Nő, 1987 (36. évfolyam, 1-52. szám)

1987-06-16 / 25. szám

A idei, sorrendben a 24. Jókai Na­­pok legjobb előadását, P. Kyrme­­zer a gazdag emberről és a szegény Lázár­ról szóló komédiáját vitathatatlanul a Martinból érkezett szlovák vendégegyüt­tes mutatta be. Ha a korszerű, mai nyel­ven szóló színház ismérveit fölsorakoztató előadást összevetjük a két nagydíjas elő­adással — az irodalmi színpadok és kis­­színpadok versenyében a marcelházi (Marcelová) Jókai Mór Kisszínpad Konspi­­ráczyjo. a színjátszó együttesek versenyé­ben pedig a nagymegyeri (Calovo) Poloska Színpad „Az emmenthali hóhér" című pro­dukciójával —, elkerülhetetlennek tűnik a megújulás szükségessége. A fesztiválon elhangzott néhányszor, hogy több csopor­tunk újított, amivel lehet és kell is vitat­kozni, hiszen a kultiváltabb színészi és rendezői munka még nem jelent szemléle­ti előrelépést. Mert ilyen, azaz a korszerű­ség jelmezébe bújtatott konvencionális szinházszemléleten alapuló előadásként lehet csak minősíteni még a legjobb be­mutatkozásokat is. Elsőként Kiss Péntek József rendezőt említhetném, aki Mai Színházi Stúdió né­ven új társulatot alapított Komáromban (Komárno), s rögtön — sajnos — kabaré­tréfák sorából álló szórakoztató színda­rabbal kezdte, amely föltehetően azért jutalmaztatott a legjobb rendezés dijával, mert a díszlet egyszerűségében is beszé­des, a színészvezetés megfelelő, a típus­ábrázolás olykor telibetaláló volt. Vagyis külsőre szép volt, kultivált; de tartalmá­ban? Ráadásul típus- és karakterábrázo­lás között is nagy az értékkülönbség, hi­szen amíg a típus sémába kényszerít (fél­tékeny feleség, hűtlen férj stb.), addig a karakter a személyiség vajúdását folyama­tában tükrözi. Lényegében Soóky László, a marcelháziak rendezője is típusokat sorakoztatott föl természetbe költözte­tett purgatóriumában. Rendezése azáltal vált az előbbinél mégis értékesebbé, hogy a szervezett és rögtönzött játék kombinációjának tanújaként, helyenként részese lehettem egyfajta színházi szug­­gesztiónak. A látszólag zagyva, már-már afáziás szöveg is sokrétűbb jelentéssel bírt, mint a komáromiaké, mégha ezt a szöveget a kívántnál jobban degradálta a befejezetlen rendezői munka (ami Kiss Pénteknél szóba sem jöhet), a szufiták mögé instrukciókért leselkedő színészek dekoncentráltsága, s az az ugyancsak ren­dezői figyelmetlenség, hogy néhány jele­net hosszabb, mint amennyit a színpadi mű gondolata és formája megkövetel. Soóky kimondottan a szegény színház híve (és szinte valamennyi rendezőtársa), holott éppen a martiniak bizonyították, hogy ma már a poétikus színház technika dolgában sem lehet maradi. E két előadás között az a lényegi különbség, hogy amíg a komáromiaknál egy langymeleg témát hatásossá erősített az adaptáció (annak ellenére, hogy a bulvárszöveg kínálta tra­gikomikus jelenetek is többnyire komi­kusra egyszerűsödtek), addig a marcelhá­­ziaknál a többjelentésü, eszmeileg és tár­sadalmilag intelmezőbb mondandót visz­­sza-visszarántotta az emberi testek eroti­kájával s nem éppen fantáziadús mozga­tásával gyengített adaptáció. Lényegében mindketten arról a korjelenségről szóltak, hogy a tartalmatlan és beszűkült érzelmi élet magányt szül a szerelemben, ma­gányt a közösségben, magányt a nagyvi­lágban. S én hozzáteszem, amatőrszinházi létünkben is, amelyre éppen a fenti jelen­ség a jellemző. Magyarán: vagy ez jó, vagy az, de semmi sem teljes. Minden előadás hiányjelekkel teli. Mert mintha nem lát­nánk tovább önmagunknál, mintha képte­lenek lennénk az újításra. A másik nagydí­jasok, a megyeriek rendezőjének, Bodnár Gyulának is el kell gondolkoznia azon, hogy a szövegcentrikus, realista előadá­sokkal a színház hagyományainak és tit­kainak milyen mélységeit lehet feltárni. Ugyanez érvényes a Huncík Péter vezette dunaszerdahelyiekre (Dunajská Streda), az Újváry László irányította lévaiakra (Le­­vice), s a Záhorsky Elemér vezérelte érsekújváriakra (Nővé Zámky) is. Legyen számukra intelmezö, hogy a korszerű szín­ház piacán nincs nehezebben eladható áru a hagyományos előadásnál. Még egy cso­port érdemel említést: a tizenöt éves kassai „X" Iparísta Színpad, amelynek di­ákszínészei helyenként ugyan menthetet­lenül elsikkasztották Szigligeti Liliomfijá­­nak pátoszát, poézisét és játékosságát, de még így is — ha színházi szempontból nem is újszerűt —, az egykori versszínhá­zukhoz mérten, érdemeset alkottak. Rá­adásul két nagyon tehetséges főszereplő­jük a fesztivál legsikeresebb szereplője volt, hiszen nemcsak a bohózatban nyúj­tott általános elismerést kiváltó teljesít­ményt (Bélák Csaba elnyerte a fesztivál legjobb férfialakitásának díját), hanem az egyébként nem a legszínvonalasabb vers- és prózamondó versenyben is. Jóba Haj­nalka a prózamondás IV. kategóriájának első díjához elnyerte a közönség díját is, Csaba pedig a versmondás IV. kategóri­ájában lett második. Mindent összevetve, átlagos színvonalú Jókai Napok után vagyunk, amelyen szemtanúi lehettünk író—olvasó találko­zóknak, kiállításoknak, önálló műsorok­nak és irodalmi produkcióknak a Lehár Libresszóban, tánc- és bábcsoportok be­mutatkozásának (sajnos, az idén egyetlen szlovákiai magyar felnőtt bábcsoport sem volt a fesztivál vendége), remekbe sike­rült dzsesszkoncertnek, de hiányzott egy mindenkit megmozgató táncház, és fő­ként a délutáni előadásokról a közönség. A vers- és prózamondók versenye elődön­tőjének már évek óta nincsen nézője, s az irodalmi színpadoknak sem annyi, mint egykoron. Persze, nem a Matesz előadásai csalogatták a nemlétezö közönséget át az új székházba, ahol — érthetetlen — a fesztivál alatt három este is játszott a színházunk. Személyesen győződtem meg róla, nem telt házak előtt, sőt!, dehát úgy látszik, a tervek és az előadásszámok fontosabbak, mint a közönség. Mert es­ténként mégis inkább a Jókai Napok elő­adásaira jöttek el többen, amiben még az egész héten tartó zord időjárás sem zavar­ta őket. Hogy közönségünknek mi tet­szett, és mi nem, arról rengeteget lehetne cikkezni, amiként a kimagaslóbb színészi teljesítményekről, díszletekről, verselök­­röl, a naponta friss hírekkel megjelenő fesztiválújságról, s az apróbb szervezési gondokról is. De e rövid írásnak egyetlen feladata van: a híradás. Hírt adni arról, hogy megtörtént; hogy vasárnapra mégis kisütött a nap. Átlátszó publicisztikai fo­gással azt is mondhatnám, hogy az azt követő reggelen hosszan tartó vastapssal­­jutalmazhattuk a fesztivál már említett legjobb előadását. A martiniakét, akik ékesen bizonyítják, nem tagolni kell a színházi mozgalmat, színjátszó együtte­sekre, kisszínpadokra (sőt, az értékelésen az a javaslat hangzott el, hogy irodalmi színpadokra is), nem három nagydijat kel­lene kiadni, hanem egyetlen egyet. Hiszen a színház egyetlen járható útja — csak szét kellene néznünk a nagyvilágban — a műfaji diszciplínák és skatulyák felrúgása, a formai válaszfalakat ledöntő komplexi­tás. Mert azt tudjuk, legalábbis a többség nagyon jól tudja — s most hadd dicsérjem a vers- és prózamondók szövegválasztá­sát is —, mit kell kimondanunk, miről kell beszélnünk. Ideje lenne alaposabban me­ditálnunk a hogyanról is. SZIGETI LÁSZLÓ Pillanatfelvétel a Komáromi Magyar Tannyelvű Gimná­zium SZISZ alapszervezetének irodaimi színpada ..Nők jakobinus klubja" című előadásáról Fotó: Hrapka Tibor A 24. Jókai Napokról

Next

/
Oldalképek
Tartalom