Tolna Megyei Népújság, 1978. február (28. évfolyam, 27-50. szám)
1978-02-26 / 49. szám
1978. február 26. ✓ KÉPÚJSÁG 11 Kooxogh Ákos sr Mai magyar iparművészet - Fémművesség A Magyar Képzőművészek Szövetsége Iparművész Titkársága kezdeményezésére tervezett albumsorozatnak a kerámiát, porcelánt, üveget (a „szilikátokat”) bemutató első, a textilművészetet prezentáló második kötete után (1975) megjelent a fémművességet összefoglaló album is. Mindhárom könyv szövegét Ko- czogh Ákos írta, ó válogatta a képanyagot, állította össze a gazdag dokumentációkat (a művészek adatai, irodalom- jegyzék stb.) is. Az egységes szerkezeti prezentációk a szé. les körképet adó bevezetők után sok-sok fényképen mutatják be a jelzett iparművészeti ágazat utóbb eltelt évtizedének kiemelkedő és pél_ daadó alkotásait. Az új kötet bevezetőjében Koczogh Ákos előbb a talán szokatlan összefoglaló címet határozta meg: miért használ fémművesség kifejezést a korábbi ötvösművészet helyett. A címválasztásban — előttünk úgy tűnik — az iparművészet utóbb eltelt néhány évtizedének mintegy „demok. ratizálódási és popularizációs folyamata” kapott maradéktalan megfogalmazást, hiszen a mai gyakorlat az „ötvösművészet” szót főként a ne. mesfémekkel kapcsolatos mű. vészi tevékenységre tartja fenn, míg a fémművesség” címszó alatt (az előzőek mellett) szerepet kapnak a réz- művesség, a kovácsművészet, a zománcművészet alkotói is. De helye van itt az ékszer- művességnek” is, bár ez az utóbbi negyedszázadban mindegyre visszaszorult, mai funkcióit az egyik legtehetsé. gesebb művelője így határozza meg: „Számomra az ékszer nem az arany szinonimája: olyan használati tárgy, amelynek rendeltetése a díszítés. Az ékszer optikai ka. paszkodó, felhívja magára és viselőjére az emberek figyelmét” — mondja Péter Vladimír, és ebből következően természetesen megváltoznak ék. szereinek formái, anyagai is. A bronz, a csont, a fa és a bőr a nemesfémekkel egyenrangú szerepet kapott, egyben messze kitágította a lehetőségek határait. A korábbi „értékelő funkciók” helyébe a használati és dísztárgyakat (olykor éppen sorozatban) egyaránt teremtő iparművészeti tevékeny, ség lépett, főként a húszas években jelentkező, és szerintünk éppen a forradalmak emlékét lepárló popularizáló, dási tendenciák (Bauhaus, magyar, orosz, holland konst, ruktívizmus stb.) után. Bár az előttünk levő album csak egyedi alkotásokat mutat he, szép számmal születnek sorozatban gyártott iparművészeti termékek is. A tanulmány ebből következően nemcsak a jelenkori körképet rajzolja meg, hanem többnyire a történelmi előzményeket, hiszen a századforduló szecessziójáról ismét felvirágzó fémművesség éppen a szervezettebb oktatá. si formák, a meg-meginduló folyóiratok, a bővülő kiállítá. si lehetőségek és elsősorban a megnövekedett és megváltozott társadalmi igények hatására lendült mai fejlődésének. Bárcsak jobban érvénye, sülnének az előbb jelzett konstruktív- és Bauhaus- tendenciák. De ezek a lehetőségek a történelmiek mellett mindinkább meghatározták az említett „popularizáci. ős” feladatvállalásokat. Az Előzmények c. fejezet foglalkozik az itt felsoroltakkal, kiemelnénk ebből Koz. ma Lajos és Kaesz Gyula működése, példaadó művészete és jeles hatása mellett a ma is elevenül alkotó Tevan Margit teyékenységét (mun. kásságát Koczogh Ákos egy nemrégiben megjelent apróbb albuma mutatta be,) akinek ezüstözött réztálkája nyitja a gazdag képanyag sorát. A következő fejezet (Utak a má. ba) már a felszabadulás utáni alakulásokkal, az alkotó munkaközösségek, az új szer. vezetek és az új főiskola nyitotta lehetőségekkel foglalkozik, kiemelve Borsos Miklós művészi és pedagógiai érdemeit, a jeles mester 1960-ig a főiskola professzora volt. Engelsz József által idézett mondata („Egy fémlapon egyetlen vonallal mindent ki. fejezni”) akár egy új fémműves nemzedék hitvallásának is tekinthető, benne az anyag, szerűség és a funkcionalizmus nemcsak az iparművészetekre érvényes kánonja je. lentkezik. A tanulmány kiemelt jelentőséggel tárgyalja Engelsz József, Perez János, Juhász Árpád, az ifjabbak közül pedig Péter Vladimír művészetét, a vasművesek közül Bieber Károly, Sima Sándor munkásságát és tanítványai, két. A zománcművesek között Major István művészete és két „festőművész-renegát”: Fabók Gyula és Lantos Ferenc munkássága kap kiemelt szerepet. 102 fekete-fehér és 24 színes fényképen sorakoznak a jelesebb alkotások. A „használati tárgyak” közül a recenzens figyelmét Nausch Gé. za kovácsoltvas gyertyatartója, fogasa, hamutartója (bennük a szakma legszebb hagyományai, Kopcsányi Ottó krómozott réz gyertyatartója, majd díszórája, Szilágyi Ildikó vörösréz ikebanatartójának és sárgaréz térrácsának ötletessége ragadta meg, Antal Lász. ló bronz—fa—sárgaréz—üveg kombinációjú doboza, ezekben pedig a legtisztább korszellem mutatkozik. A „dísztárgyak” közül Pölöskei Ferenc acélfüggője, Lehoczky János térrácsa, kapuzata, ugyanígy Dömötör Lászlóé vonhatja magára a tekinteteket, de Lantos Ferenc álkonstruktív zománc épületdíszei és térelemei eléggé ridegek és idegenek. Victor Vasarely elmélyültebben és tisztábban fogalmazza meg a hasonló gondolatokat. Az ékszerek közül Barta Éva és Péter Vladimír munkái tetszenek maradéktalanul, ugyanígy a színes táblákon Fabók Gyula „pravoszláv emléke”, Dévényi János krómozott réz és színes üveg plasztikája, Barabás Lajos fából és rézből formált maszkja is. Olyanok tehát, amelyekben összemosódnak a társművészetek szigorú határai. Az albumot 69 alkotómű. vész portréfotója és sürgöny, stílusú pályaképrazja egészíti ki, az irodalomjegyzékkel együtt ez teszi forrásértékűvé a dokumentációt. A fényképek Koffán Károlynak nyújtottak lehetőséget művészete bemutatására. Az irodalom, jegyzékből iá' kitűnik, hogy Koczogh Ákos mennyit tett a fémművesség széles körű ismertetésében, bár korábbi könyve (Modern magyar fém. művesség. Bp. 1964.) csak a tanulmány jegyzetei között kap említést. Szívesen várjuk a sorozat talán leginkább „hézagpótló ’és úttörő” negyedik kötetét, amely majd a mai magyar belső építészet eredményeit mutatja be. Mindazt tehát, amelyben a korábbi három album anyaga helyet talál. BODRI FERENC Színes korsók, kancsók, tálak... Kántor Sándor kiállítása A Miska-korsók, irókás tálak nemzetközileg elismert mestere Kántor Sándor. Az idős karcagi fazekas, aki az elsők között kapta meg a „Népművészet Mestere” címet, ezúttal életművét mutatja be a Néprajzi Múzeumban. Kántor Sándor tizenkét éves korában, 1907-ben szegő, dött el fazekasinasnak. Mes. tere az egyik helybeli fazekas. Művészi pályája sokat köszönhet egy véletlen találkozásnak: 1927-ben megismer, kedett Győrffy István néprajztudóssal, aki felismerte tehetségét és művészi munkára ösztönözte. Felhívta figyelmét a tiszafüredi díszes cserepekre. Eleinte másolta, később pedig egyre inkább saját elképzeléseit valósította meg. Győrffy és mások biztatásá. ra nemzetközi kiállításokra küldte el munkáit. Berlinben, New Yorkban elnyerte a városok díjait, 1936-ban Tokióban aranyéremmel jutalmazták alkotását. Balassi Bálint múzsájának énekeskönyve Ritka XVII. századi irodalomtörténeti emlék került elő a Vas megyei Levéltárban. Az ismert magyar főúri család, az Erdődyek levéltárának rendezése során bukkant rá dr. Kiss Mária főlevéltáros. Az alig tenyérnyi, nyolc lapból álló megsárgult kis füzet tíz magyar nyelvű verset tar. talmaz: három Balassi Bálint, kettő Rimay János műve. ötnek ismeretlen a szerzője. A költemények másolásának ideje a XVII. század első felére tehető. Erre utalnak a betűtípusok, s egyúttal azt mutatják, hogy két személy írhatott a füzetbe. Eredetileg több vers lehetett benne, mert a tartalommutatóban 28 vers kezdősora szerepel. Az énekeskönyv minden bizonnyal az Erdődy család egyik tagja, Erdődy Tamás házassága révén juthatott a família birtokában, ö horvát bán, a török elleni harc egyik kiváló vezére, később tábornokmester volt. Ungnád An- •na Máriát vette feleségül, akinek édesanyja — Losonczy Anna — azonos Balassi Bálint Júliájával. Ungnád Anna Mária hozományához — a kor szokása szerint — hozzátarto. zott a birtokokra vonatkozó levéltári anyag. így kerülhet, tek Losonczy Anna iratai is az Erdődyek levéltárába. Az irodalomtörténeti csemegének számító kéziratban a legérdekesebb feladat az öt vers ismeretlen szerzőjének megállapítása. A munkára Szelestey Nagy László irodalomtörténész vállalkozott. Mi. vei az Erdődy-család tagjai közül többen országos főméi, tóságot is viseltek és nem volt ritka köztük az irodalomszerető ember, különösen izgalmas munka a szerzők kilétének felderítése. ' SZELCZI TERÉZ A kiállított 400 alkotás között láthatók a pálya kezdetét idéző emberi figurák, a tiszafüredi ornamentikájú Miska-korsók, a madár-vázák, a sárospataki és a pásztói mo. tívumokkal díszített mázas edények. Minden stílushoz hozzáadott valami sajátosat, arra törekedett, hogy a régi formákból olyan edényeket alakítson ki, melyek a jelen emberének is mindennapos használati tárgyai lehetnek. Ma is érdeklődésre tartanak számot az óriás tálak, bütykösök, valamint a brüsszeli világkiállításon díjat nyert madár, és emberfigurái. A kiállításon nemcsak szép kerámiákat csodálhatunk meg, hanem bepillantást nyerhetünk a kerámiakészítés tit. kaiba: műhely részletek, fotók illusztrálják a kerámiakészítés folyamatát. Hazánkban a népi fazekasság a XVII—XIX. század fordulóján élte virágkorát. E mesterség máig megőrizte a hagyományos készítési módot. Az edények ma is lábbal hajtott korongon készülnek és kézzel formázzák. A mezőcsáti—tiszafüredi és a gyöngyösi—pásztói korongosok művészetének továbbvi. vője, továbbfejlesztője a karcagi Kántor Sándor, aki nagy szorgalommal, munkaszeretettel több mint fél évszázada dolgozik. Tudatosan foglalko. zik az edények korszerűsítésével, az új formák kialakításával. Híres munkái a zöld mázas edények. Miska-kan. csőit, butelláit, betyárpoharait gyakran díszíti néhány soros versikékkel is. Alkotásait ma is szívesen vásárolják szerte a világon. A brüsszeli világkiállításon nagydíjat és aranyérmet nyert huszárdíszes Miska-kancsója, de jó hírnevet szerzett készítőjének az itókatartó, a pálinkás- bütykös, a teás. és a kávéskészletek sokasága is. Kántor Sándor alkotásai, népi szellemben fogant új formái bizonyítják a legjob. ban, hogy a magyar népi iparművészetnek nemcsak múltja jelene, hanem jövője is van. A szép kiállítást májusig tekinthetik meg az érdeklődők. SZENTE ERZSÉBET Jellegzetes figurák Kántor Sándor kiállításáról Miska-korsók — A KOTA — a Kórusok Országos Tanácsa, amely a Művelődésügyi Minisztérium tanácsadó testületéként mű. ködik 1969 óta — közgyűlésén értékelte — kórusmozgalmunk helyzetét, fejlődését. Ezen értékelés alapján állítottuk össze írásunkat. A karéneklés jelenleg mind szűkebb, mind tágabb értelmezésben a legnépesebb ama. tőr művészeti ág, amely az általános iskolás gyerekektől a nygudíjas korú felnőttekig minden korosztályra kiterjed. Szűkebb értelemben másfél ezer gyermek- és ifjúsági kórust, és ugyanannyi felnőtténekkart — illetőleg énekes csoportot — tartunk nyilván (megközelítőleg 130 ezer résztvevővel), amelyek már eljutottak a művészi fejlődésnek olyan fokára, hogy közműve, lődési szempontból számolni kell velük. A karéneklés tágabb értelmezésében viszont bennfoglaltatnak azok az együttesek és csoportok is, (számuk mintegy kétezer iskolai, néhány száz felnőttkórus és vegyes összetételű falusi énekes csoportra tehető), amelyek egyelőre csak kampányszerűen működnek, és alkalmi teljesítményük és működésük művészi mércével még alig értékelhető, de pedagógiai jelentőségük már most is számottevő. A jól képzett és hivatása magaslatán álló szakvezető irányításával működő együttesek a művészetre nevelés hatásos eszközei. Bázisai a művészetekben nagyobb jártasságra és ismeretekre vágyó tagság művelődésének; a mű. vészi igényesség és az átlagosnál nagyobb mérvű elmélyülés megvalósításának; a szocialista hazafiságra nevelésnek; a fiatalok és felnőttek önművelésének és közösségi emberré formálásának; a szó. cialista életmóddal és magatartással való érzelmi azonosulás fejlesztésének. A nevelési-művelési célok megvalósításának fő színtere az együttesek belső élete, amely szervezettségével válik hatásossá. Alkalom azonban erre azonkívül is évről évre több kínálkozik, főleg a szervezett kórusrendezvényeken. Ilyenek: a Vándor Sándor szemle és fesztivál, amely minden alkalommal a kórusok százait mozgósítja és új együttesek alakulását inspirálja. Ilyen az Éneklő ifjúság, mozgalom, amely évenként félezernél több általános és középiskolás énekkart aktivi. zál: a Zúgjon dalunk! — című énekkari rendezvénysoro. zat, amely az ipari szakmunkásképző intézeti kórusokat mozgósítja. A felnőttkórusok és a falusi éneklő csoportok százai számára a „Kóruspódium” és a kétévenként ismétlődő országos minősítési akció ad bemutatkozási alkalmat. A fővárosban három, szerte az országban pedig egy. re több múzeumban vasárnaponként nyílik a jó képességű énekkaroknak lehetőség a reprezentatív fellépésre. A Nagy Októberi Szocialista Forradalom 60. évfordulóján — tíz hónapon át tartó sorozaton a Szovjet Kultúra Házában; október elsején pedig a „Zenei világnap” alkalmával kínálkozott a legjobbak számára a zene eszközeivel való demonstrálás lehetősége, amellyel szívesen élt minden felkért és arra érdemes kórus. örvendetes, hogy évről-évre gyarapszik a kor zenéje iránt is érzékeny élvonalbeli kórusok száma, amelyek kö_ zül jelenleg évente átlag 40 együttes jut közreműködő szerephez az Országos Filharmónia bérleti hangversenyein, a Magyar Rádió és a Televízió önálló adásain vagy a meghívásnak eleget téve, nemzetközi fórumokon (versenyeken, fesztiválokon) öreg. bítik hazánk, szocialista rendszerünk énekkari kultúrájá. nak jó hírnevét. Az európai hírű debreceni „Bartók Béla,, nemzetközi kórusversenyek és fesztiválok hazai földön adnak időközön, ként lehetőséget a legjobb magyar kórusoknak külföldi partnereikkel való találkozás, ra és a kortársi zenében való elmélyülésre. Pécsett és Sopronban kétévenként a kamarakórusok versenyeznek. E kiemelkedő jelentőségű rendezvények mellett évente számos találkozó, fesztivál és szemle is alkalmat ad az azo. nos területen működő együtteseknek képességeik egybevetésére: a néphadsereg alakulataiban, az úttörők és a KISZ rendezésében, az egyes szakszervezetek, szövetkeze, tek vagy a nemzetiségi szövetségek kezdeményezésével. A kórusmozgalom éppen a zenei nevelés szempontjából elmaradt területeken (szakmunkástanulók, falusi dolgozók körében) ért el sikereket. S az is eredmény, hogy az együttesek műsorán a hagyományápolás és a korszerűség összhangba került. Sok helyütt gyűjtik a kórusok területük, munkahelyük, szakmájuk dalait, s szívesen éneklik mai szerzők műveit is.