Ciubotă, Viorel (szerk.): Satu Mare. Studii şi comunicări 15-16. (1998-1999)
Muzeologie
640 Doina Miclăuş de artă. Executată în ulei pe pânză ea redă veridic freamătul vieţii şi patosul muncii. Un cer senin, aurul incandescent al lanului de grâu şi cîteva personaje sunt elementele ce ocupă întreg tabloul. Totul este redat simplu, dar cu tensiune şi emoţie. Plecând de la ideea culorii adecvate, pentru ca imaginea să fie elocventă, convingătoare, pictorul clujean Mohi Sándor (n.1902), utilizează o paletă foarte bogată, folosind un desen cu sublinieri surprinzătoare, dar întotdeauna eficiente pe planul comunicării. S-a născut în comuna Derţin din Cehoslovacia, iar studiile şi le-a făcut la Şcoala de arte Frumoase din Cluj, specializându-se apoi la Baia Mare şi Bucureşti. încă din 1908, familia sa s-a mutat la Satu Mare. Aici, între anii 1916-1925 modelează busturi mici, compoziţii din lutul de pe malul Someşului. întâmplător face cunoştinţă cu pictorii Aurel Popp, Pirk Janos, Litteczky Endre. Prin urmare la Mohi Sándor, primele exprimări plastice se realizează prin intermediul sculpturii, ca apoi în urma frecventării şcolii de pictură din Baia Mare şi a şcolii de arte frumoase din Cluj, să se dedice mânuirii pensulei, având un ochi activ capabil şi exersat în a reţine esenţialul expresiv şi detaliile semnificative. Lucrările pictorului Mohi Sándor, se caracterizează prin sinceritate şi o viaţă interioară care pulsează în fiecare din ele. Este un colorist care foloseşte elemente din realitatea imediată, pentru a-şi realiza compoziţiile. "Dezapezitorii"(fig.7) este singura lucrare pe care o deţine secţia de artă din creaţia artistului Mohi Sándor. Personaje pline de demnitate, oficiază parcă convingător şi cu elan un străvechi ritual, acela al dezăpezirii. Poartă îmbrăcăminte adecvată muncii din timpul iernii şi lopeţi mari în mână. Cromatica constă în tonuri brumate de constanţa girurilor albăstrii, specifice anotimpului. "Maestrul Mohi a abordat toate subiectele picturii... ţinând în linie generală, o conduita a sa, deşi felul tehnic de redare e diferit. Fiecare pânză poartă în sine expresia artistului ca un rezultat al plenitudinii lucrului efectuat, interpretat prin suflet şi redat în culoare".6 înzestrat cu alese însuşiri, Mohi Sándor este unul dintre pictorii noştri consacraţi. Pasionat de lumină şi culoare pictorul clujean Ion Sima (1898-1985) este cel care îmbogăţeşte tradiţia colorismului românesc cu valori unice. S-a născut în comuna Pericei din Judeţul Sălaj, urmând cursurile Facultăţii de drept din Cluj. Concomitent frecventează atelierul pictorului Francisc Acs, iar apoi în 1926, pleacă la Viena unde studiază pictura la şcoala profesorului Fröhlich. Ion Sima este un sensibil evocator de echilibra şi seninătate. Elementele cu care lucrează sunt lumina şi culoarea, care conferă o strălucire deosebită peisajelor sale. Este un sensibil peisagist cu o viziune optimistă, sincer emoţionat de frumuseţile naturii, cultivând simplitatea şi discreţia. Referindu-se la valoarea naţională a picturii artistului clujean, Eugen Schilera afirma: "Ion Sima aparţine marii familii de colorişti ai picturii liniei care de la Nicolae Grigorescu încoace a devenit tradiţională şi definitorie pentru pictura românească".7 în multe din peisajele sale, pictorul Ion Sima introduce animaţia străzii, realizând compoziţii care reţin atenţia prin faptul cum relevă semnificaţia umană a celor mai cotidiene şi obişnuite acţiuni. Lucrarea intitulată "Compoziţie"(fig.8) impresionează tocmai prin spectacolul străzii, animat de prezenţa unui grup de tineri. Un tânăr în albastru uşor aplecat, întors cu a Laura Ungureanu, Catalog de expoziţie retrospectivă Alexandru Mohi, Muzeul de artă Cluj Napoca, 1975, p.4. 1 Eugen Schileru, Ion Sima, Bucureşti, 1968, p. 1.
