Új Ifjúság, 1980 (29. évfolyam, 1-52. szám)

1980-12-02 / 49. szám

November 13—15-e között már ki­lencedszer rendezték meg Kassán (KoSice) és környékén a Fábry-napo- kat, Antifasiszta trőnk ős gondolko­dónk emlékének tiszteletére most Is voltak író-olvasó találkozók, az idén is elhelyezték a kegyelet koszorúit a stószi ház falán és a temetőben; elő­ször került sor a csehszlovákiai ma­gyar irodalom felszabadulás utáni al­kotóinak népszerűsítésére vetélkedő formájában — e verseny döntőjét lát­hatták a Thália Színpad termében az összegyűltek. És hagyományosan a zárődélelőttön tudományos értekezle­tet Is rendeztek, melyen a csehszlo­vákiai magyar prózairodalomról és költészetről beszélt Roncsol László és Tőzsér Árpád. GjbOl megnyílt a FABRY-KLUB A Fábry-napok tulajdonképpen már szerdán, november tizenkettedikén megkezdődtek. A kassal Moyzes ut­cában egy száz-százötven látogatót Is befogadó új helyiségben újra meg­nyílt a Fábry-klub, hogy falai között a fiatalok szórakozva művelőujenek. Mindezt Kolár Péter, a CSEMADOK jb titkára mondta el bevezetőjében, majd átadta a szót Szaszák György nek, az újranyílt klub elnökének. (Teremhiány miatt ugyanis időlege­sen ott kellett hagyni a klubhelyisé­get.) A klubvezető elképzeléseiről, cél­jairól beszélt, s elmondta, reméli, hogy a városban tanuló közép- és főiskolások rendszeresen eljárnak majd új otthonukba. Ezután a Havasi József vezette ki tűnő Csermely kórust hallhattuk, majd Veres Katalint, a Szép Szó előadómű­vészét. Ezt követően Fábry Zoltán írói, emberi és gondolkodói nagyságát elemezte Gál Sándor költő, Máté Lász­ló tanfelügyelő (disszertációs munká­ját Fábry híd-szerepéről írta), Béres József rádióripórter és e sorok írója. Színvonalas volt az újranyílt klub első estje, melyre mintegy száz-száé- ötven főnyi hallgatóság gyűlt össze. Nagy írónk emberi példája, a hala­dásba vetett töretlen hite csakis ak­kor élhet tovább, ha gondolatait ma­gáévá teszi a felnövő új nemzedék Is. A klub tagságának zöme legfeljebb pionírként járhatott — ha ugyan egy­általán járt — Stőszon. Fábryt ma­holnap olyan módon kell „taníta­nunk“, mint mondjuk Móricz Zslg- mondot, eloszlatva róla az idő szőtte homályt. STÖSZON A korán jött tél Stószra Is befész­kelte magát. Összefüggő^ vakítóan fe­hér hótakarő borította á hegyoldala­kat, a temetődombot. Az író szülőhá­zának falán és a temetőben koszorú­kat helyeztek el az emlékezők. A sír­nál Petrik József, a CSEMADOK Köz­ponti Bizottságának titkára mondott beszédet. Ha valaki egyszer filmet forgatna Fábry szülőföldjéről, annak egy kis időt okvetlen el kellene töltenie a sírnál is. Lehet, hogy véletlenül vá­lasztották a temetőnek éppen ezt a részét Fábry sírhelyéül, annyi azon­ban bizonyos, hogy az Innen kínálko­zó kilátásba jelképesen az egész Fáb- ry-életmű belefér. Belátni ugyanis a községet, amely mintegy „árokban“, völgyben fekszik, de fölé nyomban odaképzclhetjük a szépen ívelő hi­dat, a legszebb emberi törekvések szimbólumát. HARMADVJRAGZAS A csehszlovákiai magyar irodalom felszabadulás utáni alkotóit népsze­rűsítő vetélkedőnek, melyen vala­mennyi magyarlakta tájegység képvi­seltette magát, a Fábry-napok kere­tén belül rendezték meg a döntőjét. A Thália Színpad közönsége elé a legjobb kilenc csoport került: a győz­tes a vízkeleti (Cierny Brod, galántal járás) „csapat“ lett a párkány-nánal (Stúrovo-NánaJ és a rozsnyól (Roí- riavaj együttesek előtt. Az újdonságnak számító vetélkedő­ről az egyik zsűritag, Szllvássy Jó­zsef újságíró így nyilatkozott: „Annyi bizonyos, hogy kellenek az Ilyen ve­télkedők, mert népszerűsítik íróim kát. Én részt vettem a „selejtezőkön* is, meglepett, mennyit Javultak a dön­tőre a csapatok. Nagyon lényegesnek Az emlékoszlop tartom, hogy a versenyzők nemcsak diákok, hanem — például — munkás­nők voltak, akik bebizonyították, hogy ismerik nemzetiségi irodalmunkat. A Harmadvirágzás elnevezésű vetélke­dő vagy félezer olvasót mozgósított, szükség van rá a jövőben is. A fel­merült, jobbára technikai fogyatékos­ságok kiküszöbölhetők.“ emlékoszlop Az Idei Fábry-napok egyik legkelle­mesebb meglepetése a stószi ház ud­varán várta a résztvevőket. Egy két méternél Is magassab (Balajtt Árpád felvételén látható) emlékoszlop — Nagyferenc Katalin és Ferencz György alkotása. Az akácfából faragott, kopjafa dí­szítésű oszlopot az idei nyári műve­lődési tábor fiataljai vitték el Stósz­ra, bizonyítva, tovább él bennünk mindaz, amire humanista alkotónk egész életét feltette. Ennél szebb, spontánabb tisztelgést eddig egyetlen Fábry-emlékrendez- vényen sem láttam. (batta) „NE FELEJTSD EL HEGYEINKET“ HETVEN ÉVE SZÜLETETT A VERHOVINA KÖLTŐJE , Sáfáry Lászlóra emlékezünk, a Verhovina vagy ahogy Balogh Edgár nevezte, a Szegényország költőjére. Mun­kácson látta meg a napvilágot, s ez a körülmény éle- te-költészete meghatározó tényezője lett. Szinte minden költői megnyilatkozásában fellelhetők á hazai táj ihlető nyomai, a szülőföldhöz és népéhez való ragaszkodás alakító-formáló erőként munkál költészetében. Az volt számára a táj, a fennségében is zordon kárpáti termé­szet, ami egyik tanítómesterének, Ady Endrének a bib­lia; mindig vissza-visszatért hozzá képekért, hangulato­kért, költői ihletért. A háborúba sodródó évek mélyé­ről így üzent barátainak: „Mundérba bújtatott kedves pajtásom, / a regula és a gyűlölet ostoba szavai közt / ne felejtsd el hegyeinket, 7 és jussanak eszedbe a he­gyek emberei...“ Kevesen ismerték nála jobban az egy­kori Kárpátalja szociális viszonyait, az egzisztenciális veszélyeztetettség lélektorzító következményeit. Világ­nézetének és politikai felfogásának döntő formálója lett az a vándorlás, amelyet telkes sarlósként Balogh Edgár és Lőrincz Gyula társaságában tett Verhovina eldugott falvaiban. A maga riasztó meztelenségében fel­táruló szociális és erkölcsi nyomor költői szemléletét és eszköztárát is átalakította. Segített megtalálnia a számára legadekvátabb formát,- a rövid, tömör, dísztelen, zeneileg szándékosan visszafogott, a valóságban mélyen gyökerező szabad verset. Első kötetébe már zömében ilyen versek kerültek. A köteteim — Lendület — más jellegű változásról is árulkodik: a fiatal költő szakított korábbi szemlélődő magatartásával, s az aktivitás, a tettek, a mozgalmasság mellett kötelezte el magát. Hangja expresszionisztikus, az embert-természetet keb­lére ölelő vitalitás és humanizmus kiáramlása: Völgybe ért a riadt nyáj kolompja. és az ég minden felhője a világra zuhant. A sötét zépnrban szilárdabb vagyok a fasudaraknál, és a nehéz cseppek elé vígan kitárom mellemet; eltévedt fecskék, domboldal lehajlé virágai, kislány, gyertek a szívem alá! (Vihar) A kötet verseinek zöme egy eleven és friss természet- élménv és töretlen barmónlaérzés sajátos szövevénye. Hangvétele derűs, de szinte versről versre sokasodnak benne a komor színek. „A sötét hegyről hegyre lép... Csak a nyárfa áll fehéren, mint so'rsütötte emberek re­ménye.“ A tiszaháti vándorlás után sohasem írt többé a tájról, a természetről csak a szépségért, a tájélmény erkölcsi és szociális élménnyé fokozódott, a tájkép tár­sadalmi tartalommal telítődött, erkölcsi és szociális mondanivalók hordozójává vált. Mind gyakrabban al­kalmazta a kontrasztot, az ellenpontozást költői esz­közként. A színek, ízek és mondanivalók fokozottan jelen van­nak a költő második kötetében is. Jelentős tartalmi és formai gazdagodás is tapasztalható: kibontakozik és el­mélyül szerelmi lírája, helyenként erotikus színezetet kap. A szülőföldről lefoszlik minden nosztalgia, ábrá­zolását teljesen átfűti a szociális elégedetlenség, a lá­zadó indulat. A sokat idézett címadó versben — Ver­hovina — a Vaszíl gazda kiszolgáltatottsága lázit. De a költő már tudja, hol az Igazság; az elnyomott, ki­zsákmányolt népben készülődik a felszabadító erő: „Csendben hintázzatok, iák koronái, csendesedj, zúgó patak! Űzött ember szalad most erre, űzött ember bújik meg köztetek! Védd meg őt, szilaj vihar, villám, most arra támadj, ahol az estben felvillan a szurony! Tápláljátok űt, vad gyümölcsfák, az igazság köztetek bujdosik. A lázadó hang fokozatosan a forradalmiba csap át, a legprogresszívebb verseiben már a forradalmárok é- letérői énekel. Felfedezi a munkások és értelmiségiek együvé tartozását, a közeledés elkerülhetetlenségét: „Egymáshoz érett a mi sorsunk, / egymáshoz hajolt a ml sorsunk / sötét esztendők súlya alatt.“ A győzelem csak közös harc eredménye lehet. Sáfáry több versét szavalőkőrusra írta, ezek már nyílt harci kihívások (Bimbó nyílik, Rejtett ösvény stb.), a költő szerepét is meghatározók: „fújjál rikoltó harci éneket“. Az ifjú költő hovatartozása nem kétséges, a harmincas évek faslzálődő társadalmában a sorok között jelzi a forradalom aktualitását: „Készek vagyunk ml Is, Jelekre várunk kopasz, vénülő jegenyék alatt.“ (Kemények vagyunk) A háború azonban elsodorta a költőt, életműve kt- teljesítetlen maradt. Két kötetével és hátrahagyott ver­seivel mégis megbecsült értéke haladó hagyományaink­nak. Szeberényi Zoltán SZIBERIADA A szovjet kultúra napjai keretében néhány filmszín- házunkban bemutatták a Szibériába című szovjet filmet. A kolibai filmstúdióban már készül a film szlovák nyel- uü szinkronfa, úgyhogy a közeljövőben a közönség szé­les köre ts megtekintheti szí a kiváló alkotást. „Atkozott Szibériai“ — mondják még ma is az o- rosz emberek, ha köhögési roham fogja el őket. Így él tovább a népnyelvben a múlt, sőt a mi képzeletünk­ben is gyakran asszoctálódik Szibéria a végtelen hóme­zőkkel, a cári idők számú- zötijeinek menetével és a katorgával. Mihalkov-Kon- csalovszkij filmje, a Szibé- riáda nem erről a Szibériá­ról szól. Hősköltemény a film (az alcím tanúsága sze­rint. is)■ a sok országnyi, át­hatolhatatlan mocsarakkal és őserdőkkel borított, ke­gyetlen és gazdag területen gigászi küzdelem folyik az ember és a természet kö­zött. A film cselekményét ne­héz röviden elmondani: a kétrészes (pontosabban két­szer kétrészes) film magá­ban foglalja Szibéria husza­dik századi történetét. Szim- bolikusak a kezdő képek, megadják az egész mű han­gulatát: a gyönyörű szibé­riai táj — és az őserdőben állati munkával utat vágó, fanatikus öreg paraszt. A néző rögtön látja, hogy az öreg nem érheti el a cél­ját, hogy belepusztul, de ö a megszállottak hitével tör a célja felé. Miként a szö­kött fegyenc is fantasztiku­san hisz az Eszmében: Cam- panella Napállamáról álmo­dozik, s közben bombákat készít, hogy felrobbantson mindent, ami útjában áll. S itt már láthatjuk, hogy nem. egyszerűen ember és termé­szet áll egymással szemben (ez ritkán ad művészileg is kifejező konfliktust), hanem ember és társadalom, vagy itt Szibéria mélyén, az Isten háta mögötti felany faluban két család: a Szolomínok és az Vsztyuzsanyikok. A falu belső ellentétei — az osz­tályellentétek — személyi ellentétek köntösében jelen­nek meg. De persze nemcsak osztályellentétekről van >tt szó. „A Szolomínok kemény emberek, gyüjtögetők, épí­tők, őrzik a megszerzett és összegyűjtött javakat. Az Usztyuzsanyinok lázadók, áh modozók, örök igazságkere­sők. De ezekre is, azokra is szüksége van a történelem­nek“ — mondja róluk a ren­dező. Elementáris ez az el­lentét, kegyetlen és hatal­mas, mint ez a táj. Ugyani­lyen öserö sugárzik a fékez- hetetlen szibériai szépség, Naszíya (Natalija Andrej- csenkoj alakjából is. Es u- gyanilyen elemi erővel vá­lik lázadó forradalmárrá Nyikolaj (Vitalij Szolomin) is: nem tehet mást. Ez az első rész, nyers realizmusával és szimbolikus képeivel sokban emlékeztet a Rublfovra. (A film szer­zője nem hiába dolgozott so­kat együtt Tarkovszkijjal). Realizmusa helyenként natu­ralizmusba csap át — véres, félelmetes mű a Szibériáda. Ahogy a történet közele­dik a mához, a kontúrok é- lessége csökken, képei majd­nem dokumentumjellegűvé válnak. Már nem sugároznak olyan szimbolikus jelentést, mint az első részben: a ko­mor tónust humoros felhan­gok enyhítik. A felszín a- latt még itt ts éles konflik­tusok húzódnak, de ezek már más jellegűek. A legif­jabb U sztyuzsanyin, Alek- szef (a rendező öccse, Nyi- kita Mihalkov játssza) már úgy jelenik meg előttünk mint egy traktoros szépfiú. De azért ő sem tagadja meg őseit: feláldozza életét, a- mikor társát kimenti a fűz­ből. A film — ahogy egy hős­költeményhez illik — opti­mista képekkel fejeződik be. A természet feletti győzelem képei azt a hitet sugározzák, hogy az ember győzhet a társadalom vak erői felett. „Az érettséget — az embe­rét is, az államét is — vég­ső soron azon képessége ha­tározza meg, hogy felismeri történelmi rendeltetését a földön" — vallja erről a rendező. S ha a film alak­jai többnyire nem is, Mihal- kov-Koncsalovszklf kétségte­lenül magas fokú tudatos­sággal szemléli a történel­met. Bizonyára ezt is érté­kelte a cannes-i filmfeszti­vál zsűrije, amikor különdi- jával tüntette ki a filmet. F. Sz. M. Szerzői est A vonzalom talán ott kezdődött, mikor megszületett könyvének gondolata, amely „A cseh zene története“ címen 1959-ben látott napvilágot. Következő láncszeme már egy koncerthez fűződik, melyen a Bohdan Wár- chaí vezette Szlovák Kamarazenekart hallotta játszani. Az élmény olyan termékenyítőén hatott a szerzőre, hogy hatása alet' „Zene 45 húrra“ címen művet írt a zene­karnak, melyet Warchalék itt mutattak be Bratislavá- bari, majd Budapesten és külföldi turnéikon is előadtak. És most iti van a harmadik fázis, mikor is Bratislavá- ban és Fr&gában szerzői estre kerül sor, melyen Sárai Tibor legújabb müvei kerülnek bemutatásra. Sárai T.bor (1919) művészi profiljának legegyénibb vonása a sokoldalúság. Mint pedagógus ugyanis a Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskola tanáraként nevelt az új generációt, mint funkcionárius a Rádió zenei osztályá­nak volt éveken keresztül vezetője, 1978-ig a Magyar Zeneművészek Szövetségének főtitkára, a Nemzetközt Zenei Ianács vezetőségének tagja, majd- alelnöke, s mint zeneszerző pedig gazdagon ontja alkotásait, me­lyek elismeréseként megkapta már az Erkel- majd pe­dig a Kossuth-díjat. Alkotásainak stílusjegye egyértelműen arról tanúsko­dik, hogy gyökerei Bartók és Kodály hagyatékából táplálkoznak, ügyesen ö ö:ve mai zeneszerzői tendenciák­kal és gondolkodási móddal. írt szimfóniákat, melyek közül a „Második“ a Szlovák Filharmónia műsorán is szerepelt, „Változatok a béke témájára“ címen pedig oratóriumot, sőt vonószenekari szerenádot és intim han­gú kamarazenét is. A szerző est, melyen egy kortárs szerző művei hang­zanak el, ritka esemény nálunk, s ezért örvendetes tény a mosf december 2-án 19.30-kor a Prágai Magyar Kul­turális Központ és a Szlovák Filharmónia rendezésében sorra kerülő est, melynek színtere a „Divadelné Stúdió VSMU“, vagyis a Vigadó kisterme lesz. A műsor érdekessége, hogy itt lesz az ősbemutatója a Radnóti Miklós (1907—1944) verseire írott „Sóhajok ős fintorok“ című ciklusnak, valamint felhangzik még a Bratislava: Fúvósötösnek ajánlott „Drama per fiat!“ címet viselő mű is, mely először az idei Bratislavai Ze­nei Ünnepségeken hangzott el. A közreműködők sorá­ban pedig a hazai Fúvósötösön kívül ott találjuk Gulyás Dénes tenoristát, Polgár László basszistát, a Magyar Ál­lami Operaház jeles fiatal szólistáit, valamint Perényi Eszter hegedű- és Almás) László zongoraművészt. Varga József FABRY-NAPOK

Next

/
Oldalképek
Tartalom