Pest Megyei Hírlap, 1991. július (35. évfolyam, 152-178. szám)

1991-07-08 / 158. szám

Grosz Istvánt az utcáról ismerik Megmutatni’ amit gyűjtöttek Vizuális csap dák A Ludwig Múzeum Orosz István grafikusmű­vész tevékenységét a leg­többen az utcáról, egyéni hangvételű plakátjai révén ismerhetik. Sajátos grafi­káival, anamorfózisaival in­kább csak a tárlatlátoga­tók találkozhatnak. Művé- tzi igényű, kis animációs mozijai a maguk nemében hasonlóképpen népszerűek. Orosz sokoldalú alkotó. Ha csak a tavalyi évet nézzük, »z első három legfontosabb nemzetközi plakátverseny egyikén, a brnói biennálén első díjat kapott, és meg­hívták egy igen rangos, New York-i nemzetközi képző­művészeti seregszemle zsű­rijébe. Ráadásként a Vigyá­zat, lépcsőM beválasztották Hirosimában a rajzfilmes seregszemlére. Orosz István rajzfilmrendezőként idén Balázs Béla-díjat kapott. Ilyen munkássággal grafi­kusnak vagy inkább rajz­filmesnek tartja magát? — Körülbelül tíz éve gon­dolkozom ezen, de nem tu­dom eldönteni, melyik érde­kel jobban. Ami a műfajok közötti távolságot illeti, számomra egyáltalán nem rendkívüli. Elég régen igyekszem, hogy grafikáim is valamiképpen időbeliek legyenek, illetve sajátos, ál­talam meghatározott vi­szonyban álljanak az idő­vel és térrel. Más „olvas­ható" ezeken a lapokon, ha közelebbről vagy távolabb­ról, ilyen vagy olyan irány­ból, esetleg körbejárva néz­Három gyermekkar: az Operaház gyerekkara, a Ko­dály Kórusiskola és a Bu­dafoki Szent István Téri Általános Iskola kórusa is énekel majd a Hősök terén a pápa istentiszteletén — mondta Molnár Johanna, a budafoki gyermekkórus karnagya. A gyermekkarok Az első nemzetközi gra­fikai biennálénak október 5. és november 30. között Győr ad otthont. A rende­zők — a Xantus János Mú­zeum, Győr város önkor­mányzata és a Győr-Mo- son-Sopron megyei közgyű­lés — a kétévente ismétlő­dő művészeti fórummal kí­vánnak hozzájárulni a kor­társ művészet hazai és kül­földi termésének megis­mertetéséhez, közelebb akarják hozni egymáshoz az alkotókat és a befogadó­kat. — A biennále gondolatát tavaly Joseph Kadar, az 1969 óta Párizsban élő ma­gyar származású művész, az elektrogafika egyik meg­honosítója vetette fel — idézi az egy évvel ezelőtt történteket N. Mészáros Jú­lia művészettörténész, a biennále fő szervezője. — A nemzetközi hírű alkotó alapítványt is tett az anya­gi alapok előteremtésére, hogy a rangosnak ígérkező seregszemlével Győr be­kapcsolódhasson az európai művészet vérkeringésébe. Joseph Kadar akkor fűzte szorosra kapcsolatait a Rá- ba-parti várossal, amikor tavaly nyáron kiállításon tárta munkáit Győr művé­szetkedvelő közönsége elé. 4 Mao zük. A nézőnek sokkal ak­tívabbnak kell lennie a szo­kásosnál, ami finnjeimre is érvényes. — Grafikai munkássága önmagában is sokszínű. Ki­emelkedő szinten képviseli az alkalmazott művészetet, és a „grand art”-ot. Egy­felől olyan plakát-rend­szerváltó slágerdarabokkal, mint a Tovariscsi, konyec!, a másik oldalon pedig a művészi igényű grafika olyan míves archaizáló, nyelvújító kísérleteivel, mint az anamorfózisok. Egyáltalán mi az az ana- morfózis, és hogyan talált rá erre a meglehetősen bo­nyolult és nagyon magas technikai tudást igénylő ki­fejezési formára? — Az anamorfózist olyan médiumként igyekszem használni, amely szemé­lyes közlendőm mellett visz- szaad valamennyit az euró­pai kultúra metafizikai misztériumából is. De olyan formában munkásságom kötőeleme is, hogy meg­valósítja egészen újszerű áramlását síknak, térnek és időnek. Ami a kivitelezést illeti, az már a klasszikus anamorfózis-szerkesztések óta nyilvánvaló, hogy itt minden forma egy újabb­nak bizonyos szögből és tá­volságból szemlélt vetülete. Olyan kétdimenziós ábrá­zolat, ami egy háromdimen­ziósnak a torzított megjele­nése. E logika szerint há­romdimenziós környezetünk két énekszámot adnak elő, majd belekapcsolódnak a 600 tagú felnőtt vegyes kó­rus alt és szoprán szólamá­ba. A Szent István téri is­kolát száz diák képviseli majd, gyakorolni a Kama­raerdőben szervezett nap­közis táborban gyűlnek ösz- sze augusztusban. Adományával elindított egy folyamatot, amelyet számos intézmény, cég és vállalko­zás karolt fel s támogat anyagilag. ■ Hol tartanak az elő­készületek? — Négyszáz művésznek küldtünk meghívót a be­mutatóra, közülük 170-en jelentették be részvételü­ket. öt földrész 27 országá­ból csaknem 300 alkotás érkezett. Egyedi grafikák, sokszorosított grafikák, elektrografikák. Valameny- nyinek helye lesz a kiállí­táson, hiszen a műfaji meghatározást tágan értel­mezzük, ugyanis választ, szeretnénk adni a kiállítás­sal arra a kérdésre is, mi­lyen kísérletek foglalkoz­tatják a művészeket nap­jainkban. — A szponzorok értékes díjakat — pénzjutalmakat — ajánlottak fel a legsike­resebb munkák alkotói szá­mára. Díjat alapított egye­bek között a Magyar Köz­társaság Művészeti Alapja, minden egyes darabja egy negyedik dimenzióban léte­ző „dolog” anamorfikus ké­pe lenne. — A töredékekből, áttéte­lekből, vizuális csalétkekből és csapdákból megfejthető és összeállítható művek be­szélhetnének korunk közhe­lyes, szétesett életérzéséről is, de e grafikai világ han­gulata mégsem pesszimista. Ez a sajátos klasszicizálás, stilisztikai bravúrokkal ki­vitelezett távolságtartás va­lamiféle rejtőzködés? Lét­filozófia? — Inkább rejtőzködés, mint filozófia. Egyszerűen alkati adottság. Az igazság­hoz az is hozzátartozik, ha valaki minden további nél­kül veri nagydobra rejtőz­ködő természetét, nem bán­ja komolyan, ha lerántják róla a leplet, és felismerik „lenyűgöző” személyiségét. Ami a klasszicizmust illeti, ha levesszük a polcról a a Pallas lexikont, vagy más, hasonló „súlyú” alapművet, akkor láthatjuk, hogy a leg­tekintélyesebb törvények megörökítéséhez ezt a rajz­stílust, -modort használták. Ezek a képek úgy élnek a tudatunkban, mint az ob­jektivitás maga. Ha én eb­ben a formában megfogal­mazok akármilyen csalafin­taságot vagy butaságot, ak­kor a néző könnyen elhi­szi, hogy igaz. Ha a nézőt félre akarom vezetni, akkor a legokosabb ebbe a formá­ba bújtatni a közlendőt. így aligha lesz kétséges, hogy itt, kérem, nagyon komoly, nagyon bölcs, nagyon tudo­mányos dolgokról van szó. Félrevezetéseim, ravaszko­dásaim leggyakrabban nem holmi titkos, sorok közé helyezett mondanivalóhoz, másodlagos jelentéshez ka­lauzoló praktikák. Olyan játékok inkább, amelyek úgy hazudnak, hogy az iga­zat mondják, „nem csak a valódit”. Eközben felkészí­tik a gyanútlan szemlélőt a világban rá várakozó, ki- sebb-nagyobb átverések op­timista túlélésére. a Magyar Képző- és Ipar­művészek Szövetsége, a Képző- és Iparművészeti Lektorátus és természete­sen Győr város önkor­mányzata. ■ Kik döntenek a díjak odaítéléséről? — Magyar, holland, dél- . koreai, svájci, francia és csehszlovák szakemberek­ből 12 tagú zsűrit kértünk fel erre a feladatra. ■ A nagyívű program gerincét a kiállítás alkotja, azonban számos egyéb ren­dezvény is kapcsolódik hoz­zá. — Az elgondolások sze­rint művészettörténeti elő­adássorozatot tartunk, amely az európai kortárs képzőművészetről ad átte­kintést, bemutatja továbbá a hazai képzőművészet tö­rekvéseit, áramlatait az 1940-es évektől napjainkig, s kitekintést nyújt más földrészek kortárs képző- művészetére is. Lesznek a témához kapcsolódó film­vetítések. művész—közön­ség találkozók, és egyéb Ha nem is végleges he­lyén, és nem is végleges formájában, örömmel nyugtázhatjuk, hogy meg­nyílt a Ludwig Múzeum, Budapest. Igaz, egyelőre nem önálló intézményként, hanem a Magyar Nemzeti Galéria részlegeként, de saját koncepcióval. A Nemzeti Galériához tartozást az előzmények in­dokolják. Amikor 1986-ban kapcsolatba került a ma­gyar kulturális kormány­zat a Ludwig házaspárral, akié ma Európa, de talán a világ legjelentősebb kor­társ képzőművészeti gyűj­teménye, igen közelinek és valószínűnek látszott a ha­zai modern múzeum létre­jötte. Nem a pénzszerzés Irene és Peter Ludwig még egyetemista korukban alapozták meg gyűjtemé­nyüket. Mindketten művé­szettörténetet tanultak. Kezdetben mindent gyűj­töttek : modern képeket, ókori görög szobrokat, kö­zépkori miniatúrákat, poli­néziai agyagszobrokat. Ér­deklődésük az ötvenes években fordult a kortárs művészetek felé. Ám a Ludwig házaspár nem olyan ípusú gyűjtő, aki ke­reskedni, pénzt szerezni óhajt műtárgyaival. De nem is olyan, aki műkin­cseit féltve őrzi, s távol tartja a közönségtől, ök meg akarják mutatni azt, amit gyűjtöttek. Amikor 1987-ben a Lud- wig-gyűjtemény válogatott anyaga — 70 kép, szobor — Magyarországra érkezett, egy évre ígérték a bemu­tatási lehetőséget. De már akkor szerződésbe foglal-, ták, ha a felek úgy ítélik meg, az egyéves letét meg­hosszabbítható. S a Lud­wig házaspár már akkor kifejezésre juttatta készsé­gét, hogy letéti anyaggal támogatná egy kortárs mű­vészeti múzeum megterem­tését Magyarországon. Aztán 1988-ban a Nem­zeti Galéria, a Szépművé­szeti Múzeum, az Iparmű­vészeti Múzeum és az aacheni Ludwig-gyűjte­társművészeti programokat is kínálunk a közönségnek. Szeretnénk a külföld íig3rel- mét vállalkozásunkkal a városra irányítani. Bízunk abban, hogy az események számos látogatót vonzanak a városba, s találkozási al­kalmat nyújtanak külföldi és hazai alkotóknak. E ta­lálkozók hitünk szerint se­gíteni fogják a magyar kultúra terjesztését, és hozzájárulnak ahhoz, hogy a művészek és a közönség egymásra találjon. ■ A későbbiekben is fenntartják a személyes meghívás módszerét? — Igen, ugyanis európai rangú grafikai gyűjte­ményt szeretnénk létrehoz­ni Győrött, s a kollekció gyarapítása szempontjából fontosnak tekintjük a résztvevők körét. Az első biennálén közreműködő al­kotók zöme máris felaján­lott egy-egy munkát a leendő gyűjtemény számá­ra. Maróti Zsuzsa mény létrehozta a magyar- országi Ludwig-alapítványt azzal a céllal, hogy támo­gatást nyújtson kiállítások rendezéséhez, művészettör­téneti kutatásokhoz, mo­dern múzeum alapításához. Fontos dátumok A következő fontos dá­tum 1989. március 21. Ek­kor írták alá a magyaror­szági Ludwig Múzeum ala­pító okiratát. E szerződés értelmében a Ludwig-ala- pítvány a már Magyaror­szágon lévő 70 művet a leendő múzeumnak, illetve a magyar államnak aján­dékozta. Természetesen nemcsak ajándékozási gesz­tus volt ez, mert abban is megállapodtak, hogy ez a gyűjtemény, kiegészítve újabb, az aacheni gyűjte­ményből válogatott letétek­kel és a Nemzeti Galéria kortárs gyűjteményéből származó anyaggal, múzeu­mi feltételekkel működő intézménye lesz a magyar kulturális közéletnek. Mindez azzal a kikötés­sel jár, hogy 1995-re meg­nyílik a magyarországi kortárs művészeti múzeum, s 1992-re átadják a gyűjte­ményt befogadó épületet. Nos, ezek a feltételek még váratnak magukra. De lehetővé vált a budavári Makacs a Komolyan mondom, meg­lepő a mai könyvvilágban, ha egy kiadónak valami­lyen csoda folytán sikerül ragaszkodnia, hűnek ma­radnia profiljához, vállalt feladatához. Márpedig aho­gyan a Medicina legutóbbi két kiadványa mutatja, nem adták fel, rémhistó­riák és malacságok helyett változatlanul az egészsé­günket viselik szívükön. Dr. Flörich Lóránt a szer­zője a Gyógyfürdőkről für- dőzőknek című, rajzokkal bőven illusztrált, ám mind­össze 93 oldalas könyvnek, amely részletesen tájékoz­tatja az olvasót a termé­szetgyógyászat e kevésbé divatos ágáról. Megtudhatjuk, mi a kü­lönbség az ásványvíz, a ter­málvíz, a gyógyvíz között, miként hatnak ez utóbbiak, megismerhetjük az egyes fürdőhelyeket, a pezsgő-, szénsavas, sós, gyógyszeres fürdők hatását, s választ kaphatunk például arra: mi az örvényfürdő, mikor cél­szerű a szájzuhany, a súly­fürdőzés, a taposófürdő, ho­gyan borogassunk, miként palota A épületének első emeletén egy ideiglenes jellegű, hosszabb idejű (egyéves) kiállítás megren­dezése. A Ludwig Múzeum, Bu­dapest ez idő szerint 150 művet tartalmaz. Ebből 54 művésztől 70 művet állítot­tak ki. Picasso, Guttuso, Beuys, Baselitz, Lichtens­tein, Nancy Graves, Olden­burg, Rauschenberg, Zsi- linszkij, Vostell alkotásait, hogy csak a legismertebbe­ket említsük. A 70-es, 80-as évek magyar képzőművé­szetéből, a Galéria tízezres gyűjteményéből pedig 88 művész 108 munkáját lát­hatjuk. Eddig csak a viták Miközben a Ludwig Mú­zeum, Budapest első jelen­tős bemutatkozásán örven­dezünk, nem tehetjük félre aggodalmunkat a közelgő 1992-es, a gyűjteményt be­fogadó épület átadási ha­táridejét illetően. Mert­hogy az elhelyezésről mind ez ideig csak viták folytak, s nem az építkezés. Felet­tébb sajnálatos lenne, ha nem tudnánk élni a Lud- wig-alapítvány nagyvonalú gesztusával. Medicina strandoljunk, mire jó az ivókúra, az inhaláció, a barlangkezelés? Ízelítőül csupán egyetlen apróságot: Vajon tudják-e önök, mi az a „fürdőreak­ció”. Ha nem, hadd áruljuk el: „ ... általában négy-hat fürdő után... az esetek 50 •—60 százalékában észlelnek ilyen reakciót: kiterjednek a meglévő fájdalmak, és ott is kezd fájni, ahol eddig nem fájt.” Másodkiadásban lát nap­világot dr. Nemes Attila és dr. Szabó Imre Tanácsok visszérbetegeknek című kö­tete. Az e kórban szenve­dőket megismertetik a visszérbetegség éllettanával, kórtanával, a lehetséges ke­zelésekkel, a következmé­nyekkel, a megelőzéssel, s ami a lényeg: a rendkívül elterjedt baj (a szerzők becslése szerint a 30 éven felüli hölgyek negyedét érinti) minden vonatkozá­sáról a több mint egy évti­zede a betegektől hallott és újra hallott kérdések köré csoportosítják mondandóju­kat, melyet nemcsak a már betegeknek szánnak. V. G. P. Ház épült, de rangos. Végállomásá­hoz érkezett a kiskunlacházi művelődési ház építése, július G-án, szombaton birtokba vehették a település polgárai. Az avató ünnepséget — amelyen Fekete György helyet­tes államtitkár mondott beszédet — délután két órakor ren­dezték, mely alkalomból műsorral köszöntötték a vendégeket. Az általános iskola, a nyugdíjasklub, s a Kiskun néptánc- csoport táncosainak produkciója után zongora- és énekszótól? szereztek örömteli perceket a vendégeknek, majd kiállítások nyíltak. Az új házban elsőként Balázs Miklós Ernő mozaikmü- vész szobraival, s Gaál Imre és dr. Bacsa Antal festőművészei? képeivel ismerkedhetett Kiskunlacháza s a környék lakossága. A pápai istentiszteleten Gyerekkórusok Károlyi Júlia Nemzetközi grafikai biennále Győrött Öt földrész 27 országának seregszemléje Kádár Mária Örvény fürdő és trombózis V * • j (Mi A. r sí .1 )

Next

/
Oldalképek
Tartalom