Nógrád Megyei Hírlap, 2012. március (23. évfolyam, 52-76. szám)

2012-03-29 / 74. szám

8 2012. MÁRCIUS 29., CSÜTÖRTÖK INTERJÚ sebő ferenc Táncházmódszerét az UNESCO szellemi örökséggé nyilvánította. A politika soha nem érintette meg, szerinte a népzene nem valami ellen van, hanem valamiért. A zene és a tánc a kommunikáció szerves része, énekórák nélkül nincs általános műveltség. „DE HISZEN AZ ÉNEKIÉS GYÓGYÍT’ Sebő Ferenc az egyik legis­mertebb magyar népze­nész. Ha Berek Kati nem viszi magával Kassára, le­het, hogy nem lett volna belőle előadóművész. A ha zai táncházmozgalom egyik alapítója a múlt hé ten Kossuth díjat kapott. Fábos Erika- Volt valami konkrét élmé nye, amire emlékezni lehet, ami elindította a zenei pá lyán?- Drezdában, Kelet-Németor- szágban történt. Nyelvet tanulni mentem egy családhoz. Nekik nagyon sokat köszönhetek. A ba­rátomtól tanultam meg gitároz­ni. Ők csináltatták nekem az el­ső gitáromat is. Amikor hazajöt­tem és elkezdtem verseket meg­zenésíteni és énekelni, hatalmas sikerem lett a gimnáziumban, főleg a lányoknál, ezért aztán na­gyon megszerettem.- Szóval a csajozás miatt gitá rozott.- Sokáig konkrétan ez volt a helyzet, aztán később ellátoga­tott hozzánk Berek Kati már az egyetemi színpadra szavalni és akkor valaki odalökött elé, hogy hallgassa meg, ez a bolond meg verseket kísér gitárral. Ebből az lett, hogy attól kezdve minden hétvégén közösen jártuk az or szágot.- Ez még illik is a 60 as évek beatkorszakába, de hogyan fordult valaki abban az idcL ben a népzenéhez?- A rádióban felfigyeltünk Sárosi Bálint népzenei sorozaté ra, ahol meghallottam a széki ze­nét. Akkoriban Halmos Bélával szobatársak voltunk a kollégi­umban és mindenfélét játszót tunk gitáron, meg az egyetem szimfonikus zenekarában is ze­néltünk. Szóval szólt a széki ze­ne, mi meg elkezdtük próbálgat­ni a koleszban, hogy hogyan le­hetne ezt játszani.- Én meg már azt hittem, hogy a tolnai nagyszülők mi­att.- Á, ezt el kell felej teni. Ez egy városi mozgalom volt. A falusi ember ezt akkoriban inkább megtagadta volna, mint hogy büszke legyen rá, az egy telje­sen meghasonlott helyzet volt. Ahol egészségesebben fejlődött a társadalom, ott persze az volt a módja, de nálunk a parasztem­ber a 60-70-es években nem le­hetett büszke önmagára, a múlt jára. Már Bartóknak 1907-ben nem egy helyen azt mondták, amikor gyűjtött, hogy nem emlé­keznek semmire. Hogyan lett az ön emble- matikus hangszere a tekerő lant?- Berek Kati csinált egy nagy­szerű helyet, 25. színház volt a neve, ahol zenei mindenes vol­tam. Egyszer azt mondta: egy ki nai operához kell zenét írnom. Valami keleties hangzást keres­tem, amikor meghallottam egy belga tekerőst játszani. Claude Flagelnek hívták, odamentem hozzá és mondtam neki, hogy mester, nekem nagyon kellene egy ilyen. Erre azt mondta, Ma gyarországon építenek ilyen hangszert. Csak néztem: Ma­gyarországon? Azt sem tudtam, hogy van ilyen. Megadta a ta­nyának a címét, meg hogy Bár­sony Mihály. Katival kocsiba vágtuk magunkat és lezúdul­tunk Tiszaújfalura egy ócska te­kerővei. Az öreg kezébe se vette, de csinált egy jót, ma is az a hangszerem. Azt mikor döntötte el, hogy a zene lesz az élete?- Akkor, amikor a sok 25. színházi fellépés és hiányzás mi att 1973 ban kirúgtak a munka helyemről.- így meg boldogabb ember lett.- Boldog és elégedett, de le­het, hogy építészként is az let tem volna. Ez alkati kérdés is. Sokat találkozom az egykori egyetemi társaimmal, és azt lá­tom, hogy ők is elégedett em­berek. Talán annyi, hogy így több embernek tudtam örömet Névjegy sebő ferenc 1947. február 10- én született Szekszárdon. 1970-BEN a Budapesti Műsza­ki Egyetem építészmérnöki ka­rán szerzett diplomát. 1984 És 1989 között elvégezte a Liszt Ferenc Zeneművészeti Fő­iskola zenetudományi szakát. 1988-BAN az MTA Zenetudomá­szerezni, nagyobb nyomot tud­tam hagyni, mintha építész ma­radok. Azzal is nyomot hagy, hogy tavaly felkerült az UNESCO szellemi kulturális örökség listájára a magyar táncház módszer. Az elismerésen túl van ennek jelentősége?- Olyan ritkán kapunk ma­napság elismeréseket, hogy az már önmagában is elég lenne, de ez ennél sokkal több. Olyan, mintha a legforgalmasabb út mellett kaptunk volna egy óri­ásplakátot. Ez újból felhívja a fi­gyelmet a táncházmódszerünk­re, ami a Kodály-módszerhez ha­sonlóan világhírű. Mi benne a különleges él­ték?- A hetvenes években nálunk még éltek azok az adatközlők, akiktől közvetlenül meg lehetett tanulni az éneklést, a hegedű lést, a táncot. Nekünk pedig si­került bebizonyítanunk, amit népzenének hívunk, az nem pusztán múzeumi anyag: a ha gyományt életre lehet kelteni, a jelenkor részévé lehet tenni és nyi Intézetének kutatója lett. 1991-től a Magyar Televízió­ban az ő szerkesztésében ke­rültek műsorra a népzenei és régi zenei témájú műsorok. 1996 És 2001 között az Állami Népi Együttes művészeti veze­tőjeként működött 2002-2012-ig a Hagyományok hogy a néptánc, akárcsak egy társastánc, tanítható. Ezt, ebben a formában, előttünk senki nem próbálta, ráadásul ez olyan mód szer, amely a világon minden­hol érvényes és használják is sokfelé.- Mi volt a titka a táncház­mozgalom hatalmas sikeré^ nek?- Legfőbb oka talán a magyar kulturális élet, az értelmiség rá- csodálkozása volt arra, ami amúgy is az övé volt Ez megdöb­bentő élményként hatott, ahogy az is, hogy lett egy hely, ahol ta­lálkozni, beszélgetni, udvarolni lehetett, ahol jó volt a légkör. Mi meg ennek köszönhettük, hogy megtanultuk a tradicionális vo­nószenét, amely elengedhetetlen volt a tánc kíséretéhez. Amikor á Bartók Táncegyüttessel szervez­tünk egy táncházat, kiderült, hogy erre az utcáról is be akar­nak jönni. Martin György tánc­kutató viszont nem akarta felvál lalni, hogy a civileket beenged­jük. Mi ellenben halálosan ko­molyan vettük, amit Kodály mondott, azaz hogy nincs kü­lönbség a zenék között, amely Háza szakmai igazgatója volt. 1975 óta 30 lemezt készített. 1985-BEN Állami Dijat kapott, 2006-BAN a Magyar Köztársa­sági Érdemrend tisztikeresztjé­vel és Pro Cultura Urbis-dijjal tüntették ki. A MÚLT HÉTEN KoSSUth-dljat kapott. egy nagy egység különböző mű­fajokkal. Átmentünk tehát egy másik klubba, aztán egyszer csak már lett három négy hely, ahol játszottunk. A többi megjött magától, a népszerűségből a té­véműsorok és országszerte a táncházak, a muzsikusok. Ma sokan úgy emlékeznek, hogy a táncházmozgalom a politikai ellenállás melegágya volt, egyfajta világnézeti kér dés volt oda járni, oda tartoz­ni. Belülről is így nézett ki?- Ez egy badarság és nem is nézem jó szemmel. Nem szere­tek azokban a sémákban beszél ni, amelyeket a politika határoz meg. Számomra az nagyon jó korszak volt, népzenére spéciéi soha annyi pénz nem volt, mint akkor. Lehet, hogy ez most cikinek számít, de mi nem pro­testálunk semmi ellen, hanem csinálunk valamit. Az kétségtelen, hogy sokak hoz képest önt nem tudta ki sajátítani a politika. Hogyan sikerült elkerülnie?- Úgy, hogy sosem törődtem vele, nem bandáztam és nem gondoltam, hogy azzal, ha az ul cán hőbörög valaki, majd elér valamit. Mi munkával próbáltuk érvényre juttatni, ami elképzelé­sünk volt ennek a nemzetnek a sorsáról. Egy időben mintha nagyon a háttérbe vonult volna.- Nem, csak felnőttfejjel, 42 évesen elvégeztem a Zeneaka­démia zenetudományi szakát és ez öt év kemény tanulás volt a nappali tagozaton.- Miért kellett ez? Sikere volt enélkül is.- Biztosabb akartam lenni ab­ban, amit már évtizedek óta mű veltem. Tímár Sándor adta ne­kem életem legjobb tanácsát még nagyon az elején. Azt mondta, amikor elkezdtünk megtanulni a széki táncokhoz a zenét, hogy „tanuljátok meg jól, különben nem fogjátok élvezni!” Rájöttem, hogy ez mindenre ér­vényes. Amit az ember nem csi­nál jól, abban nem lesz sikere és öröme, ezért nem is fogja jól csi­nálni.- Gyakran mondja, hogy ha Európa meg akarja ismerni a történetét, hozzánk kell eljön­nie, miért?- Részben mert Magyarország olyan, mint egy kis Európa. Ha­talmas volt itt a népjárás és a nyugati hagyományok mind be­jöttek, ugyanakkor a keletiek is itt maradtak, így a Kárpát-me­dence a gyűjtőhelye lehetett az európai tradíciónak. Ettől is vol­tunk életképes nép, mindig be tudtuk dolgozni a külső hatáso­kat, össze tudtuk gyúrni a saját rendszerünkkel. Persze ez ön­magában még nem lenne elég, de a néprajzunk ezt fel is tárta és a népzenekutatás is olyan szin­ten dolgozta fel ezt az örökséget, hogy Európa kultúrtörténetét 800 évre visszamenőleg ki lehet rakni a magyar tudományos anyagokból. Divatos a világzene, a nép zene manapság, és hol az őri entálisabb, hol az egyszerűbb ami sokat szól. Követi a tren deket?- Persze. Most leginkább a kö­zépkor a divatos, a moldvai megy, annak a dallamait hallom a legtöbbször. A moldvai az egy keverék.- Ezek szerint figyeli a fiatal zenekarokat.- Persze, figyelem őket Hihe tetlen, mennyire tudnak játsza­ni. Ilyenkor úgy érzem, hogy csak elértünk valamit azzal, hogy 40 éve nyúzzuk ezt az egé­szet és hát ékes bizonyíték ez a Kodály-módszer működésére is. Ehhez képest az elmúlt években csökkentették az énekórák számát.- Nem volna szabad ennyi ben hagyni. De úgy látszik, van­nak, akik nem tudják, hogy a zene és a tánc milyen fontos ré sze az emberi kommunikáció­nak. A görögök még tudták, mekkora jelentőségük van ezeknek a művészeti ágaknak lelki életünkben, de mondok mást! Amikor Erdélyben gyűj­töttünk egyszer, akkor egy idő­sebb bácsi arra a kérdésemre, hogy honnan tudnak ennyi nó­tát, miért szeretnek énekelni, csodálkozva rám nézett, és azt mondta: de hiszen az éneklés gyógyít! Ők még tudták. Ráadá­sul. így a legkönnyebb éltetni, továbbvinni a hagyományt is. A népzene elemi művészet, aki nek ezt nem tanítjuk meg és még erre sem kíváncsi, az nem fog bemenni a koncerttermek be sem. I I i A Kárpát-mddence a gyűjtőhelye lehetett az európai tradíciónak

Next

/
Oldalképek
Tartalom