Nő, 1987 (36. évfolyam, 1-52. szám)

1987-04-14 / 16. szám

TÁJOLÓ KALENDÁRIUM 1877. április 15-én született Georg Kol­be jelentős német szobrász. 1917. április 16-án Lenin sokévi szám­űzetéséből visszatért Oroszországba. Április 17-e a nemzetbiztonsági testület napja. 1882. április 19-én született Charles Robert Darwin angol természettudós, a korszerű származástani elmélet megte­remtője. KÖNYV Arcképek régi irodalmunkból Mit keressünk régi irodalmunkban? Egyé­nek sorsát, nyelvünk ízességét vagy történel­mi keresztmetszetet? Mindhárom kűlön-kű­­lön is kalandra ingerel, de ebben a könyvben, Féja Géza irodalmi arcképcsarnokában, min­den együtt van . az egyén is, a nyelv is, a történelem is. Weöres Sándor „Három veréb hat szemmel"-je, a Magyar emlékírók, de Tözsér Árpád „Régi köttök, mai tanulsá­­gok"-ja után olvasva Féja könyvét, mondhat­juk : sok újat tudunk meg róluk. Mert valami­ben eltérnek az eddigiektől ezek a portrék: talán a nyelvi megjelenítésben. Élők, eleve­nek a portrék, általuk szinte testközelbe kerülnek hozzánk az írók. Pedig nem kis világot jár be Féja: négy évszázadot! Az 1434-ben született Janus Pannoniustól egé­szen az 1789-ben elhunyt Orczy Lőrincig mintegy harminckét portrét, négy-öt irodal­mi áttekintést (például a históriás énekkölté­szetről, a 16. századi drámakísérietekről, az erdélyi emlékírókról, a két évszázadot is átivelö kuruc költészetről) ad kezünkbe a szerző. Féja szereti a régi írókat. Sok mindent tud róluk, helyesen értelmez, jól következtet. Megtudjuk, mi újat hozott az író, és képet kapunk tehetségéről. Csodálja Bornemissza Péter „paraszti tollának" erejét és bátorsá­gát, arinyi Miklós nagyságát. Kemény János Ízes beszédét és hiteles ábrázolásmódját, II. Rákóczi Ferenc lenyűgöző „vallomását". Tö­zsér Árpád Szenei Molnár Albert és Amadé László képe után természetesen kissé vázla­tosnak tűnnek a könyvben vázolt portrék, de még Így is tud róluk újat mondani: elsősor­ban az emberről, az alkotóról és a történelmi háttérről. Féja Géza 1937-ben adta ki a Régi ma­gyarság című könyvét, amelyet aztán élete végéig ápolt, bövítgetett. így született meg ez a kis magyar irodalomtörténet, amelyet az 1978-ban elhunyt író fia rendezett sajtó alá. „Aki ezt a könyvet leteszi kezéből, azt a régi magyar irodalom varázsa örökre magával ragadja, s bizonyos, hogy tűnt idők nagy íróinak és költőinek rendszeres olvasójává válik" — írja a kötet előszavában Nemeskür­­ty István. Egyetérthetünk vele. (Madách) Mészáros Károly KÖZMŰVELŐDÉS Gömöri képek Gömör: Magyarország kicsiben — mond­ták gyakran erről a vegyes nemzetiségű, túlnyomórészt magyarok és szlovákok lakta területről a régiek. A történelem folyamán Gömör mint önálló vármegye megszűnt, de magyarlakta területét továbbra is néprajzilag önálló tájegységként kezeli a kutatás, hiszen az itt élőket a közös múlt, a hasonló gazdag­sági-társadalmi feltételek, az egyező kulturá­lis örökség köti össze. Az utóbbiak bizonyítéka volt nemrégiben az a jó pár gépkocsi a putnoki téren amely a Rozsnyói (Rozftava) és Rimaszombati (Ri­­mavská Sobota) járások képviselőit szállítot­ta ebbe a kis észak-magyarországi városba, hogy részt vegyenek azon a gondos meg­szervezett ünnepségen, melynek fő pontja a Putnoki Gömöri Múzeum megnyitása volt. Az ottani lelkes néprajzkutatókat már jó ideje foglalkoztatta a múzeumalapítás gon­dolata. Az ilyen intézményre háruló hármas feladat — gyűjtés, feldolgozás, kiállítás — teljesítése közül az első kettő már eddig is a munkájuk szerves részét képezte. 1987. feb­ruár 27-ig kellett várniuk, hogy helyiséghez jutva teljesíthessék a harmadik feladatot is: kiállíthassanak. Az a kisebb rész tehát, ami Putnok környékén — Dél-Gömörben — ma­radt a régi vármegyéből, önálló teret kapott egy gondosan rendbehozott főutcái házban, hogy a táj történetének bemutatásával segít­se a hagyományőrzők és a múlt megmenté­sén fáradozók munkáját. Gömöri képek a címe az ünnepélyes kere­tek között megnyitott Putnoki Gömöri Múze­um állandó kiállításának. A Művelődésügyi Minisztérium főosztályvezetője, Villangó Ist­ván megnyitó szavaiból az az óhaj, kívánság csengett ki, hogy az ilyen és az ehhez hasonló intézmények szolgálják a múltunk s ezen keresztül egymás jobb megismerését is. Az állandó kiállítás elsősorban az egykori Gömör déli részének történetét és néprajzát mutatja be. A már az újkorban (i. e. 4000— 2500) is lakott Putnok és környéke középko­ri, szabadságharcbeli, tanácsköztársasági stb. szerepe és története elevenedik meg a tablókon és a kiállított tárgyakon. A néprajzi anyagot végignézve a népélet jelentősebb területeivel találkozhatunk. A szövés-fonás és ennek eszközei, az állattar­tás és a pásztorművészet, a vidék népi építészete és egy szobabelső, közelebb hoz egy már-már eltűnő világot. S persze a fazekasság bemutatása, ami a gömöri ember egyik legjelentősebb tevékenységi formája­ként élt. A múzeum első időszaki kiállítása a vidék (Alsóhangony) szülöttjét. Holló Barnabást, a századforduló egyik jelentős szobrászát mu­tatja be, aki korának egyik legjelentősebb dombormükészitője is volt. Ambrus Ferenc FILM Jó fény Jómagam nemegyszer megfordultam ab­ban a Duna menti faluban, amelyben az új iskolát a faluvégre építették, a főút azon oldalára, ahová át kell jutnia a gyermeknek. Felhúzhatták volna a régi mellé is, a falu egyik csendes utcájában, csakhogy nem le­hetett, mert a népnyelv szerint, a hnb-elnök­­nek kiütései vannak a gyermekzsivajtól. Per­sze, nemcsak az a valóságelem tette hiteles­sé számomra a cseh filmiskola egyik nagy alakjának, Karel Kachyrtának legújabb filmjét (kivéve a befejezést), amelyben a városterve­zőt (Karel Hermánek alakítja -felv.) a nyilvá­nos vécén „megbunyózza" az a férfi, aki egy autóbalesetben elveszítette gyermekét. Mert az iskolát ott sem a város szivébe, vagy egy veszélytelenebből megközelíthető telekre, hanem a városszélre építtette, mondván, ez a város érdeke. Holott csak a város vezetői kívánták ezt, akinek másra, önérdekeik kielé­gítésére kellett az iskolának remekül megfe­lelő telek. De nem erről szól a film, hanem a kompromittálódás mechanizmusáról, a kéz kezet mos" szocializmuson belüli formáiról, s arról, hogy hősünk, ez a negyven felé közeledő férfi, hogyan akar szabadulni ebből a fullasztó, személyiséget felörlő, becsületet, tisztességet nem ismerő közösségből. Bár építészetet tanult, fiatalkorában min­dig is vonzotta a fotóművészet. Lényegében várostervező is azért lett, hogy kielégítse feleségét, eleget tegyen a mindenfelől su­gárzódó „elvárásoknak", sok pénzt keressen, villát építsen, befolyásos posztra tegyen szert, de amikor mindezt elérte, megcsömör­­lött emberré vált. A film ezzel a magától undorodó férfival kezdődik, akinek születés­­napi ünnepsége botrányba fullad, mert saját villája fürdőszobájában fojtogatni kezdi azt a „barátját" — mellesleg főnökét —, aki annak idején becsalogatta a kompromisszumok la­birintusába. A másnapi kijózanodást követő­en régen használt fényképezőgépéhez nyúl, s úgy dönt: újrakezdi. Sikerül is neki, de csak felesége elhagyása árán. Rátalál egy cigány­lányra, akit azoban nem nőként, csupán modellként kezel, ezt azonban senki sem hajlandó elhinni neki, miután kiállítja a vá­roska piciny színházának előcsarnokában a róla készített remek aktsorozatot. A városka vezetői természetesen az árulót látják benne, a megtébolyodottat, s nemcsak munkahe­lyén nehezítik meg a helyzetét, magán­életében is. Rendőrséget küldenek a nyaká­ra, különféle kifinomult eszközökkel akarják erkölcsileg lehetetlenné tenni. Kachyna nem ad választ arra, hogy ez sikerül-e nekik vagy sem. Nem ez érdekli, hanem az, hőse ké­pes-e véghezvinni akaratát, képes-e újrakez­deni, feladni mindent — képmutató felesé­get, vagyont, posztot —, hogy akként kezd­jen élni, amiként mindig is szeretett volna. Nos, a film végén újdonsült fotóművé­szünk vonatra száll, elhagyja a bűnös várost, nekivág a bizonytalannak. Mi tagadás, nem éreztem hitelesnek ezt a befejezést. Nyilván azért nem, mert az életben még nem talál­koztam ilyen negyvenessel. Legfeljebb hal­vány másolatával, olyannal, aki elhiteti ma­gával és környezetével, hogy ezernyi aljas kompromisszummal a tarsolyában képes tiszta lappal újrakezdeni. Dehát a film az film, az élet meg élet... Néha éppen kachy­­nás groteszkségében — mégis — keserűen vigasztaló. Szigeti László KIÁLLÍTÁS Nők fényképezőgéppel A fényképészet kezdeti időszakában a fény­képezőgépben a tudomány újabb csodáját látta az ember. Elsősorban technikai előnyeit tudatosította. Nem gondolta hogy valaha művészi célokat is fog szolgálni. Archív film­felvételeken láthatjuk, mint gépi szerkezet, főleg férfikezekben forgott. Az emancipáció azonban lassan áttört minden akadályt. A felszabadulás után az újságok hasábjain megjelentek az első nők alkotta képek. A hatvanas években „betörtek" a művészetbe is. Napjainkban pedig már Európa-szerte elismert nők alkotta művészi fotók készülnek hazánkban. Közülük, pontosbban tíz fotósnő alkotásaiból nyílt március elején Bratislavá­­ban, a Trnávkai Művelődési Házban kiállítás. Cabanová, Csáder, Havránková, Hojőová, Kosúthová, Mesková, Sláviková, Simková, Zacharová és Zelibská képein tükröződik a líra, a romantika, a gyengédség — a nőies­ség. Alkotásaikban felhasználták a fényképé­szet technikai adottságait. Gyakoriak a kép­átültetések, a játék a fénnyel, a nagyítások, a homályos, elmosódott felvételek, s ezeknek köszönhetően az alkotások némelyike átlépi a realizmus határait. Az absztrakció és a valóság között voltak Tária Hojcová képei. Müvei főleg üres házak­ról. szobákról, kopár vidékről készültek, a magányt, az elhagyatottságot ábrázolták. Munkájában nagy súlyt helyez a fény-árnyék játékára, ezzel teszi vonzóbbá alkotásait. A tárlaton kimagaslottak 2elibská fotói, amelyek már megjárták Párizst és Varsót is. Technikailag és művészileg tökéletesek, ért­hetőek. Zelibská arra törekszik, hogy képei a valóságból, a létezőből (főleg a természet­ből) induljanak ki, amelyeket fantáziájával és műszaki ismereteivel formál művészivé. Néhány alkotásban azonban már eltúlzott szerep jutott a technikai allűröknek. Az egyik felvételen például az alkotó igyekezett föl­használni mindent, amit egy géppel csak alkotni lehet, s az eredmény: zűrzavar; a képből elveszett a tartalom, nem állt össze egységgé. Hiányolhatnánk még a színes fo­tográfiákat, hiszen csak ketten éltek a színes technikával mint esztétikai lehetőséggel; va­lószínűleg felszerelési és anyagi okok miatt. Ennek ellenére a kiállított művek zöme megérdemelte a nyilvánosságot, amelynek március végéig állott módjában megtekinte­ni ezt a nemzetközi nőnap tiszteletére meg­nyitott, sajátosan „női" tárlatot. Kubik Kata

Next

/
Oldalképek
Tartalom