Magyar Hírek, 1975 (28. évfolyam, 2-26. szám)

1975-10-11 / 21. szám

Othello és Jágó, Bessenyei Ferenc és Huszti Péter Othello — Bessenyei Ferenc KÖLTŐI REALIZMUS Beszélgetés Ádám Ottóval, a Madách Színház igazgatójával Bencze Hona, Papp János, Tímár Béla és Szalay Edit Brecht dalokat ad elő. Lent: Horváth Ferenc József Attila verseket szaval ifj. Novotta Ferenc reprodukciói Az ember Pontosan érkezik. A próbáról jön. Szemében még látom a színészek mozdulatait, szavaiban még visszhangzanak a dialógusok. Próbáról jött. Határozott mozdulattal becsuk­ja az erkélyajtót. A körút lánmája eltávolodik, háttérzajjá csitul. Már csak a falra akasztott hangszóró recseg, sut­tog, neveket sorol, az ügyelő figyelmezteti a színészeket, kinek a jelenete következik. Újabb 'határozott mozdulat: egyetlen kattintással a színpadot is kikapcsolja a szo­bából. Ádám Ottó, a Madách Színház igazgatója. Negyvenhét éves, Kolozsvárott született. Rendezői diplomáját 1952-ben kapta kézhez. Miskolcon mutatkozott be, aztán jött a Ma­dách Színház, majd a Szegedi Nemzeti Színház, ahol főren­dező volt. 1956 óta ismét a Madách Színházban dolgozik, ahol nemrég ő lett az igazgató. Kossuth-díjas és Jászai-dí­­jas, Érdemes Művész. Eszményi riportalany. Nem kell kérdezgetnünk: úgyis tudja, a színház érdekel bennünket A Madách Színház és a magyar színház és a világszínház. Mert ezek összetartozó alkotó folyamatok, szerves összefüggések. Szenvedélyesen magyaráz, higgadtan érvel. Mint ahogyan a szobából kire­kesztette a felesleges zajokat, a beszélgetést zavaró mellék­­zöngéket, úgy választja le magáról, a színházáról, a szín­játszásról a felesleges cafrangokat. Nem magáról beszél, hanem a színházról, a játékról. És mint a karmester, ha szükséges, hangvilláját megpendítve, a kételkedőik, a bot­­fülűek számára, ő is megüti a normál-a hangot, és férfias határozottsággal, gondoskodóan, nagy-nagy érzelmi vonzó­dással beszél életéről, a színházról, a játékról. A színház A színház maga a repertoár. A darabok, a szerepek, a sikerek, a bukások, a színészek. A közönség. És a rendező. Mert hiszen e tényezők együttes alkotása a színház. A Madách Színház műsortervén egyformán megtaláljuk a klasszikus magyar, a mai magyar, a klasszikus külföldi és mai külföldi szerzőket, darabokat — Nőn lehet mesterségesen elválasztani a régieket és az újakat — magyarázza Ádám Ottó. — Bródy Sándortól, Szo­­mory Dezsőtől Móricz Zsigmondon át Tamási Áronig, Sütő Andrásig egyetlen összefüggő folyamat a magyar színház. A közönséget egyetlen dolog érdekli: jó színházat akar látni. — A Madách Színház két „háza” a Nagy Madách és a Kamara jó néhány nagysikerű sorozattal büszkélkedhet. Az 1974—75-ös évadig például 87 előadásban játszottuk Ibsen Peer Gyntjét, 68 ezer néző előtt, Molnár Ferenc Hattyúját 84-szer, 55 ezer nézőnek, Shakespeare Othellóját 93-szor, 74 ezer nézőnek. Gershe világszerte ismert darabja: A pil­langók szabadok 147 előadást ért meg, 113 ezer néző előtt — De a Kamara Színházban is fut néhány „kasszasike­rünk”. Molnár: Egy, kettő, három sziportkázóan szellemes játéka 79 előadást ért meg, 31 ezer nézővel, Wouk: Zendü­lés a Caine hajón című izgalmas lélektani drámája 95 elő­Jágó két arca, Huszti Péter adást 35 ezer nézővel, Achard komédiája a Bolond lány pedig 737 előadást (!!!) 345 ezer nézővel. — És még valaki panaszkodjon a színház „válságára”! — állapítja meg haragosan-elégedetten az igazgató. — Az 1975—76-os évad már megkezdődött. Új darabok, új, remélt sikerek szerepelnek régiek mellett. Bródy Sán­dor három jelenete Királyidillek címen, Illés Endre törté­nelmi drámája, a Spanyol Izabella és Sütő András erdélyi író drámája Kálvinról: Csillag a máglyán címmel, egy fel­újítás: Vas István—Ránki György—Hubay Miklós: Egy szerelem három éjszakája, hogy csak néhányat említsünk. És Brecht műsor, és G. B. Shaw, és Thornton Wilder és régiek, és újaik, drámaiak és vidámak, megrázóak és fel­­emelőék, tanulságosak és szórakoztatóak... A színház dolga a színjátszás. És a Madách Színház érti a dolgát, végzi a dolgát Játszik. A játék — Október 25-én játsszuk századszor az Othellát — jegy­zi meg Ádám Ottó — mégpedig Salzbungban. 100. előadás a Festspielhaus 200 éves fennállásának az ünnepén, örü­lünk a megtisztelő lehetőségnek, hiszen Salzburgban nem­csak a színházi világ szakemberei láthatják majd a velen­cei mór történetét előadásunkban, hanem a Salzburgban és Salzburg környékén lakó, ott élő honfitársaink is, akik nyilván elég ritkán juthatnak magyar nyelvű színházi él­ményhez. — Miért éppen az Othellóval vendégszerepei a Madách Színház Salzburgban? — Az előadást azok is megérthetik, akik nem tudnak magyarul: a tragédia cselekménye közismert Meg aztán az előadás jól példázza művészi elképzeléseinket. És ismét benne vagyunk a színház, a világszínház prob­lémáinak a kellős közepében. Grotowski, Peter Brook, a ,/kegyetlen színház", a ,/rongyos színház”, antireal izmus, realizmus — tanulmánykötetek születtek már ezekről a té­mákról __ — A realizmus az igazi — mondja Ádám Ottó. — A köl­tői realizmus — teszi hozzá elgondolkodva. És ezzel a jel­zővel nem szűkíti le a realizmus fogalmát, hanem ellenke­zőleg kitágítja. Nem mossa el a határait, hanem inkább pontosabbá teszi, kijelöli. Nem teszi „parttalanná”, hanem pontosan elhelyezi a világ drámairodalma és a világszín­ház vonulatéban, az óriások közé. — Költői realizmus: az ember és a valóság kapcsolatá­nak a rajza. Az emberek közötti kapcsolatok valóságos ké­pe. Az emberábrázolás mélysége és hitelessége lírával, fan­táziával. Azaz költői realizmussal — ismétli belső tűzzeL Még folytathatnánk a beszélgetést, de a színpadon to­vább próbálnak. Ádám Ottó siet vissza. Mágnesként vonz­za a színpad, a darab, a kimondott színészi szó, a gesztus, a játék. És talán már a holnapra gondol, a holnaputáni játékra, Salzburgra. Apostol András MTI — Keleti Éva felvételei

Next

/
Oldalképek
Tartalom