Garas Klára szerk.: A Szépművészeti Múzeum közleményei 51. (Budapest, 1978)
Revue des livres
Eisler, János: Pál Lőcsei. Budapest, 1975. Editions Corvina. (Petite Bibliothèque de l'Art No 96) 26 pages, 44, illustrations en noir et blanc. Ce petit livre de János Eisler sur le maître illustre du gothique tardif en Hongrie, est un résumé où toutes les possibilités qu'offrent les petites dimensions sont bien utilisées. Le lecteur est d'abord renseigné sur les spécificités des polyptyques, ensuite sur la marche de leur exécution, sur la coopération de différents artistes. Passant à l'oeuvre de Pál Lőcsei, l'auteur résume d'abord les informations que fournissent les sources documentaires, et indique l'influence qu'avait exercée sur le maître l'art de Cracovie et de Nuremberg (il s'agit surtout de Veit Stoss). Partant de l'autel Saint Jacques à Lőcse (Levoce) il délimite d'abord la sphère des oeuvres du maître et en les analysant il dégage les traits caractéristiques de leur style. Il s'occupe longuement de l'autel de Lőcse, traite en détail la composition des personnages principaux, des panneaux exécutés par le maître de Káposztafalva et de la Cène sur la prédelle, ainsi que les modèles, quelquefois bien directs, que l'on peut identifier. Bien que le maître se tienne nettement à ces modèles, il se donne la liberté d'une nouvelle interprétation. Un bon exemple en est offert par le saint dont l'autel est dénommé et qu'il représente en donnant à cette figure un contenu spécifique. Pour conclure son étude, l'auteur situe Pál Lőcsei dans l'histoire de la sculpture gothique comme un artiste à l'échelle européenne. J. G. Urbach, Zsuzsa: Geertgen tot Sint Jans. Budapest, 1976. Éditions Corvina. (Petite Bibliothèque de l'Art No 103). 33 pages, 52 illustrations dont 6 planches en couleurs. Le livre de Zsuzsa Urbach sur l'art de Geertgen tot Sint Jans, avec un grand nombre de reproductions de détails d'oeuvres parut comme le 103 e volume dans la série à grand succès, la Petite Bibliothèque de l'Art. L'auteur trace un tableau concis et expressif de l'ensemble de cet oeuvre qui pose tant de problèmes. Dans l'esprit de Geertgen, elle décrit avec beaucoup d'humour et de chaleur humaine les différentes oeuvres. La grande valeur de ce livre est d'inclure dans l'analyse de chaque tableau les questions, les explications iconographiques, et par là de réussir à rendre compréhensibles et intéressants les sujets dont le lecteur moderne est assez éloigné. Observant la mesure correcte, elle ne se perd pas dans l'explication de questions à propos desquelles l'état actuel des recherches sur Geertgen ne permet pas encore de formuler un jugement précis. En traitant les divers problèmes des thèmes, des motifs et du style elle se réfère aux rapports avec l'art des prédécesseurs, des contemporains et de la postérité, ce qui permet au lecteur de se familiariser avec l'art de Geertgen dans le contexte de l'évolution de la peinture néerlandaise.
