Új Szó, 1972. október (25. évfolyam, 232-257. szám)

1972-10-15 / 41. szám, Vasárnapi Új Szó

A MABAN ELÜNK, S A HOLNAP FELE NÉZÜNK Öntevékeny színjátszásunk időszerű kérdéseiről Egy színdarab anyagának elemeire való „szétszedése", a cselekmény rész­letezése eredményezi azokat a követ­keztetéseket, amelyek a szerző alko­tói, irodalmi és esztétikai értékein túlmenően, főleg a színpadi stílusér­tékekre vonatkoznak. A jellemek és a cselekmény ilyen értelmű megjele­nítése egyben az alkalmas kifejezési forma meglelését is jelenti. Ha feltár­tuk a cselekvés szubjektív és objek­tív összefüggéseit, nyilván az előadás sikerét is biztosíthatjuk. A színpadi alakoknak viszont meg keil őrizniük szerző adta alaptermé­szetüket. jellembeli adottságukat még akkor is, ha a gyakorlott rendező már bizonyos egyéni szempontokhoz iga­zodva. a különböző hangsúlyok fokát is meghatározza. Ha ezt tudatosan és célszerűen teszi, nyilván más színe­zést kaphat a szenvedélyek természe­te. más lehet a dráma hangulata, rit­musa. Arra kell vigyázni, hogy ne tvi­moljon meg a dráma tartalmi-formai jellege, s ne kapjon felületes értelme­zést, hamis kicsengést a mondanivaló. Figyelnie kell a rendezőnek arra ls, nehogy helytelen műfaji determiná­lással megfossza a dráma egyes sze­replőit jellembeli tulajdonságaiktól. EnélküL. ugyanis nem transzponálhat­na át a szerző adta személyeket élő színpadi figurákká. Ez persze nem jelentheti, hogy színjátszóit, akár cse. lekvésben, beszédben vagy mozgásban „valamilven mesterségesen ható", „kí­agyaltan cselekvő" típusfigurába kényszeríthesse. Elemzésének ezért oda kell irányulnia, hogy a szerep megértése és megértetése, közvetítése minden vonatkozásban a szereplő egyéniségéből induljon ki, s így érle­lődjön gondolkodó, értő és érző szín­padi alakká. Ez a munkafolyamat ma­gában foglalja a kezdeményező im­pulzust is, amelynek közvetlenül a szí­nészi alakítás belső ritmusában, majd az előadás stílusában és rendezői kon­cepciójában is felismerhetőnek kell lennie. A szereplő is csak ily módon élheti bele magát a szerepbe. Csak így jöhet létre az a színpadi képsze­rííség, amely a dráma eszmei lénye­gét tárja elénk, a mondanivaló alap­vető gondolatát tolmácsolja a néző felé a maga irodalmi és művészi tisz­taságában, élethű ábrázolásában. Annál szilárdabb az elemzés mód­szere, minél több viszonylatban tisz­tázódnak a konfliktusok. Az ilyen ösz­szefüggések Jelderítéséhez nagyszerű segítőtársaknak bizonyulnak a jól megválasztott irodalmi passzusok, sze­melvények, szemléltető képek, hang­felvételek, filmek, magyarázó diapo­zitívek stb. felhasználása. Mert mi a fontos? Hitelesen megismerni a kort, amelyben a maga sajátos és életsze­rű problematikájával egyszerre bo­nyolódik a cselekmény is. S ha tisz­táztuk a tartalom minden körülmé­nyét, ezzel már ösztönözzük is a for­ma szükségszerű kialakítását. Nem beszélhetünk korszerű, realista kifeje­zőeszközökről, ha eleve lebecsüljük az elemzés komplex módszerét. A tar­talom és a forma annyira egymáshoz tartozik a színpadi kontextusban, mint a szöveg a színészhez, a néző az elő­adáshoz. A színpadi hatás nélkülözhetetlen előfeltétele tehát a lelkiismeretes elemző munka, a tudatos felkészülés Ez segíti a szereplőt és a nézőt egy­aránt a mű és az előadás könnyebb és pontosabb megértéséhez. Arra kell hát törekedni, hogy a rendezői fel fogásban létrehozott színpadi fogal­mak a gyakorlati életből vett követ keztetések eredményeként kerüljenek az előtérbe. Már az elemző próbák során ls meg kell ezt követelni, de főleg az olvasó próbákon, ahol csak az általános tételekből való leveze téssel, dedukció alkalmazásával lehet el jutni' a felmerült problémák, viszo­nyulások és kapcsolatok mélyebb megértéséhez. Az így értelmezett elem­zés egyben céllá és eszközzé minősül a rendező számára: a szereplők tu­datosítják feladatukat, és a rendező munkája is elmélyültebbé válik. Vég­ső soron a színjátszók könnyebben tanulják meg szerepüket, kedvezőbb körülmények között dolgozhatnak, s nyilván színvonalasabban játszhatnak. Bármelyik kategóriába is soroljuk csoportjainkat, a lényeg csak egy le­het: az igényes, elkötelezett, tehát korszerű színjátszás. Tudatosítani kell, hogy a kultúra a gazdasági feladatok végzése közben se lehet mostohagye­rek. Szükséges, hogy eszközeit állan­dóan tökéletesítsük és akár közvetle nül, akár közvetve a társadalmi célok szolgálatába állítsuk. Mi. akik a köz­művelődés elméleti vagy gyakorlati területén dolgozunk, politikai-ideoló­giai tevékenységünkre vonatkozó irányelveket, hasznos javaslatokat, út­mutatásokat. felelősségtudattal kell alkalmaznunk Az engedmények min­dig feltűnő szinvonaleséssel jártak. Az ún. sikerdarabok „bemutatása" csaknem mélypontra süllyesztették jó­nevű műkedvelő mozgalmunkat. Ne halogassuk hát új feladataik valóra váltását. Valósulion meg végre a sok­szor számonkért összefogás, annál in­kább is, mivel tudjuk, hogy a különféle társadalmi és tömegszervezetekkel, valamint művelődési szervekkel szo­rosabban együttműködve, hasznos szakmai és továbbképző tanfolyamo­kat hozhatnánk létre. A kerületi párt­bizottságok irányításával — akcíó­egységben a tömegszervezetekkel, s mindazokkal akik felelősek a tömeg ideológiai-politikai és kulturális ne­veléséért — arra kell törekednünk, hogy hátat fordítsunk mindannak, ami elavult, maradi az emberek tuda­tában, ami divatos és nagyképű, ami' üres és előkelősködő, ami átlátszó utánzás és nevetséges majmolás. su­ta modorosság. A kezdő falusi csoportok vagy a fej­lettebb színjátszó körök, de még az „élen járó" színjátszó gárdák és „ál­landó jellegű műkedvelő színpadok" sem nélkülözhetik az elemző munkál, ós nem lehet számukra sem közöm­bös, milyen színdarabot tűznek mű­soraikra az elkövetkező időszakban. Mert nagy hiba lenne, ha a jövőben bármilyen címen támogatnánk a kétes értékű műsorokat, s azokat „verse­nyekre" javasolnánk. Ml a mában élünk, és a holnap felé nézünk. Sem­mi okunk rá, hogy a „poros" múlt iránt bármiféle nosztalgiát érezzünk. Persze, itt nem a klasszikus értékek­ről vagy haladó hagyományainkról van szó, hanem azokról a kétes ér­tékű színdarabokról, amelyek mellőz­nek minden időszerűséget. A mi ha­gyománytiszteletünk nem a kispolgári múltban, hanem a szocialista hazafi­ságban, s az ezzel összeforrott pro­letár nemzetköziségben nyerhet tisz­teletre méltó formát. Ellenszere ez a múltba feledkezésnek, és alkotó ele­me az öntudatra ébredésnek, az előre mutató távlatok felmérésének, a kor­szerű népművelésnek. És ha tudato­sítjuk. hogy a műkedvelő színjátszás nem csupán szórakozást, kikapcsoló­dást jelent — még kevésbé önmuto­gatást —, hanem életmódot és hiva­tástudatot. nyilván komolyan látunk neki a következő rendezéseinkhez. De ehhez nemcsak módszertani megúju­lás kell, hanem céltudatos tájékozó­dás, dramoturgiai tisztánlátás, és mondjuk ki bátran: önzetlen hozzá­állás. kötelességérzet is szükséges. Olyan rendezőkre és népművelőkre van szükségünk, akik egvre haszno­sabban tudnak cselekedni, lelkesedni, képesek marxista—leninista alapon önállóan gondolkodni, akiknek tuda­tosabb tevékenységét már szakmai vo 7 natkozásokban is értékelni lehet. Te­gyük ütőképessé műkedvelő csoport­jainkat. nyissuk meg újra a műked­velő rendezők klubjait, teremtsünk fó­rumot népművelőinknek, járásainkban létesítsünk olyan fórumot, ahol a részvevők érdemben megvitathatják az időszerű tennivalók hogyanját-mi­kéntiét. gyakorlati érvényesítésük megannyi konkrét problémáját. S nyilván sokan „rájönnek" arra is, hogy a kultúra nem valamiféle árucikk, hanem jó értelemben vett közszükséglet, s kultúrpolitikánk közügy. amely arra törekszik, hogy megvalósítsa a lenini cél­kitűzést: az emberi személyiség felszabadulását és sokoldalú ki­bontakozását. S ezzel nem a „fogyasz­tók" társadalmát, hanem a kultúra igénylésének társadalmát nevelik és fejlesztik. Ne elégedjünk meg azzal, hogy a kultúra nagyobb fáradság nél­kül elsajátítható elemeit általános szintű oktatással „mindenkihez" el­juttassuk, hanem az igényesség állan­dó fokozásával magasabb célok felé haladjunk, amely tulajdonképpen a szocialista művelődési politika lénye­ge. De ehhez először tisztában kell lennünk önmagunkkal, képességeink­kel. Mert ez a kiinduló pont. Elsősorban meg kell teremteni a továbbképzés és az önművelés sok­rétű lehetőségeit. S ez nem könnyű feladat. Járásainkban gyorsan reagá­ló, akcióképes dramaturgiai tanácsok­ra van szükség, melyek megbízható segítőtársként járulnak hozzá színját­szóink műsorainak sikeres megvalósí­tásához. Ma azt akarjuk, hogy moz­galmunkban az eddiginél hatékonyab­ban tevékenykedjünk társadalmunk javára, azon kell fáradoznunk, hogy az általunk hirdetett gondolatok és javaslatok ne legyenek elcsépelt szó­lások. Ne kutassuk most a megaka­dás, a közöny okait, csupán állapítsuk meg, hogy a rendszertelen és a pil­lanatnyi ötletekre „épült" irányítga­tások, elfogult okoskodások, de fő­leg személyeskedő gáncsoskodások erősen fékezték és károsan befolyá­solták mozgalmunkat, színjátszóink elkötelezett tevékenységét, céltudatos munkáját. Lényegében semmi újat nem kellene felfedeznünk, csak a hasznos és rugalmas koordinációt, amelynek során hozzáértő módszerek­kel tudnánk a közösségi nevelés és az egyéni foglalkozás elvét korszerű­síteni, a maga helyén „értékesíteni". Műkedvelő mozgalmunk irányítóinak világosan fel kell ismerniük a kul­túrpolitikai tényezők társadalmi fel­adatait. Társadalmunknak pedig ér­deméhez képest kell értékelnie és megbecsülnie a műkedvelő színját­szást. Igen sok műkedvelőnk van, aki rátermettségét, tehetségét sikeres sze­replésekkel bizonyította. Környeze­tük is megadta a szükséges feltétele­ket. és mégis, valahol „mindig közbe­jött valami", ami gátolta a kibonta­kozó aktivitást, vagy helytelen, „té­ves" útra terelte a programtervezést. A műkedvelő színjátszás értékelé­sének feltétele, hogy tisztában le­gyünk tartalmi-formai természetével, dramaturgiai, művészeti lehetőségei­vel. A színjátszás ne legyen árucikk népművelési otthonainkban. A nép­művelés iránt joggal megemelt köve­telmények teljesítésében példamutató­an kell hát tevékenykednünk a gya­korlati munka szüntelen javításával, pártunk kultúrpolitikai irányelveinek megvalósításával, az elvont, elméleti­eskedő üresjáratok kiküszöbölésével, a felelősségtudat fokozásával, a szak­mai ismeretek állandó bővítésével. A XIV. kongresszus határozatai alapján tudjuk csak objektíven megítélni, mit is várhatunk műkedvelő színjátszó­inktól, miért van szüksége rá társa­dalmunknak. Most. amikor öntevé­keny színjátszó mozgalmunk, úgy tű­nik, ismét fejlődőben van. különös gondossággal kell keresnünk minden, napi életünk mozzanataiban azokat a társadalmi vonatkozásokat, amelyek az írót, a művészembert, a politikust, a pedagógust, a műkedvelőt, az akti­vistát és a népművelőt egyaránt fog­lalkoztatja. A jól szervezett iskolá­zások, a termékeny viták és céltuda­tos irányítás mozdíthatja csak előbb­re tevékenységünket. A nézeteltéré­sek, személyeskedő „akciózások", fe­lületes értekezletek csak zavarják az eredményes munkát, és a ráfordított pénzösszegek is kárba vesznek. Nem vagyunk olyan szegények, hogy víz­zel főzzünk. Feladatunk elsősorban, hogy megfelelően készítsük fel azo­kat a „szakácsokat", akik a „főzés­hez" értenek. SZUCHY M. EMIL • A cikk szerzője ezekben a napok­ban ünnepli 60. születésnapját. Ebből az alkalomból közöltük az öntevé­keny színjátszással foglalkozó cikkét, amely annál is figyelemre méltóbb, mivel a szerző e területen jelentős munkát végzett és végez. AZ „ÖSZI JEGYZETEK" SOROZATBÓL (Könözsi István felvétele)

Next

/
Oldalképek
Tartalom