Magyar Hírek, 1973 (26. évfolyam, 2-26. szám)

1973-09-29 / 20. szám

K tP C K iS £M C ÍK£K Egy festmény) mely a múltat idézi Honvágy MAGYAR FESTŐMÜVÉSZNŐ DÉL-AFRIKÁBAN — Tessék, ez 6 — mondja beszélgető part­nerem és az asztalon szétteregeti a dél-afri­kai Sunday Times magazin 1972. október 15-i számát. Ott, ahol fellapozza, idős hölgy néz maga elé, nem a szemlélőre, hanem valaho­vá messze, túl a képeslap két dimenzióján — holott az ő világa is ez a két dimenzió. Ke­zében ecset, előtte vázlatfüzetféle, az egész csöppet sem beállított. — Ez a fénykép nagyon hűnek látszik Ilo­na Mandy-ról. Át is vehetnénk a lapunk szá­mára — mondom félig-meddig hangosan gondolkodva, de dr. Lázár Péterné — mert vele beszélgetek távol élő festőművész édes­anyjáról — a fejét rázza. Nem, a világért sem. Édesanyja nem kedveli ezt a képet, nem ilyennek látja önmagát. .... Akkor hát vajon milyennek? Meglepetésemre dr. Lázár Péterné közön­séges kis amatőrfotót tesz az asztalra, ame­lyen édesanyja a teniszpályán áll, fehér ru­hában, kezében teniszütő, s épp a labdát ké­szül visszavágni, fürgén, lendületesen, mint egy fiatal lány. — Ezt a képet jobban szereti. Ügy érzi, in­kább visszaadja őt — mondja dr. Lázár Pé­terné, nem nagy meggyőződéssel. Én is za­varban vagyok: vajon miért vállalja Ilona Mandy szívesebben a sportlady portréját, mint az elmélyült művészét? Kétségkívül, a női hiúság szempontjából nézve — a tenisze­ző kép fiatalosabb, előnyösebb. De a másik, az ecsetlebegtető, réveteg, töprengő arc — inkább a művész arca. Persze, végtére a mű­vésznek is lehetnek női szempontjai, emberi gyöngéi. Maradjunk hát a teniszező fénykép­nél. Csakhogy, amint beszélgetünk róla, mindinkább úgy érzem, valahonnét termé­szete legmélyéből fakad ez a kettősség és rej­tőzködés. Hogy nem köti az emberek orrára homlokráncoló töprengéseit. Csak hadd higy­­gyék, hogy könnyedén elkapni a labdát — ez élete főgondja. Ugyanúgy, ahogy a tehetség is rejtőzködő, s lappangó életet élt benne: 70 éves korában kezdett festeni. 70 éves ko­ráig ezt a képességét a világ előtt, s tán ön­maga előtt is titokban tartotta. A Mandy család — apa, anya, s az egyik leányuk — 1948-ban szabályos útlevéllel ment ki Dél-Afrikába. Tele várakozással, re­ménnyel, érdeklődéssel, ahogy az ilyen sors­döntő utazásoknak nekivág az ember. Az apát üzleti szerződés kötötte egy nagy angol vetőmagtermesztő céghez. Az elképzelések, s a valóság ritkán fedik egymást. A Mándy házaspárt is érték csalódások, ezeket azon­ban átvészelték valahogy. De megtörtént a legrosszabb: a családfő súlyosan megbetege­dett, s meghalt. Anya és lánya támasz nél­kül maradt és amikor lejárt az ötéves szer­ződés, nem volt annyi pénze, hogy visszafor­duljon. Mindketten dolgoztak. A lány sza­básznő volt, az anya — eredetileg gyógysze­rész — a magtermesztő cég kutatólaborató­riumában vállalt munkát. Hogy mikor kezdődött? Milyen volt az el­ső pillanat, amikor ecsetet fogott a kezébe, 70 évesen? Senki nem tudja. De ha bárki azt hinné: egy tétlen idős hölgy hobbyja az egész, akinek közben kint élő lánya is férj­hez ment, unokái születtek, s aki időtöltés­ként festeget — nos, ha valaki erre gondol, téved. Képei egy kiforrott művész izgalmas alko­tásai. Modern hangvételűek, egyszersmind klasszikus szépségűek, s mindenekfölött: meg­­rázóak. Mert nem közvetlenül szólnak a né­zőhöz, hanem a művész képzeletéből, emlé­kezetéből. Ezt akkor is észre lehetne venni, ha Ilona Mandy Budapesten élő lánya nem fűzne magyarázatot a képekhez: — Többnyire a régmúltat festi, a családot. A nagymamát, s önmagát, mint kislányt a testvéreivel. Ahogy egymáshoz bújnak. Vagy ahogy merengve üldögélnek egy sakktábla előtt, mintha a sors, a jövő lépteit akarnák kiszámítani. Furcsák ezek a múlt ködén átderengő fest­mény-víziók. Furcsa, hogy soha nem a kör­nyezetet, a tarka világokat festi, melyek a trópusi földön körülveszik, s melyek oly in­gerlőn kínálhatják magukat éppen egy festő­művésznek. Csakhogy Ilona Mandyt egészen más érdekli. Valami, amit itthagyott, s mégis elvitt magával, megőrzött, s végül alkotássá érlelt. És ha nem a múltat hívja elő, akkor sem a buja fákat, virágokat festi. Hanem például egy nőt — önmagát? — az ablakban. Tekintete átsüt az üvegen. Földrajzi messze­ségbe, vagy az idő távolába kémlel? — A kép címe: Honvágy — mondja dr. Lá­zár Péterné. — Erről a képről pedig, me­lyen semmi más nem látszik, csak egy vég-Siker Edinburghban Operaházunk együt­tese, amely Európa rangos zenei feszti­váljának legnagyobb létszámú művész­­csoportja volt — hazaérkezett. Művé­szeink Bartók két remekét, A kéksza­kállú herceg várát, A csodálatos manda­rint, az új magyar operairodalom immár neves alkotását, Szó­­kolay Sándor Vérná­szát és Aram Hacsa­­turján Spartacus cí­mű balettjét adták elő. Nem könnyű kö­rülmények között. Az Edinburgh-i fesztivál közönség — és sajtómércéje — a palermói opera tava­lyi bukása is bizonyít­ja — nagyon magas. A technikai adottsá­gok sem kedvezőek. A viszonylag kicsiny és nem a legkorszerűbb King’s Theatre a ren­dezést és a műveket nagy feladat elé állí­totta. S legyőztek vé­gül is minden aka­dályt. Viszonylag csekély változtatás­sal látványos szín­padképet, megfelelő akusztikát teremtet­tek, s forró hangulatú előadásokat produ­káltak. A Times, a Finan­cial Times, a Scots­man és a többi lap a legnagyobb elismerés hangján szólt együt­tesünkről. „A két Bartók-mű előadása kiváló, Ferencsik Já­nos vezénylése káp­ungarian par__ üc Pál conductor Róna Viktor, Szumrák Vera, Dózsa Imre és Orosz Adél KING S THEATRE Manager: Kenneth Orr August 27,29 7i30pm Hungarian State Opera iBIoodW András Kdrodi conductor [olta'n Fülöp designer rzsébet Komlóssy tenc Szönyi jst 31. Kasza Katalin, Ferencsik János, Melis György és Házy Erzsébet (Mezey Béla fel».) rázatos.” „Szokolay operája lenyűgöző já­­tékú volt. Kórodi András a tökéletessé­gig kiegyensúlyozott zenekart vezényelt.” „A Spartacus az Edin­burgh-i fesztiválok sorozatában rendkí­vüli.” Egy-egy mondatot ragadtunk ki a sajtó, a kritikusok véle­ménytömegéből, de — hisszük — talán ez a kis szemelvény is il­lusztrálja a siker ér­tékét. c/L ^őimnuiz izilUtísz Ilona Mandy, amikor nem ecsetet tart a kezében télén út, s a közepén kerítés, erről azt mond­ta a mama, amikor három év előtt ott jár­tam látogatóban: „Tudod, mi ez? Az az ál­landóan kísértő érzés, hogy egy kerítés vá­laszt el tőled és Magyarországtól.” A művésznő Pesten élő pedagógus-lánya lelkesen beszél édesanyjáról. Mégis szürke adaléknak tűnik csupán, amit még magyará­zatképpen anyja alakjához fűz: hogy mindig is művész barátai voltak, még Pesten, fiatal korában Vaszary Piritől Anday Piroskáig ter­jedt társasági köre, hogy Szőnyi Istvánnal, Pátzay Pállal, Ferenczy Bénivel és Noémivel tartott kapcsolatot. 1970-ben Ilona Mándy is szerepelt két képpel a külföldi művészek bu­dapesti kiállításán. S most legutóbb — ez az esemény volt a róla szóló beszélgetés indíté­ka is — Johannesburgban rendeztek művei­ből gyűjteményes kiállítást. Figyelek, s közben a teniszező nő képét né­zem. Vajon, ebből a fiatalos lendületből raj­zolódik ki e különös művész portréja? Azt hiszem csakis azokból a festményekből, amelyek régmúlton, képzeleten, emlékeken átszűrve, rejtőzködőn, s szemérmesen fejezik ki Ilona Mandy belső világát. Amilyen sze­mérmesen s rejtőzködőn zárta őket magába hetven esztendeig. Soós Magda Életnagyságú Kölcsey­­szobrot avattak fel a költő szülőfalujában, Szatmárcse­­kén, Márton László alkotá­sát. Néhány éve még rom­jaiban láthattuk a vályogból épült tágas udvarházat is, amelyben a 33 éves, félsze­mére vak költő 1823. január 22-én megírta nemzeti da­lunk himnikusan zengő so­rait: „Isten áldd meg a ma­gyart ...” Most van ennek kereken 150 éve. „Büszke magyar vagyok én, keleten nőtt törzsöké fámnak” — mondotta, mi­velhogy a tiszántúli Köl­­cseyek a honfoglaló hét ve­zér egyikétől származtak. Fiatalon halt meg, mindössze 48 éves volt. összeomlott a vályogház is, park zöldell most a helyén, és felmagaso­dik az ércszobor. A Himnusz dallamát már nem hallhatta a halhatatlan szövegíró. Bartay András, első Nem­zeti Színházunk igazgatója hirdetett pályázatot magyar nemzeti dalok komponálásá­ra. 1843-ban Egressy Béni és Vörösmarty Mihály alkotása, a Szózat nyerte el a pálya­díjat, majd egy évvel ké­sőbb, 1844-ben a Himnusz megzenésítését írta ki a szín­házigazgató. Gárdonyi Géza így írja le A Kölcsey-szobor avatása SzatmárcseKén (MTI felv.) Bal oldali kép: Egy Frankfurt szomszédsá­gában levő kisváros, Meerholz az idén ünnepelte alapításának 800. évfordulóját. Ebből az alkalomból augusztus végén több napon át tartó színes programmal köszön­tötték a jubileumot. A KISZ Központi Művészegyüttesének Központi Énekkara is meghívást kapott. Az ifjúsági kórus a kilencnapos klnt-tartózkodás idején több hangversenyt adott. A Celnhäuser Tage­blatt az elragadtatás hangján mutatta be az együttest. A központi ünnepségen való szereplésük előtt Karl Rainer Krätschmer polgármester köszöntötte a sok országban járt neves kórust és Lantos Rezső Liszt­díjas karnagyot. a Himnusz dallamának szü­letését. Bartay András a pá­lyázat lejárta előtti délután találkozott Erkellel az utcán, talán éppen sakkozni készült a zeneszerző, szenvedélyes játékos volt. Pályáztál-e a Himnusszal? — kérdezte Bartay. — Nem! — válaszolt kurtán a szűkszavú muzsi­kus. — Pedig, aki megnyeri a pályázatot, annak a dalla­mát évszázadok múlva is énekeli a nemzet! — mond­ta Bartay, és biztatta Erkelt, hogy még nem késő, írja meg a dallamot. Azzal betes­sékelte a színházi kis iroda­­helyiségbe, rázárta az ajtót, kottapapírt hozott a boltból, benyújtotta az ablakon, és kijelentette, hogy addig in­nen ki nem mehet, amíg a dalt meg nem komponálja. Erkel magára maradt a szo­bában. A csendben eszébe jutott pozsonyi zenetanárá­nak mondása, hogy ha szép dallamot akarsz írni, akkor gondolj a harangok szavára. A Himnusz eredeti kézira­tát a Nemzeti Múzeum kot­tatára őrzi. A sárgult parti­túrában az előjátékban ha­rangszót is jelez a szerző, lassú kongással kíséri a ver­bunkos lejtésű előjátékot. Talán éppen ez ragadta meg a színházat megtöltő kö­zönséget, amely — Gárdonyi szerint — az első pillanattól kezdve ehhez pártolt és Er­kel pályamunkájának ítélte az első díjat. A pályázat jel­igés volt, Erkel jeligéül ezt választotta: „Itt az írás, for­gassátok, érett ésszel, józa­non !...” A Himnusz lassan vált a nemzet hivatalos himnuszá­vá, és csak az 1896. millen­niumi év során, Verő György: Ezer év című zenés történelmi játékában szokta meg a közönség, hogy feláll­va kell hallgatni. Ezzel a dal­lammal zárult a látványos előadás, sok ezren nézték meg akkortájt a Nemzeti Színház­ban. A Himnusz valóban kitű­nően sikerült dallam is. Lé­pésben jár föl és alá, köny­­nyen énekelhető, mégis ma­gasan szárnyaló. / Minden nemzet vágyait, érzéseit kí­vánja kifejezni himnuszában, és ez kevés népnek sikerült úgy, mint nekünk. Erkel, a dunántúli gazdatiszti család leszármazottja 34 éves korá­ban komponálta a Himnusz égre szárnyaló dallamát, de a nemzeti dallá való érését tulajdonképpen nem érte meg, 1892-ben meghalt. A Himnuszt újabban nem szokták ismételni. Végig­­éneklése éppen egy percig tart, és mindenkor ünnepi percet jelent: a nemzet múlt­ja, jelene zeng fel benne. Volly István T

Next

/
Oldalképek
Tartalom