Szolnok Megyei Néplap, 1970. október (21. évfolyam, 230-256. szám)

1970-10-04 / 233. szám

1970. október 4. SZOLNOK MEGYEI NÉPLAP 7 Fazekas Magdolna: Tanulmányfej r HAZAM I. Nagyapám annyit tudott róla, mint a hetedik faluról; ki útját még szekéren rótta s mögötte keringett a por. Dolgozott; s idejét úgy mérte — tudván, ha a csillagokra nézett, ávagy a déli égre s hajtotta barmát itatóra; napját az éj jött befejezni, barázdáiba a setét ült s társként követte az esti csend... Hát így élte életét II. ... i,, .... Láttam apámat,, tenyerében , . ....... hogy’ morzsolta szét a kalászt, s ha kipattant a mag keményen, így szólt: Kezdjük az aratást. E földért — mely reményét adta, de gazdaggá nem tette őt — hányszor hajtották barbár harcba! S magára zárta az időt — az ősök ezeréves dolgát bevégezte; s amit hagyott, apró szelek is széjjel hordták nem kellettek vad viharok. ni. S e szűk sorsot szétvetettem én, mint forgószél az út porát; túlléptem e halk tájon s megyén, s távoli határokon át. Így ismertem meg hazámat — itt benn, s kívül mint értő idegen. — fény is maradt emlékeimben, s napom is múlt el fénytelen. — Hogy a szükséggel már nem élek, sokat tettem; s a dőlt falak tövébe néha visszatérek, tűnődöm magam s hallgatag. IV. Én tudom az emberi törvényt, amely megvédi gyermekét. (Ha ítélt, ezt szegezte tőrként kufárai ellen a nép.) S tudom, hogy szép dolgaink csokra, amit nap mint nap gyűjthetünk. — E csillag, mely sorsunkat hordja metszve az űrt, a jeges űrt, hazám lett; nincs oly távoli föld, melynek dalát ne hallanám, vagy jaját... Vallók színeid előtt, Ember: hol laksz, a föld — hazám. GYÉMÁNT FÉLKRAKÁR3A Az októberi forradalom központi archívuma Az októberi forradalom központi archívumának mun­katársai több mint 5700 ere­deti Lenin-autogrammal, Le­nin kézjegyével ellátott do­kumentummal és több ezer olyan dokumentum-másolat­tal gazdagították a Lenin­dokumentum-gyűjteményt, amely utóbbiak eredetijét még nem sikerült felkutatni. A központi archívumot 50 évvel ezelőtt hozták létre, hogy rendszerezzék és meg­őrizzék a kommunista párt­ról és az ország történelmé­nek szevjet korszakáról szó­ló dokumentumokat. A le­nini dokumentumok felkuta­tása, jegyzékbe vétele és le­írása 1923-ban kezdődött meg. Az archívumban jelenleg 3100 különböző jellegű gyűj­temény van. Ezekben 2 845 475 dokumentumot és 300 000 tudományos-tájékoz­tató jellegű könyv-példányt őriznek. Több mint 1 250 000 filmkockából áll az a mik­rofilm-gyűjtemény, amelyet a külföldi archívumokból szár­mazó és a Szovjetunió népei­nek életét bemutató doku­mentumokról készítettek. Az összegyűjtött anyagok nem hevernek felhasználat­lanul. Az archívum létreho­zása óta olvasótermeiben több mint 27 000 szovjet és külföldi kutató dolgozott. Az archívumi anyagokat tö­megesen felhasználták az olyan többkötetes kiadvá­nyok szerkesztésénél, mint „A. Szovjetunió. Kommunis­ta Pártjának története”, „A Szovjetunió története”, „A polgárháború története a Szovjetunióban”, „A Szovjet­unió 1941—1945-ös Nagy Honvédő Háborújának tör­ténete”, s felhasználták a Le- nin-centenárium alkalmából kiadott gyűjteményekben is. Egyetlen másolat Az osztrák Edyin Land volt az, aki felismerte, hogy sok fényképész szeretne ..instant fényképeket”, azaz gyorsfotókat készíteni és ő fedezte fel 1947-ben a Po­laroid fényképezőgépet, — amely pozitív másolatokat készít, anélkül, hogy a ne­gatívot ki kellene venni a gépből. A pozitív másolat a felvétel után 10 másodperc­cel készül el. Az utóbbi években tovább­fejlesztették ezt az eljárást színes felvételek készítésé­re. A Polaroid fényképezést most a rendőrség is széles körűen alkalmazza. E mód­szer hátránya az, hogy a ne­gatívot csak egyszer lehet felhasználni és minden egyes képről csak egy másolatot lehet készíteni, hacsak nem használnak valamilyen spe­ciális filmet. Csak türelem nincs? Egy kritikus meditációi Kit érdekei a kritikus meditációja? Talán a szer­kesztőjét. De azt se nagyon. Meditáljon odahaza magában, hagyja békén a közvéleményt. Úgyis eleget bosszantják a nézőket, olvasókat. Gondol­kodjanak magukban, egyedül. Igenám, de a kritikust sem hagyja nyugodni a közvéle­mény. (A karikatúristákról és a humoristákról most ne is beszéljünk.) Egy-egy film vagy tévéjáték recenziója után néha esőstől érkeznek a levelek. Az még a finomabb változat, amikor a levélírók megállapítják, hogy a kriti­kus antidemokrata, művelet­len fickó, ajánlatos, hogy ne vegyen többé tollat a kezébe. Az erőteljesebb változatok pontosan körülhatárolják, melyik állatfajtával azonos és egyértelmű tanácsokat adnak, mit műveljen a jövőben. Csak ritkán adódik olyan pillanat, mint a közelmúlt­ban, amikor — tisztelettudó hangnemben — a nyilvános­ság előtt vitát folytattam film-ügyben egy nézővel. A hitelesség érdekében — saj­nos — a nevét és címét is megírtam, mire ő két nap múlva nagy szemrehányások közepette jelentkezett. Nem, nem azt panaszolta, hogy nem egyezik a véleményünk, ezt tudomásul vette, hanem azért hívott, mert címe alapján ki­nyomozták a telefonszámát és egy vasárnapja azzal telt el, hogy ismeretlen telefonálók olyasmiket mondtak nekik — amit máskor a kritikusnak szoktak megírni. Dehát miért ez az ádáz harag, ha Kovács József táncdalénekes hangjá­ról, a Ha című angol filmről, egy Bartók-koncertről, vagy egy Picasso-képről van szó? Éhről talán érdemes a nyilvá­nosság előtt meditálni. A közönség talán azért mérges, mert neki más tet­szik, mint a kritikusnak, te­hát vagy buta a kritikus, vagy — ami még rosszabb — ezt is sokan feltételezik — ugyanaz a véleménye, mint a nézőnek, csak ezt nem meri, vagy nem akarja leírni, tehát be akarja csapni a nézőket. Ám ha valaki a bosszanko- dáson túl egy percig tovább gondolkodik, fel kell tennie a kérdést: melyik kritikusra haragszik és mikor? Mert például itt volt a Fényes sze­lek vitája. Szép, kihegyezett, imitt-amott mérgezett nyilak röpködtek jobbra és balra, a vélemények — enyhén szólva — megoszlottak. S a néző el- dönthette, kivel ért egyet, ki­vel nem. Igen ám, de itt volt egy úiabb vita — a napokban a rádióban még folytatták — a Régi nyár című televízió­operettről. Most megint össze­különbözött a kritika egy ré­sze, nagy a valószínűsége, hogy aki ezt figyelemmel kí­séri és állást foglal, annak most arra kell mérgelődnie, a akivel korábban egyetértett és megfordítva. S így megy ez napról napra, hétről hétre: a kritika új meg új csatárlánc­ba áll össze, s ez bizony, elég ritka a teljes egység. Mert hiszen elég ritka a hibátlan remekmű, de még csak a gyengeségekből álló abszolút rossz fércmű is (persze, ez utóbbiból jóval több akad, mint az előbbiből.) S a ritka végleteket kivéve, a kritika elég gyakran megoszlik. Már csak ezért sem ágészen jogos általában elfogultsággal, be­folyásolhatósággal vádolni. Persze, persze — vethetik sokan ellene '■— éppen ez a káosz a baj. összevissza fir­kálnak a lapokban. Hogyan lehet ugyanarról a dologról jót is meg rosszat is írni? Mondjuk, itt van a Régi nyár, ami mégiscsak egyetlen TV- operett. Ugyanazokat a színé­szeket láthatták, ugyanazokat a zeneszámokat hallhatták Devecseren, Mágócson, meg Budapesten a Nagyfuvaros utcában a tévé előfizetők. Ha már a kritikusok azt állítják magukról, hogy valamit érte­nek ahhoz a művészeti ághoz, amelyről írnak — vagy, ha nem állítják, de gondolják ezt — akkor milyen szabá­lyok azok, milyen az a kriti­kusi mérce, amelyik mást mutat a budapesti Blaha Luj­za téren, mint a szolnoki Kos­suth téren? Van ebben sok igaz­ság, mert a bírált mű, az mindig mindenütt azonos önmagával, a művészet sza­bályai is általában egysége­sek — vagy változásaikban egységesek — s a magyar kri­tikusok azt tartják magukról, hogy egy tudományos világ­nézet alapján vizsgálják a valóságot, s annak művészi tükörképét. Mitől hát mégis, hogy a végeredmény nem egyforma? Mert itt van, mondjuk, öt kiló só, ami a föld felszínén, nagyjából, mindenütt öt kiló — a Sarkokon talán több a súlya, az Egyenlítőnél vala­mivel kevesebb, de ez a diffe­rencia elhanyagolható. Egy öt kilós kis bronzszobor is nagyjából ugyanannyi súlyú mindenütt. De önmagában a legszebb formákba kiöntött bronz sem műalkotás, ha nincs, aki nézi. Akkor lesz műalkotássá, ha van valaki, aki megérti, továbbgondolja mindazt, ami miatt a művész a szobrot éppen ilyen formá­júvá és nem másmilyenné faragta. Hiába vannak hát a műalkotásoknak azonos sza­bályai — amelyeket éppen a legkitűnőbb művé­szek rendszerint át is hág­nak, hogy maguk teremtse­nek újakat — ahány néző, ahány befogadó, annyi külön­böző múlt, élettapasztalat, él­mény. Annyi ember. S per­sze, a kritikus is ember. Szóval minden hiba mindig közönségben van? Mert nem érti meg a művészt. Meg a kritikust. Már Komlós Já­nos is írt erről a Népsza­badságban. Jó vicceset. A művész felrúghatja a. szabá­lyokat, mert hátha újakat csi­nál. A kritikus is csak ember, tehát tévedhet. Kizárólag a néző az, aki mindenről tehet, ha nem tetszik neki egy film, pedig a művész is, meg a kri­tika is jónak tartja? El kell ismerni, vannak művészek, és kritikusok is, akik így gondolkodnak. Elfeledve Brecht figyelmeztetését: „A közönséget pedig nem lehet leváltani”. Dehát hogyan lehet egyszerre igaza 'a közönség­nek, a művésznek és a kri­tikának? Ilyesmi csak akkor válna lehetségessé, ha nem­csak a kritika lenne egysé­ges, nemcsak a művészek lennének mindenben azonos véleményen, hanem ha egy­általán léteznék olyasmi, hogy „a” közönség. Általában a közönség. Pedig annyira nincs ilyen, hogy mindenki tudja, még ugyanaz a néző is, tarthat egy filmet tizenöt éves korában remekműnek, harminc éves korában unal­masnak, negyven évesen po­cséknak, prémiumosztás után vidámnak, lottófőnyeremény elnyerése esetén nagyszerű­nek! Akkor tehát nincs egysé­ges kritika, nincs egységes művészet, nincs egységes kö­zönség. Mégis, mi van? Mert valami azért mégiscsak van, ha Rajkin szavai szerint nem is mindig az igazi. Természe­tesen van egy változó, fejlő­dő, sok nagyszerű eredményt és nem kevés középszerű vagy még rosszabb művet produ­káló művészeti élet. Van egy nagyon összetett, változó, fej­lődő, az igazán nagy művek­re rendszerint nagy tömeg­ben reagáló közönség. Csak türelem nincs. Vagy csak igen ritkán mutatkozik. Úgy látszik, nagyon kevés van be­lőle. Türelem az iránt, aki nem szereti Bartókot, és a komoly zenét és az iránt is, aki szereti, mert nem ritkán sznobnak tartják ezért. Türe­lem ahhoz, aki a beat-zenéért rajong, mert attól még kitű­nően tanuló, jól dolgozó s gondolkodó fiatal lehet, s a beat-zene is lehet művészet. S türelem az idősek iránt, akik teljes joggal menekül­nek a hangerősítő közeléből, ( amelyből már csak a ritmus hörgése hallható, a dobhár­tyaszaggató üvöltés. A pár- ? huzamokat folytathatnánk. Türelmet persze, a templom­• ban szoktak prédikálni. De ! néha a művészet ügyében • sem árt. Nem azért, hogy ! összebéküljön az összebékít- 5 hetetlen, hogy mindig csak az | maradjon, ami van, hogy {megszűnjék minden változás, js ezzel megálljon a fejlődés. 3 Csak azért, hogy a művészet I kérdéseiben ne akarjuk egy- j más vérét venni (vagy egy- imást benzinnel leönteni, mint | egy „szíves” levélíró tanácsol- | ta). Mindenkinek nem lehet • igaza, de akikről kiderül, I hogy tévedtek — legyen az | művész, kritikus, vagy néző {— azok sem feltétlenül selejt- | jei az emberiségnek. Bernáth László

Next

/
Oldalképek
Tartalom