Nógrád. 1976. július (32. évfolyam. 154-180. szám)

1976-07-11 / 163. szám

A szocialista realizmus diadala Bálint Györey*: V i Szocialista országok képzőművészeti kiállítása Budapesten Ä harminc győzelmes év­ből, amit címében ez a kiál­lítás visel, már csaknem négy eltelt, amikor Budapest először ismerkedett szemtől szembe a szoviet festőművé­szettel. Az 1949 őszén rende­zett tárlat nagyon nagy ese­mény volt; hatalmas sorok álltak, bebocsátásra órákig várva, a Nemzeti Szalon be­járata előtt. Az élmény, ami odabent fogadta a látogatót- méltónak bizonyult a nagy- nagy várakozásra. A szovjet festészetben először tárult elénk a szocialista képzőmű­vészet összefüggő világa, tel­jes értékrendje: a hagyo­mánytisztelő. s egyúttal az új kort kifejező, az eszméiben tiszta, a formáiban minden­kihez utat találó művészet vonzó gazdagsága. Azóta persze tudjuk, s a Szovjetunióban még jobban tudják, hogy a szocialista képzőművészet akkori termé­sében nemcsak búzát, hanem vele együtt, sajnos, ocsut is betakarítottak. Ám az igazi értékek kiállták az idő pró­báját, miközben a többi el- hClllott az idő rostáján. Ez az értékkiválasztódás természetes a művészet világában is. Csak az nem természetes, ha az értéktelennel együtt, az érté­kest is veszni, s elfelejtődni hagynánk az idő múlásával. Ezekben a napokban tíz szoraüsta ország nagy kép­zőművészeti kiállítása- a 30 győzelmes év című képzőmű­vészeti seregszemle látható Budapesten a BNV óriási B pavilonjában. A szovjet fes­tészet maradandó alkotásait felsorakoztató falak egyikén nagyon ismerős kép néz le ránk: Alekszandr Ivanovics Laktyonov egyszer már, 1949* ben ama emlékezetes kiállí­táson is látott olajfestmé­nye, a I/evél a frontról. Szí­nei megőrizték frisseségüket, fényei erejüket, alakjai egy- tzerű, őszinte emberségüket. rts, li„ Szovjetunió: (Jelena Romanova: 1971). Jelszejev kolhozelnök. sága, legörvendetesebb, leg­megfelelőbb élménye, hogy ugyanúgy, ahogyan a szocia­lizmus egyetlen országban — a Szovjetunióban — aratott győze'me után a többi, szo­cialista országban is gvőzel- met aratva ' 'világrendszerré vált: a szocialista képzőmű­vészet is immár több ország­ban él és virágzik. Fejlődé­sének ez volt az útja és legdöntőbb lehetősége. Aki még nem látta ezt a kiállí­tást és csak az előbbiekben olvasottakat ismeri róla, 'ne­tán hiheti, hogy a tíz szo­cialista ország, amely kép­zőművészeti alkotásaival most Budapesten szerepel, a ma­ga képzőművészetében úgy hasonlít’ egymásra, mint egyik tojás a másikra. Ám aki már látta vagy megnézi ezt a kiállítást, az tudhatja, hogy nincs így. Nyomban hozzátehetjük: nagyon jó, na­gyon nagy szerencse, hogy egyáltalán nincs így. A szo­cialista realizmus nem a for­mákban, nem a formavilág­ban jelent azonosságot, hi­ha a festői látásmód forma- beli-stiláris oldala szerint ha­sonlítjuk össze őket. A hang­súlyt a művészi látásmód má­sik oldalára, az eszmeiségre kell tennünk: annak azo­nosságára. Persze, hibát, sót nagyon nagy hibát követnénk el, és a szocialista realizmus üvöltő ellenfeleinek kétes ér­velése előtt villogtatnánk zöld lámpát, ha ugyanakkor nem hangsúlyoznánk kellő eréllyel a szocialista eszmei egységen belüli sokféleséget, változatosságot a formanyelv, a stílus tekintetében. Hiszen éppen ez az eszmei egység és az egységben is ér­vényesíthető, s érvényesülő formaváltozatosság a bizto­sítéka a szocialista realizmus életrevalóságának, szakadat­lan megújulásának Biztosító ka és kimeríthetetlen lehető­sége a szocialista realizmus maradandóságának, állandó korszerűségének. Ezért remélhetjük, hogy ez a kiállítás, amely sorra jár­ja mind a tíz kiállító orszá­got, meggyőzi a hitetlenkedő- ket, megerősíti a tettrekésze- ket: a szocialista képzőművé­szet újabb fellendüléséhez ve­zet az újabb évtizedekben. Simon Gy. Ferenc Vietnam: (Vu Trung Luong: „A Bang fa kapunál, 1970). Dolezsál László ielvételei (Egyesek azt mondták rá: fénykép. És legyintettek. Ugyanők mostanában agyba- főbe dicsérik a pop-artot. Pe­dig, ha valami, akkor az az­tán „egy az egyben” produ­kál. Festménnyé, szoborrá tesz puszta tárgyakat.) Ez a Eestmény ma is pirulás nél­kül valllíatja magáról, hogy a szocialista realizmus alko­tása, azé a szocialista realiz­musé, amelyet egyesek a túl­zásaimiatt az értékeivel együtt óhajtanának kirekesz- teni, világszerte, a korszerű művészet különben tág kere­tei közül. S aki most figyel­mesen szemléli ezt a képet, majd alaposan végignézi és közelengedi masához az egész kiállítást, rájöhet és rá is érezhet arra. hogy a szo­cialista realizmusnak igenis vannak jó hagyományai, s hogy azok magasabb színvo­nalon megismétlődve, meg­újulva és kiteljesedve élnek tovább — életerősen — a fej­lődő és fejlett szocialista képzőm ű vészeiben. Hiszen ennek a kiállítás­nak az a v legfontosabb tanul­szen az maga volna az egy­hangúság legunalmasabb és legkiábrándítóbb, legtaszítóbb sivársága, hanem az eszméi­ben, az eszmevilágában fejez ki határozott, bevallott és megalapozott rokonságot. Az eszmei • egyformaságról jó tudni, hogy az nem az el- színtelenedett, sápadt erőtlen­ség, hanem az eleven, üde erő jele; az élet minden te­rületén csakúgy, mint a kép­zőművészetben. Az eszme- rendszer a szociálist» realiz­musban egyértelmű, egysé­ges, míg a formanyelv érthe­tően sokféle, változatos. így van ez országonként. De így van ez tulajdonképpen egyes országok egyes művészeinek esetében is. Természetesen más-más formanyelven fejeznek ki eszmei azonosságot a mon­gol Balbarin Gombozsiren és a bolgár Ivan Nenov, avagy a kubai Orlando Yames és a szovjet Andrei Jakovlev, de a magyarok közül is — pél­dául — Domanovszky Endre ós Vecsési Sándor festményei­C lképzelhetetlen- hogy *” valaki magántanuló­ként oklevelet- diplomát sze­rezzen. Tegyük hozzá: ma már, s az esetek túlnyomó többségében- mert szabályt erősítő kivétel mindig akad­hat. De az már nem elkép­zelhetetlen, hogy valaki ön­erejéből váljék művelt em­berré- Ebben az értelemben az az iskola végzett jó mun­kát. az a tanár érdemel elis­merést- aki a hallgatóban- nö­vendékben felébresztette a folyamatos önművelés igé­nyét. Lényégét tekintve a közösségek, munkáskoiiek- tívák számára szervezett művelődési formáknak is ez a célja. Nézzünk néhány konkrét példát­A Kritika című folyóirat tavalyi közművelődési be­szélgetéssorozatának egyik résztvevője a Lőrinci Fonó munkásnője. mondotta el. hogy a kollektív tárlatláto­gatások neveltek belőle — s általa a gyermekeiből — egyéni tárlatlátogatót. Az elmúlt években résztvett művészettörténeti előadásso­rozaton, sok-sok tárlatveze­tésen Valamennyit az üzem szervezte- S- egyszercsak -azon vette észre magát- hogy munkaszüneti napokon be- belátogat a Szépművészeti Múzeumba- a Nemzeti Mú­zeumba- a Galériába-..” Vagy egy másik eset: a Zeneakadé­mia munkás-hangverseny bér­letsorozatának estjeit láto­gatta a SZIM néhány bri­gádja. Közben zenetörténeti előadásokat hallgattak meg az üzemi művelődési ház­ban. A legközelebbi koncer­tekre már nem kellett „szer­vezni” őket: a brigádok tag­jai a maguk örömére vál­csak, halálraítélt! Járkálj Megdöbbenten veszek újra meg újra a kezembe egy ver­seskötetet. Címe: Járkálj csak halálraítélt: szerzője: Radnóti Miklós. Nem tudok szabadulni ettől a verskötet­től — de nem esztétikai okokból, vagy legalábbis nemcsak ilyenekből. Ez a könyv többet ad nekem az irodalmi örömnél — talán nem is örömöt, hanem vala­mi nyugtalan,-bonyolult ér­zést. amiben öröm is van-de egyben kín is. Az a kínos érzés, amit akkor érez az ember, amikor valakitől nyíl­tan meghallja a saját titkos érzéseit és gondolatait. Én nem mertem határozottan bevallani magamnak — ő vi­lágosan és kegyetlenül ki­mondja. Reméltem, hogy ta­lán nem is igaz. talán csak képzelődtem, egyre sokasodó lelki vereségeim hatása alatt: most aztán jött ez a verskö­tet, és kertelés nélkül meg­állapította a diagnózist Igen, mondta, valamennyien halál­raítéltek vagyunk. Az ítéletet már régen kihirdették, jog­erős, csak még a végrehaj­tás időpontja bizonytalan. Mit tehetünk addig? Járkálj csak- halálraítélt. Más költő is írt már a halálról, mindegyik írt róla. Schopenhauer szerint a halál nagy „múzsavezető”. De rendszerint akkor írtak róla, ha vágyódtak utána. A ma-' gyár költészeten például — a középkori Halál himnuszá­tól Adyig —, hol hangosan, hol fojtottan végigvonul a halálvágy. Végre is mindnyá­junk öntudata mélyén ott lappang egész szerényen és rendszerint észrevétlenül a megsemmisülés vágya. De most nem erről van szó. Mi, akik ma élünk és gondolko­zunk, nemcsak ritka, ködös, romantikus pillanatainkban gondolunk a halálra. Sok­kal gyakrabban, és akkor a legerősebben, amikor éppen a legjobban érezzük magunkat. Ezt árulják el Radnóti Mik­lós versei. Igazán nem bá­natra hajló költő. Lázadó temperamentum, szereti az életet. Izét megtalálja még a proletárok eledelében is« ódát ír nyári táplálékukról, a szilváról és a dinnyéről. „O, ének; dicsérjen két gyümölcs, olcsó vacsorák dísze, kilós eledel”. Imádja a megfogha­tó valóságot, a természetet, boldoggá tudja tenni nem­csak a szerelem, hanem egy tavaszi pocsolyá a mezőn, mókus futása a nyári erdő­ben, vagy a „tücsökugrás ki­csi zaja”. Kevés egészsége­sebb költőt ismerek ma — mégis mindig eszembe jut a halál. A legváratlanabb hely­zetek emlékeztetik rá. Ö, ez a kert is aludni, s halni készül. gyümölcsöt rak a súlyos ősz elé. Sötétedik. Halálos kört, röDÜl Köröttem egy elkésett, szőke méh. S fiatal férfi, te! rád milyen halál vár” Bogárnyi zajjal száll golvó fe'éd. vagy hangos bomba túr a földbe és megtépett hússal hullsz majd szerteszét ? így ír egy kertben, mely­ben boldog perceke* tölt Igv ír. rrikor napjai eredményét méri le, mikor egy táj szép­ségét élvezi, mikor szeret. Bármi történjék, a halálmo­tívum mindig visszatér. Sem­mi esetre nem mint vágy, nem is mindig szorongás, ha­nem mint kemény, szinte tár­gyilagos bizonyosság. Mon­dom ezt érzem magam is, régóta, csak nem mertem ki­mondani, reméltem, talán a letagadás segít. És ezt érzik, azt hiszem, nagyon sokan a mi nemzedékünkből. Éljük az életet, ahogy lehet, mun­kába, gondolatokba, érzések­be fogunk: és közben tudjuk, hogy mindez csak ideiglenes, talán már holnap, de legké­sőbb holnapután jön valami: „bogárnyi zajjal” és kérlel­hetetlen biztonsággal. Gyak­ran jut eszünkbe a Halál himnusza: „Elmegyek meg­halni, mert a halál bizonyos, de a halálnak órájánál semmi bizonytalanabb”. Ez az érzi«, melyet nagyon sokan rejte­getünk, és melyet Radnóti most nyilvánosságra hozott, távol van az érzelgős. kis­polgári pacifizmustól. Nem halálfélelem: egyszerűen csak haláltudat. A halált tudomá­sul vesszük, beiktatjuk a napi életünkbe. számolunk vele, és ha bekövetkezik, nem fogunk meglepődni. Ezek a versek minden nya- valygás és ellágyulás nélkül szólnak róla, csaknem szigorú hangon állapítják meg. Ha­lálra ítéltek bennünket, egye­lőre haladékot kaptunk, ad­dig mindenesetre élünk, ahogy tudunk, sőt. néha még a jövőre is gondolunk, amelv nyilván nem lesz a miénk, de kétségtelenül eljön: „mert fagy készül itt. utána hull a hó majd” — de aztán „egv hajnalon az új fű kidugia tőrét”. Addig pedig járkál­junk csak, amíg lehet. Tud­juk, hogy nem sokáig lehet, de ez nem kedvetleníthet el, nem mondhatjuk, hogy nem érdemes. Mennél rövidebb ideig lehet, annál inkább ér­demes. ... tisztán élj te most. mint a széljárta havasok lakói, és oly’ büntelen. mint jámbor, régi kéDekeh pöttömnyi gyermek Jézusok. S oly’ keményen is mint a sok sebtől vérző, nagy farkasok. Hát; igen: tisztán, vagy kevésbé tisztán, keményen, vagy kevésbé keményen, de nagyjából mindenesetre igv. 1936. * Hetven évvel ezelőtt. 1908. július 9-én született Balint György, a magyar publiciszti­ka kiváló művelője. Káldi János: A Velebit csúcsán Itt a csúcson örülsz már, nincs semmi, ami körülzár, s a legszebb látnivaló a részed. Az alkony tűzvészében parázslik a tenger, s a fúzfasor, mint egy bús idézet, úgy nyúlik el, és jajongva zeng fel, ahol a völgy lapul. A hegyvonulat megkövesedett, óriást merengés. Sziklacsúcs, szirtzuhatag, köredö. A mintha itt ülne — láthatatlanul — maga az Idő. Az önművelés tormái tottak bérletet. S, lettek — nyilván nem valamennyien — rendszeres hangverseny- iá tógátokká. Valahogy így támad fel tehát az igény. Élmények nyomán. Meglehet, Hogy azok az emberek, akik a fenti élmények alapján vál­tak „önművelő” tárlat- és hangverseny-látogatókká, so­hasem jutnak el idáig, ha az ismeretterjesztés, a képzőmű­vészeti, a zenei nevelés kol­lektív formái révén nem kapnak indítást. De, most, hogy a művészeti élmény- szerzés új lehetősége nyílt meg előttük, már a maguk útját járják, nem várva öszr tönzést, biztatást. Egy, a közelmúltban meg­jelent művelődésszociológiai tanulmány írta, hogy ma Magyarországon a munkásré­tegek általában művelteb­bek, mint gondolnánk, hi­szen számtalan olyan műve­lődési forrásból merítenek, amelyeket a legbonyolultabb módon sem lehet számon tar­tani. Így van, mert ugyan ki tudja lemérni, hogy egy-egy nézőben, hallgatóban milyen módon ébresztette fel a to­vábbgondolás igényét, vala­melyik rádió-, vagy televízió­műsor, film, könyv... Utolsó helyen említettük, amit a legelsőn kellett vol­na: a könyvet. A könyvet, amely az önművelődésnek — mindenfajta művelődésnek — elsőrendű forrása. Minden­ki számára elérhető. meg­szerezhető. tulajdonba ve­hető. Az olvasási statisztika bármily megbízható és lel­kiismeretes is. csak irányo­kat, tendenciákat jelezhet, mert ugyan ki képes szá­mon tartani hogy egy-egy könyv kinek a számára je­lentett élményt gondolko­dási fordulatot; kinek a szel­lemi fejlődéséhez, s miként járult hozzá. A könyv az önművelés legősibb, s legszebb formá­ja, eszköze. A fiatal —, vagy nem fiatal —, szakem­ber, aki egyetemen, főis­kolán speciális ismereteket szerzett, elsősorban szak­könyvek révén tartja a lé­pést a tudományával. A munkááember. akinek a kul­túra iránti érdeklődését — idejében, vagy elkésve eset­leg — tartalmas programot nyújtó művelődési intézmé­nyek ébresztették fel, köny­vekhez folyamodik. Az iro­dalom iránt • érdeklődőknek egyetlen és csaknem kizáró­lagos élmény- és ismeretfor­rás. ' Aki a politikai ismere­teit kívánja gyarapítani, a művészettel mélyebben meg­ismerkedni, az emberi múl­tat közelebbről, s jobban látni —, csuk könyvekhez fordulhat. Az önművelés —, noha sokan gyakran az ellenkező­jét gondolják — korántsem „magányos” tevékenység. Maga a folyamat természe­tesen a legtöbb esetben nem kollektív formák között zajlik. Az ember egyedül ol­Vas. kettesben, vagy kisebb társasággal megy koncertre, színházba. tárlatra Televí- •viót családi.' vagy baraii körben néz. De az élmények­ről, ismeretekről. amelye­ket az önművelés folyama­tában elsajátít beszél má­sokkal Megosztja a tapasz­talatait, felhívta egy-egy hatásos. szép neki tetsző munkára mások figyelmét, tanácsot fogad el másoktól, Ez is közösségi árarrtlás. te­hát bizonyos értelemben — noha nem úgy mintha is­kolában, tanfolyamon, elő­adáson volna az illető Még­is. az értéke nem csekélyebb annál. Az önművelés természe­tesen, nem nélkülözheti a segítséget. Akár az útbai­gazító könyvekét, folyóira­tokét, az orientáló kritikáét, akár a személyes beszélgetést könyvtárosokkal. közönség- szervezőkkel, népművelők­kel. A beszélgetések újabb ötleteket adnak irányokat jelölnek meg. eddig nem ismert művekre, alkotások­ra hívják fel a figyelmet. A nnak, aki a művelő­** desnek ezt' a for­máját vá'asztja, tulajdon­képpen csak egyetlen jó ta­nácsot lehe* adni: ne hagy­ja abba soha a maga szel­lemi építését. mert' ezzel az elfoglaltsággal önmagá­nak örömet szerezve a tár­sadalomnak is hasznára van, gyarapítja a „kiművelt em­berfők” számát. T. I. NOGRAD - 1976. július 11., vasárnap 5

Next

/
Oldalképek
Tartalom