Garas Klára szerk.: A Szépművészeti Múzeum közleményei 53. (Budapest, 1979)

KAPOSY , VERONIQUE: Une oeuvre de François Verdier

démontré dans d'autres cas aussi.

19 Le pan de rocher au fond de la composition de Budapest est par exemple une simple copie du rocher qui se trouve du côté droit de ,,L'Adoration du veau d'or" de Poussin.

20 Cette oeuvre, exécutée au milieu des années 1630, en Italie, pour Amadeo dal Pozzo, a passé plus tard en France et, selon l'inscription de la gravure faite d'après elle en 1684 par Etienne Baudet,

21 était la propriété du duc de Lorrain. Il est par conséquent certain que ,,Le serpent d'airain" de Budapest ne pouvait pas être exécuté avant cette date.

22 La question de savoir quand Verdier avait commencé à peindre l'esquisse et pour quelle raison elle n'était pas achevée reste ouverte pour nous.* VÉRONIQUE KAPOSY 19 Schnapper, A.: L'assomption de la Vierge de François Verdier. La Revue du Louvre et des Musées de France, 1964. N« 6. 323. 20 T h u i 11 i e r, J.: L'opéra compléta di Poussin. Milano, 1974. No 83, Tav. XXVII. 21 W i 1 d e n s t e i n, G.: Les graveurs de Poussin au XVII

e siècle. Paris, 1957. No 22. 22 Verdier devait connaître aussi la composition du dessin de R. La Fage représentant le serpent d'airain (Vienne, Albertina) d'après lequel F. Ertinger exécuta une gravure en 1683 à Paris. C'est à la composition de La Fage qu'il pouvait emprunter le motif de la mère qui soulève en haut son enfant et celui de l'enfant couché par terre. (Whitman, N. T.: The Drawings of Raymond Lafage. The Hague, 1963. Fig. 34.) * Après avoir envoyé le manuscrit de l'article à l'impression, Mme dr. Claire Garas, directrice générale du Musée des Beaux-Arts de Budapest trouva à Chicago l'esquisse de notre tableau. Elle est conforme à la manière de dessin caractéristique de François Verdier et elle figure dans la collection de Chicago aussi sous le nom de celui-ci. On peut observer quelques différences infimes entre l'esquisse et le tableau, comme cela se fait souvent, ainsi la modification de la position de main de Moïse et l'élimination des figures se trouvant à l'extrémité droite de la composition. Parmi elles l'homme en fuite est la variation des figures en fuite et grimpant sur le pan de rocher de la composition de Le Brun. Chicago, Art Institute, Gurley Memorial Collection, Inv. Nr. 1922. 3793. Crayon blanc et noir, 230x550 mm. Je profite de l'occasion pour exprimer mes remerciements ici à Mme dr. Claire Garas, directrice générale pour la photographie, ainsi qu'à l'Art Institute de Chicago pour la délivrance du permis de publication (fig. 132).