Nő, 1969 (18. évfolyam, 1-52. szám)

1969-10-12 / 41. szám

дг ősök élő Szeptember 18-án nyílt meg a pozsonyi várban a Paraszt ét Naiv Festők II. Nemzetközi Tárlata. A háromévenként megrende­zett triennálén 22 ország állított ki gazdag anyagot. A már ha­gyománnyá fejlődő tárlat- és szimpózium-sorozatnak a pozsonyi Nemzeti Galéria a rendezője. Tervei szerint Pozsonyban meg­alakítanák a paraszt és naiv festők állandó tárlatát, és a művé­szetet kutató tudomány világközpontját. Az idei kiállítás első díját Ivan Rabuzin jugoszláviai paraszt­­festő nyerte. A másodikat Ondrej Steberl (Csehszlovákia), Erich Bödeker (NDK) és Süli András (Magyarország), algyői paraszt­festők között osztották meg. A harmadik dijat nem ítélték oda. Dudás Juli a „Hotel Marina" részére készített népi freskót Kodály Zoltán gondolata alapigazság: „Mi azt mondjuk a népnek: Amit tudsz, nagy érték, az ősök hagyománya. A magad lelke igaz kifejezése. Olyan érték, hogy mi, a műveltek is tőled tanuljuk el, mert mi már elfeledtük, idegen szellemi javak utáni ka­landozásainkban. Becsüld meg, erősödj meg benne, mert ha többre akarsz menni, csak erre építhetsz Г A paraszti társadalom, a fejlődő polgári társadal­makhoz hasonlóan termel zseniket, művészeket, és ahogy a polgári társadalomban mondjuk például, Leonardo da Vincitől Picassóig húzódik a művész­világ csillagjainak sora, ugyanilyen elemi erővel robban a zsenialitás a paraszt társadalom művésze­tében is Emerik Fejestől (Jugoszlávia) Süli Andrásig. Magyarázatként a parasztfestészet fogalmához: a naiv festészet két csoportba osztható. Naiv és pa­raszt jelzésű csoportban határozhatjuk meg pontosan az egymástól eltérő jelleget. A naiv festészetet a nyugati államokban művelik, s bár alapjellegében, egyszerűségében, ha úgy tetszik, naivitásában, rokon a Kelet-Európa agrórorszógokban honos paraszt­­festészettel, a környezet mindent formáló hatása azonban eltérő szemléletmódot és felfogást ered­ményez. Az imánál is szebb Kodály idézet után Juhász Ferenc költő vallomása is megerősíti a parasztfesté­szet szépségének hatalmát. „Gyermekkoromat őrzöm benne, közelségemet a földhöz, növényekhez, csontjaimat átsütő csillagok­hoz, a meszelésszagú és betlehemes csöngettyűs, édes harangszavú, aranybarkás, behavazott arcú, áhítatos nagy ünnepekhez, közelségemet a borhoz, babonához, virágzó mámorokhoz, a termékenységhez, temetőhöz és halálhoz. Vigyázzunk, hogy ki ne hal­janak az éneklő népek, a mítosz-alkotó népek, a képíró asszonyok és faragó emberek, mert az ember hal ki velük.'1 Nem lehet a vélemények ilyen igazgyöngy tiszta­ságú fogalmazása után újat mondani, tömörebben­­szebben. XXX A magyar paraszti képi látás lényegéről és fejlődé­séről Moldován Domonkos, erdélyi származású, film­rendező-szakos néprajzkutató, a tárlat magyar anya­ga gyűjtőjének és rendezőjének beszámolója szenve­délyes vallomás: „Amit az ötvenes-hatvanas évekig Kodály tett a népzene-kutatásban — magas művészeti színvonalra emelte a népdalt, és visszaadta a népnek ami az övé — ehhez hasonló folyamat érlelődött mozgalom­má Magyarországon és csúcsosodik ki a hároméven­ként megrendezett pozsonyi tárlaton és konferencián. Az eredmény minden jogosultságot bizonyítóan, egy olyan második díj, mely nagyon közel állt ahhoz, hogy első legyen," A magyar paraszti képi látás lényege maga a kép, A kép szépsége — az egyszerű őszinteség. Totális ábrázolás. Az alkotó meglátott, tapasztalt pillanatot fest le. A művész szemén, világán, érzésein keresztül, a valóság, világunk „paraszti égi mása" elevenedik meg. A képi látás fejlődése: a látásmód az egyszerű parasztok, paraszt bútorfaragók, ládafestők stb. munkakötelességéből alakult dialektikuson művészi megfogalmazássá, E népmese tisztaságú parasztfestőkből hármat mu­tatunk be néhány szóval és néhány képpel olvasóink­nak: Mint ahogy általában a művészsors gyakori kísé­rője a tragédia, a parasztfestők életét is tragédiák szegélyezik, vagy teljesítik ki. A parasztfestők a tár­sadalom csodabogarai, akik bár a paraszti élet meg­szokott formái közt élnek, bizonyos fokig kívülállói a paraszti társadalomnak, bár műveikben hűn ábrá­zolják azt. Süli András 1897-ben született Algyőn. Már har­minc éve nem fest. Harminckét képét találták meg Benedek Péter az „akadémista" parasztfestö a gyűjtők. Első gyűjteményes kiállítását a Móra Ferenc múzeum kupolatermében rendezték meg 1968- ban Szegeden. A kiállítás sikerére jellemző, hogy kétszer meghosszabbították. 1968 augusztusában, az első Néprajzi Filmszemlén (a zsűri elnöke Jancsó Miklós volt), az előcsarnokban stílszerűen, Süli András tárlata fogadta a szemle résztvevőit. Mint ahogy az első székely népballadáinkra és mondokáinkra a szürrealizmus a jellemző, Süli And­rás festészete is e stílusirányzat képzőművészeti meg­fogalmazása. Benedek Péter az első, mondhatnánk klasszikus magyar parasztfestő. Ha kategorizálni akarnánk mű­vészetét, a paraszt akadémista fogalom volna a leg­jellemzőbb munkásságára. Cegléden él, de még most is szülőfalujának, a Duna-menti Úszódnak paraszti világát ábrázolja. Első kiállítását, amelyet 1928-ban rendeztek a buda­pesti Nemzeti Szalonban, Móricz Zsigmond is meg­tekintette. A felfedezés lázas örömében a követke­zőket írta róla: „Néztem, mig dolgozott. Mint egy szőlőmunkás, aki metszőkéssel megy végig a szála­kon s minden ág-bogat megnéz, mindent letisztogat, ami fölösleges.“

Next

/
Oldalképek
Tartalom