Somogyi Néplap, 1987. július (43. évfolyam, 153-179. szám)

1987-07-15 / 165. szám

1987. július 15., szerda Somogyi Néplap 5 A megnyugvás ösvényén „Van egy diófám: anyám emléke” Bemutatkozik a meissetű porcelángyár A balatonszárszói tanács­háza tágas előcsarnokában és tanácskozótermében 55 olajfestményt állított ki Przudzik József festőművész. A tárlatot, mely július 19-ig látható, Bereczk Gyula ta­nácselnök nyitotta meg. A többi között felvázolta a mű­vész életútját, pályáját, hang­súlyt teremtően szólt Przud­zik József külső-somogyi kö­tődéséről, tájképeinek sajá- ■ tos atmoszférájáról, majd idézte a katalógusban olvas­ható vallomást: „Én most le­vetettem magamról egy mű­vészettörténeti intellektuális „kabátot", kiköltöztem a ter­mészetbe — a nagy motí­vumba —, letenni az áll­ványt, elfelejteni mindent, ami túlfilozofált, elámulni a természet önmagában való szépségén...” * * * — Ez a „himnuszos” öröm egész életét végigkísérte? — Ezt nem mondhat­nám ... Az ember lelkiálla­pota változó, a művészé ta­lán még inkább. Tény azon­ban, hogy amióta újra felfe­deztem a természetet, és nem vagyok rest kijárni a szabadba festeni, megbékél­tem a sorsommal, elégedett, sőt boldog vagyok, s úgy ér­zem, nemcsak szellemileg, de fizikailag is egészségesebb ... Csaknem 15 éve tart ez a kellemes állapot, mióta ott-_ hont találtam a Balaton so­mogyi partján, Földváron. Pesten is van lakásom, mű­termem, de mostanában már legszívesebben itt tartózko­dom. Szeretem a tavat is ter­mészetesen, szeretek eldü- gélni a partján, élvezem tün­dökletes szépségét, de feste­ni nem a vízhez járok, ha­nem a tó mögötti falvakba, a határba. Az én témám a nagycsepelyi utca, a bálvá- nyosi faluvég, a balatonsza- badi határ, a kőröshegyi ker­tek alja és a szántódi erdő. Csodálatos világ ez, nem le­het betelni vele... Tatabányán született 1926-, ban. Gyerekkori kedves tája a Vértes és környéke; vala­ha úgy gondolta, oda fog visszatérni. — Itt, Külső-Somogyban megtalálom a gyerekkori em­lékeimet is, és mindent, ami­re szükségem van. Az udva­romon áll egy diófa: anyám emléke, s néha úgy érzem, apám sétál a nagycsepelyi utcán, vagy egy bájos domb­hajlatban. Tény: az ember,- mint a megszállott, járja a világot... Keres, kutat, búj­ja a múzeumokat,v látni, fes­teni tanul, aztán egyszer csak rádöbben, hogy amit keresett messzi földeken, nagy hírű városokban, itt van a. szeme előtt, az abla­ka alatt, a kerítés tövében, a szomszéd kertjében ... Min­dig itt volt, csak nem látta, nem vette észre ... Przudzik. Lengyel hangzá­sú név. — Apám afféle világjáró gépésztechnikus volt. Az el­ső világháború után jött Ma­gyarországra valami megbí­zatással. . Megismerkedett anyámmal és itt maradt. Édesanyám az Ipolyságban, Vámosmikolán született, ap­ja vízimolnár volt. Gyerek­koromban sokszor időztem az Ipoly-parton, feledhetet­len élményekkel ajándé­kozott meg anyám pátriája is. A lengyel ágam története valóságos családregény, Len­gyelország viszontagságos történelmével a háttérben. Apai nagyapám jónevű szob­rász volt Krakkóban. Négy unokatestvérem halt meg a varsói gettólázadáskor, a ro­konságban akadt amerikai püspök és híres francia poli­tikus is. Az ősök részt vet­tek a napóleoni harcokban és a 48-as magyar szabadság- harcban. Egy pap nagybá­tyám felkutatta a család tör­ténetét, mondhatom, lebilin­cselő olvasmány. Apám a má­sodik világháború utolsó sza­kaszában, Budapest ostroma idején halt meg orvosi el­látás és gyógyszer híján. 1951-től 57-ig járt a Kép­zőművészeti Főiskolára. — Csodálatos időszaka az életemnek ... Igen, jól értet­te ... Valószínű, mert nincs érzékem a politikához, én azokat a sokat emlegetett öt­venes éveket nem éreztem nyomasztónak. Sőt! Töredel­mesen meg kell vallanom, ta­lán mert nem volt a csalá­domnak lesöpörhető padlása, nekem csak kellemes emlé­keim vannak abból az idő­szakból. De hát ez érthető ... Főiskolára járhattam, kitűnő művészektől tanulhattam a „mesterséget” és volt enni­valóm, hálóhelyem. Anyám­nak egy fillérjébe sem ke­rült a taníttatásom. —< Mesterséget mondott művészet helyett... — Nem véletlen. A mű­vésznek is meg kell tanulnia a mesterségét, mégpedig ala­posan. Ha nincs „rajzi fe­gyelem”, a fantázia sem iga­zán szabad. A legnagyobb modernek is tökéletesen tud­tak akadémista módon dol­gozni. Egy Picasso vagy egy Salvador Dali legalább olyan járatos volt a mesterségben, mint a reneszánsz nagyok. A főiskolán Hincz Gyula, Papp Gyula, Bencze László és No­votny Emil törődött velem a legtöbbet, de nem feledhetem az „akadémista” Gyulay Ala­dár jóságát, segítségét sem: mielőtt fölvettek a főiskolá­ra, nála laktam, az ő műter­mében rajzoltam, festeget- tem. Nagy hatással volt rám — valamennyiünkre — Bar- csay mester, Szőnyi István, Bernáth Aurél. Együtt diá- koskodtam Kondor Bélával, Szász Endrével, Szurcsik Já­nossal, Csohány Kálmánnal és Patay Lászlóval. Miután elvégezte a főisko­lát, állami ösztöndíjjal Ró­mába utazott, s két évig az ottani képzőművészeti aka­démián, illetve a központi restaurátori intézetben ta­nult. — Az élet nagy adománya volt ez a két év. Én már itt­hon, a főiskolán is foglalkoz­tam restaurálással, freskófes­tészettel. Itáliában pedig, a reneszánsz mesterek közegé­ben, végképp elhatároztam, hogy freskófestő leszek. Ugyanakkor furcsa volt szá­momra az ottani akadémis- ták mentalitása, ök ugyanis már valamennyien „Picas- sók” voltak. Egy alkalom- mái hozzáláttam egy tanul­mányhoz, s miközben rajzolj tam, körülvettek a hallga­tók. Csodálkoztak: „hát te még tudsz ilyeneket?” Én persze azon csodálkoztam, hogy ők csodálkoznak. A leg­nagyobb mesterek hagyatéka vette körül őket, de már a tanáraik sem tudták meg-, mutatni nekik, hogyan ké­szültek (mesterségi szem­pontból) a remekművek. Ná­lunk, a Képzőművészeti Fő­iskolán voltak olyan taná­rok ... Restaurátorként, freskó­festőként sok állami és egy­házi megbízatást kapott. Templomok, múzeumok nagy értékű képeit, freskóit resta­urálta, az utóbbi években például az Operaházban Vas­tag György és Lotz Károly freskóit, valamint a szom­bathelyi székesegyház Ma­donna-kápolnáját. Keze nyomát viseli a Nemzeti Ga­léria teljes barokk anyaga, a Szépművészeti Múzeum re­neszánsz gyűjteménye, és több új templomot, középü­letet díszített freskókkal. Emellett — úgynevezett táb­laképeivel — számos közös és egyéni kiállításon mutat­kozott be szerte az ország­ban, illetve Európában. Most lehetséges, hogy ép­pen valamelyik külső-somo­gyi kisközség árokpartján ül­dögél, kezében palettával, ecsetekkel, megszabadulván „a meddő, túlkomplikált modernségtől”, s ha kihuny­nak a fények a táj felett, kész képpel indul hazafelé a „megnyugvás ösvényén”. Szapudi András Gondoskodni a magányos idősekről A beteg, idős emberek család, gyerek nélkül, — vagy ami még szomorúbb az ő beleegyezésükkel — gyak­ran kényszerülnek szociális otthonba. Kaposváron évek óta húzódik már az új nyug­díjasház átadása a jelenlegi tizenkét személyes otthonba pedig egyre többen kérik fölvételüket. A várakozási idő a korábbi három-négy hónapról fél évre nőtt, a szociális foglalkoztatókba pedig még ennél, is hosszabb. Tóth Bélánétól, a megyei ta­nács egészségügyi osztályá­nak szociálpolitikai főelő­adójától megtudtuk, hogy megyénkben hét otthonba várják a rászoruló időseket. A patalomi korszerű épü­let kivételével valamennyi régi kastély, mely gyakran szorul átalakításra. Évente átlagosan százötvenen-két- százan kérnek beutalót a he­lyi tanácstól. Az elbíráláskor az érkezési sorrendet és a sürgősséget egyaránt figye­lembe veszik. Egyre nő az értelmi fogyatékosok száma, részükre a szociális foglal­koztatóban gondoskodnak munkáról. Megyénkben Ta- bon és Berzencén vállalhat­nak munkát a csökkent szel­lemi képességűek, a fokozott gondozást igénylőket pedig Patalomba várják az egész­ségügyi dolgozók. A idős korúak otthonába már negyvenévesen is beke­rülhetnek a rászorulók, a szociális foglalkoztatónál pe­dig nincs életkori megkötés. A szakszerű gondozásért, s ami talán még ennél is fon­tosabb, a gondoskodásért, a szeretetért csekély díjat kell fizetniük a lakóknak. Kakaóskanna (készült 1780 körül) Kávéskanna csészével (Kandier 1745-ös terve szerint, készült 1890 körül) Júliustól augusztus végéig a budapesti Iparművészeti Múzeum, szeptembertől pe­dig a pécsi Zsolnay Múze­um ad otthont a világhírű meisseni termékeknek, edé­nyeknek és figuráknak. E ritka mesterművek — mindegyik kézi munka, ran­gos művészek alkotása — keletkezésük idején még csák a királyi udvarok rep­rezentációs igényeit szolgál­ták. Az első porcelángyárak királyi alapításúnk voltak, és nagyon ráfizetésesen mű­ködtek, de. a porcelán hozzá tartozott akkoriban a kirá­lyi méltósághoz és pompá­hoz. A porcelángyártás titkát hosszas kísérletezés után az alkimista Johann Friedrich Böttger találta fel. A gyárat Erős Ágost, a király, 1710- ben alapította. Az európai porcelán for­máinak és mintáinak kiala­kítását olyan nagy nevű mesterek végezték, miét Johann Jakob Irminger, a király udvari ötvöse, aki a korai porcelánokat az euró­pai ötvösség formáihoz ido­mította. Az ő művei a karai edények maszkos, babérleve­les, akantuszmintás díszíté­sei, a kiöntők, a fülek ba­rokk kialakítása. Kezdetben még lakkfestéssel is díszí­tették az edényeket. A ki­rálynak meisseni udvarában nagy kínai gyűjteménye is volt, annak formái és min­tái gazdag tárházul szolgál­tak az itt dolgozó művészek­nek. A meisseni manufaktúra fellendülése a XVIII. század közepéig két korszakalkotó művész, egy festő, J. G. Herold (1696—1775) és egy szobrász, J. J. Kandier (1706—1775) érdeme. Herold Tányér (Eberlein és Kandier 1742-es terve szerint készült 1908 után) Algériában vendégszerepeit a Somogy A tavasszal egyhetes meg­hívást kapott Algériába a kaposvári Latinca Sándor Művelődési Központ arany I. minősítésű Somogy Tánc- együttese. Az észak-afrikai országban töltött hét napról Rónai Csabáné Bódis Mária tánckarvezető mondta: — 25 éve kiáltották ki Al­géria függetlenségét. Ebből az alkalomból 70 ország több ezer delegátusát látta ven­dégül a főváros, Algír. A rendezvénynek nagyon talá­ló címet adtak: A világ kul­túráinak algíri keresztútja. A július 2—9-ig tartó ün­nepségsorozaton minden nép igyekezett ízelítőt adni sa­ját komoly és könnyűzenéjé­ből, irodalmából, film-, szín­ház- és táncművészetéből. A magyar folklórt mi képvisel­tük, s örömmel nyugtáztuk, hogy a néptánc iránt volt legnagyobb az érdeklődés. Régóta műsorunkon lévő számokat táncoltunk a Zen­gő Népzenei Együttes muzsi­kájára. Negyvenfokos hőség­ben roptuk a Jókai verbun- ikot, a Galgamácsai leány- táncot, a Tapsost, az Ugróst, a Szegényest, valamint a só­vidéki, szatmári, dél-alföldi, sárközi táncokat. Szívesen tettük, hiszen három fellé­pésünkön zsúfolásig megtelt az algíri olimpiai stadion. Természetesen — a vendé­geken kívül — csak az arab férfiak ültek be a nézőtér­re ; asszonyaik nem követhet­ték őket. Szinte vigigtapsol- ták a magyar népzene rit­musát, s dúdolták a vissza­térő dallamokat. Különös él­vezettel és újjongással fo­gadták a leánykarikázó sej­telmesen pördülő szoknyáit, az alóla kivililanó karcsú, táncos lábakat. Mondhatom, hogy igazi stadioni hangulat érződött közönség és táncos részéről egyaránt. — Mi jelentette a legna­gyobb élményt? A széksorokat többnyire a mi világunktól, kultúránk­tól, hagyományainktól, szo­kásainktól eltérő, más tem- peramentumú emberek töl­tötték meg, de minden szín­padra lépésünkkor azt ta­pasztaltuk, hogy érdekesség­ként hatottak táncaink, érez- tók-élvezték hazánk népze­nei és néptánckultúráját. A nézők ezt nemcsak lelkes tapsukkal bizonyították, ha­nem azzal is, hogy a fellé­péseink után rendezett tánc­házban örömmel álltak kö­zénk, s jókedvvel sajátítot­tak el néhány alaplépést. Lőrincz Sándor Ceres, a gabona és a földmű­velés római istennője (Jüch. tzer terve szerint, 1814 előtt) á XVIII. század legnagyobb színtechmikusa és kiváló mi- niatúrafestő volt, akinek ke­ze alól csak jó minőségű darabok kerültek ki. 1720- ban sikerült á kínai Ming- porcelánokra jellemző és akikor egész Európa vezető köreiben kedvelt, méregdrá­ga, máz alatti kék festést megoldaniuk. 1740-ben jele­ntik meg a gyár máig ked­velt kínaizáló díszítménye, a „hagymaminta”. Az európai porcelánszob- rászat legnagyobb mestere, Kandier 1731-től dolgozott Meissenben. Minden művé­vel iskolát teremtett, hatása máig érezhető a porcelán- és . kerámiaplasztikában.­1764-ben új korszak kez­dődött a gyárban, melyben a francia ízlés volt irányadó. A művészi vezetés M. V. A.cier (1736—1795) kezében volt. E korszakban mindin­kább a klasszicizáló ízlés erősödik fel. Acier 1780-bán történt lemondása után ha­nyatlás állt be Meissenben. Megpróbáltak az olcsóbb tö­megtermelésre átállni, 1814- től például a kézi festés he­lyett rézmetszetes levonó­képeket alkalmaznak. 1833- ban megkezdődik itt is a historizmus korszaka, elő­ször a rokokó stílust újítják meg. A század végén a sze­cesszió itt is tért hódít, majd századunk húszas évei­ben jelentkeznek az új stí­lustörekvések képviselői. Jelenleg a gyár részben új­ra barokkos formákat gyárt gazdagon aranyozott, kézi festésű mintáikkal, részben a legújabb művészi kísérle­tezéseiknek hódol. 1916-ban Meissenben por- celánmúzéum nyílt meg, ahol a modelleket őrzik. A 45 000 dárabos . gyűjtemény nemcsak páratlan látnivaló, hanem az üzem mintakol­lekciója is, ahol a legújabb alkotások is megtalálhatók. Brestyánszky Ilona

Next

/
Oldalképek
Tartalom