Somogyi Néplap, 1971. október (27. évfolyam, 230-256. szám)

1971-10-13 / 240. szám

PÓDIUM Szemes Mari és Koncz Gábor Legszebb színházunk: az Operaház A megyei könyvtár elő­adótermében két ismert, nép­szerű színész lépett pódiumra hétfőn este, Szemes Mari és Koncz Gábor. Szinte naponta látjuk, halljuk őket, s most számunkra már ritkábban el­érhető világuk varázsát hoz­ták el: a színpadét. önálló estet tartani egyedül maradva, »négyszemközt-« a közönséggel, tehetség, művé­szi felelősség kérdése is. Koncz Gábor és Szemes Mari nyugodtan vállalhatta, mert nemcsak ízelítőt, hanem szin­te egész terítéket adtak abból, ami számukra műhely és ki­tárulkozás : szerepeikből. Darabrészleteket láttunk először. Hogy Koncz Gábor milyen karakterre fogékony: egészen széles skála. Játszik ő királyt is, arisztokratát is, semmiképp sem típusfigura tehát, de amit tőle kaptunk, mégis jellegzetes, sajátos mű­vészi derűvel válogatta, s ugyanez a derű tér vissza, amikor a kétkezi munkás fia­talembert játssza. Enyhe iró­niával néhol, de nagy-nagy szeretettel. S alkalmas arra is, hogy egyszerű igazságokat, mi több, tanulságokat fedjen föl, mondjon el a hétköznapi sorsokból. Nem mondja, elő­adja a prózát, úgy, hogy meg­elevenedik körülötte a díszlet nélküli pódium. Megtelik sza­vaitól, gesztusaitól a tér. Ját­szik, és a színház varázsát idézi vissza. Mindegyik szere­pében a mosoly mellett ott az erő is, a simogatás mellett a kemény mozdulat... Mind­ezek legnagyszerűbb szintézi­se talán Sipos Tamás Bokszo­ló című űlmnovellája volt (a pódiumon: monológ.) Nem nyúl látványos jellemző esz­közökhöz, szinte leegyszerűsí­ti alakját, és ebből az alaptó­nusból vagy alapanyagból épít, alakít, akár egy ruszti­kus formavilágú szobrász. Kü­lönös hangulatokat idézett fel a tévében nemrég látott Em­ber a vízben című darab egyik részlete. Ami a hétköz­napok tanulságait illeti, ott állt előttünk a bemutatás előtti Sarkadi-darab részlete. Különös módon termékenyí­ti meg a lírai előadást is az említett derű. A költészet in- terpretátorában ott bújkál a mosolygó komédiás; Nicolas Guilén tüzes ritmusú versét mondta egyre fokozódó hév­vel, dinamizmussal, mint bár­mely más hasonló kiváló vers­mondó, de a végén egy va- gányos gesztus, egy félig len­dülő mozdulat: ez Koncz Gá­bor. Egyedül. Koncz Gábor. Külön tanulmányt érdemel Németh László darabjának A természet és az ember Mátrai levél Kora gyermekkoromtól sze­retem az erdőt. Szeretem enyhet adó árnyát, beszélő csendjét, lombjai susogását, sejtelmes zúgását, süppedő avarját, és valahogy mindig az volt az érzésem, hagy leg­inkább az erdő tanítja meg az embert a természet szere- tetére. Megtanítja arra, hogy a ter­mészet sohasem csalja meg az embert, hogy nincsenek benne ugrások, kiesések; tör­vényszerűségekre nevel és mél­tóságával, megújuló életével példát mutat az embernek, hogy legyen ő is méltóságtel­jes és mindenkor megújuló. Mikor először jártam a Mát­rában, mindez megerősödött bennem. Egyformán megerősí­tették ezt számomra, akár me­redeken kiugró bércei, akár szelíden lejtő lankái; éppígy zöldjének száz színjátszó ár­nyalata, a csörgedező patakok, levegőjének balzsamos illata. Rousseau, a felvilágosodás korának nagy társadalomböl­cselője, a nagy francia forra­dalom egyik szellemi előkészí­tője a társadalmi berendezke­dés igazságtalanságait, kiüt­köző ellentéteit vizsgáltakor arra a megállapításra jutott, hogy mindezek azért is érték utol az emberi nemet, mert »minden jó volt ugyan, ami az anyatermészet műhelyéből kikerült, de minden elfajult az ember kezei között«... Majakovszkij erdész fia volt, és gyermekkorában igen gyak­ran járta apjával az erdőket, azt írja, hogy őt az erdő ta­nította meg az ember szere- tetére és arra, hogy harcoljon érte. Egyáltalán nem lep meg, hogy a mérhetetlen 'technikai fejlődés korában világszerte beszélnek a természet és az ember viszonyáról; arról, hogy a táj védelmét szorgalmazni kell. A vadászati világkiállí­tás rendezői, a hazánkból és a legtávolibb országokból ér­kezett látogatók ezrei, tízez­rei is ezt a gondolatot hordoz­ták. A felszabadulás után több­ször is fölkerestem a Mátrát; minden egyes alkalommal örömmel tapasztaltam, hogy a községek, települések vezetői, a közületek, a környékbeli vállalatok, sőt magánosok is vállvetve igyekeznek vidékük tájait szebbé, vonzóbbá, kelle­mesebbé tenni. Tervek, javas* latok tömege született az utak rendezésére, üdülők létesítésé­re, művelődési házak építésé­re, a közlekedés megjavításá­ra. Nem lokálpatriotizmust láttam én akkor ebben, ha­nem annak a felismerését, hogy a természet adottságain magának az embernek is kell munkálnia, ha életét jobbá akarja tenni. A sok helyi vonatkozású célkitűzéssel, javítani akarás­sal mint, egy speciális »mát­rai gondolat« kibontakozását, elindulását láttam azokban az években a tiszteletreméltó tö­rekvésekből, igyekezetekből. Most, hogy újból itt vagyok és látom a tervek túlnyomó részének megvalósulását (a mátrafüredi kétszáz ágyas szálló, és étterem kombinát építését is rövidesen megkez­dik), a gondosan kiképzett és karbantartott köz- és erdei utakat, az ápolt parkokat, sé­tányokat, a természetjáróknak nyújtott sok gondosságot, az üdülőket, a művelődési ottho­nokat, a könyvtárakat, az egészségügyi és gyógyító in­tézményeket, vagy akár a kulturált szórakozóhelyeket is, joggal állapíthatom meg: büszkék lehetünk Mátránkra. Az előbbiekben körvonala­zott akkori »mátrai gondolat« napjainkra egy figyelemre­méltó, nem is jelentéktelen »mátrai kultúrává« nőtte ki magát. Gyenes Zoltán két részlete. Szemes Marival közösen adták elő, de mind­kettőben ő volt a főszereplő. A felszabadulás előtt írt tár­sadalmi drámák egyik típusát idézi vissza az író, a jó eszű vidéki fiatalembert, de na­gyon ma indíttatásban és szi­tuációban. Itt már több a szín, több a táj, a vidék a jellem­be ötvözve, de igazmondás ez, társadalmi méretű lelkiis­meret igényével az ötvenes évekről. Figyel a mára, a ma termé­sére. Erről egy Moldova-rész­let, Bárányt Ferenc és Soós Zoltán versei árulkodtak. Per­sze nincs ebben semmi ke­resztmetszetigény. egyszerűen mai igény, a nevető, a derűs ember igénye, talán mind­annyiunké. Ha nő szereplőt lát az em­ber önálló előadóesten, ön­kéntelenül az első szó, ami odakívánkozik tolla alá, a lí­ra. Néha a jellemzésben mint­ha ezzel akarnánk helyettesí­teni, palástolni a lényeget: az érzelmekben különösen gazdag ember. Szemes Mari interpretációi líraiak, de nem érzelgősek, még akkor sem, ha mindezek témája a sokat boncolt, de a teljességében feltárhatatlan örök szeretet, szerelem. Igaz érzelmi világot kaptunk, az est talán legna­gyobb élményét, amelyet biz­tosan hosszú időre vitt magá­val a néző: a Ki hogyan sze­ret című összeállításban Csak néhány sünt válasz­tott ki a palettáról Szemes Mari, de mégis nagyon gaz­dag képet festett. A »két le­vél beszélgetése« nagyon fi­nom mértékű előadást kíván, hogy az érzelmi gazdagság ta­lajáról nehogy átcsússzon az előadó az érzelgősségre. Sze­mes Mari tudta a határt, hangjában a termékeny érzés­skála vibrálása mellett ott van egy egyszerű, határozott, józan egyéniség, amit a Sántha-regény részlete adott vissza leghívebben. Igen, a szeretetről csak az festhet ké­pet, akiben ennyi szín lakik. Az elbeszélés fonalán néha különös típusok élednek: tem­peramentumos olasz asszony, vagy egy magyar nő, akiből eleven erővel tör ki a fájdalmas csalódás meg a féltés. Az ösz- szeállítást nagyon ügyesen két örökszép magyar vers kereté­be fogta; Somlyó György Me­se arról, ki hogyan szeret cí­mű verse indította és József Attila Töredéke zárta a sort. Hallottunk még egy magya­ros pikantériáid Mikszáth-no- vellát ízesen előadva, melyben megelevenedett a roskatag várúr, a beijedt, de jól járt helybeli notabilitás is. Tröszt Tibor OPERAHAZAT nálunk csak a múlt század utolsó negye­dében építettek, pedig akkor a hazai operajátszásnak már szép hagyományai voltak. Az első magyar nyelvű operát Chudi olasz zeneszerzőtől a »Pikko hertzeg és Jutka Per- zsi«-t Szerelemhegyi András fordításában, 1793-ban Budán adták elő. A következő évti­zedekben a nagy vidéki tár­sulatok — Kolozsváron, Nagy­váradon, Debrecenben, Kas­sán, Miskolcon — adtak szín­padot operáknak. Mígnem 1837-ben a Pesten felépült Nemzeti Játékszín (később Nemzeti Színház) megtartotta első zenedráma bemutatóját, a Sevillai borbélyt. .Majd fél évszázadig ez a színház adott otthont a prózai és a zenés drámának is. A 60-as évek során felmerült az igény az opera önálló ottho­nának megteremtésére. 1872- ben bizottságot neveztek ki, amely kijelölte a felépítendő opera helyét. Megvásárolták a Sugár úton (a mai Népköztár­saság útján) a Hermina téri zsibvásár telkét, ahol az Ope­raház ma is áll. A pályázaton Ybl Miklós terve nyerte el a bírálók tetszését. S 1875 őszén ünnepélyesen megkezdődött az építkezés. Dr. Podmaniczky Frigyes intendáns, Ybl Miklós és Hofhauser építési vállalko­zó tették meg az első kapa­vágásokat. Kilenc évig építették a dí­szes palotát, Ybl Miklós sze­mélyes vezetésével. Külseje- belseje szépen, harmonizáló, ünnepélyes alkotás. Homlokza­tának magas ívelése, loggiái, márvány oszlopai, fényárban úszó lépcsősora, igazi olasz palotához hasonló folyosója, a sok aranyozás és olyan fres­kók, mint Lotz Károlyé a né­zőtér fölött, vagy Feszty Ár­pád, Than Mór, Vastagh György, Székely Bertalan fal­festményei méltán fokozzák az épület szépségét. A bejárat fölött, a legfelső erkélysoron 16 nagy zeneszerző szobrát he­lyezték el, a főhomlokzat fül­kéiben a négy múzsa kapott helyett, s a főbejárat jobb és bal oldalán a két magyar ze­neszerző géniusz, Liszt Ferenc és Erkel Ferenc szobra áll. A nézőteret 500 lángú lég­szesz csillár és az emeleti pá­holysor előtt 12 kisebb csillár világította meg. A színpadi hatásvilágítást már ekkor négy 1200 gyertya erősségű ívlám­pa szolgáltatta. A sok gyertya már az első estén kisebb tü­zet okozott. Az épületbe 1895 nyarán szerelték be a villanyt. B : 4;r ... Tzh. !**: Már építésekor különleges színpadtechnikával látták el az operát, »a színpad vagy egyes részei vízerőművezettel emelkedtek, süllyedtek«. Amikor 1884. szeptember 26-án megnyitották a Magyar Királyi Operát, műsorára a Bánk bán első felvonását, a Hunyadi László nyitányt és a Lohengrin első felvonását tűz­ték. A káprázatos megnyitón ott szorongott a főváros akkori előkelőség, megjelent Ferenc József és Klotild főhercegasz- szony, Albrecht főherceg a császár lányát, Mária Do­rottyát vezette, ott voltak Ti­sza Kálmánnal az élen a kor­mány tagjai, s olyan híressé­gek, mint Munkácsy Mihály, Pulszki Ferenc, Arany László- né, Paulay Ede. Alig kezdődött meg az elő­adás, amikor a kinnrekedt embersereg megostromolta az Opera kapuit. A Vasárnapi Újság szerint »a tömeg ahol ajtót talált, ott ment be. Az udvari felüljárót is megostro­molta, semmibe véve a burg- zsandárokat.« Operánk rövid idő alatt nemzetközi tekintélyt vívott ki magának. A 90-es évektől a világ leghíresebb énekesei — mint Slezák, Kurz Zelma, Caruso, később Calvé Emma, triam egy jegyzőkönyvet. Jelen volt két főnök. Minden szavuk értelem, ésszerűség. Semmit sem csinálnak fölös­legesen. Még a beszéd közbe­ni lélegzetvételek is úgy ille­nek oda a mondat végére, hogy ha nem lennének, hiá­nyoznának. Próbálok hozzájuk igazod­ni. Milyen jó, hogy ma kipi­hent vagyok, így az ujjaim sem keverednek össze. Amit írok. szép, hibátlan. Hogy fel­néznek majd rám, ha meglát­ják! Hogy értékelnek! Még az aláírások is olyan tökéle­tesen illenek oda, mintha centivel mértem volna. Vá­rom a hatást, a dicséretet. Azazhogy nem is azt, hanem, hogy finoman kézbe vegyék, télve, nehogy összegyűrődjön. Végignézzenek rajta elégedet­ten, aztán aláírják kissé ol­dalra hajtott fejjel, ahogy az ilyesmit szokás. A radikálisabb főnök szin­te kikapja a kezemből, amint odanyújtom. Nyakán feszül­nek az izmok. A papír ösz- szegyűrődik agyonerezett ke­ze között. Mit számít az! Fő, hogy a szöveg még ép. És tisztán, gyönyörűen várja, hogy átolvassák. — A Nemzeti Bank elé »A« névelőt írunk! — hallom a dicséret kezdetét. Az nem olyan nagy hiba — gondolom —, végül is az a fontos, hogy ki hogyan ejti. 4 jegyzőkönyv — MSZMP Somogy m.! Mi ez? Mi ez? — kérdi most már visszafojtott dühvei. —■ Ha a mi nevünket ki tudtuk írni, akkor nem illik megsér­teni őket, hogy egy »m« be­tűt írunk a »megye« helyett. Ezt le kell írni még egyszer. Ez így nem mehet el! Azzal fogja a tollát, és lá­tom, amint a toll felemelke­dik. Kört ír le, majd lecsap az én remekművemre. Bele­túr szabályos betűim közé. Megbolygatja a sorokat, be­piszkítja a habfehér papírt. Tele van már tintafoltokkal. Még az aláírásokba is belekö­tött. Kiderült, hogy nem egy­más mellé, hanem egymás alá kellett volna írni. Na még ez is! — Szóval, aranyoskám, még egyszer így, ahogy kijavítot­tam. Vigyázz, hiba ne legyen benne! Ezt megkaptam! Ezután ha valami tökéletes, akkor is ké­telkedni fogok benne. Sosem lehet tudni. Az a kis hiba olyan könnyen meg tud búj­ni, olyan kis helyen elfér, és annyiféleképpen lehet értel­mezni. Ki ezt tartja hibának, ki azt. Nekilátok még egyszer. A két főnök egymás szavá­ba vágva magyarázza a logi­kai összefüggéseket. Hja! ők más világban élnek. Az érte­lem, az objektivitás világá­ban. Beszélgetésük felér egy magas szintű eszmecseré­vel. Racionális tőmondatok, bővített mondatok, s mindezt a műveltség felső fokán, egymást megértve, bólogatva, kiigazítva. Beigazítom papír­jaimat a gépbe, vigyázva, hogy el ne csússzanak, me­rőleges síkot alkossanak a gép hengerével. Aztán elkez­dem lassan, egyenletesen. Először így kell, csak később váltani át a gyorsabb tempó­ra. Érzem, ahogy ujjaim alatt formálódnak az értelmes mondatok. Már kész is. Lop­va elolvasom még egyszer. ‘Ügy kell lopva olvasni, hogy az ember bent hagyja a gép­ben, mintha még nem lenne kész. Egyik kezével óvatosan fordít egyet-egyet a henger csavarján. Értelmes képet vág, és le-föl pislog. Így olyan színezete van, mintha gondolkodna, vagy a sorokat igazítaná helyre. Meghűl bennem a vér. Ö, egek! Kihagytam egy fél mondatot. Mi lesz ebből? Ju­talomelvonás, de még jó, ha azzal megúszom. — Készen vagy, aranyos­kám? — hallom a kérdést. — Rgen, azt hiszem. — No, lássuk csak! Látom szája mozgását, de nem értem, mit mond. Hogy... mit mond? Milyen nehéz egy gépíró sorsa! Mások azt hi­szik, hogy csak ül, vagy ká­vét főz, nem is kell gondol­kodnia, csak automatikusan írja, amit mondanak. — Nagyszerű — ezt nem én mondtam. Alig hiszek a fülemnek. Azt mondta: Nagyszerű — és még mást is. — Képzeld, a gépírónőnk megoldotta, amin mi fél órá­ig vitatkoztunk. Kihagyta azt a részt. Kolosszális! Így leg­alább nem gondolják azt, hogy... És itt szakmai fejtegetések­be kezdett. A másik főnök bólogatott, mosolygott, kézbe vette, elol­vasta, forgatta, megnézte jobbról, balról, és annyit mondott: — Jó lesz így. Pál Erika Lauro Volpi, Pertile, de Luca, Gigli — tartották becsvágyuk­nak, hogy a magyar operaszín­padon énekeljenek. A nemzetközi operaszínpad eseményeit figyelemmel kísér­ve egymást követték a bemu­tatók. Bizet operáját, a Pá­rizsban csúfosan megbukott Carment a magyar opera vit­te sikerre. Mascagni Paraszt­becsületét az 1890 májusi olaszországi bemutató után már decemberben nálunk is’ játszották. Leoncavallo Bajaz- zókját a milánói ősbemutató után alig egy évvel előadták. Magyar műveket is szép számmal bemutattak. Mind­járt az első évadban Erkel István királyát, a következő években Goldmark Sába ki­rálynőjét. Az opera főigazgatását éve­kig, évtizedekig a művészethez vajmi keveset értő intendáns látta el, aki beleszólt a mű­sorválasztásba, a szerep kije­lölésébe, a gazdasági ügyek­be. Hangoztatták, az opera udvari intézmény. Ezért aztán olyan világnagyságok, mint Mahler és Nikisch Artur — rövid ideig maradhattak az igazgatói székben. Csak Bánfy intendánssága alatt. Hevesi igazgatósága idején talált egy­másra gyümölcsözően a két művelt elme olyannyira, hogy működésük az Opera egyik legfényesebb idejét jelenti. Hogy mennyi gond, visz- szásság akadt az opera körül, arra illusztrálásul álljon itt néhány korabeli újságcikk cí­me, vagy néhány sora. 1885. Fővárosi Lapok: A magyar dalosam ok ügye: A bukás szélére jutott. 1886. Pester Lloyd: Érvek a bérbeadás mellett. 1905. Operaházi -képtelensé­gek. Súlyos hibák az Opera vezetésében, műsorpolitikájá­ban. 1909. Népszava: Botrány az Operában. A kórus sztrájkja. 1919. Népszava: Az Opera­házat szénhiány miatt bezár­ták. 1925. Magyarság: Az Opera 1925. február 13-i bezárásának története. 1925. Napkelet: Az operai zenekar sztrájkja. IDŐKÖZBEN persze olyan fényes tápok is kerülnek az opera történetébe, mint 1917- ben az első Bartók-mű, A fá­ból faragott királyfi bemuta­tója. Vagy 1926-ban Kodály nagy sikert arató Háry Jáno­sának premierje. A harmincas években Nümbergben, majd Bayreuthban, Milánóban, Fi­renzében vendégszerepei a magyar operatársult. Aztán a felszabadulás után,- 1945. március 15-én Kodály Psalmus Hungaricusával és a Bánk bánnal megnyitják az új korszakot, az Opera máig Ss ívelő, gazdagodó, kiteljesedő I legutóbbi negyedszázadát.., r. m SOMOGYI WBPLAP Szóda, JOTL «Átélte 13, s

Next

/
Oldalképek
Tartalom