Szabad Földműves Újság, 1991. június (1. évfolyam, 87-111. szám)
1991-06-15 / 99. szám
1991. június 15. I ( ÚJSÁG ) I 5 c Kultúra 3 A szépség megtestesülése Termékeny csend Dübörög, csattog, csikorog, sivit, sziszeg, vijjog, üvölt, bömböl, jajong a világ körülöttünk. A zaj lassan mindent elborító tengerében a legtöbb ember tehetetlen buborékként sodródik, nem találva, de többnyire nem is keresve a csend szigetét. Sokan félnek szembenézni önmagukkal, félnek a gondoskodás gyakran gyötrő, fárasztó - ám megtisztulást hozó! - folyamatától, míg mások saját ürességüktől, gondolatszegénységüktől tartanak, attól, hogy nincs mondandójuk mások számára, ezért zajburokba öltöznek, s így szigetelik el magukat mind a belső, mind a külső világtól. Miközben a zaj az egyik fő civilizációs ártalommá vált, amely nemcsak a hallást, az idegeket, hanem a lelket is rombolja, az emberek eszelős megszállottsággal hurcolják magukkal zajgeneráló eszközeiket: hegytetőkön, erdei tisztásokon, folyók mellett, tavak partján, strandokon a hátrahagyott szemét mellett bömbölő rádiók, magnetofonok árulkodnak a teremtés koronájának jelenlétéről. Legyen bátorságunk, erőnk, hitünk ezen változtatni! Te, aki nem leled lelked nyugalmát, bízd magad a természet gyógyító csöndjére! Te, aki feketekávéval, cigarettával, alkohollal próbálod gyorsabb röpülésre ösztökélni szárnyas lovadat, dobd félre ezeket, ülj ki egy virágos kertbe, s a múzsák köréd gyűlnek! A termékeny, humánus csönd nem azonos a kikényszerített némasággal, az elutasító ridegséggel, az elidegenedett elzárkózottsággal: nem elválaszt, hanem összeköt. Ne féljünk hát a csöndtől! A természetes csönd maga a béke: balzsam fáradt idegeinknek, bölcsője születő gondolatoknak, táplálója érlelődő barátságoknak, ihletöje nagy szerelmeknek, múzsája a költőknek. Mindenkihez van szava, csak figyelnünk kell rá! A termékeny belső csönd állapotát meditációnak is nevezhetjük. A rendszeres transzcendentális meditációval beindul egyfajta áthangolási folyamat. A külvilág felé fordult, általa lenyűgözött tudatot befelé irányítjuk, a belső lényegre és a csendre. A meditáció minden formájának előfeltétele tehát az elme elcsendesítése. A meditációt testi és szellemi ellazulásnak kell bevezetnie, el kell engednünk mindent, ami a külvilághoz köt, hogy befogadhassuk a belső csendet, elnémítsuk gondolataink lármáját, behatolhassunk igazi hazánkba. Hosszú, türelmes gyakorlással a külső érzékelés annyira beszűkül, hogy belsőnkből felszínre törhet egy új, eddig .lem ismert tapasztalat. A rendszeres meditáció útján megnyílik számunkra a tudatalatti réteg, élményvilágunk kibővül egy új belső dimenzióval: megnyílik a „harmadik szem“, a misztikus látás „szerve“. S ekkor sikerül kigyomlálnunk a lelkünk mélyén meggyökeresedett gazokat, rossz emlékeket, elfojtott gondolatokat. Megtisztulunk, újjászületünk, meggyógyulunk. Majdnem mindenki alkalmas arra, hogy saját pszichiátere, lelki vezetője lehessen! A meditációt nem lehet a logikai gondolkodás Prokrusztészágyába gyömöszölni, egyértelműen megfogalmazni, mert ez nem tudomány, hanem életbölcsesség, teremtő fejlődés, élet a javából és fenséges, mint a csillagos ég. Aki még nem meditált, sosem értheti meg, tehát pusztán az értelem útján megközelíthetetlen. Csak a beleélés, az empátia, nem a verbális kommunikáció az egyetlen út. A meditáció élményei nem foglalhatók nyelvi formába, a személyes átélés a fontos. A meditáció „álmai“ közölhetetlen élmények. Aki kitartóan meditál, hamarosan észreveszi, hogy sok tekintetben megváltozik az élete, új módon viszonyul a valósághoz, egyre inkább képessé válik az élet nyugodt, félelem, remény, vágyak és illúziók nélküli szemléletére. Nyugtalanságunk szertefoszlik, fölfedezzük a világ igazi lényegét. A meditáció korunk szükséglete és aziluma. Rengetegen érdeklődnek a meditáció, belsővilágunk rejtett titkai iránt, de nem tudják, mi a teendő. Tény, hogy létezik bennünk „rejtelmes sziget“, de kevesen fedezik fel. Pedig a felfedezés óriási örömmel jár, a Robinsonok örömével, az elásott kincs megtalálásának boldogságával. A gyermekektől lehet legjobban megtanulni az őszinte, igaz meditálást. Beleélik magukat fogalmi gátlások, megszorítások nélküli fantasztikus személyek, állatok, vidékek és tájak, események, történések tarka világába és - meditálnak, bennük élnek, és ez a titok nyitja. (korcsmáros) A Stúdiószínpad feltámadása A 28. Jókai Napok fináléja után sokféle vélemény elhangzott: pozitív és negatív, megalapozott és nagyképű, egymásnak ellentmondó és egymást kiegészítő vélemények. Nem szándékom vitába szállni egyikkel sem, de bátorkodom kijelenteni, hogy nem értek egyet a szkeptikusokkal, a mindent ledorongolókkal, a létező értékek megkérdőjelezőivel, a paszszív ajakbiggyesztőkkel. A tény, hogy a város közönsége ezúttal megtagadta rendezvéAz Elefántember főszereplői: Tóth István és Erdélyi Attila nyét és távol maradt, nem a Jókai Napokat, hanem a letargiába süllyed várost minősítik. Igazi szakmai fesztivál volt: a csoportok megtekintették egymás produkcióit, megvitatták és komoly szakmai véleményt kaptak a hajnaltól hajnalig dolgozó zsűritől. Az, hogy ezúttal öt ország színjátszói találkoztak Komáromban, növelte a rendezvény jelentőségét és rangját. Ezzel a Jókai Napok megtette az első lépést afelé, hogy nemcsak a hazai, hanem az egész magyar nyelvterület amatőr színjátszóinak legjelentősebb seregszemléje, szakmai továbbképzője legyen. Ezért sokakkal ellentétben én azt állítom, hogy a Jókai Napok nemhogy meghalt volna, de újjászületett. Nézzük melyek azok az előadások, amelyek emlékezetesek maradnak. Alfred Jarry Übü királya száz évvel ezelőtt íródott. Az akkor 17 éves szerző egy iskolai ünnepségre írta darabját, amely máig megőrizte aktualitását. A zsarnokságot nem lehet kiiktatni a történelemből. A gyergyószentmiklósi Figura együttes sikeresen mutatta fel létünk abszurd, groteszkbe hajló vonásait. Rutin- és sallangmentes előadás, bravúros mozgástechnika, a játéktér felületének maximális kihasználása, sokkoló hang és zenehatások jellemezték az erdélyiek vendégjátékát. A fesztivál másik revelációja Ionesco Jacques vagy a behódolás című művének színrevitele volt, a gödöllői Diákszínpad előadásában. Értelmüket vesztett szavak, jelentésüket vesztett gesztusok, kiürült, eltorzult kapcsolatrendszer, a családi lét monotóniája, groteszk helyzetet szülő küzdelem és Jacques, aki megpróbált más lenni, megpróbált lázadni. Ebből a világból a kudarcát megélő apa sem menekülhet: összecsomagolása és a szomszéd szobába történő bújdosása csupán póz, üres szimbólum marad. Ez a bűvös kör, cella, vallatószoba: a család, az otthon olyan visszahúzó erő, amelyből - úgy tűnik- csak befelé menekülhet a fiú. De sikerült önmagából is kiüldözni, amíg elhangzik: „minden jobb mint ez a mostani helyzet.“ Ekkor fordul érdeklődése Roberta felé, akinek mássága: három orra és szája, a tiszta kapcsolat lehetőségét csillantja meg. Ám a család szorításából nem lehet szabadulni: a nászukat ülő fiatalokat körültáncolják a családtagok, s egyetlen lehetőség marad csupán: a behódolás. A budapesti Arvisura Színházi Társaság Balázs Béla: Suryakanta király történetét mutatta be elsöprő sikerrel. Bár kétszer léptek színpadra, a közönség nagy része kinnrekedt. Tökéletes mozgás-, tánc- és beszédkultúra, meditáció és látvány, a szépség megtestesülése - a tökéletességet kísértő előadásuk külön elemzést érdemelne. íme, kellékek nélkül is lehet jó színházat csinálni! „Az égi és földi dolgok érvényes igazsága nem szavakban, hanem a szavak között teremtett rendben- a gondolatban - van jelen.“- mondta az előadás kapcsán a zsűri egyik tagja. A komáromi diákok Tanár úr, kérem című produkciója önfeledt felszabadult játék, a diákélet groteszk és humoros megjelenítése. Karinthy műve helyett felszínesebb, közhelyszerűbb, szerkezetileg széteső színpadi játékot kaptunk. A jó csoportmunkából kitűnt Göbö Sándor és Rab Csaba az Énekes madár egyik jelenetében egyediségével, jó stílusérzékével és eredeti humorérzékével Stubendek Katalin. Ez az előadás is közönségsiker volt, a humorra kiéhezett nézők hálásan fogadták játékukat. A kassai „X“ Iparista Kis Színpad elmaradt eddigi teljesítményei mögött. Szentkuthy Miklós Udvari gyásza néhány sikeres jelenet ellenére vázlatszerű maradt. Rendezői fogásokkal, csiszoltabb jellemábrázolással élvezhetőbbé lehetett volna tenni a produkciót. A nagykaposiak Suli-buli című előadása nagyobb energiabefektetéssel, igényesebb forgatókönyvvel lehetett volna jó előadás is. A jelenetek nem kapcsolódtak egymáshoz, hiányzott a történet. Az Ipolyságiaknak nem sikerült megismételniük tavalyi sikerüket. Az igényes témaválasztás nem pótolta az adekvát színpadi forma hiányát. A lévaiak bemutatója a hiányosságok ellenére is a legjelentősebb hazai előadásnak számít. Tamási Áron Énekes madara igazi színházi siker volt. Erdélyiek is megirigyelhették a hamisítatlan székely humort, ami - a közönség örömére - áradt a színpadról. Felejthetetlen marad Göbő Sándor és Senkár Mónika alakítása. A losonciak Bemard Pomerance kommersz művét az Elefántembert sok hibával, de profi módon oldották meg. Lehengerlő kritikát kaptak, ám az a tény, hogy a főszereplő Tóth István a legjobb alakítás díját kapta, a társulat elismerését is jelenti. Meggyőződésem, hogy hallunk még róluk. Nagyon szerény teljesítményt nyújtottak a sepsiszentgyörgyi, beregszászi, nagyszombati, délkomáromi és. a vajdasági csoportok. BALÁZS F. ATTILA (Krüger Viktor felvételei) A kassai Thália Színház már régebben tervbe vette egy új, hézagpótló színházi műhely, a stúdió létrehozását. Ám e természetesnek tekinthető elképzelés - különböző gátló okok miatt - csak a múlt évad végén kezdett igéretteljesebben körvonalazódni. Ekkor sikerült az eredeti műsortervet túlteljesíteni (9 évi elfektetés után) bemutatni Václav Havel remek drámaírói, politikai és etikai gondolkodásának ötvözésével született egyfelvonásosát, az Audienciát. Dél-Szlovákia közönségének (valamint déli szomszédaink publikumának) így hát volt lehetősége arra, hogy közelebbről is megismerje a művészi allegorikus kifejezésmóddal tolmácsolt szüzsé alapgondolatát, az abszurd színház jellegét, illetve szabályait. A darab színházi sikere mögött szerényen húzódott meg az ambiciózus rendező, Horváth Lajos. Alkotásvágyát kielégítve, de nyilván az Audiencia sikerén is felbuzdulva ismét munkához látott, miután rávette a Thália Színház néhány művészét a többletmunkára. Végül is május végén újabb házi bemutatót tarthatott a kassai Thália Színház Stúdiószínpada. Ezúttal a magyarországi Görgey Gábor Komámasszony, hol a stukker? című kétfelvonásos komédiáját adta elő. Ez is abszurd dráma, de egzisztencionális jellegű eszmerendszere társadalmi színezetet kap, elvontsága ellenére nem veszíti el a történelmiséget, az adott társadalmi rendszerekhez fűződő kapcsolatát. Ezért annyira érthető és meggyőző. Már a komédia címe is sokat sejtető. Elárulja, hogy a cselekmény magvát a fegyver - mint hatalmi eszköz - körüli huzavona képezi. A komédia ugyan végig kacagtató, a komoly mondanivalót is humorba csomagolva kapja a néző: a stukkerért folyó harc a színpadon (mint az életben is) kíméletlen. Az öt szereplő felváltva birtokolja e fegyvert. Bezárt körnek is tekinthető ez a reménytelen herce-hurca, amely végül is arra utal, hogy az élet színpadán se a „stukker" megszerzése legyen a lényeg, hanem az egyéni boldogulás keresése. A közeljövőben a Komámasszony, hol a stukker? is elindul a vidéki kőrútjára. Nem mindennapi lehetőséget kínál majd a közönségnek arra, hogy megismerje Görgey Gábor külföldön is nagy sikernek örvendő szellemes komédiáját. Tévedés lenne azt hinni, hogy Horváth Lajos ezzel a rendezésével kimerítette ez évi művészi törekvéseit. Június végén ugyanis a kassai Thália Színház Stúdiószínpada újabb házi bemutatót tart. Ismét az ő rendezésében adja elő - a fiatal színészgárdát is foglalkoztatva - Guyfossi francia drámaíró két egyfelvonásosát, A motívumot és a Két szerető szívet. Nagy érdeklődéssel várjuk tehát az újabb színházi élményt. Ugyanakkor felmerül bennünk a kérdés: vajon Horváth Lajost már most is a Stúdiószínpad állandó rendezőjének tekinthetjük? Eddigi bizonyításai alapján talán nem is elvetendő megoldásként. SZŐKE ISTVÁN A Tanár úr, kérem komáromi diákok előadásában