Új Kelet, 1997. március (4. évfolyam, 51-74. szám)

1997-03-03 / 52. szám

Színészbál ’97 Ha egyáltalán van értel­me színházban bált rendez­ni, akkor az csak azért van, mert a báli műsorhoz ren­delkezésre áll a színház technikai arzenálja, és a művészek közül is részt vesznek azok, akiknek nem derogál ilyen produkciók­ban szerepelni. Ez aztán furcsa aránytévesztésekhez vezet. A füst-ködből és réges-régen lecsengett mu- sical-ekből összeállított csaknem egyórás „előadás” a legkevésbé sem szolgálta a bálozó „úri közönség” igényeit. Annak idején, amikor a Vígszínházban bemutatták a Popfesztivált, akkor a színház sztárjai énelték, játszották a darab szere­peit, mert a rendező {Mar­ton László - a szerk.) jól tudta, hogy a Presser-zene és az Adamis-szöveg a leg­kitűnőbb művészi erőt kö­veteli. Most ez nem jött össze. Nem jött le a szín­padról a színházi macska sem, ami nagy kár, hiszen a Webber-musical legna­gyobb hatású nótájáról van szó. A Haumann Péter által legendássá vált dal már azzal is sokat vesztett ere­jéből, hogy Dunai Tamás vette át a nagy elődtől a sta­fétabotot és vitte tovább előadásról előadásra a sze­repet. Ennyit a műsorról. Maga a bál olyan volt, ami­lyen. A közönség végül is szó­rakozni akart, és szórako­zott is a nem kevés belé­pődíjért, bár attól valószí­nűleg nem csak a sorok író­ja rökönyödött meg, hogy a belépőjegyül szolgáló pa­pírfecni még a legszeré­nyebb elképzeléseket is alulmúlta. A büfé árai vetekedtek a budapesti Hilton Szálló itallapján szereplő tételek­kel, azzal a különbséggel, hogy ott ki is szolgálják az odatévedő vendéget. Ta­valy volt diszkó, kaszinó, erre most nem futotta. Fél négykor még telt ház volt, de a hidegtálakat már le­szedték. Volt „beat-banda”, de szerencsére a klubban játszó cigányzenekar képes volt igazi báli hangulatot te­remteni. Ennyi. Jövőre ve­led ugyan itt?! Nyíregyháza 1997. március 3., hétfő Bemarda Álba gyilkos gyásza Sámánok rigmusa surrog a vérben, őseink dévaj da­lára dobban a szív. A mesz- szibe vesző történetek élednek újra, pörögve, csapkodva, s lendül, majd dobban a láb, ijesztve eget és földet. Mesél hatalmas vadászatokról, elejtett med­vékről, bikákról, vagy csak az eget kéri, hogy sűrűn hulló könnyével áztassa a porba fulladt völgyeket. S ha öröm kap lángra a lel­kekben, szárnyra kél a föld­höz ragadt test, mámorá­ban felejti bánatát, fáradt­ságát. Tapolcai Zoltán (Új Kelet) Bár az ezredfordulóhoz kö­zeledve vészesen kikopott por- cikáinkból az ősi rítus, azért egyszerű halandóként is érez­zük, a tánc vágya szinte ösztö­nös mozdulatainkkal egyenér­tékű. Úgy billen a test a vélet­len hallott zene taktusára, ahogy automatikusan nyitjuk a szánkat, ha a kanál étel kö­zeledik felé. De mindmáig megmaradt a virtus is, hogy másoknak megmutassuk ma­gunkat, táncunkat, mint ahogy az is élő gondolat, hogy a szín­padi mozgás ne csak szép le­gyen, hanem váljék valódi színházzá, és mondjon, üzen­jen valamit. Lehet, hogy sokak számára sértő lesz a következő kijelen­tés, de írják az én számlámra és elfogultságomra. Számomra a színpadi mozgás legmagasabb foka a táncszínház. A balett és a formációs táncok azért tűn­nek idegennek, mert szinte tel­jesen tanultak, lépései egy má­sik kultúra szabályokba öntött mozdulatai. Nemzeti létünk szédítően széles tánchagyo­mánnyal rendelkezik, amely­nek feltérképezése szinte a mai napig nem ért véget. Van tehát miből táplálkozni, méghozzá olyan ez az étek, amelynek íze nem idegen tőlünk, hiszen kö­zös múltunk. S innen már csak egy lépés, hogy a néptánc nyel­vét használva ne csak felmu­tassuk egy-egy tájegység szí­nét és varázsát, hanem ahogy sámán őseinkhez méltó, mond­junk is valamit a tisztelt nagy­érdeműnek. Ugyanis a kétezre­dik év felé közeledve azt is el kell ismernünk, hogy a közön­ség diktál, már nem értékeli úgy a virtuozitást, a szépséget, mint akár néhány évvel eze­lőtt, már akciófilmekhez szo­kott, és így történeteket vár a színpadon, igazi színházat. Amelynek egyik véglete a ha­gyományokból merített játé­kok megjelenítése, a másik az eredeti lépésanyagra épített táncszínház. Megfogyva bár, de törve nem Szűcs Elemér művészeti igaz­gató a „legolcsóbb haknibrigád­nak” nevezte a Honvéd Együt­test, de rögtön vissza is vonta. Valahol az elkeseredés munkált benne, hiszen a leépítések el­érték a több mint negyven éve működő együttest. Kétszázötven tagot mondanak a statisztikai összesítések, de hát hol van már a híres szimfonikus zenekar, a hatalmas kórus? Töredéke szóra­koztatja a magyar honvédség ala­kulatait (ennek szólt a haknibri­gád elnevezés), és harmincöt tán­cos éli a mindennapokat máról holnapra. Pedig! A mai napig telt házak előtt játszanak világszer­te. Mindannyian végzett tánco­sok, így szakmai tudásuk alap­ján az ország legjobbjai. Olyan koreográfusóriások neve kíséri őket, mint Novák Ferenc ésFoltin Jolán. Az európai táncszínházak között elismert (mit elismert!) fo­galom és iskolatermető a magyar. Ezért gyöngyszem minden elő­adás, legyen az egy laktanya mű­velődési otthonában, vagy mond­juk Nyíregyházán, a Művészeti Hetek nyitó rendezvényén. Ahol a szó kemény törvény Nincsenek távolságok. A me­zőség motívumai új életre kel­nek egy spanyol kisvárosban, Bemarda Álba házában. Foltin Jolán és Novák Ferenc koreog­ráfiájában a több ezer kilomé­teres távolságra a tánc ver hi­dat. Szinte egyetlen szó nélkül, csak a mozdulatok mondataiból mindenki számára érthető a tör­ténet. Nyolcéves gyászt kiált a világba a megözvegyült anya, ezzel szinte örök béklyót vetve öt lánya vágyaira, álmaira. Akik már férfiak, ölelés, mámor és boldogság után epekednek, de fogva tartja őket anyjuk paran­csa és a társadalmi kötöttség. Nyolc év gyász és csak a leg­idősebb leány mehet majd férj­hez, hisz övé a hozomány. A hatalmas emelvényén tró­noló anya óriás fekete szárnyai alá behódolón sorakoznak a lányok, ám egy fordulat, a leg­kisebb szökni akar, de a test­véri karok visszatartják. Szavak híján a jelképek be­szélnek a színpadon. Hogyan jár kézről kézre, ágyról ágyra a sze­retett férfi kabátja, lopva, tagad­va a vágyat, amelyik mind az öt lányban ott szunnyad. Mert me­nekülne a legidősebb, hisz a jog őt illetné, de tartja magát anyja parancsához. Gyáva a másik há­rom, így nővére szerelméhez a legkisebb szökik ki, adva néki lányságát. S a kemény férfikéz kibontja hajából a szüzesség ed­dig féltve őrzött piros szalagát. A mezőségi táncrend egyik legismertebb része a páros for- gatós, ahogy kidobja, elkapja párját a férfi. Képzeljék ezt el két - halálos haragban veszekedő - lány előadásában. Mert a bűn napvilágra kerül, és nemcsak anyja haragját kell állnia a legki­sebb lánynak, hanem nővéréjét is, mert elvette tőle a férfit. A me­zőségi páros táncukban felvált­va, szinte lépésről lépésre vált­ják a férfi és a nő szerepét. Mint ahogy egy véres veszekedésben is váltakoznak a szerepek. Ugyanez a motívumsor jele­nik meg a lányok álmában, amikor az imádott férfiak for­gatják őket, ám az eredeti lépé­sek között fel-felcsillan egy- egy emelés, összehajlás, ahogy az eredeti zenét is színesítik bámulatos effektusok. Harangzúgás ébresztette az anyai zsarnokságot, harang búcsúztatja az eltiport vágya­kat, a megtagadott leányt. Nem kell hozzá szó, nem kell hozzá harangkötél. A lányká­ját zokogva, jajveszékelve sirató dadus tehetetlenül le s fel rángó karja a szívekben kongatja a vész harangját. Ez az a ház, ahol áll az idő Nem hiszem, hogy a Haran­gok csak az ínyenceknek szól­tak. Pedig csak ők ültek a né­zőtéren. Még szerencse, hogy a Nyírség Táncegyesület hív­ta meg a Honvéd Táncszín­házát, így a nyírségisek meg­töltötték a nézőtér egy részét. Ok értették és élvezhették a csodát, de vajon miért nem volt része benne másnak, mi­ért maradtak távol? Kinek szól a Művészeti Hetek program­ja? Kik gondolkodnak ugyan­úgy, mint Margócsy tanár úr, aki megnyitó szavaiban öröm­mel üdvözölte, hogy léteznek még azok a kicsinyke műhe­lyek, amelyek életben tartják a művészet és a szellemiség pislákoló lángját? Fél ház volt egy olyan elő­adáson, amelyre máshol je­gyet sem lehet kapni! Aki a könnyedséget hiányolta, az a Helység kalapácsában meg­lelhette volna. Ha eljön. Mert ez a színház ezerféle lehet egy este alatt. Háboroghat ben­nünk a gondolat és a lélek, de harsányan nevethetünk is, mert egy gyermeteg népszín­mű nem is akar mást, csak har- sányságot, és csak nevetést. S mindezek mögött ott a tánc, amely állítólag surrog a vérben és dévajan dobol a szívben. Állítólag... Falvai Sándor mesterkurzust tartott Régi vendég Nyíregyházán Falvai Sándor. Sokadik alka­lommal tiszteli meg látogatásá­val a zeneiskolát. Csütörtökön nagy sikerű Liszt-hangversenyt adott a Kodály Zoltán Általános Iskola dísztermében, pénteken pedig mesterkurzust tartott a ze­neiskola ígéretes képességű nö­vendékeinek. A gyerekek rög­tönzött hangversenyen mutatták be tudásukat a Liszt-díjas mű­vésznek, a Zeneakadémia tan­székvezető egyetemi tanárának, majd a művész rövid oktatásban részesítette az ifjú zongoristá­kat. A fiatalok bemutatkozása utáni szünetben kérdeztük be­nyomásairól a művészt.- Nagyon jól felkészített ta­nulókról van szó. Lelkiismere­tes oktatás folyik az itteni ze­neiskolában. Mindig szívesen jövök ide zongorázni és taní­tani is, mert úgy vélem, jelen­létemmel erősíthetem az iskola tanítási elképzeléseit. Sok fia­tallal találkoztam, akik innen indultak el, és ma már művész­ként dolgoznak valahol. j _

Next

/
Oldalképek
Tartalom