Popov, Alekszej: A színjáték művészete - Korszerű színház 18-19. (Budapest, 1960)

A rendező elgondolása

Shakespeare, mint drámairó él, mindig lesznek ilyen viták, és hagyatéka csak akkor dermed múzeumi mozdulatlanságba, amikor müveit már nem játsszák. A színház nem áll soha egyhelyben. Háromszáz év alatt óriási utat tett meg. Mindaz, ami Shakespeare korában tel­jesen természetes, megszokott dolog volt és nem vonta el a nézők figyelmét a darab alapvető tartalmától,a mi korunk­ban már konvencióvá satnyul, amelynek célja csak a régi színház fogásainak újjáélesztése lehet. Kém minden hagyományt kell tisztelni. Shakespeare ko­rában például minden női szerepet férfiak játszottak. Köny­­nyü elképzelnünk,mennyire hátrányára válnék a shakespeare-i drámák eszmei-filozófiai és művészi értékének, ha eszünkbe jutna, hogy napjainkban is ezt a hagyományt kövessük. Ez azonban nem azt jelenti, hogy nem tartjuk tiszte­letben Shakespeare színházának alapvető és élő hagyomá­nyait: az alakok hatalmas méreteit, a ragyogó szinpadszerü­­séget, a cselekmény fejlődésének iramát és szakadatlansá­gát . Történetesen úgy fordult,hogy a Makrancos hölgy előadá­sában sikerült mindezt megőriznünk. Sem én, a rendező, sem Sifrin díszlettervező nem tudtuk elképzelni az előadást a mindennapi élet atmoszférá­ja nélkül, de a mindennapi életben megkerestük a színpadi formát. Petrucchio öreg szolgáinak a korban gyökerező ba­­bonaságára tisztán színpadi megoldást találtunk a közjáté­kokban. Ravaszdi, mint a vígjáték népi eleme a mi előadá­sunkban Baptista és Pstrucchio szolgáinak egész hadává ala­kult át. A rendező gondolata azonban csak akkor teremt várat­lan, friss színpadi megoldásokat, ha folytatja, továbbfej­leszti a szerző eszméjét és összeköti ezt az eszmét a má­val. Csak ha mélyen átérezzük a darab "magját", akkor tu­dunk mi, rendezők szabadon és önállóan alkotni a színpadon.- 62 -

Next

/
Oldalképek
Tartalom