeqülten. Élesen láttam a költői te­remtés és átértékelés lélektanát. Ezt a Nemzeti Színházban soha nem kapha­tom meg. Mármint, ezt a hangulatot. Ott túlontúl tágas a tér. Vacsora közben sorolja, hogy a ko­máromi (Komárno) és a kassai (Ko§i- ce) színészek közül kik hatottak rá emberségükkel, kik színészetükkel, kik mindkettővel. Félreérthetetlenül ér­vel, árasztja a magabiztosságot. Majd hosszasan beszél arról, hogy a szemé­lyes látomást, tárgyi valóságunk ké­nét, érzelmi tapasztalásait, s az em­beriség egyetemes kulturális örökségét miképpen igyekszik szerves egységbe foglalni. Neki az ősi kínai kultúra teg­napi történelem. Elérhető valóság, áme- lyet élni kell. Az altamírai barlangrajz ugyanolyan fontos szellemi öröksége, mint Lőcsei Pál mester oltárképei. A biblia, mint a korán, a filozófiák ösz­szessége, mint századunk művészi stí­lussajátosságai. Az önként vállalt rend állandósítja benne a környezetével történő szünte­len eszmecserét. Még mindig esik. Talán a páradús le­vegőtől, talán a vaksötét éjszakától nyugtalan. Ittlétem óta ki tudja hánya­dik cigarettát szívja. A műteremmé át­alakított szoba cserépkályhájánál köny- nyedén átvált egy más körre és tema­tikára. — Szovjet és amerikai tudósok meg­állapították, hogy Nyugat-Afrikában van egy hatalmas kráter, amekkorát csupán a pillanatnyilag világon levő valamennyi atombomba bevetésével tudnánk létrehozni. Feltételezésük sze­rint ez a kráter radioaktív robbanás képződménye. Azaz: az emberiség egyik, ki tudja hányadik degeneráció­jának kórképe. Az öreg Mezopotámia területén több ezer éves galvánelemeket találtak, amelyekkel villanyáramot ter­meltek. Ezek szem elől téveszthetetlen örökségeink. Már csak azért is, mert földgolyónk valamennyi kulturális öröksége valamiképpen mindig a ka­tasztrófa képét őrzi. Bólintok. Jólesően veszi tudomásul, hogy teljesen egyetértünk valamiben. Brecht írja: „Egész életünkön át a lé­tért harcolunk — egymás ellen.“ Egy­más ellen, mert, hogy szójátékkal él­jek: — egymásért — egy másért. Reggel ezzel fogad: — Beképzeljük magunknak, hogy nemzeti kultúrában élünk. Sajnos, ez az önteltség sokszor elszakítja a köl­dökzsinórt, amely nemcsak a múlt nél­külözhetetlenségeivel köt össze bennün­ket, hanem a ma élő népekkel is. Ez a katasztrófák eredete. A világ- katasztrófáké is — írom jegyzetfüze­tembe és a mézízű teát szürcsölöm. Anikó elfelejtett cukrot vásárolni. Hun­cutul kortyolgatja mézes kávéját. — Tegnap, amikor a Michelangelóról szóló könyvet lapozgattuk, tudod, ami­kor szóba hoztad Rodint, MeStroviőot s én Henry Moort, félbe akartam szakí­tani párbeszédünket, hogy dolgozni me­hessek, de ... — Kezével jelzi: ez is fontos munka. Fontos, mert egymás megismeréséért történik. — Az ember becsületesen él, s miközben csiszolja nézeteit, nem tér el élete krédójától, hitvallásától. Ez nagyon fontos. Az én krédóm az emberek érzésvilágának el- sőrendűsége. Az emberi nyelv teljesen elégtelen annak megrajzolására, ami a lélek szféráján legbelül, a szerelem­ben, a vágyakban, az álmokban, a mé­diumban lejátszódnak. Itt van a költé­szetnek, a prózának, a drámának, az­az a kimondott szónak óriási hátránya a képzőművészettel, s a zenével szem­ben. Persze, az érzelmeket az akarat­nak, a tudatnak, a rációnak szüntele­nül korrigálnia kell. Ez a korrigálás minden művészet lényege. A színházé is. Valami ilyesmit fedeztem fel Kas­sán és Komáromban. Annak szándékát, ha azt akarjuk, hogy másképp lássa­nak bennünket az emberek, nem a nemlétet kell tetten érnünk, gyógyít- gatnunk, megrajzolnunk és eljátsza­nunk, hanem a létet, a maga fölbont­ható, elemezhető bonyolultságában. (Idős édesanyja mesélte, Ötátrafüre- den (Stary Smokovec) élve, betegeske­dő, ötéves kisfia az orvosi rendelő gipszcsontvázára pillantva így ujjon­gott föl: — Nini, egy bácsi...! — Az­az: tetten érte a létet.) Később újra a képeket nézzük, fest­ményeinek kétpólusosságát,. amely lát­szólag mintha a lélektani törvények megszegésére készülődne. Ismétlem: látszólag. Mert valójában a holnapok stílusa ez. Marxszal példázva: ami az emberi agyban, az valamilyen formá­ban a valós életben is létezik. A fel­színben az alatta vegyülő. Az arcban a szellem összetevői. És fordítva. Egye­lőre színekkel ábrázolva. Akárha zené­vel. Akárha Bartók Kontrasztjával, amelyben a szellem szempontja anya­gon, eszmén egyaránt uralkodik. Ebédig tartanak. És zenével, és költé­szettel, és színházzal, az egyetemesség tudatával... És egy közös színházi csalódással. Kassaival. Majd Kassáról eljövet egy fölbonthatatlan éjszaka em­lékével: Hárman ülünk a kupéban, ami­kor a Magas-Tátra legeslegközepén, mint a mesében, hirtelen megáll a vo­nat. Az ablakhoz lódulunk. Olyan az ég, mintha sürvedne, pedig pirkad. Tü­dőbe hasító levegő, madárdal, vadzöld fegyveserdő, hatalmas hegy láb — pa­takcsobogással ... Döbbenten hallgat­tunk. Mindhármunkban reneszánszát él­te a romantika? A rousseau-i szellem? A madáchi? Melyik? Melyik? Azóta sem szóltunk erről. Kora reggel sem, amikor búcsút vettünk egymástól a szlovák főváros pályaudvarán. De már akkor is jól fogtunk kezet. Anikó bevallja, vágya e tátrai hajna- lodást novellába ágyazni, Marián talán- talán megrajzolja, egyelőre érleli. Még egy körpillantást vetek az is­mert színészarcokra. Palotás Gabi, Cti- bor Filőík, Lengyel Ilona, Ivan Rajniak, Horváth Lajos és a többiek valami rö- könyödöttséget, valami félelmes ráeső- dálkozást tükröznek. — Szevasz és gyere gyakrabban ... szervusz... Érzem, jól fogtunk kezet. így kelle­ne mindig, állapítom meg, amikor a mannaként hulló esőben a trolira sza­ladok. így kellene . I. SZIGETI LÁSZLÓ Marián J. Mtnaroviő tollrajza

Next

/
Oldalképek
Tartalom