Pest Megyei Hírlap, 1984. május (28. évfolyam, 102-126. szám)
1984-05-10 / 108. szám
mr « MU. ) f /J 1984. MÁJUS 10., CSÜTÖRTÖK A barátság hullámhosszán A kijevi és a dnyepropet- rovszki rádió az elmúlt esztendő végén többször tudósított arról, hogy a Pest megye felszabadításában részt vett harcosokat milyen baráti szálak kötik Magyarországhoz. Még akkor is, ha a negyven esztendő alatt megkopik az emlékezet, s az emlékek elmosódnak. A rádióadásokkal egy időben Csepel egyik iskolájának úttörői, a Kun Béla raj tagjai Kapcsolatrendszerek Bizonyára mindenki számára meglepetést jelent majd Szerdahelyi István Az esztétikai érték című könyve, amely a Gondolat Könyvkiadónál látott napvilágot. Ez a meglepetés elsősorban arra vonatkozik, hogy a szerző szakít az esztétika eddig megszokott nehézkes, a német klasszikus filozófia terminológiáját használó fogalmazásmóddal. Nicolai Hartmann Esztétikájának bevezetőjében olvashatjuk, hogy esztétikát filozófusoknak írnak. Elsősorban ennek a cáfolata a korábbi műveiből már jól ismert Szerdahelyi István új kötete. Végre olyan könyvet vehetünk kézbe erről a fontos témáról, ahol a mondat állítmányát nem a második részben találhatjuk meg. Javaslom, hogy az olvasást a tartalomjegyzéknél kezdjük, ezáltal feltárul a mű könnyen áttekinthető szerkezete, s az apró fejezetekre osztott könyv plasztikusan mutatja meg ösz- szefüggéseit. Szó esik a legfontosabb esztétikai értékfajtákról: a tragikumról, a szépségről, a komikumról, a groteszkről, s ezek összefüggéseiről. Egy általános esztétikai elmélet körvonalain belül ad helyet a szerző az emberi lényeg Marx nyomán interpretált fogalmának és az esztétikum különféle megnyilvánulási módjainak. A történeti megközelítési mód sem hiányzik, ezt láthatjuk az esztétikai érzék kialakulásának körvonalazásában. Azok az értékek, amelyekkel Szerdahelyi foglalkozik, nem maradnak elszigeteltek, beilleszkednek a művészet és a társadalom kapcsolatrendszerébe. Ezen belül olvashatunk a művészet fajtáiról, a giccs- ről. a művészetiparról, a technikai sokszorosítás problémáiról, a muzeális értékekről, s ennek kapcsán szinte minden művészeti ág szóba kerül a zenétől a kert- és építőművészeiig. A legfontosabb esztétikai kérdések tárgyalásánál persze etikai, történelemelméleti, filozófiai kérdések is felmerülnek. Ezek szervesen illeszkednek a gondolatmenetbe, sőt annak megértését könnyítik meg. Sűrűn idézi az esztétika nagyjait, elméletét velük együtt vagy velük vitázva építi tovább. A könyv jó értelemben vett tankönyvévé válhat az esztétikának, ugyanis minden egyes fejezet után tipográfiailag is kiemelve összegzést kapunk, mintegy lezárva a gondolatmenet addigi eredményeit. Bizonyosak lehetünk, hogy a leírtak a szakembereket — néhány neuralgikus pontnál — vitára késztetik majd, mint például az a gondolat, hogy először önnön szépségére lett fogékony az ember a történelem folyamán, de felkészültségében nem kételkedhetünk, s az is.Jligjos, hogy könyve a hétköznápi olvasóknak is szól, de a szakembereknek, tudós esztétáknak is fontos könyvújdonság. A példák mindig frappánsak, s néhol a humor is felcsillan ebben a — tárgyát tekintve — tudományosan komoly műben. A használhatóságot fokozza az is, hogy néhol utalásokat kapunk, hol tér majd vissza ez a gondolat valamely más összefüggésben, így ennek alapján is olvashatjuk a könyvet. A fejtegetések mind-mind közelebb hozzák egymáshoz az esztétikát és a mindennapi életet. A tudományos korszerűség mellett ez a kötet második legfőbb erénye. A jegyzetek és a tárgymutató is emelik az értékét. K. T. magnóval a kezükben faggatták a felszabadító harcok magyar résztvevőjét, Kpjsza Paine t: hogyan is történt műben. A szovjet hadsereg lapja, a Lehumckoe Zramk egy hónapig közölte folytatásokban a Pest megyei harcok történetét. A beszámolók képet adnak Dömsöd, Ráckeve, Százhalombatta, Érd, Diósd és a főváros — Budafok, Gellérthegy, Sashegy — kíméletlen harcairól. A sorozat írója. Ja. A. Szadovszkij, akkor ifjú politikai munkás, ma az újságíró főiskola nyugalmazott egyetemi tanára. Leírja az első „találkozást” Petőfi Sándorral Dömsódön, ahol a Nemzeti dal buzdító szavait a sok nemzetiségű katonák is szavalták. A Habok legyünk vagy szpbadok? kérdése az ő szívükben is együtt dobbant Petőfiével. Az Ukrajnából induló egység látta a felégetett falvakat, a hitleri megszállás nyomán füstölgő romokat. Magyarország felszabadító harca a saját hazájuk szabadságát is jelentette. Ennek az elszánt katonaegységnek volt a harcosa Osztrapcen- ko és Érden Alekszej Kopan- cov szakaszvezető, aki a géppuskára vetette magát, hogy testével takarja a torkolattü- zet. Megemlékezik a harcok alatt a csapathoz szegődött magyar gyerekről, Dávid Lászlóról, a Csepel Autógyár mai munkásáról. A dunai halászokról, akik baráti harcostársak lettek az átkelésnél. A legmelegebb hangon szól a száz- halombattaiakról, a Zoltán pusztai és az Elvira majori harcokról; a ma élő és ott dolgozó emberekről, iskolásokról, a kegyelet virágairól. A ma élő és tevékenykedő emberekre tán büszkébb, mint a dicső katonai tettekre. Soraiból kiérezni: nem volt hiábavaló a vérontás. A szerző Csepel rubin csillaga című könyvében részletesen és tényszerűen leírja a mát építő Pest megyei üzemek, szövetkezetek, iskolák munkáját. Kádár János, az MSZMP Központi Bizottsága első titkára levelet intézett Ja, A. Szadovszkij hoz, elismeréssel és köszönettel szólva a könyvről. A könyv írója bemutatja a csepeli gyárak szocialista brigádjainak közösségeit, a mai kommunista szombatokat. Részletesen leírja a munkások odaadó munkáját, s büszkén viseli az egyik csepeli Állami- díjas szocialista brigád tiszteletbeli tagságát igazoló kitüntetéseit. Szól a dömsödi tsz- ről, a százhalombattai iskoláról, a dolgosán és szépen élő munkások otthonairól, barátairól. Mindenütt azt keresi, kutatja, hogy mi foglalkoztatja őket ennyi év után. A könyv bizonyíték arra, hogy a felszabadító szovjet hadsereg katonái 1944-ben és 1945-ben is barátokra leltek hazánkban. A Csepel rubin csillaga című könyv érdekes gyűjtemény. Dokumentum arra, hogy a szabadsággal élni tudó nép képes volt szolgaságtól és megaláztatástól mentes életet teremteni szűkebb pátriánkban, Pest megyében is. Az uzsgorodi és a budapesti Kossuth Kiadó magyar nyelven felszabadításunk negyvenedik évfordulójára, 1985-ben adja közre a kötetet. T. S. Visító kék paradicsom A logikus gondolkodás készségének kialakítása már az óvodáskor egyik nagy lehetősége. Ezt segíti elő Levinova és Szapgir könyve, a Vidám matematika második kötete. Az első a négyévesekhez szólt, ez a mostani az egy évvel idősebbekhez. A közölt matematikai ismereteket kilenc hónap alatt sajátíthatják el a gyerekek. Mindezeket természetesen mesealakokkal, Pipacskával és Kockapacival, a háromszögletű szigettel és folttal, Polip Oszkárral és a ró'zsaszín pettyes kék paradicsom vison- gatásával. A Móra Könyvkiadó kiadványa hasznos előszót tartalmaz a szülők számára. Ha együtt olvassuk a kötetet gyermekeinkkel és az olvasmányok alapján beszélgetünk, alighanem gyarapodik a korosztály problémamegoldó képessége, s még közvetlenebb kapcsolat alakulhat ki lányainkkal, fiainkkal. Hogyan kell a gyerekekkel matematikát játszani? — erre a kérdésre ad feleletet B. Méhes Vera is, a Számlépcső című könyvével. Egy-egy meny- nyisagi vagy mértani probléma valóban fogas kérdés lehet egy ötéves számára, de ha rájön a megoldásra, akkor elindul az önállóság útján, s örömében a számlépcsőn vigyázó és korrigáló felnőtt is osztozhat. M. Zs. Antológia Krúdy Gyula emlékére Alig több, mint egyéves múltra tekintett vissza az óbudai Krúdy Gyula Irodalmi Kör akkor, amikor lezárták Tiszteletkor című antológiájuk anyagát. A könyvet kiadói előszó vezeti be, s mivel múltról még jóformán nem beszélhetünk — a kör vezetősége is számvetést tesz az indulásról, felvázolva a létrehozás körülményeit, többször is hangsúlyozva Krúdy emlékének ápolását. A tartalmi rész felosztása eléggé egysíkú. Az első fejezet, a Kései beszélgetések Tóbiás Áron 1964-ben Krúdy világa címmel már megjelent írásait tartalmazza. A szerző beszélgetőpartnerei — a rokon, az ismerősök, könyvének illusztrátora — személyes élményeiket mondják el. A kötet következő fejezete a legfőképp zavarba ejtő. Simo- nyi Imre és Tóth Eszter egy- egy verssel szerepelnek, ugyanakkor mások akár 15—20 verssel is szóhoz jutnak. Ha Simonyi és Tóth Eszter is tagja az irodalmi körnek (amely nem jelez semmiféle földrajzi kötöttséget, „kötelező” kötődést Óbudához), akkor miért csak egy verssel szerepelnek, ha pedig nem tagjai, akkor joggal kérdezhetjük, hogy miért maradt ki például Zelk Zoltán vagy Nagy László Krúdyt, Szindbádot idéző verse? A többi résztvevő közül Hunyadi István lírája részben még kapcsolódik a fiát sirató kötet (Férfisirató) verseihez. A múltidézés nála alkalom arra, hogy az idős költő újabb keltezésű versekkel járuljon hozzá költészetünkhöz. A kötetben Kopré József szerepel a legtöbb (szám szerint 22) verssel. Elbeszélő modora túlságosan is a történés leírására korlátozódik, s egyéni keserűségén tett számvetése is csak a kortárs megértésében bízik. A gyűjtemény legmodernebb (s egyben legfiatalabb) hangja Tamási Orosz Jánosé. Képei jól tükrözik életformája viszontagságait: elhomályosodik tekintetünk / ahogyan városok mosódnak / betonba, koromba, füstbe. (Századvég című vers.) Nyersen, szinte számonkérően vall önmagáról is, de néhány esetben kifejezéseivel az ismétlésen belül marad: arcodon / a táj lenyomata (a Vaktérkép című vers, vagy a kötetben is a következő, az Utca éjjel): az utca csöndje / sírásod / negatív lenyomata. Szőke Miklós Árpád verseiben gondosan ügyel arra a saját maga meghatározta lényegre törő tartalomra, amely az emberiség gondjait átvállalva jelentkezik, akár versbe nem illő sorokkal is: Halkan koppanó májusi eső ... Elek Mihály versei tudatos vagy alig változtatott ismétlésekre épülnek, hol túl egyszerű, hol végképp bonyolult fogalmazást eredményezve. A befejező rész elbeszéléseit T. Ágoston László és Gyevi Károly írta. T. Ágoston mai témát feldolgozó problémafelvetéseiből azok a sikerültebbek. ahol csupán az emberi karakterekben bízva tud feszültséget teremteni. (A fák. meg a tőkék.) Gyevi Károly történetek elmondására vállalkozik az ötvenes évekből éppúgy, mint napjainkból. Az esztétikus külsőben megjelent kötetben minden szerző írása előtt életrajzi ismertető olvasható, amely jóval meghaladja akár egy fülszöveg terjedelmét is. Így több esetben felesleges, az olvasót nem érdeklő adatokat is megtudunk (pl. ki mondta rádióban a verseit), ugyanakkor Simonyi Imrénél nem jelzik, hogy 1974- ben József Attila-díjat kapott. Feleslegesnek tűnik a Krúdy- ra való többszöri hivatkozás is. s mert e kötet a Krúdy Gyula Irodalmi Kör alapító tagjainak első antológiája — egyelőre nem mutat többet alkalmi csoportosulásnál. A vegyes benyomások nem teszik indokolttá a tervezett évenkénti megjelenést sem. H. B. ■ Heti pilmtegyzetes Napló gyermekeimnek Mészáros Márta új filmje már a februári magyar játékfilmszemlén nagy feltűnést keltett. Akik akkor láthattuk, két nyomós okból találtuk különösen figyelemreméltónak ezt a művet. Az egyik: az utóbbi években készített filmjei miatt már-már le kellett mondanunk arról, hogy Mészáros Márta más témákkal is foglalkozni hajlandó, mint amelyek éppen divatos nö-központú, ezoterikus, túlfinomult és modoros filmeket eredményezhetnek. Tagadhatatlan, hogy ezek a filmek nem jelentéktelen nemzetközi sikereket arattak, fesztiválokon is dobogós helyeket szereztek meg — de az is tagadhatatlan, hogy szinte egyiket sem éreztük igazán magunkénak, a szónak abban az értelmében, hogy e filmeket egy magyar rendező készítette. Idegen ízű, idegen ízlésekhez és felkapott stílusokhoz, áramlatokhoz igazodó munkák voltak ezek, s bár néha elkeseredett kísérletek történtek, hogy a filmek hazai kudarcát sikerré kozmetikázzuk, maguk a filmek ettől nem lettek jobbak. Kezdtünk hát beletörődni, hogy Mészáros Mártát elrabolta a jól eladható kommerciális film, elragadták az ügyesen kivitelezett mutatós modorosságok. Aztán bemutatták a szemlén a Napló gyermekeimnek című új művét, és a jelenlevők a szemüket dörzsölték: mi ez? Ez ugyanaz a Mészáros Márta, akinek például az Anna című filmjéről két éve, a pécsi filmszemle vitájában azt mondta valaki, hogy ha létezne „Az év legrosszabb magyar filmje” díj, akkor ezt csakis az Anna kaphatná? £s”rá kellett jönnünk: ez ugyanaz a Mészáros Márta, de mégis egészen más. Itt ugyanis szintúgy jelen vannak a filmet készíteni tudás mesterségbeli biztonságának jegyei, mint általában bármelyik Mészárost Marta filmben — csakhogy ezúttal a legszemélyesebb indíttatású téma, az önéletrajzi jellegű történet háttérbe szorítja az üres modorosságokat, és a filmre nem a bravúros mester könnyű keze nyomja rá a bélyegét, hanem a megrendítvén átélt és a néző által is átélhető élmenyek kifejezésére szolgálnak a szakmai tudás eszközei. Ez a nem is új, hanem megújult Mészáros Márta okozta tehát oz egyik meglepetést. A másikat pedig a film témája. A Napló gyermekeimnek ugyanis arról szól, hogy egy tizenéves kislányt, akinek magyar származású szobrászművész apját a Szovjetunióban a 30-as évek második felében az akkori ismert túlkapások során letartóztatják, majd nyoma vész, s később a kislány anyja is elpusztul — nos, hogy ezt az éppen eszmélni kezdő kislányt hazahozzák szülei országába, ahol fokozatosan meg kell ismernie a 40-es évek végének, az 50-es évek elejének itthoni viszonyait, az itthoni túlkapásokat, a Rajk-pertől a személyi kultusz más riasztó kísérő jelenségeiig. Egy öntudatra ébredni kezdő fiatal lélek megpróbáltatásait mondja el a film, e kislány szemével nézve a személyeket, az eseményeket, a történelemnek az egyének sorsában megmutatkozó ijesztő fordulatait, gonosz tréfáit. S miután ez a film személyes vallomás is, személyes élmények nyomán, ez a meg- éltség hitelesíti is a látottakat. Az a bizonyos kislány ugyanis maga Mészáros Márta volt, a személyi kultusz áldozatául esett szobrászművész Mészáros György lánya. Nos, a film témája és cselekménye egyaránt szögesen ellentétes azzal, amit Mészáros Márta korábban csinált a filmjeiben. És nem lehet eléggé dicsérni, amiért szakítani tudott régebbi stílusával, témáival. Ha szabad ezt mondaCzinkúczi Zsuzsa, a Napló gyermekeimnek főszereplője. ni: a Napló gyermekeimnek visszamenőlegesen is bocsánatot szerez neki a szakma és a közönség körében. Ez a film ugyanis nemcsak egy művészi pálya új fejezete, hanem új és fontos mű a magyar filmművészet utóbbi esztendeinek történetében is. Arról van szó, hogy filmek sora próbált kísérletet tenni a felszabadulás utáni esztendők ellentmondásos történetének az ábrázolására. Az Angi Verától a Kettévált mennyezetig, a Tegnap- előtt-tői, a Fényes szelekig, vagy a Szerencsés Dánieltől a Te rongyos életig különböző megfogalmazásban és különböző színvonalon szólt a magyar filmművészet erről a rettenetesen bonyolult, máig ható tragédiákat szülő, s lassan már_ történelemmé távolodó korszakról. Megérteni és magyarázni próbálták ezek a művek azt, ami akkor történik. Talán elsősorban az alkotók nemzedéke akarta a maga számára megérthetővé tenni azt, amit akkor — vagy később nem értett, nem tudott átlátni. De minden ilyen kísérlet nemcsak az adott korosztálynak szólt, nemcsak annak, aki felnőtt fejjel, kamaszként, vagy pici gyerekként élte meg ezeicet az eveket, vagy esetleg akkor még meg sem született — hanem mindenkinek. Mert ha különbözőképpen is, de azért mindenkinek volt (és van) tisztázni valója erről a pár esztendőről. Az szinte reménytelen vállalkozás lenne, hogy ennek a nem is egészen egy évtizednek valamennyi ellentmondását, eredményét, bukását, tragédiáját, derűjét, keserű humorát, valóságát és legendáit valaki egyetlen műalkotásba foglalja össze. De művek sora, ráadásul különböző műfajokban, talán majd kiadja a teljes, vagy teljesebb képet. Ehhez Mészáros Márta filmje jelenti majd az egyik legfontosabb hozzájárulást. Kis hőse, Juli (akit a bakfissá serdült, nagyon-na- gyon tehetséges Czinkóczi Zsuzsa játszik kiválóan), miközben megéli a maga felnőtté válásának keserű drámáját, megéli maga körül a felnőttek nagy drámáit is: az illegalitásban edződött kommunista nevelőmama, Magda sodródását a törvénysértéseket elkövetők oldalára; az apahelyettesítőként kompenzált János (Jan Nowic- ki végre saját színészi rangját igazoló alakítása) kálváriáját a börtönig; a mostohanagypapa (a filmrendező Zolnay Pál kitűnő színészi munkája) mindent látó, s ezért mindentől félő rettenetéit — s megéli a gyanakvás, a rettegés, a személytelenné tárgyiasult fenyegetés és félelem drámáit is. ,,Egyszer majd mindent megértesz" — mondja egy ízben János Julinak. Az intés és a remény nemcsak Julinak szól, hanem mindnyájunknak. A Napló gyermekeimnek ebben a megértésben segíti a mai nézőt, legyen bár tizenéves, 'agy a Juli korosztályához tartozó. Takács István