Garas Klára szerk.: A Szépművészeti Múzeum közleményei 50. (Budapest, 1978)
NYERGES, EVA: Un retrato mexicano de monja en el Museo de Bellies Artes de Budapest
son las pinturas sobre las monjas en vestido de la Orden o en vestido civil, referido a la vida anterior. Los retratos de difuntos fueron encargados por los conventos, lo mismo que los retratos de superioras famosas. Sobre la vida de José de Alcíbar- excepto de sus obras- no sabemos mucho. 18 Sus obras firmadas proceden de 1751—1801. En 1795 Conde y Oquendo le menciona como ,,el pintor más famoso de México". 19 Kelemen, Kubler y Toussaint califican como la obra más famosa de Alcíbar la pintura que representa a Sor María Ignacia de la Sangre 20 en el Museo Nacional de Historia, de Chapultepec, que procede de 1777. (grabado 82). La novia de Cristo, como llamaron a la novicia en el tiempo de la profesión de votos, está vestida con el manto bordado de plata, a su izquierda tiene una cruz y una vela decorada con flores, a su derecha, una imagen encuadrada en un ramo de flores. La vestidura fastuosa, bordada con perlas, los colores vivos destacan aun más y caracterizan a la cara joven que refleja sobresalto y miedo. Según Toussaint 21 ,,curiosamente escruta qué efecto tiene su ropa". Por ultimo, la rodea una luz mundana, ya que pronto va a mudar su vestido fastuoso con uno tosco. Contemplando a la monja joven del retrato budapestino, su cara irradia también miedo y tristeza. Entre las órdenes trasladadas a Nueva España, como llamaron los castellanos a México- la vestidura más decorada la tuvo la Orden de la Concepción- fundada por la cortesana Beatriz de Silva. Esto es comprensible debido a que sus primeros miembros fueron las hijas de los conquistadores, las que ingresaron a los conventos ,,reales". La representada en el cuadro budapestino, M. María Ana Josefa, profesó en el Convento San José de Gracia de la Orden de la Concepción (grabado 83). Alcíbar repitió la sencilla composición acostumbrada en las órdenes de monjas cuando pintó a la joven ante un fondo grisáceo en el que se destaca su vestido de manera ventajosa. Se puede verla en dos tercios de perfil derecho, con ojos negros, ceja abundante, su labio está coloreado con rojo. Su talar cobalto está ataviado con bandas blancas ornamentadas de trifolio de oro y con bandas de azul-claro ornamentadas de la misma manera. Su camisa blanca está rizada con pequeños plisados sobre la que aprieta una faja decorada con bordado de flores blancas. La faja de en medio es negra. Debajo de su mentón, en medio, sobre un medallón pintado, se puede ver su escudo. Estos cuadros fueron pintados por lo general sobre metal, nácar y concha, con óleo, o algunas veces sobre pergamino con acuarela. Por primera vez en los conventos de la Orden de la Concepción, asi como en Regina Coeli, en Jesús María Balvanera, en la Encarnación, en Santa Inés o en San José de Gracia fueron solicitadas estas miniaturas de diagonal de 15—20 centímetros las cuales fueron confeccionadas por los maestros más famosos del siglo XVIII: Miguel Cabrera, Patricio Morlete Ruiz, José de Alcíbar, Carlos y Andrés López y Antonio Vallejo. 22 18 Toussaint, M.: 1965. 169. 19 Toussaint, M.: 1965. 169. „E1 más famoso pintor, que hoy tiene México, don José Alcíbar." 20 Kelemen, P.: Baroque and Rococó in Latiin America. New York, 1951. 223. (150/b. lámina). Kubler, G. — Soria, M.: Art and Architectura in Spain and Portugal and their American Dominions 1500 to 1800. Baltimore, 1959. 315. 21 Toussaint, M.: El Hijo Prodigo, I. vol. II. no. 7. México, 1943. 32. (Retratos de monjas.) 22 Muriel, J.-Terreros, M. R. de: 1952. 203.
