Gassner, John: Válság a színpadon - Korszerű színház 10. (Budapest, 1960)

realizmus iránt az esztéta érdeklődésével a művészet mint művészet iránt.Vahtangov se vette tekintetbe a negyedik fal konvencióját,sőt. ki is gúnyolta azt hires 1921-es Turandot­­rendezésében, amikor a nézők szemeláttára ápittette át a díszleteket és balettszámokat táncoltató út, amelyek Carlo Gozzi tizennyolcadik századi darabjának romantikus cselek­ményét parodizálták. Emellett az előadás kezdetén estélyi ruhában felvonultatta a színpadon a színészeket, akik bemu­tatkoztak, majd a közönség szeme előtt öltötték fel jelme­zeiket. De Vahtangov a színészi játék mesterkéletlenségére és természetességére törekedett és azt kívánta, hogy a szí­nész teljesen emoeri legyen, nem pedig automata. Kifogásol­ta például, hogy Meyerhold feláldozta az egyéniséget a jel­lemábrázolásban és nem értett egyet azzal a feltevéssel, hogy érzelmi igazság és színházi valóság egyszerre nem lé­tezhet. De a sztanyiszlavszkiji realista színésszel szemben Vahtangov színészének egyszerre két dolgot kellett elját­szania - mind darabbeli szerepét, mind saját kritikai vagy független velanényét a szóbanforgó szerepről. Brecht ugyan­ezt a kettősséget követeli. Végül, bár sajnálatos rövidséggel, de meg kell emlé­keznünk Jacques Copeau-nak, a nyugati teatrarlizmus vezéré­nek munkájáról, akinek tevékenysége 1913 és 1924 között volt a legjelentősebb.Copeau-t főleg színháza, a Théâtre du Vieux Colombier tette hiressé, amelyet 1913-ban egy kis pá­risi szinházban alapított és ahol talán az első modern színpadot építette fel, megmutató jellegű /"presentational" - szemben az ábrázoló - "representational" - vagy doboz­­szinpad jellegű színjátszással/ előadások céljára..." A két fogalom,a megmutató és az ábrázo­ló színház ellentétét Gasaner a későb­biekben - bár elismerve ennek leegysze­rűsített voltát -, visszavezeti a teat­­raxista és a realista színház ellenté­tére, amennyiben az ábrázoló színház a- 31 -

Next

/
Oldalképek
Tartalom