Nő, 1988 (37. évfolyam, 1-52. szám)

1988-01-01 / 1. szám

TÁJOLÓ * u* KÖNYV Az ajtó Szabó Magda születésnapja tájékán ra­gyogó könyvvel ajándékozta meg olvasóit. Ez a regény a szerző legkiválóbb munkái közül való, s egyben az Okút és a Régimódi történet rokona, hisz szintén az önélatrajzi ihlet ered ménye. A regény egy monumentális emberi jellem felmutatása. Szeredás Emerenc, a cseléd, már öregasszony, amikor az elbeszélő énnel — Szabó Magdával — összehozza a sors. Vajon mi teszi ezt a serény öregasszonyt olyan jelentőssé? Talán az, hogy olyan hihe­tetlenül nagy a teherbírása? Vagy épp az a tény, hogy soha senkit nem enged be a lakásába? Pontosan csak múltját ismerve tudnánk válaszolni, csakhogy a múltja a regény legti­tokzatosabb pontja. Ami a regény címét illeti, az az ajtó valójában Emerenc lakásának belső terét választja el a külső világtól. Szim­bolikusan azt jelenti, hogy Emerenc egyik élete a mindig siető öregasszonyé, a másik viszont csupa titok, s e két én között helyez­kedik el az a bizonyos csukott ajtó. Ahogyan nem léphették át soha lakása küszöbét, úgy nem láthattak bele a leikébe sem az embe­rek. Viszont Emerenc is ember, így hát ő sem leleplezhetetlen. Biztosan tudjuk például, hogy mindennél erősebb a szeretet utáni vágya. Annak idején oly korán szakadt ki a családi kötelékből és olyannyira nem szere­tett senkit, hogy a benne felgyülemlett sze­­retetet most már szívesen pazarolná valaki­re. Szive szerint erre a szerepre az úrnő férjét, az anglomán gazdát szánná. És bármit feláldoz, hogy ragaszkodását bizonyíthassa. Minél zárkózottabb valaki, annál valószí­nűbb környezete számára, hogy némasága valami roppant tragédiát burkol. Hosszú hallgatás után Emerenc is megszólal, s a tragédia töredékét közzéteszi. Ez a töredék két életre is túl sok lenne. A regény úgy van felépítve, hogy ami az első megközelítésben hétköznapinak tűnik, az a továbbiakban már valami más. elvonat­­kozottabb. Amig Emerenc a tettek embere, ellenpólu­sa, Szabó Magda, a szavaké, s e szavakból szőtt hálójába szeretné összeszedni mind­azt, ami Emerenc életében mefogadhatatlan. És ö bírja tovább! ZSEBIK ILDIKÓ Hókuszpókusz Megcsodáltuk Keszeli Ferenc nyelvi és névadó leleményességét a már néhány évvel ezelőtt megjelent mesekönyvében, a Kajla Fülöp kalandjaiban is. Nemrégiben megjelent gyermekvers gyűjteményében a Hókuszpó­kuszban, mindez még észrevehetőbben, szi­­porkázóbban fejeződik ki. Ne csodálkoz­zunk: versben, verses mesében nagyobb a lehetőség a játékra, az ötletesség jobban érvényesülhet találó rimpárokban. S Keszeli él is ezekkel a lehetőségekkel. Tudtuk Kesze­­liröl — az újságok gyermekrovataiban meg­jelent versei alapján —, hogy virtuóz, hogy gyermekverseinek legfőbb erénye: nyelvi ereje. S ez inkább erénynek számít a sze­memben, mint hátránynak. Annál is inkább, mert nyelvi leleményességéhez megtalálja a gondolatot is. nő 18 Tartja azt a magas mércét, amelyet gyer­mekirodalmunk állított a hetvenes években, elsősorban néhány kiváló költőnk — Tóth László és Kulcsár Ferenc — kezdeményezé­se révén. E kötetében, de különösen a Kajla Fülöpben, sok újat hozott Keszeli. Az állatvi­lágot lopta be irodalmunkba. A Hókuszpó­kusz versei közül kiemelkedőnek találom a címadó Hókuszpókuszt, amelyben havat árulnak, hóboltot nyitottak, a Furafa/vát, ahol mindenki mást csinál, mint amit a termész-MAIMtH tes észjárás megszokott, pl. „nyáron jo/i el a Mikulás" vagy „a szíjgyártó zabot hegyez,/ a légy farka ökröt legyez./ Cimbalmosok tutajoz­­nak..." Idézhetnénk tovább a jobbnál jobb fordulatokat és ötleteket, a Bolyongót, amely­ben a költővel végigbarangoljuk az egész Csallóközt, majd a Mátyusföldet (minő mó­kás utazási), megállunk majd' minden falu­ban, kisvárosban, és mondókákat találunk ki, a legjobbakat, melyek a falura, városra és lakosaira ráillenek. Ismerős ez a játék, meg­található a népköltészetben, nem új a mű­­költészetben sem. Tudja ezt Keszeli is, mégis rámerészkedik a pályára, mert úgy érzi, ki­fogyhatatlan tárháza ez a költőnek, s ő tud itt is újat mondani a gyerekeknek. Támogatjuk a költőt e hitében: valóban tud újat monda­ni! Íme: „Nádszegen a gerendába/ nádszege­ket vertek,/ földjük adták árendába,/ ők meg csak hevertek." Nemcsak a tökéletesen tiszta rímek a csodálatra méltók ebben a négy sorban, hanem hogy utalni tud a nádszegiek furfangjára. ravaszságára. A Forgácsoló csu­pa ötlet, meghökkentő észrevétel, filozófia. Nemcsak formai megoldásokra törekszik — abban szinte tökéletes —, hanem aforiszti­­kus igazságok kimondására. A Szerepcsere kiváló ötletre épül, tartalmazza a műmese kellékeit, mégis — ezúttal talán a sok tiszta rím lazítja a mesét, felhígítja a történetet. Az olyan versek, mint a Ka/imese, de még in­kább a Kupaktanács, véleményünk szerint, csak a nyelvi játék kedvéért íródott, de Ke­szeli ezt is oly remekül csinálja, hogy nem unatkozunk. Mint már mondtuk, Keszeli gyakran él a tiszta rímmel, az asszonánccal is, alkalmazza az alliteriációt és a kancsal nmet. Már az előző kötetében is megcsodáltuk néwálasz­­tó ötletességét, e kötetben ezt tökéletesíti. Az olyan nevek, mint Zúz Mara, Bubó Réka, Nyeker Gergő, Szemte Lenke már egymaga költészet, alkotó leleményesség, a névvel azonnal hangulatot teremt, s ezzel megra­gadja (elragadja?) az olvasót. A Kajla Fülöp kalandjai után a Hókuszpó­kusz is gyermekirodalmunk fontos kötetei közé tartozik, s Keszeli Ferenc hovatovább nagyszerű meseírónkká, költőnkké válik. Mindez a költő sokoldalúságát bizonyítja, amelyre oda kell figyelnünk. A kötetet Ko­­pócs Tibor illusztrálta: kiválóan. MÉSZÁFIOS KÁROLY FILM Becéző szavak James L Brooks első mozifilmjének vára­kozáson felüli közönségsikere volt világszer­te. 1983-ban, a texasi Larry McMurtry regé­nye alapján készült. Közönségsikere, az volt, ám a kritikusok fanyalogtak, mondván: a hollywoodi műhely tipikus darabja az unat­kozó és azonosulni vágyó amerikai háziasz­­szony (de csak annak, aki ezt a luxust meg­engedheti magának) szirupos-giccses, könnyfakasztó melodrámája. Pedig hát, nem vétett akkorát sem az iró, sem pedig az addig televíziós rendező-forgatókönyviró. Igaz ugyan, hogy az utóbbi időben elszoktat­tak bennünket, nézőket az emberközpontú, pontosabban egyszerű, családi témájú fil­mektől és elárasztottak a tartalmilag és for­mailag is jócskán hiányos, az erőszakban és változataiban viszont bővelkedő alkotások­kal. (Az előbbiekre példa a néhány évvel ezelőtt bemutatott Kramer kontra Kramer c. Benton-film és Robert Redford filmje, az Átlagemberek.) Brooks végül is igazán mértéktartó volt egy anya és lánya történetének megrajzolása során, s még a tragikus vég, a lány halálának megrendezésében is. A film elég hosszú időt, úgy harminc évet fog át, bár Emma (Debra Winger) esküvőjéig felgyorsítva kö­vethetjük az eseményeket és alkothatjuk meg az előzetes képet kettőjükről. S aztán párhuzamosan, anya és lánya külön élete, mindennapi telefonkapcsolatai teszik teljes­sé a képet. Különösebb „lelkizés" nélkül mindvégig érzékelhetjük a természetes, köl­csönös szeretetet — bár sokszor ellentmon­dásos érzést — szülő és gyermeke között. Sok apróságban nem értenek egyet. Már hogy is érthetnének, hiszen Aurora, az anya (Shirley MacLaine) ötvenes éveibe lépett öz­vegy, aki különösen az önuralomban jeleske­dik, meghatározott erkölcsi normák szerint él és cselekszik, nemigen szeret már változtatni és mindvégig tipikus anya. Emma pedig temperamentumos, háromgyerekmekes csa­ládanya lett, főiskolai tanár-jelölt férjjel, pon­tos családképe van és mindemellett nem túlságosan boldog. A kritikus pillanatokban azonban már nem számít, hogy Aurora kez­dettől fogva ellenezte a házasságot, éretlen­nek és felelőtlennek tartotta lánya jövendő­belijét. Nem számit, hogy a karrier-orientált férj tényleg nem volt támasza. Aztán nem számít már a házastársi hűtlenség sem, csak a társ, az ember szeretete. Rendkívül egyszerű film. Groteszk szitu­ációk, apró fintorok teszik mérhetetlenül kedvessé. Persze, ehhez a három kiváló fő­szereplő játékos kedve és tudása is kellett. Shirley MacLaine számára — úgy tűnik — ez jutalomjáték. Debra Winger szinte felnőtt hozzá ebben a filmben. Jack Nicholson pe­dig Aurora barátjának, a már nyugalomba vonult asztronautának szerepében — sok komoly szerep után — arról győz meg ben­nünket, hogy tud komédiázni. Nekik köszön­hető, hogy az alkotás nem merül el a giccs és a melodráma ingoványában. FRIEDRICH MAGDA KIÁLLÍTÁS Október köszöntése. Az utóbbi években számos megörvendez­tető jele tapasztalható annak, hogy a Szlová­kiai Képzőművészek Szövetségének Nyu­gat-szlovákiai Kerületi Szervezete az ebben az országrészben élő és alkotó fiatal, pálya­kezdő képzőművészeket — de nemcsak azo­kat — ösztönözni igyekszik értékteremtő munkálkodásukban. Szem előtt tartva lehető leggyakoribb találkozásukat a müvészetked­­velö közönséggel. Ennek a folyamatnak az egyik állomása volt az a nagyszabású képzőművészeti kiállí­tás. amely a noszf 70. évfordulója alkalmá­ból október és november hónapokban fo­gadta látogatóit a dunaszerdahelyi (Dun. Streda) Csallóközi Múzeumban. Műfajok, irányzatok, sajátos egyéni törekvések széles skáláját demonstrálandó, mintegy 70 alkotó 160 műve került fel a kiállítási csarnok tárlóira. A kiállított festmények, grafikai la­pok, textiliák, szobrok, kisplasztikák, éksze­rek, művészi fotográfiák és az alkalmazott képzőművészet legkülönfélébb tárgyai egya­ránt a ma emberéről vallanak, örömeivel és gondjaival, felemelkedéseivel és bukásaival egyetemben. A kor, az igazi arculatát kereső jelen valóban érzékeny, gazdag gondolati és érzelmi kibontású, gondosan megszerkesz­tett, képpé és tonnákká lényegített vetülete­­ivel is találkozhattunk a kiállítóit több mint másfél száz mű között. Nem véletlenül. A táriag anyagát ez évben is a Nyugat-szlová­kiai Kerületi Nemzeti Bizottság művelődési szakosztályának versenykiírása „hozta" egy­be. Erről szólván nem volna méltányos — éppen az illető művészekkel szemben —, ha a díjazottak nevét e helyütt nem ismertet­nénk. Az ő munkáik ugyanis tartópillérei ennek a rendkívül sokrétű kiállításnak, amely többek közt éppen ezáltal méltó tisztelgés október emléke előtt. Tehát a kerületi képző­művészeti verseny festészet kategóriájában első dijat nyert Rudolf Mosko, másodikat Almási Róbert, harmadikat Róbert Haőek festőművész, a szobrászat díjazottjai Milan Struhárik, Stefan Prokop és Lipcsey György szobrászművészek. Jutalomra érdemesült továbbá Marta Anderlitscheková festőmű­vész, Sylvia Brezianská keramikusművész. Karol Drexler szobrászművész, Peter Haj­­duch képzőművész-fotográfus, Kopócs Tibor festőművész, Ladislav Kobza képzőművész­fotográfus, Marcela Korkosová és Darina Lichnerová iparművészek, Anna Mráziková és Juraj Oravec festőművészek. A képzőművészeti verseny s az azt kővető kiállítás — mindig egy-egy jelentős évfordu­lóhoz kapcsolódva — természetesen az el­következő években is megrendezésre kerül. Új egyéniségek, művek, törekvések felszínre segítését s ezáltal képzőművészeti kultúránk gazdagodását szolgálva. BERECK JÓZSEF _L

Next

/
Oldalképek
Tartalom